高师钢琴教学实践中对学生音乐想象力的培养

一个音符独立存在时没有什么意义,但当它们按照一定的顺序、高低、长短排列组合在一起时就被赋予了一定的意义和内涵.而音乐的感觉就要通过这些无意义的音符的连缀来体现,这就要求我们在钢琴教学实践中,在要求学生熟练掌握钢琴弹技巧的同时,更要注重培养学生的音乐想象力.赋予无意义的音符以生命力,使之变成能够打动人们心灵的乐章.     

小学音乐课堂教学活动中学生想象力培养之我见

爱因斯坦说过:"想象力比知识更重要,因为知识是有限的,而想象力概括世界的一切,推动其进步,并且是知识的源泉。"想象力对于孩子就好比一颗幻想的苗子,在他成长过程中给予精心的呵护,长大了他的心中将是一片充满创造的丛林,这样的人享有更多成功的机会。想象力是孩了们的天赋,一种与生俱来的行为,可是循规蹈矩的教育模式、强行灌输的教学方式、功利主义的教育思维等严重打压了孩子们想象的热情和天生的好奇心,使他们的想象力慢慢地丢失。众所周知,音乐教育能发展智力、启发想象、张扬个性,通过音乐教育培养孩子的想象力将直接影响人的一     

课堂教学中学生想象力的培养

培养学生的想象能力之所以愈来愈备受重视,既有培育创新精神的时代背景要求,又有推进课程改革、促进学生发展、弘扬主体个性、发展语文素养的现实要求。小学阶段是学生处在创造性想象能力发展的最佳时期,怎么才能让学生在课堂中神思飞动、文潮奔涌、浮想联翩呢？笔者在教学中做了如下尝试：     

试论高师钢琴教学中学生音乐想象力的培养

虽然每一个音符独立存在时谈不上有什么意义,但是当它们按照一定的顺序、长短、高低被组合起来时就被赋予了意义,而这些内含的意义就是通过这些无意义的音符的连缀来体现的.这就要求学生在掌握钢琴演奏技巧的同时,还要具有丰富的音乐想象力,把无意义的音符变成有意义的音乐,这样才能演奏出富有生命力、能够打动人们心灵的音乐.本文在论述了音乐想象力及影响音乐想象力的因素的基础上,提出了培养学生音乐想象力的途径.     

课堂教学中学生音乐核心素养的培养

首先将中学生音乐素养核心能力进行详细介绍,进而阐述中学生音乐核心素养能力的培养路径,最后跟紧时代的脚步,结合最新的教育模式,以期给学生情感体验并增强他们的音乐核心素养能力,以便更好地教授学生音乐知识。     

高校钢琴教育与学生的音乐素养培养

音乐教学是提高学生素质的重要方式之一,在高校的钢琴教育过程当中,如果想提高学生的音乐素养,应当从很多方面对学生进行培养。本文旨在针对高校钢琴教育过程当中对学生的音乐素养方法进行研究,希望可以通过对钢琴教育方法的探究来提高学生的音乐素养。     

浅谈钢琴教学中学生音乐感觉和音乐表现能力的培养

在社会快速发展的背景下,我国教育事业的发展蒸蒸日上。钢琴是艺术类的课程,需要学生了解以及掌握理论知识与专业实践能力,学生应当具备良好的音乐的感觉,有充足的激情投身到钢琴学习当中,充分地发挥出自身的音乐表现能力。钢琴教学中学生音乐感觉与音乐表现能力的培养与锻炼是非常重要的,本文主要探讨如何实现学生乐感与音乐表现力的高效培养。     

钢琴教学中音乐能力的培养

音乐能力是从事音乐活动的人能否获得成功的先决条件。在钢琴教学中 ,借鉴音乐能力测试和培养的方法 ,发现和解决钢琴技术训练中存在的问题 ,是钢琴实践教学同理论研究相结合的新型教学方式     

论高职高专钢琴教学中学生音乐表现力的培养

高职高专钢琴教学中,对学生音乐表现能力的培养具有重要的意义。提高学生的音乐表现力,要针对高职学生钢琴音乐表现力不足的影响因素,将钢琴演奏技术与音乐表现力进行协调,两者相辅相成,缺一不可。     

论在钢琴教学中音乐能力的培养

钢琴教学中普遍存在着"重技轻艺"的现象,教师常把教学的重点放在传授弹奏技术方面,对综合的音乐能力强调不多。造成学生虽然掌握一些弹奏的方法,但是并不懂音乐,更不知如何去表现音乐和创造音乐。因此,笔者从音乐的感受能力、音乐的理解能力以及音乐的表现能力三个方面谈谈培养的方法。     

