电影摄影艺术漫谈

电影是一种大众化的传播媒介,喜欢看电影的人很多,但是了解电影摄影的人就不多了。那么电影摄影究竟是怎么回事?它在一部影片中起什么作用?它的艺术魅力又如何呢?一般讲,电影剧本是基础,导演是整个影片创作组的组织者与领导者,摄影师则肩负着电影画面创造的任务。摄     

残酷现实中对人精神指向的巨大反思——试析《天狗》写实架构下对比技巧的运用与多重主题意识的开掘

电影《天狗》作为现实主义电影的压轴之作使久违的英雄主义得到了回归,不仅如此,它也在残酷现实中对人精神指向展开巨大反思,其写实架构下对比技巧的巧妙运用使多元主题意识得到开掘与彰显,这使《天狗》成为一部电影佳作。     

极地有恐龙生存过吗？

前不久一部叫《与恐龙同行》的3D电影上映,它一如其他3D电影般给我们带来了视觉震撼,不过它的时间设定和地点设定也很有趣,     

电影艺术接受的审美特征研究

电影艺术所特有艺术构成和艺术传达方式,决定它与观众的交流方式.电影艺术是以动态物象性的影像为媒介,以连续不断的电影流直接诉诸于观众的视、听觉,就形成了电影审美感受的被动性,电影审美感知的综合性,电影审美接受的流动性等,电影艺术接受所特有的审美特征.     

数字电影——正在发生的电影革命

数字技术的应用同样深入到电影领域,使电影的魅力达到前所未有的水平。数字电影便是它的产物。数字电影能体现传统电影达不到、甚至不敢想的效果。数字电影的出现,标志着一场新的电影革命正在到来。它对电影业的影响,将是深刻的、全面的。     

财政，政策与工业动力——电影产业中合拍现象的涌现

本文对电影产业中日渐增多的跨国合作拍摄现象进行了探讨。我们认为，金融创新与制度创新造就了电影工业中的产业组织，合拍的出现则是它的延展。本文将电影金融作为风险分配机制的中心，依次讨论了合拍过程中政策支持、税收竞争增强、筹资与资金大量涌入等变化，是如何逐渐地提升电影产业发展的驱动力。     

电影的艺术性与人类审美分析

随着社会的发展,人们欣赏水平的提高,对电影的审美提出了更高的要求。本文从电影与色调、电影与设计、电影与生活三个方面论述了什么是电影,色调是构成电影画面的基础,电影与设计的不可分割关系,电影对人类生活的积极影响等方面进行了阐述。     

电影艺术接受的审美特征研究

电影艺术所特有艺术构成和艺术传达方式，决定它与观众的交流方式。电影艺术是以动态物象性的影像为媒介，以连续不断的电影流直接诉诸于观众的视、听觉，就形成了电影审美感受的被动性，电影审美感知的综合性，电影审美接受的流动性等，电影艺术接受所特有的审美特征。     

影片《赎罪》解析

主要对英国影片《赎罪》进行了其主题赎罪、爱情、战争的解析,并架构了三条主线之间的关联,明确它通过电影技巧将爱情与战争二者紧密集合并利用它们对于更深层次的主题——赎罪进行了发掘,由此,该影片堪称近年来英国出产的同题材电影中的上乘之作。     

网络电影:你也试试?

网络电影是特指专为在网上播放而制作的电影短片,一般长度为5分钟,最长也不过30分钟。在网络发达的美国,制作或观赏网络电影已成大众所喜爱的生活时尚。起初,网络电影刚出现的时候,许多人并没有把它放在眼里,因为它只是一些超级影迷的“试验性”小品。许多影迷自编自导自演,把自己的生活片断拍成小电影,影片制成以后,采用数字技术送到网上,与网友同乐。由于网络电影给网友带来新鲜感,所以渐渐有了市场,其影响力也在日益扩大。     

尼莫是怎样诞生的

父子亲情、冒险经历、新奇体验和历尽艰辛后的大团圆结局——这些成就一部好电影所必需的要素《海底总动员》都占全了。但与之相比更激动人心的还是这部电影中精美的吲自动画，它让动画片与普通电影之间的界线变得越发模糊了。     

论电视电影的发展流程

数年以前,当我们刚刚听到"电视电影"(TV movie)这个陌生名词的时候,还把它完全当作一个遥远的舶来品;今天,当我们再度说起电视电影时,你或许会惊喜地发现:它竟离我们这么近了。这不仅仅是因为我们已经熟知了众多外国的电视电影作品,而且,还因为我们也有了国产的电视电影作品。伴随着艺术家们的辛勤探索,电视电影作为影视合流新型的艺术形式,已经或正在成为现代电视传媒和电影艺术整合发展的新亮点。     

狼的图腾，狼的神话

在2015年春节期间,一部国产电影经过和众多大片的“厮杀”成为黑马,媒体和影评人集体看好它有望获得奥斯卡奖,它就是历时5年筹备拍摄的《狼图腾》。在中国电影史上,甚至世界电影史上,它也算是独一无二了,因为它的主角是无法被驯服的,也是最难与人类配合的狼。     

