奥尔夫音乐在幼儿教学中的应用

奥尔夫音乐教育理念更加强调音乐课堂教学内容的综合性与实际贴合性,其以培养幼儿综合音乐感知能力为出发点,充分尊重幼儿在学前阶段的成长与学习能力的形成规律,将音乐与语言、图像、演唱、乐器弹奏及体操舞蹈等形式糅合,通过实现音乐由单一途径向多元感知方向的发展,为幼儿音乐综合能力的构建创设足够的成长空间。本文对于奥尔夫音乐活动的概念、实践意义以及教学融合中产生的问题进行了具体阐述,并针对奥尔夫音乐活动在幼儿课堂教学中的应用提出具体策略,为实现幼儿音乐能力的发掘与培养提供新的思考方向。     

我的音乐我做主——浅谈奥尔夫音乐教育中打击乐器在大班律动课的运用

卡尔·奥尔夫是有名的音乐教育家,他所创建的奥尔夫教育体系是当今世界最具影响力的音乐教育体系之一。打击乐活动是奥尔夫音乐教学中的一个重要的组成部分。卡尔·奥尔夫认为:打击乐是最为人类所掌握的乐器种类之一,也是现代社会幼儿最容易掌握的乐器。由于打击乐器的演奏主要使用大肌肉的动作,因此,幼儿容易掌握演奏方法。     

浅析奥尔夫音乐教学理念下的幼儿音乐教学活动

奥尔夫音乐教育是来自德国的幼儿音乐教学法,把奥尔夫音乐教育理念运用到幼儿音乐教学中,能让幼儿在节奏明快的乐器演奏中增强音乐节奏感,体验音乐旋律的美。在音乐教学中,教师还要根据奥尔夫音乐教育方式,结合舞蹈动作进行音乐教学,让幼儿在舞蹈中增强音乐的感知力和表现力,激发他们学习音乐的兴趣,使课堂教学在幼儿的积极参与中高效进行。     

开放与渗透 延续与融合——幼儿园课程主题在区域活动中的价值呈现

正幼儿园区域活动是教师根据教育目标和幼儿发展水平,有目的地创设活动环境,投放活动材料,让幼儿按照自己的意愿和能力,以操作摆弄为主的方式进行个别化自主学习的活动,是一种满足幼儿自主体验、建构、发展需要的探索活动。一般的区域主要有益智区、建构区、语言区、数学区、科学区、美工区、音乐区、角色游戏区等等,我们应从幼儿身心特点和主体发展的角度出     

奥尔夫音乐活动对幼儿个性品质的促进

随着科学的发展,幼儿音乐艺术也被划分得越来越细,但音乐终究不是以单一的形式存在的,不是单纯唱或听,它是一种综合性的艺术,可以一边唱一边跳一边用乐器来演奏。奥尔夫音乐阐述的教育理念中,音乐艺术是每个人都能参与的,不存在心理上的排斥。它植根于生活,从生活中发掘幼儿对音乐学习的乐趣、增强幼儿的发散性思维,从而培养他们积极的创造性。结合音乐培养幼儿的学习品质、树立正确的人生价值观。通过阐述奥尔夫的音乐教育原理,奥尔夫的音乐特点以及教育方法,说明奥尔夫音乐活动对幼儿个性品质的形成、价值观的树立具有重要的教育意义。     

幼儿打击乐活动与合作精神培养

打击乐是幼儿很喜欢的音乐活动．它能够帮助幼儿了解一些乐器的演奏方法,区分乐器的音乐特色．感受不同乐器在演奏时产生的美妙音响。本文作者通过一些有效的方法,引导幼儿在自主的实践过程中,培养幼儿对音乐活动的兴趣和友好合作的精神。     

论奥尔夫音乐教学法对幼儿的潜能开发

本文从奥尔夫音乐教学应用的角度,论述了奥尔夫音乐教学法对幼儿潜能的开发.奥尔夫音乐教学作为幼儿早期启蒙学科,对幼儿的健康成长与潜能开发有着至关重要的作用,我国的音乐教学普遍存在以“技术化”为导向的幼儿教育培养,而奥尔夫音乐教学法打破这一传统,通过音乐开发了幼儿多方面的潜能.     

