中国音乐史实践教学现状分析

我国高校的音乐院系都会开设中国音乐史,这是关于音乐发展历史的基础理论课程,主要是向学生讲解中国音乐的发展历史以及整体风格和体系构架。通过这门课程的学习能够提高学生的音乐素养并且还有助于其他课程的学习。基于此,本文主要对中国音乐史实践教学现状进行了探讨。     

《中国音乐史》课程教学实践与探索

国家教育部于2006年11月颁发《全国普通高等学校音乐学(教师教育)本科专业必修课程教学指导纲要》,开启了高校音乐教师教育课程改革的序幕。其中,音乐史与音乐欣赏课程组合形成"中国音乐史与名作赏析"、"西方音乐史与名作赏析"。在实践中,它不仅适合于音乐教育专业学生的培养,也同样适用于音乐学音乐表演专业,使学生们在进行音乐史学习中,更能增加对传统音乐文化历史的理性认知与感性认识,这对于音乐表演专业本科生在理解和传承民族优秀文化传统、演绎好当代富有民族个性的音乐作品具有着重要意义。     

基于比较音乐学角度研究中国音乐史教学模式与改革方向

中国音乐史顾名思义所讲述的主要内容就是中国音乐的发展历史,但是发展到现在为止,它依然有着很明显的民族主义色彩。虽然在我国的各大高校其都占据了十分重要的位置,但是还是采用的是比较传统的教学模式,学生的学习积极性得不到有效的提高,教学的效率也并不高。所以想要促进中国音乐史这门课程更好的发展,必须要对其教学改革的模式进行改革。本文主要以比较音乐学为理论基础,针对高校中国音乐史的教学现状,提出具体的改革措施。     

高师音乐史教学与爱国主义教育——兼谈大学公共音乐教学

<正>据日本音乐学家属启成先生介绍,在他就读于维也纳大学学习音乐史时,比较音乐学大师罗伯特·拉哈教授第一节课讲述的是中国黄帝时代的音乐,这使他甚感意外,并由此引起极大兴趣。纵观音乐史论,多由欧洲人所编写,随着比较音乐学的兴起,历来以欧洲为中心的音乐史才继而转向研究欧洲以外全世界的音乐,并进一步追溯其历史渊源。 在我国目前高师音乐史教学中,西洋音乐史详尽,而中国音乐史则简单,在教学中缺乏爱国主义这个主题。在西洋音乐史和中国音乐史的教学中,学生     

"世界音乐"视域下高师中国音乐史课程教学的再思考

中国音乐史课程作为高师的一门基础理论课程,肩负着开阔学生音乐视野,提高音乐审美能力和分析能力以及思辨的音乐文化价值观的重任.但却存在着教学任务模糊、教学思路单一、教学理念陈旧等诸多问题,本文借助世界音乐"他者"的文化视角和横向共时性的研究方法来重新审视中国音乐史课程的教学,将多元文化的思维渗透到教学当中,在教学任务安排中注意历史事件的横向共时性和关联性,将音乐史教学和相关文化的分析有机结合起来,在教学内容中更新观念,开阔思路,变换教学方法和教学手段,完善评价机制,最大限度的激发学生学习主动性、创造性,将所学知识运用于教学实践.为提高教学质量,提升学生民族音乐素养进行有针对性的探索.     

运用多种教学手段让音乐史教学更生动鲜活

中外音乐史在音乐学科中是比较枯燥的课程,绝大多数学生对这门课不感兴趣.利用正确的教学方法加上现代教学手段,辅以灵活、生动的语言和教态,可缩短音乐史课程与学生们的距离,提高学生的音乐素质.     

中国音乐史教学中“鱼”与“渔”的认知——评《中国音乐史与名作欣赏普修教程》

我国早在20世纪初,自叶伯和先生发表了一部《中国音乐史》开始,有关中国音乐史的教学与研究等方面的著述便源源不断地呈现在世人面前,有学术专著类,如杨荫浏所著述的研究中国古代音乐特点的《中国古代音乐史稿》等;有普及性较强的社科类读物,如田青执笔编撰的介绍中国古代音乐作品的《中国古代音乐史话》等;还有针对性较强的在教学实践基础上产生的音乐史教材类型的作品,如夏野主编的讲述中国古代音乐史的通识类教材《中国古代音乐史简编》等。这些种类繁多、风格各异的著作丰富了中国音乐史的教学和课堂,也牵引出一系列让人深思的问题。面对中国悠久的历史和厚重的文献史料,如何使史料和音乐作品进行有效对接,如何“拉近”枯燥的文字叙述与“活态”音乐的距离等,这些都被研究者和教学者进行过探究。由上海音乐学院出版社出版的《中国音乐史与名作欣赏普修教程》一书便是其中的优秀成果。该书立足当前音乐教学目标与人才培养方略,以历史沿革为纲,将音乐史料、音乐文化和音乐作品进行有效结合,不仅丰富了音乐史的课堂教学,而且使无声的音乐史课堂转变成视听盛宴的舞台。     

谈《中国音乐史》教学中的"声情并茂"

<中国音乐史>是我国高校音乐教学中的专业基础课和必修课,是音乐专业理论课中重要的内容.通过笔者一些教学实践,进行一些教学改革,让死板的教学做到声情并茂,以提高学生学习兴趣.     