国内微电影和电影技术的现状

微电影,又称微型电影,它是通过比正规电影更简洁的方式进行编辑拍摄出来的电影。微电影的主题多样,有幽默搞怪、时尚潮流,公益教育、商业定制等等。微电影是具有专业性的,它不像人们认为的那样拍摄一些视频、短片就可以称之为微电影。它具有一定的流程,从策划到拍摄再到推广都是比较专业的。这一点,人们大多对微电影有一些误解,认为微电影可以随便制作,随手拍出来的东西都可以称之为微电影,实则不然。与正规电影相比,微电影的投资少,周期短,情节完整精简,一般来说,几十万元就可以拍一部较好的微电影,时长一般在一小时以内,甚至更短。在我国微电影十分受人们的喜爱,除了以上的特点之外,还因为微电影的推广渠道较为简单,不像正规电影那么繁琐。当然,它的互动性、开放性、便捷性、包容性等也是人们喜爱它的原因之一。我国电影虽起步较晚,但发展迅猛,电影技术也为人称道!     

后电影，奇点与创伤主体

“无物之像”实际上反映了数字世界循环性、抽象性造就的图像的“无根基”特性,技术加剧了这一进程,它将物的东西从我们这个世界中抽离,开启了一个无意义的世界。因而,对于后电影的讨论,应该是基于这样一种背景下展开的。从历史的角度看,虽然电影性之源在于记录和叙事,但它与哲学最密切的联结,在于用图像的方式思考,这也是后电影之为电影的重要原因。而所谓“奇点”则是从否定性的向度打断历史进程,敞开新的可能性,进而使主体性重构在此过程中凸显,这意味着主体性的脆弱及其创伤维度成为了数字时代人类生命复归的重要途径。因此,当我们再回到对“像”的讨论,面对媒介本体在后电影时代被数据化模糊的边界时,有关生命的思索便在此刻诞生于“物”与“图像”间更为深刻的对抗关系之中。     

浅谈音乐在电影中的作用

音乐与电影作为两门独特的艺术形式而存在,却都有着独特的艺术特征和多元化的样态功能。音乐能够准确的抒发人的感情内涵,是人内心世界的真实表现。电影以行为和神态为基础,是人外在形象的体现。当音乐运用在电影中,它通过与画面的结合来表现电影内容,加深和强化观众的情感体验,能促进和帮助观众对电影情感的理解。又因其音画统一、视听合一的独特艺术特性与有唯一性、描绘性和渲染性的审美特质,又能够起到升华主题的作用,从而达到完美的视听效果。因此,音乐已成为当今电影综合艺术中不可或缺的重要组成部分。     

迪亚戈真的是剑齿虎吗?

正刃齿虎、剑齿虎,傻傻分不清楚从《冰川时代1》到《冰川时代5》,喜欢这一系列电影的同学们应该已经对电影中的角色了若指掌了:长毛象曼尼、巨爪地懒希德、剑齿虎迪亚戈,还有那只抢镜的松鼠和它的像果。人们对电影中的主角改观最大的应该就是迪亚戈了。要知道,迪亚戈刚开始出现时,可是个反派角色,它狡诈、凶猛、残暴,但随着故事的推进,它也越来越温情。除了迪亚戈,在影视剧中出现的,只要是犬牙长长的、露出     

传媒产业的经济特性及电影盈利模式探讨

电影,作为传媒产业的一脉分支,具有传媒产业的基本共性,这是它的本质,在本文,笔者将就传媒产业产品的一些共性,来分析一下电影产品的的经济特性,继而结合电影市场中成功运作的具体事例,对电影产品市场运作中利用软广告回收投资的方式进行分析,对电影产品的盈利模式做一些有益的探讨。     

浅谈《老无所依》中象征手法的运用

近些年来,很多依赖于特效和明星的电影提供给观众强烈的感官刺激,获得了极大的关注.然而当娱乐性过剩的时候,思想性与叙事性完美融合的<老无所依>获得奥斯卡大多数奖项正是众望所归的,美国的电影评论界和电影观众为它流畅的叙事和颠覆的思想性所震撼.视听语言在影片中完美的运用,促成了叙事与象征的巧妙融合.     

短暂的“联姻”——苏联电影与中国电影

由于我国在社会主义阵营中采取了＂一边倒＂的政策,苏联对中国社会的各个方面都产生了重要的影响。而中国电影亦是如此。＂社会主义老大哥＂苏联电影无论是在艺术表现手法上,还是题材创作上都对中国电影产生了深刻的影响。本文着重讲述20世纪50年代至80年代的苏联电影与中国电影经历了一段短暂的甜蜜＂婚姻＂。虽然苏联电影对中国电影的影响并不曾因中苏关系的破裂而消失,但是中国电影逐渐走出了独具中国特色的电影之路。