高校音乐专业钢琴弹唱能力培养方法探讨

新课标指出我国高校的学生教育要重视学生综合实践能力的培养,具体到高校的音乐专业中就要求教师在教学中重视对学生的弹唱能力进行强化培养,因为弹唱能力是高校音乐专业学生重要的综合实践能力之一。钢琴弹唱作为音乐弹唱中教学中重要的一项内容,对满足各类音乐活动的实践需求、强化学生的钢琴演奏和音乐演唱水平、提高学生的音乐艺术素养等具有良好的促进作用,文章将就高校音乐专业学生钢琴弹唱能力培养的重要意义出发,提出强化其自身钢琴弹唱能力的有效方法。     

在音乐教学中培养学生的想象力与创新能力

在教学中应运用丰富的想象,创编故事,发展学生的思维,创设良好的学习氛围,提高学生的音乐感受力及创新能力;通过绘画,让学生再现音乐美;以音乐技能为基础,创造生活的音乐美。     

民族音乐对高校音乐钢琴教学改革的影响

高校作为人才培养的重要基地,需要紧密结合教育发展情况而予以优化和改革,音乐钢琴课程作为一门基础学科,拥有自身的设置价值.然而实际的教学过程中缺乏对民族音乐元素的融入,难以达到既定的教学目标,对学生今后的发展起到消极作用.本文正是基于此种情况下,通过阐述民族音乐元素融入高校音乐钢琴教学中的必要性与发展状况,从应用对策方面说明在民族音乐对高校音乐钢琴教学改革的影响,进而二者有效融合到一起,提升高校音乐钢琴教学的整体水平.     

浅议钢琴教学中学生音乐表现力的培养

钢琴演奏不仅只是准备的弹出的音符,也同时是一门有血有肉的艺术表演。但是许多学生在钢琴的演奏过程中显得乏味枯燥,没有体现出音乐的表现力,感染不了听众。因此可知,音乐的表现力在钢琴演奏中的重要性,本文就学生的钢琴音乐表现力方面提出培养的方法。     

钢琴教学中音乐能力的培养

音乐能力是从事音乐活动的人能否获得成功的先决条件。在钢琴教学中，借鉴音乐能力测试和培养的方法，发现和解决钢琴技术训练中存在的问题，是钢琴实践教学同理论上结合的新教学方式。     

开展高校钢琴音乐教育培养学生才艺

现如今,钢琴音乐课程已成为许多高校的教育课程,这样就给予了学生和老师一个发展的平台,有利于钢琴音乐文化的传播与发扬,有利于培养学生才艺。     

初中音乐教学中学生审美能力的培养

人的审美能力并不是与生俱来的,而是通过生活中审美实践培养出来的,这就离不开审美教育。人的审美教育有很多方法和途径,其中音乐教育就是实施美育的一个重要途径。教师通过音乐教学,可以培养学生热爱、体验和鉴赏音乐美的能力,形成健康的审美情趣,树立正确的审美观念。鉴于此,笔者结合自己的教学经验和实践,主要从创设情境,感受音乐美;放飞想象的翅膀,增强学生的想象能力;发挥主观能动性,对学生进行美感培养;开展创造性教学活动,培养学生的审美创造能力四方面就初中音乐教学中学生审美能力的培养进行了具体分析,以期提高学生的音乐素养,促进学生全面发展。     

浅谈钢琴即兴伴奏在小学音乐课堂教学中的应用

钢琴即兴伴奏是中小学音乐教师所必备的职业技能,也是音乐课堂和艺术实践课堂的重要工具之一。因为在音乐课堂中进行钢琴即兴伴奏,可以优化音乐教学氛围、引导学生快速投入到音乐教学中、增强学生韵律感,促使学生更加有效地学习音乐,提升学生音乐水平。对此,本文将以小学音乐课堂教学为例,就钢琴即兴伴奏在小学音乐课堂教学中的重要性进行分析,进而探讨钢琴即兴伴奏如何在小学音乐课堂教学中有效应用,希望对提高小学音乐课堂教学水平有所帮助。     

探讨高校钢琴教育与学生音乐素养的培养

近年来,我国社会的教育观念已经发生了明显的变化,理论知识的掌握水平已经不能成为衡量学生水平的唯一标准。为了响应国家大力发展文化事业的号召,我国大部分高等学府逐渐开设了音乐知识相关的专业,其教学地位也不断提升,这无疑降低了学习音乐的门槛,使更多的学生有机会接触到音乐这种高压的艺术。学好音乐要求学生拥有一定的音乐素养,但是以钢琴专业为例,很多学校在进行教学的过程中过于重视理论内容的教学,忽略了对学生音乐素养的培养,导致教学效果难以使人满意。为此,笔者结合多年教学经验以及对相关文献资料的研究,提出了关于培养高校钢琴专业学生音乐素养的几点建议,希望与相关教学人员共同交流探讨。     

高校钢琴教学中音乐能力的构成初探

针对高校钢琴教学中,教师对学生音乐能力的培养,对音乐能力的构成进行初步的探索和研究。本人从音乐能力主要几个部分来分析:听觉能力、记忆能力、节奏能力,以及音乐的联想和想象能力。