浅析影视表演中的动画表演创作

表演是集创作和表现于一体的艺术,是刻画j塑造角色和观众欣赏接受的过程。与真人表演的影视表演不同,动画是极具表现力和吸引力的。影视表演中的动画表演结合膏创作者的专业技能、创作经验、艺术修养及生活感受,本文介绍了影视表演与动画表演,针对动画表演的特点阐述了动画表演的创作方法。     

论CG技术对影视制作的影响

CG技术作为一种特效制作技术,其在影视领域的应用,为影视艺术带来了新的面貌.其应用形态多元,但在功能形态上,主要体现在创造视觉奇观与复现现实两个维度上.而在制作层面,CG技术极大地影响了影视制作的流程、影视演员的表演、影视视听语言乃至影视创作的类型与风格.     

浅析《爱情的牙齿》中颜丙燕的性格化表演

在戏剧影视表演中,性格化表演是演员创造角色、化身角色的创作方法。它有三种不同的方法流派,分别是哥格兰的“表现派”、斯坦尼斯拉夫斯基的“体验派”,以及焦菊隐提出的“心象说”。演员颜丙燕在电影《爱情的牙齿》中成功运用性格化表演方法与角色融为一体,并凭借此片荣获第26届中国电影金鸡奖最佳女主角。本文将剖析她在片中对角色出色的性格化塑造。     

影视剧字幕翻译及跨文化传播 ——以美版《甄嬛传》为例

影视作为一种强有力的传播手段,在各民族的文化交流和传播中扮演着重要角色.文章以影视剧《甄嬛传》的翻译和跨文化传播为例,探讨影视剧语言特点及翻译,针对影视剧中独特的语言形式和文化形象,解构《甄嬛传》的翻译目的和策略,解析异化和归化等翻译策略在影视剧翻译中的应用,以求充分利用西方语言最大限度地实现东方影视剧的跨文化传播.     

浅析影视表演课中“动物模拟”训练的三个阶段

动物模拟是影视表演教学中常用的一项训练方法,也是帮助学生解放天性的一项重要练习,但是目前在表演教学中对于此项训练的方式方法却各有不同,参差不齐,动物模拟训练究竟该如何操作,如何在表演教学中运用,如何通过动物模拟这项练习真正意义上地帮助学生了解表演知识、掌握表演技能仍值得我们研究。为此本文作者提出自己在表演教学中的一些思考和观点,针对动物模拟这项练习在表演教学过程中的可操作性展开论述。     

影视剧中光的造型与色彩的戏剧性

在影视中,光与色彩是作为语言而存在的。这些语言是刻画人物、创造人物形象、创造画面气氛、创造画面基调甚至剧情基调的重要手段。光与色彩表达出作品的情感与思想、主题与意蕴。在影视中,光与色彩不是中性之象,它带有剧情的倾向性甚至是社会性。它是影视艺术中特有的语法结构和修辞策略。     

影视镜头语言在地方台民生新闻类节目中的运用

影视语言作为一门新型语言代表着人类技术的革新,而影视语言的系统应用化更意味着影视与人类之间的关系已经达到了水乳交融、密不可分的关系。同时,运用好影视镜头语言可以使电视新闻报道更具故事性、观赏性和现场性。本论文旨在从地方台来看,在客观条件不足的情况下,运用好影视镜头语言便可以增加画面的整体质感和节目的整体水平。     

黏土定格动画视觉语言的实证研究

以短片实验手法,从综合影视艺术表现手法的角度和定格动画制作工艺流程的不同层次[1],探索黏土动画的视觉语言。其中《角色表演运用》、《造型效果》和"材料真实感受"综合一些艺术理论和动画技术。分析探究三者的语言形成规则和它们的相互关系,显现其隐性规律。其目的和意义不单纯在二维画面的运动,而在运动中的信息载体。     

漫论影视节奏

节奏,在影视作品中无处不在,它是影视创作手段的重要表现元素之一。它“渗透在表演、造型、声音和剪辑中……它通过情节的发展、演员的心理形体及言语动作、影像造型、色彩的组合与对比、镜头     

浅谈高职影视表演专业人才培养目标及专业建设思路

近年来随着影视市场的繁荣,报考影视表演专业的学生也在逐年的增多,许多高校及高职学院都相继都开设了影视表演专业。但是高职影视表演人才培养的质量还是与市场需求之间仍然存在一些差距,我认为,这和高职学院影视表演专业人才培养目标的设定以及专业建设思路有着直接的关系。一、高职影视表演专业人才培养目标的设定高职影视表演专业人才培养目标的设定首先要遵循高等职业教育的培养目标及理念,这是人才培养的总原则和     

