对特奥多阿多诺现代音乐哲学观的反思

阿多诺对现代音乐的贡献是巨大的。他通过对现代音乐的社会本质、精神内涵、风格技法、历史处境以及社会功能与前途等全面分析与批判，大胆犀利地揭露了垄断资本主义的虚伪性和欺骗性；他的音乐哲学思想启发了人们对现代音乐产生的社会根源、社会本质以及前途命运进行深刻的思考和重新评价；他创造性地融合了哲学、社会学、心理学、政治学、宗教学等多学科的方法，并结合音乐美学、音乐文学以及对音乐本体的专业性分析。提出了独树一帜的音乐哲学观，因此，具有重要的理论价值和社会价值。本文通过对阿多诺现代音乐哲学观的介绍与思考。意在加深音乐研究者对西方现代音乐及其背景的理解，并以此管窥阿多诺哲学思想的基本精神之所在。     

现代音乐之理性思辩与评骘

分别从现代音乐发展历程、现代音乐与传统音乐之技法比较、现代音乐评骘、我国现代音乐的现状及其前景等视角，作以粗浅探讨。     

音乐美学中的视界融合对钢琴演奏的启示

现代音乐美学在构建新的音乐美学体系的同时，对音乐表演也给予了极大的关注和引导。而作为音乐艺术表演的钢琴演奏，要准确而完美地揭示作品的内涵与风格，塑造鲜明的音乐形象，就必须从现代音乐美学的角度出发，通过对钢琴作品的深刻理解，在最好地反映作曲家的创作意图的基础上，融入自己的理解和感受，在一定的空间进行创造性地演奏。     

简论河北地方民歌的音乐特色

音乐创作领域百花齐放，流行音乐、现代音乐占了主导地位。在大力弘扬现代音乐化的同时，详尽了解和掌握河北民间音乐特点，对继承、发展、创作具有民族精神和鲜明的地方特色的河北民歌有着重要的现实意义。     

尼采《悲剧的诞生》中音乐形态的演变与音乐精神的发展

尼采将音乐视为艺术的最高形式，视为一切艺术的母胎。在《悲剧的诞生》中，尼采完整地勾勒了音乐形态和音乐精神的演变历程。以音乐形态为着眼点，结合不同时期酒神精神与日神精神关系的变化，可以将《悲剧的诞生》中音乐形态的发展历程主要分为民歌与抒情诗、酒神合唱歌队与悲剧，以及现代歌剧三个阶段，各个阶段音乐形态的演变反映了音乐精神兴盛衰微的变迁；而从尼采对瓦格纳音乐戏剧前后期态度的转变中，又可以见出尼采对重振音乐精神的不断探索与尝试。     

论中国现代音乐作品中的“灾难叙事”

以中国现代音乐作品中的“灾难叙事”为主要论题，分析中国现代作曲家如何运用现代音乐技法来进行“灾难叙事”。着重分析了几首具有代表性的“灾难叙事”作品。这些现代音乐作品以独特的视角和音乐语言回顾了那些灾难以及特定的历史，并通过音乐叙事进行深刻的反思，为人们带来灵魂的警醒和精神的洗礼。     

从《春之祭》的创作谈高师音乐欣赏课教学

文章从组曲《春之祭》的创作特征出发，分析了西方现代音乐的一般表现特征及创作价值。积极倡导高师音乐欣赏课应加大对现代音乐的教学力度，使学生逐步建立起新的鉴赏理念和听觉习惯。     

在感悟音乐艺术中走向世界——新一代俄罗斯音乐文化教材《音乐》简介

在俄罗斯，音乐课的全称为俄罗斯音乐文化。新一代俄罗斯音乐文化教材《音乐》是一套较为综合的音乐教材，适用于俄罗斯普通学校1～9年级的音乐课堂教学。教材包括教科书、练习册、音像资料、教师用书、文选等。这套教材建立在民间音乐、宗教音乐、古典音乐、现代音乐等广泛的音乐文化基础之上。     

音乐文化的人类学视野--"欧洲音乐中心论"的贫困

我国当前音乐教育体系和音乐观念中“欧洲音乐中心论”的阴影依然存在，使多元文化发展和“母语音乐文化”教育遭遇了一定的阻力。分析欧洲音乐理论面对人类学视野中世界丰富多彩的音乐文化，凸现出诠释的苍白和缺陷，揭示“欧洲音乐中心论”的贫困，进一步抨击“欧洲音乐中心论”，消除其负面影响，从而促进音乐教育的现代发展。     

高中音乐教学与现代信息技术的有效融合

为了提升高中音乐教学的整体质量,文章首先分析了现代信息技术融入高中音乐教学产生的积极作用,然后从音乐情境创设、教学资源丰富拓展、学生的个性化学习等方面,阐述了现代信息技术与高中音乐教学有效融合的策略。     