奥尔夫教学法在幼儿园戏曲活动中的应用

奥尔夫教学法重视体验、多感官参与的方式,不但适应幼儿学习的特点,也有利于激发幼儿自然的情感,促进幼儿多种感官能力的发展.奥尔夫教学法是一种集语言、动作、乐器等多种形式于一体的综合性艺术教学,将其应用在幼儿园戏曲活动中,有利于幼儿领悟戏曲唱腔艺术、体会戏曲舞蹈艺术、体验戏曲奏乐艺术.在应用过程中,将奥尔夫教学法渗透到幼儿...     

浅谈奥尔夫音乐教学法的应用

活动是幼儿发展的基础和源泉,在教学中让幼儿充分地动起来,奥尔夫音乐教学法是有效途径之一。实践证明,奥尔夫音乐教学法可有效地提高幼儿的人际交往能力,培养幼儿对音乐的兴趣,培养幼儿的创新能力,开发幼儿的多元智能。     

简析奥尔夫节奏教学在幼儿园音乐活动中的实践

节奏教学是音乐教育的重要内容,缺少节奏的音乐就像缺少躯壳的灵魂。在幼儿园音乐活动中采用奥尔夫节奏教学法,能够从幼儿出发,在幼儿声带发育尚未成熟的时期,引导幼儿通过节奏律动打开音乐学习的大门,理解并初步掌握音乐语言,增强幼儿在音乐活动中的感受与体验,让幼儿园的音乐活动体现出丰富个性和生命活力。文章结合对奥尔夫节奏教学特点的分析,初步探究了奥尔夫节奏教学在幼儿园音乐活动中的实践策略,以供同行参考。     

浅析奥尔夫乐器在教学中的有效使用

奥尔夫音乐教学法是关于一种原本性的音乐教育观念．奥尔夫乐器在具体使用中要根据不同的教学练习内容,进行不同形式的配器和训练,正确科学的使用奥尔夫乐器,将它的作用发挥到极致,会对我们的音乐教学产生重大而深远的意义．     

游戏音乐 激发灵感 自主演奏

演奏活动一直是幼儿园音乐教学的难点,为了突破传统灌输式的演奏教学模式,我们尝试通过自主性游戏激发幼儿的音乐灵感,引导幼儿自主感知、想象与表现音乐,并引导幼儿自主、个性化地选配乐器,大胆探究配器的适宜性,从而实现自主、创造性地演奏。     

奥尔夫教学法如何激发幼儿学习手风琴的兴趣

奥尔夫音乐教学体系是世界三大教学法之一,他是世界较为先进的、新颖的、创造性和启发性的儿童教学法。奥尔夫的音乐教学理念被广泛的应用于各种音乐教学中,特别是原本性的音乐教育、创新中的即兴创编、乐器教学等,本文通过奥尔夫教学法与手风琴教学相结合,对如何激发儿童的兴趣作了几点阐述。让幼儿真正体会到学习音乐的乐趣。     

奥尔夫音乐中创造性的体现——以《好伙伴》为例

奥尔夫音乐教育体系是当今世界最著名、影响最广泛的三大音乐教育体系之一,其教育原理是指原本的音乐教育,原本的音乐是接近土壤的、自然的、机体的、能为每个人和体验的、适合于儿童的。奥尔夫教学法是一种非常先进而独特的音乐教学法,主要特点即元素性、综合性、创造(即兴)性。它用儿童喜闻乐见的形式如说儿歌、拍手、做游戏、讲故事、唱歌等,培养儿童的乐感,使儿童能够感受音乐带来的快乐。奥尔夫音乐中如何体现创造性这一特点?将以小班秋冬教材中的奥尔夫《好伙伴》为例,从内容的选择、活动的设计、乐器的运用以及幼儿在音乐活动中的表现四个方面简单地阐述奥尔夫音乐如何体现创造性。     