“行为艺术”是否也该有个道德底线

行为艺术者通过意境新颖的造型,以静默和别致的身体语言展现具有独特魅力的表演,让人们直观深刻地感悟到行为艺术者所想要表达的深层次含义。活雕塑艺术是行为艺术的一个支派,通过真人涂绘,达到雕塑的逼真效果,配以肢体语言,向人们展示其艺术的内涵。它借鉴了纯雕塑艺术风格,     

电视综艺娱乐节目主持人的“当众孤独”

"当众孤独"一词原本来自影视、舞台艺术表演专业,是指演员在舞台上所呈现出的一种在角色和本人以及和受众之间的微妙关系,是处于出世和入世之间的一种自如转换的状态。到剧场里亲身感受过话剧表演的人,会有一种真切的感觉——面对现场的观众,演员那种游刃有余的表演状态令人叹服。在这样的状态中,演员可以从自己的角色中跳进跳出,     

影视配音的声音塑造

随着《神雕侠侣》、《甄嬛传》等影视作品的热播,配音演员这个职业得到了空前的关注,他们用声音作为艺术手段再现影视作品中的人物形象,为声音赋予表情,弥补、修正了前期表演上的缺憾。近些年,国内外影视剧风格和拍摄方式悄然改变,对影视配音演员也提出了更高的要求。如何进行有声语言的塑造是值得广大配音演员思索的问题。本文将从当前影视配音存在的问题入手,根据影视配音创作的特点,对影视配音的声音塑造展开探讨,这对提高影视配音的艺术水平有一定的现实意义。     

影视剧化装造型浅谈

影视是以表演为中心的艺术,化装造型是这个艺术生产过程中独立而不能缺少的创作手段。化装造型是根据人物的年龄、经历、身份、民族及时代背景和角色的本质、性格特征在演员外形上     

浅论影视语言受限传递性的形成原因

传递性是符号的共同特性,影视语言作为一种相对于自然语言而存在的现代语言也是一种符号。本文通过影视语言同自然语言的比较,从影视语言的非对话式交流方式,影视语言的表意不确定性,影视语言语境的缺失以及受众群体的复杂性四个方面阐述影视语言受限传递性形成的原因。     

影视化妆造型的审美特性研究

化妆造型,是影视艺术构成与表现的必要组成部分,通过化妆造型可以更加生动有效的表现剧中人物的个性特征,烘托渲染艺术形象。同时它也是化妆师依据影视化妆造型的审美特性将演员形象与角色特征有机融合的创作艺术,是运用专业的技法和素材塑造出的有鲜明角色特征并与剧情深情切合的可视影视形象。本文就影视化妆造型的审美特性进行了阐述研究。     

影视剧配音创作与表达分析

影视是一种艺术的具体表现形式,而声音也是塑造影视剧形象的一个重要的标准,声音对一部影视剧的整体形象有着至关重要的影响。近年来,影视剧的声音形象越来越受到观众的关注,在很多的影视剧中都发挥着重要的作用。配音是一种真正的语言艺术,它不仅仅是来塑造人物形象,而且通过与视觉表演形式的结合,使人物形象更加深入人心,表达出一些超越语言的意境。本文将针对影视剧中人物配音创作与表达进行详细地分析。     

论社会表演学在体育出镜记者中的应用

社会表演学是一门新兴学科,它强调社会对人的规范作用,体育出镜记者作为公众人物,其在镜头前的表演必须合乎行业规范,本文从社会表演学的三大基本矛盾,即表演者自我与角色的理想形象;表演的前台与后台;事先准备的脚本与现场的即兴发挥作为切入点,深刻剖析社会表演在体育出镜记者这个行业的应用,为体育出镜记者的实践提供理论指导。     

从《乔家大院》看影视艺术的民俗化处理

影视民俗化,即对民俗事象的影视化表述,也就是基于民俗学的视角来探究影视剧的内涵和形式,它可被视作对影视剧的民俗学读解,从中揭示出影视剧创作和审美欣赏的一些独特规律。把民俗文化元素有机地运用于影视创作之中,无论是从内在精神上,还是从外在形态上,在一定程度上都可以便捷而有效地赋予影视一种浓郁的民族气质。因此,在影视创作当中,"民俗文化资源无疑应当成为探寻与建构民族风格的根本路径"。谢尔曼认为,民俗学影视在描述表达性文化的同时,它本身也作为表达性文化在表演。就影视剧而言,需要通过剧中人物的活动,包括他的一日三餐、衣食住行来向观众叙述整个故事情节,因此,他对于民俗的     

影视拍摄中的情感表达技巧

在影视拍摄过程中,对影视作品情感的表达除了依靠演员的表演和语言之外,灵活运用一些拍摄技巧,不仅能对需要表达的情绪情感进行深层刻画