音乐史教学理论体系构建研究

音乐是人类文化之一,它远在人类语言文字之前就已产生了。在漫长的历史发展时期,音乐得到了不同时期历史的滋润,并在新时期绽放出夺目的光辉。学习音乐史,不仅仅能够有效的实现音乐教学内容的有效整合,同时还能够沿着历史脉络进行有效的系统化梳理,以此来更好地强化音乐史教学效果。总之,音乐史学习对于音乐素质提升有着无比重要的促进意义,构建音乐史教学理论体系成为了提升教学质量和效果的关键。     

高校音乐史学科中的传统美德教育探研

弘扬传统美德,提高民族素质,是与学校教育教学息息相关,同时也对学校教育教学提出了更高的要求。中国音乐史课是高校音乐专业开设的必修的理论课。随着音乐史学家们对研究领域的进一步深入和拓展,使我们意识到中国传统音乐的博大精深和与中国传统文化的密切联系。同时也意识到中国音乐史课既是认识中国传统文化必不可少的,也是弘扬中国传统文化必要的科目。     

记谱法的发展历史

在音乐教学中．除了教给学生一些基本的乐理知识和音乐技能以外，还应该让学生了解一些音乐史方面的知识，这样对激发他们学习音乐的兴趣．提高对音乐美的感受能力都是大有益处的。“记谱法”的发展历史就是很好的内容。     

中国音乐史初探

在高校给学生开设中国音乐史讲座课程是十分必要的。目的是让学生了解中国音乐家的作品、器乐、舞蹈、戏曲及音乐理论的发展和精华,不仅增长了他们的历史文化知识,而且增加了他们的民族自尊感、自豪感。就搞好音史课教学,谈以下两个问题:     

高校中国音乐史多媒体数据库建设浅探

网络教学是信息化条件下多媒体教学的有力手段,是改革传统音乐教学模式的一次有益尝试.中国音乐史课程由于其内容繁多、关系复杂,学生学习、理解和记忆的难度较大.运用多媒体网络教学,能够直观、形象、科学地组织中国音乐史的各种素材,引导相关人员针对性、系统性的理解和学习,提高学习和科研的效率.开发中国音乐史多媒体数据库,是开展中国音乐史网络教学的基础.不仅可提供丰富的网络教学与科研资源,而且是音乐学科网络教学资源的重要组成部分.文章分析了高校中国音乐史多媒体数据库的建设目标,提出了具体的实现方法.     

谈开设中国音乐史课的必要性

纵览中国音乐史的发展,从古代到近现代,前辈们不断的研究与探索,取得了许多的成果和经验。到现在,它已经发展成为一门独立的学科。随着音乐史学家们对研究问题的进一步深入和研究领域的进一步拓展,使他们更加意识到了中国传统音乐的博大精深和与中国传统文化的密切联系。学习研究中国音乐史既是认识中国传统文化必不可少的,也是认识中华民族自身发展的需要。     

从“死则以为乐祖,祭于瞽宗”说起——瞽矇与音乐传承

中国音乐的发展可以上溯到八九千,一直贯穿直到当下。既往学者们更多是对音乐史中的音乐样式、音乐家、律学家、音乐制度以及当下民间留存的音乐形式等有较多的研究,而对历史上盲人群体及当下的盲艺人关照不足。本文想通过对历史上盲人乐师的解读来论证他们对音乐承载的重要意义。     

谈开设中国音乐史课的必要性

纵览中国音乐史的发展。从古代到近现代。前辈们不断的研究与探索，取得了许多的成果和经验。到现在，它已经发展成为一门独立的学科。随着音乐史学家们对研究问题的进一步深入和研究领域的进一步拓展。使他们更加意识到了中国传统音乐的博大精深和与中国传统化的密切联系。学习研究中国音乐史既是认识中国传统化必不可少的。也是认识中华民族自身发展的需要。     

《中国音乐史》课堂教学改革的实践与探究

《中国音乐史》这一课程为我国普通高等教育院校音乐学(音乐教育)专业本、专科生的一门专业必修课,该课程在完善学生知识结构、全面提高学生音乐素养、培养学生科学地分析研究并解决本专业学习中的问题的能力等方面具有重要作用。本文从"中国音乐史"传统课堂教学模式、"中国音乐史"课堂教学改革、"中国音乐史"课改的意义三个方面探究"中国音乐史"课堂教学改革的途径与必要性。     

高师西方音乐史课程改革研究

西方音乐史是一门专门介绍西方音乐历史发展的研究性课程,课程内容主要是阐述西方音乐文化发展的渊源、脉络、特点及其国际性的流传影响等等.西方音乐史课程除了是全国各大音乐学院和高师音乐艺术院校的基础必修课程外,还是高校非音乐专业学生公共选修课的热门课程之一.本文试图围绕西方音乐史课程的教学改革与实践这一核心内容.对目前音乐理论课教学所存在的问题和不足进行系统分析,进而提出改革的一些基本思想及实施方法.     

中国近现代音乐史理论研究

进入21世纪,中国近现代音乐史这门学科的研究,是当今音乐史研究中的一个热点话题,其中,从上世纪80年代后期开始就有不少的学者参与到对《中国近现代音乐史》研究范畴以及“重写音乐《的讨论,学者们对中国近现代音乐史的学科建设与发展提出了不少建议.本文主要对中国近现代音乐史学科的研究范畴问题进行简述.     

从西周至汉代的雅俗之变看民间音乐的主流地位

雅乐和俗乐的关系问题一直是中国音乐史的核心问题.本文遵循音乐史的发展规律,着重从音乐的娱乐、政治功用等方面来研究从周乐到汉乐的雅俗变化问题.从而总结出在音乐的历史发展过程中,无论处于哪个历史地期,雅衰俗兴或雅兴俗衰,民间音乐始终是一切音乐发展的基础和主流.