音乐区活动材料投放的技巧

音乐区活动材料的投放是幼儿顺利开展音乐活动的前提与基础,它直接影响幼儿参加活动的兴趣,影响音乐活动的成效和幼儿的发展。要保证投放的材料有效促进幼儿在音乐区活动的开展,教师必须注重投放技巧。装饰音乐区环境、选择合适的音乐磁带、投放生动的道具、提供多样化的乐器等,都是激发和保持幼儿音乐学习兴趣、提高幼儿想象力和音乐感受力的有效方式。通过有技巧地投放音乐区活动材料,促进幼儿与活动材料有效互动,丰富他们的音乐审美经验,让他们在广阔的音乐空间中尽情发挥创造潜力。     

演绎优美旋律 奏响和谐之音

演奏活动是幼儿自主运用乐器进行演奏的游戏活动,能发展幼儿的音乐感受力、想象力、创造力、表现力等。我们可运用如下策略进行组织教学:精选适宜乐曲、设计有效图谱、培养良好常规、灵活运用指挥、自主搭配乐器等。让幼儿在敲敲打打中感受美、欣赏美、创造美。     

谈谈在奥尔夫音乐中如何培养幼儿的节奏感

<正>近年来,德国作曲家、儿童音乐教育家卡尔奥尔夫倡导的奥尔夫教学理念,打破了传统的音乐教学模式,在语言、动作、舞蹈等多种不同的艺术表演形式中,将节奏作为各种艺术形式的共同元素,让幼儿在参与音乐活动的同时,充分体验节奏带来的快乐,从而培养幼儿的节奏感,并激发幼儿的音乐兴趣。那么如何在奥尔夫音乐中更好地培养幼儿的节奏感呢?我的做法如下:一、在一日生活中,渗透奥尔夫音乐幼儿在园的一日生活中的任何时候,都是教师对幼儿进     

浅析奥尔夫音乐节奏训练在幼儿园活动中的实践

奥尔夫音乐教育理念是当今世界最著名、影响最广泛的三大音乐教育理念之一。这种教育理念不止在音乐教学中被广泛运用,也广泛应用于其他教育领域,其最大特点是注重儿童内心世界和潜能的发展,使儿童能够放松。奥尔夫音乐节奏训练已成为幼儿教学活动中非常重要的教学内容,其通过多种艺术方法和独特的教育方法,能够最大程度上适应幼儿的学习需求,并在此基础上激发幼儿的活动学习乐趣,让幼儿在意识中和情感上认可教学活动,并真正参与进来,真正做到教与学的融合。本文就奥尔夫音乐节奏训练在幼儿园活动中的实践展开了分析,希望会对广大的幼儿教育工作者有所帮助。     

奥尔夫教学法在幼儿音乐教学中的运用

奥尔夫教学法是一种独特的音乐教学法,此方法用于幼儿音乐教学,能够提升幼儿的音乐能力与素养,促进学生智力的发展。为此,本文阐述了奥尔夫教学法及其特点,深入分析了现阶段幼儿音乐教学的现状,采用多种方法将奥尔夫教学法应用于幼儿音乐教学中,促进奥尔夫教学法在幼儿教学中的普及和推广。     

奥尔夫"声势"活动在幼儿音乐教学中的运用

卡尔&#183;奥尔夫是德圈著名音乐教育家,他创造了将音乐与动作、舞蹈、语言结合在一起的．以节奏为基础,结合身体律动,唱、奏、动、听综合教学的音乐教育形式。声势是奥尔夫首创的音乐活动形式,它用身体作为乐器,以跺脚、拍腿、拍手和捻指等身体律动来进行节奏训练。对于幼儿来说,利用自身所熟悉的肢体,在已有经验的基础上加入有规律的节奏．