20世纪中国音乐美学近代部分研究述评

本文主要研究了20世纪中国的音乐美学现代部分,对当前的研究资料进行了大量的阅读与分析,并从音乐的本质上对音乐的美学进一步理解,分析了近代音乐美学中存在的问题,最后对近代音乐美学的参考文献进行了讨论与分析,希望能够对我国的音乐美学有进一步的理解与认识,并推动我国音乐美学研究领域的进步与发展。     

传承民间音乐文化，开发音乐教育的新课程资源

现代音乐教育有责任充分开发与利用民间音乐文化中的乡土资源，设计好传承民间文化的音乐课程，引导学生认识民间音乐文化存在的价值以及传承家乡乡土文化的意识。文章介绍了利用民间音乐文化中的乡土资源，开发音乐教育新课程资源的具体流程，以及开发与利用乡土音乐课程资源具有的重要意义。     

高中音乐欣赏课教学方法初探

音乐鉴赏具有最直接、最具体的审美教育价值．是培养学生音乐审美能力的有效途径，对拓展学生的音乐视野，提高学生对音乐的感受力、记忆力和对音乐的鉴赏力．想象力，丰富情感．陶冶情操起着重要的作用。随着现代社会的迅速发展，音乐艺术出现了空前的繁荣，     

借鉴京剧现代戏的创作经验寻求京剧音乐的改革之路

第一部分在唱腔音乐方面，通过典型唱段音乐的分析，使我们清楚地看到，京剧唱腔音乐的设计要突破传统程式化的模式，坚持唱腔音乐紧密配合戏剧情节的展开和塑造人物形象为基础。第二部分在幕间音乐和对话音乐方面．要紧密配合剧情和戏剧情节，使幕间音乐和对话音乐成为京剧整体音乐的重要组成部分。最后吸收和借鉴京剧现代戏的音乐创作经验是京剧音乐改革发展的必由之路。今后京剧舞台必将呈现出传统京剧、现代京剧并存的局面。     

让音乐课程“动”起来——从发展观浅析基础音乐课程

由于现代社会处于一个不断发展变化的生成状态 ,现代音乐课程也应该适应现代社会并随之发展变化 ,逐步得到提高。所以 ,音乐课程应具有发展性与动态性。本文从发展的观点入手 ,就教师的“教”与学生的“学”的双边教学活动以及音乐教材的发展性、动态性对音乐课程的影响进行了论述 ,对音乐课程应有的发展性与动态性做了详细的阐述。     

普通高中音乐新课程新在哪里

一、以模块形式组织教学内容，通过选学与学分管理贯彻和落实高中音乐课程标准，是本次高中音乐新课程的一个创新 模块的设置、选学与学分管理既有利于学校根据本校教师资源，解决教学科目设置相对稳定与现代艺术课程不断发展的矛盾，又为满足学生根据自己的艺术兴趣、爱好和特长自主选课提供了丰富多样的课程，并使高中音乐课程体系更具完整性和灵活性。同时，为贯彻和落实普通高中音乐课程标准，适应社会发展和全面提升高中学生的音乐文化素养，营造了良好的课程环境。     

浅析现代音乐的音乐存在方式问题

对音乐的研究存在方式问题．往往是没有被重视的,对现代音乐的研究尤为如此。本文从音乐的存在方式问题角度,对现代音乐中的代表流派及其作品、音乐理论进行了分析和总结,并时其以后的研究发展作出了展望。     

探究现代音乐作品表演形式与音乐形态

随着20世纪现代派音乐对表现空间的不断拓展,音乐的概念、音乐的包容量、音乐与其它姊妹艺术等也发生了变化。它不再只是臣服于传统古典音乐那样,满足于给人们听觉上的快意,而是更具内涵性、科学性。本文就现代音乐作品表现形式与音乐形态进行了系统研究。     

洪泽湖流域民间音乐文化融合现代音乐文化要素的研究

洪泽湖流域民间音乐文化的发展历史渊远流长,在传承与发展的过程中,需要创新实践,需要融合现代音乐文化要素。在阐释洪泽湖流域民间音乐文化融合现代音乐文化的理念的基础上,系统分析洪泽湖流域民间音乐文化融合现代音乐文化的方式,提出洪泽湖流域民间音乐文化融合现代文化要素的路径。     

利用现代信息技术优化音乐课堂教学

随着现代科技的迅猛发展，现代信息技术普遍应用于各个领域。现代信息技术涌现海量的音乐信息，解决了音乐教学中各种演示难、过程长、操作复杂的问题，省时高效地突出了重点，突破了难点，并为学生创设了美的情景，营造了良好的课堂氛围。