谈巴扬式手风琴的结构特点及演奏优势

本文对巴扬式手风琴和键盘式手风琴的结构换点,作了对比,同时,提出了在我国进行巴扬式手风琴普及教育的意义和建议。     

浅谈巴扬手风琴较传统手风琴的优势

手风琴诞生至今已有一百八十多年的历史了,但较之其他乐器,仍是一件年轻的乐器。自从它诞生以来,一直历经不断的变革与发展。巴扬手风琴是在传统手风琴基础上发展起来的一种具有更加丰富表现力的乐器,是手风琴发展史上最具革命性的突破。文章对传统手风琴与巴扬手风琴从结构、演奏、音乐表现等方面进行了对比性分析研究,阐述了巴扬手风琴所特有的优势,对手风琴艺术未来的发展进行了展望。     

从张妍手风琴独奏音乐会看其导师徐达维的教学艺术

张妍学位手风琴独奏音乐会在选曲、演奏方面得到了众人的赞许,其中透露出她与导师徐达维在教学、科研方面的成功经验。从音乐会的现场、教学理念和演奏科研等方面来看,这场音乐会或许为创建“中国手风琴学派”有着积极的贡献。     

减少学生手风琴演奏出错几率的方法

手风琴学生演奏出错几率高,这是影响手风琴教学绩效的一大因素,采取怎样的科学训练方法降低学生演奏出错几率、提高手风琴教学效率,一直是广大手风琴教学工作者探讨的问题.笔者通过几年的探索与实践,取得一定收获并从四个方面谈一点肤浅的体会与认识.     

手风琴教学中巴洛克复调音乐作品的演奏

巴洛克复调音乐作品的演奏在手风琴教学内容中占有很重要的地位．它是衡量一个手风琴演奏者的演奏技术、音乐表现能力、艺术审美能力是否全面的一个重要内容。本文从分析巴洛克时代复调音乐作品的艺术特征。介绍巴洛式音东的代表人物与创作,探究手风琴演奏等方面入手．对巴洛克复调音乐进行了多层次、多角度的论述,充份肯定了它在手风琴教学中的价值与意义。     

手风琴演奏巴赫作品探索

巴赫 (Ｊ·Ｓ·Ｂａｃｈ 16 85 - 175 0 )的音乐艺术是世界文化的重要组成部分。由于他有效地继承和概括了 17世纪以前欧洲各国的 ,包括音乐体裁、形式、具体写作技巧和各国音乐风格倾向等音乐形象 ,因而创造了永恒的艺术 ,被后人称为“古典音乐大师”“欧洲音乐之父”。特别是他的作品对键盘学习者演奏者来说更是必修课本 ,在各类比赛和很多考试中都是不可缺少的内容。巴赫的作品具有均衡性的特点 ,结构严谨 ,并有着极高的艺术性。表现巴赫作品与演奏者的演奏风格紧密相关。对巴赫作品的解释首先应立足于尊重原作 ,使用原谱或接近原谱的版…     

论手风琴的演奏

手风琴既可演奏流行音乐、轻音乐,又可演奏古典音乐和民族音乐。要达到最佳的音乐表现效果,演奏者必须不断增强自身的文化修养和音乐修养,充分地理解作品、解释作品,加强技巧训练。对作品的理解和技巧的训练是提高演奏水平同等重要的两个方面。     

浅谈手风琴演奏中的节奏处理

在我们的演奏实践中，节奏反映对作品的演奏力度和速度。能否很好地把握作品的节奏感觉，与演奏的音乐素质、音乐修养、演奏技能，以及心理素质特征等方面均有关系。     

手风琴独奏曲《十面埋伏》演奏思路及演奏处理

《十面埋伏》原是我国流传已久的、著名的琵琶独奏曲,取材于历史上楚汉相争中决定胜负的重要战役———垓下之战。乐曲用形象鲜明的音乐语言,来展现气势宏伟的战争场面和慷慨悲壮的故事情节。手风琴独奏曲《十面埋伏》是由手风琴演奏家姜杰根据琵琶独奏曲改编而成。首先对琵琶、手风琴的表现风格进行比较,继而细致阐述了手风琴独奏曲《十面埋伏》演奏技术的艺术处理。     

