如何看待西方现代派艺术--兼论学习艺术理论的必要性

西方现代主义艺术和后现代主义艺术统称为西方现代派艺术，西方现代主义艺术是在否定传统的规范定式和习惯认识的基础上发展起来的，后现代主义艺术实践活动旨在打破艺术与生活的界线。西方现代派艺术具有四个方面的积极性，也带来一定的负面效应，对其中某些有争议的行为和主张应给予充分的理解和宽容。当今的年轻一代，不重视艺术理论知识的学习就不能正确对待西方现代派艺术，从而强调了艺术院校的学生学习艺术理论的必要性。     

论现代艺术兴起对传统艺术的突破

现代艺术的兴起，开始以抽象形式突破了以具体形象表现思想与感情的传统艺术，否定内容对形式的决定作用，内容即形式、形式即内容是现代艺术的共同特征。现代艺术是现代社会政治、文化思想的必然产物。弗洛依德的精神分析学说和柏格森的直觉主义是其理论基础     

西方艺术的精神历程

西方艺术经历了一个漫长的旅程，在这个旅程的各个时期，艺术的精神是非常不同的，它们分别是：古代的或古典的，近代或浪漫与现实的，现代或表现与抽象的和当代或大众的，西方的古代艺术和近代艺术总体上讲是一脉相承的，在这里，我们可以时时看到那种田园景色以及感受到牧歌式的欢娱，现代西方艺术生活在工业时代，我们明显感到金属机械与水泥建筑对它的影响乃至逼迫，不过，西方艺术精神更大的转折还是在当代，因为它直接关系到艺术主人的归属或姓氏问题，这时的西方艺术乃至整个人类艺术的基本特性是商业化的，而它的标准则是大众趣味。     

尚未说透的包豪斯

对包豪斯的介绍和研究过去侧重于设计或工艺的角度。本文认为，如果仅从这一角度去研究，那就还没有真正把包豪斯说透。本文从不同角度论证了包豪斯之于现代艺术和现代艺术教育的巨大而深远的影响。     

图形·符号--原始艺术的永恒再现

“原始美术”的含义，一般是指在世界上今天可以看到的最古老的艺术作品。原始与现代，古老与新奇，抽象与简单，神秘与直率，原始艺术的永恒再现源于艺术样式多样化趋势中现代人对于庞杂的舍弃和对于极简主义的追求。图形、符号，作为一种简单反映原始人内心需求的媒介，在似与不似之间，恰恰体现了现代人直接追求自我和自然的原始回归。     

西方现代艺术思潮对平面设计的

西方现代艺术的终极目的是冲破传统美学观念，动摇传统艺术的根基，极力创新 语言形式并提供新的视觉观照方式。它在思想方法，表现形式，创作手段及表现媒介上对传统艺术进行了全面的，彻底的革命。它不仅改变了艺术的内容和形式，更重要的是它改变了艺术的观念并对现代平面设计产生了深远的影响。其中，尤以立体主义，未来主义及达达主义对平面设计的影响最大。     

论印象派及"现代艺术之父"塞尚

西方的学者认为，现代派艺术思潮基本上是在印象主义前后开始的，印象派在色彩方面大胆的探索，是第一次以探索艺术表现形式为主的画派，因此在美术史上被认为是现代画派的开端，后印象派塞尚的艺术及观念,为绘画的发展找到了新的结构方式，被称为“现代艺术之父”。     

艺术创造的现代阐释学解读

艺术是一种创造的活动，创造是艺术的生命和本质。在现代阐释学的视野下，一成不变的传统的“原意”其实是不存在的，不同历史时代的艺术创造构成了艺术传统的链条。把传统看成是历史和阐释主体的参与物，使创造获得更自由的施展空间。随着人类认识的提高，把艺术创造置于现代阐释学的视野下，以思辨的态度对待传统与创造不仅是必要的，而且也是必然的。     

对高校艺术设计教育改革的思考

对高校艺术设计教学的各个环节深入实施改革，从而促进教育水平的高级化，使高校艺术设计教育同现代企业、现代社会走向融合，最终将学生培养成为社会设计实践大舞台中的主力军。     

现代装饰绘画浅谈

现代装饰绘画有别于传统装饰绘画，它以夸张、变形、象征寓意装饰手法，体现出新的艺术表现形式。     

现代艺术的“美”与“丑”

本通过对现代艺术美与丑这一对属于传统美学话语体系，已成为一个奇怪的命题的陈述，期望现代艺术新的审美判断的话语体系，将人们的注意力向传统和现代对立起来的观念进行反思，发现新的提出问题的方法。     

西方现代纤维艺术的发展及对我国的影响

西方现代纤维艺术只有50年的历史，它改变了人们对毛、麻、棉、丝等天然材料的传统从识和运用，并结合化学纤维、金属、塑料等人工材料创造出全新的艺术表现形式。80年代，外国艺术家把纤维艺术带入我国，使我国的纤维艺术很快地发展起来，并得到国际上的重视。     

艺术·否定·社会－论阿多尔诺的美学思考

阿多尔诺的美学思想在西方美学史上具有重要的地位，他站在对当代资本主义工业明进行的彻底批判的立场上，把现代艺术作为美学研究的核心课题，着重研究了现代艺术的本质特征，艺术的批判与拯救功能，艺术的形式与自律等问题，认为艺术的本质在于对现实世界的否定，具有批判现实和拯救人性的功能，这一切的支撑点则在于艺术的自律性。     

浅析水墨画的现代性

中国水墨画作为地球上创作与欣赏人数最多的一种区域性艺术，也是80年代以来未受西方艺术话语强权控制的中国本土艺术之一。该文就水墨画面向新世纪的发展问题，它的社会和艺术上的现代性问题作了探讨，指出现代水墨画应重新认识传统，借鉴现代西方绘画的先进理念，开创21世纪水墨画的未来。     

社会情绪与新时期现代主义小说形态

20世纪80年代中期的现代主义小说，在融合西方现代主义学思潮的过程中，创作主体的社会意识介入，影响了其“艺术的假定性”原则的运用、艺术感知方式转化和创作本的哲学性超越，表现出新奇怪诞的艺术内容缺少西方现代主义那种深刻独特的哲学意识作依托的现象。     

发展中的纤维艺术

现代纤维艺术作品建构了一个得以协调人与自然、人与社会、人与人的理想境界，成为“温暖人心”的艺术，也因此使其在大众化的艺术领域中越来越受到重视。     

现代水墨的发展及其转换的思考

随着中国从农业社会逐渐向工业社会到信息时代的演变，人们的文化艺术观念也相应地发生了很大的变化。在中国画领域，传统水墨从观念到形式向现代水墨的转型已经成为一种必然。面对新的历史机遇，如何使现代水墨在社会转型时真正完成其现代意义的转换，正是本文关注和论述的问题。     

谈壁画艺术的审美与功能

壁画是依托建筑墙面而存在的公共艺术。从属于建筑的功能和设计风格进行装饰是壁画的主要特点，满足公众的审美需求是壁画创作的基本原则。人类文明程度的普遍提高和现代建筑设计理念的发展，增强了大众对审美时尚的需求和变化，壁画艺术家在追求现代建筑精神与人文精神的完美结合中，以传统和现代工艺材料为造型手段，在承袭传统壁画艺术精髓和各民族优秀造型艺术特点的基础上，创造出审美内涵更加丰富、功能更加多元的现代壁画艺术。     

略论现代装饰画的特点及其表达结构

该文作者从一个理想接受者的角度，比较总结了现代装饰画的特点，并进一步分析出现代装饰画三层不同的表达结构。提出只有全面分析这三层不同的表达结构，才能正确理解现代装饰画的文化艺术内涵。     

现代科技对传统美术的冲击和影响

现代科学技术的发展，特别是电脑美术的产生，对传统艺术带来了较大的冲击和影响。在此情况下，本提出要以一种博大的胸怀，相对的视角，发展的眼光来认识这种影响：既要继承传统的艺术思想，又要在艺术观念，艺术表现手段等方面进行创新。