手风琴演奏中的几点处理方法

在手风琴演奏中，大多数人都注意到了手型、触键、指法等纯技巧方面的问题，但对那些不起眼的却又严重影响音乐表现力的问题却不太注意，本文针对演奏中的一些问题进行阐述，力求引起人们的重视，以期演奏达到完美。     

手风琴演奏方法谈

手风琴演奏的好坏与演奏方法的正确与否有着直接的关系。一种好的方法对于有效地控制风箱、手指自如地跑动、音乐表现力的培养与发挥有着密切的联系。     

浅议手风琴演奏中的协调

手风琴演奏技术是演奏者为了达到表现音乐作品的目的所使用的手段。决定技术好坏的基本原则是演奏中的协调,即身体参与演奏的各部位能以最节省的力量恰当地配合,完成演奏动作,表达演奏者对音乐的理解。本文建议演奏者注意身体各部位的协调配合,气息的协调,风箱的协调运行,以及演奏过程的协调稳定,从而达到自如驾驭乐器和成功演奏的目的。     

如何用手风琴演奏出美妙的音乐

手风琴教学中训练掌握技术技巧,提高弹奏的能力是重要的前提,是学习者必备的能力,不过娴熟的技巧并不等于美妙的音乐．它只是表现音乐的一个不可或缺的部分,只有当真实情感和技巧融合在一起时才能真正表现出手风琴音乐的魅力。     

浅谈高师院校手风琴教学

手风琴轻巧、携带方便、音色优美、音域宽广、和声丰富、表现力强,不仅适合独奏、重奏和协奏,而且可以伴奏。它在中小学的音乐课堂教学及课外文娱活动中被广泛运用。从这个意义上说,手风琴教学在高师音乐教育中至关重要。这就要求教师必须选择合适的教材,重视演奏的基本知识和技能,并注重学生实践运用能力的培养。教师从手风琴伴奏入手,引导学生将这些知识技巧运用于基础教学和伴奏实践,从而达到举一反三、学以致用的目的,只有这样才能较好地体现手风琴教学的师范特性,有效提高师范生的手风演奏及伴奏能力。因而,对手风琴教学的探讨具有重要的现实意义。     

浅谈手风琴演奏技巧

持琴姿势的正确与否直接影响着演奏水平的提高。中国医学讲“气正才能通达”，对演奏而言，坐正才能气端，气端才能通达，通达才能舒展，舒展才能使各种技巧动作以及音乐要求准确到位。持琴的状态影响着拉琴的声音、节奏以及音乐的条理性与音乐规格等。正确的持琴姿势为：身体坐正略向前倾，头部保持平稳，不要低头。琴的肩带放在肩胛骨部位，琴的下部紧贴着身体，风箱放在左腿上，整架琴与腿部保持垂直状态，支点在脚上。弹奏时全身要处于放松状态。     

心理学视阈下的手风琴演奏论析

手风琴演奏是一项技能技巧复杂且严格的表演艺术,它需要经过音乐作品分析阶段、乐曲整体的形成阶段以及舞台展现阶段来完整地对音乐作品进行演绎。只有经过大量的心智劳动,才能逐步完善和提高演奏技巧,以满足演奏实践和教学的需求。     

手风琴演奏技巧的把握及训练方法

手风琴以它特有的乐器声色在音乐领域中支撑着重要的作用,它的演奏技巧和训练方法在实践中有了更深层次的挖掘和归纳,技巧表现在“五性和八力”和“乐感”。     

手风琴教学点滴

一、教材的选择在学琴过程中 ,教材的选择是非常重要的环节。目前 ,我国手风琴专业还没有形成一整套科学系统的教材。在教学中 ,有些教师只依据考级教材对学生进行应付性的教学 ,为了考级而学琴。这就使手风琴教学走入了误区 ,影响了孩子们技术的发展。对目前的手风琴教材 ,我们应科学地、有针对性地选择使用。我们在选用教材时应视学生的实际情况 ,根据学生上课时随时出现的问题去进行选择 ,有针对性地具体问题具体解决。无论是从微观还是宏观上选择教材 ,都不要形成盲目性和任意性。如在选择车尔尼练习曲时 ,我们不一定完全照搬教材 ,所有…