“画似真”与“真如画”的美学意蕴

“画似真”与“真似画”是一对有关艺术与自然的虚实真假关系的“美学原则”。首先涉及的是自然与艺术的审美标准;其次是自然与艺术的辩证关系。艺术创作与审美活动,是以“会心”的感受和“巧手”的表现为先决条件的。     

从“神画”到“术画”的转变与宋代美术转向

在中国早期绘画理论中,有许多关于绘画作品或绘画创作具有让人不可思议的神异特点的记述,这些记述通常是用来从一个侧面说明画家绘画水平高超,达到了通神的境界,并无贬义,但是,到了五代末期北宋以后,如果有当时的画家以神异特征来宣称自己擅画,受到的不再是礼遇,而是贬斥,而画论中也基本上没有了新的关于绘画神异特点的记述。     

当代架上绘画中新技术的应用与探索

架上绘画的发展与进步得益于科技的发展创新,科技的发展给架上绘画技术的提升和革新带来了可能,同时使绘画作品得到了更广泛的传播,如何协调绘画和新技术的关系．是当下艺术工作者们不得不面对的一个问题。     

说“画”:幼儿想象画教学的新途径

幼儿"说画"是幼儿主体审美意识的体现,能促进幼儿对于美术作品和创作过程的全面理解和整体构思,提高幼儿创作和欣赏水平,帮助教师了解儿童,在教学活动中进行有效引导,体现综合性艺术智慧。在想象画教学中运用"说画"教学,开发幼儿的想象力和创造力,培养幼儿的创造性思维,锻炼幼儿的口头表达能力。     

当代架上绘画艺术的思考

当代架上绘画艺术，存在着迎合“市场文化”低级趣味，“精英体制”的“压榨”、“形式主义”的“怪圈”等时代弊端。绘画作品的价值取决于作品能否反映当时的社会历史、文化、文状态，作品反映生活的角度和对艺术语言把握的准确程度。生活永远是艺术主源，因此，真正的架上艺术家应该永远贴近生活，而大可不必改换门庭，追赶时髦。     

论“读画”

中国传统书画艺术蕴含着深厚的传统文化内涵,只有通过“读画”方式才可能解读其构图符号中所蕴含的深刻内涵,而虚静无为的心境则是“读画”的首要条件,由此而产生了极具中国传统特色的“书斋式读画”方式,它恰如其分地与传统书画艺术诸因素之间达成一种互为适应的默契,读画者身处其中自得自乐、圆满自足。     

“画”味语文

小学语文课本中选择的都是些精美短文,耐读耐品,其文中＂画＂味无穷,在语文教学中,如果善用文中的画味,可以收到事半功倍的效果。它不仅可以培养孩子们的直观理解能力,还可以开发学生的智力,美丽他们的想像空间,给他们快乐的童年增添无穷的乐趣。     

学生文化的成因与特征分析

学生文化是一种生活方式,它是学生群体所具有的独特的言行、观念的总和。学生文化的形成与学生身心发展特征、同辈群体交往、师生关系、家庭、校内外文化等多方面因素有关,从而其具有不断被濡化和生成涵化性,过渡性,情境性与多样性等特征。     

“乱线画”乱弹

乱线画乱弹:一、乱——乱线、乱面、乱点、乱色等。二、奇——乱线画之奇。三成功——中西绘画的成功结合。     

人生如“画”

记得有人说过：国画，“墨处是画，白处也是画”。这的确道出了国画的真谛。其实，国画就是“墨”与“非墨”的艺术。     

石涛“一画”论中的“一画”的多义性

对石涛美学思想的研究自20世纪中叶以来就没有停止过。其中最具学术意义的是关于“一画”论的研究和论争，因为石涛在《话语录》开篇就提到“一画”，而“一画”的命题也贯穿于整个《话语录》中。究竟“一画”是什么？已经成为研究石涛艺术思想所面临的首要问题。差不多每一位研究“一画”论的学者都会在研究中得出自己独到的结论。面对如此纷纭的研究结果，笔者认为石涛的生活跌宕起伏，入世、出世、顿，浯，对儒、道、佛的哲学思想兼容并蓄，所以“一画”论中的“一画”是具有多义统一性的。     

“画”作文

下班回家,见女儿正坐着“咬笔杆子”。 “写什么呀？”我问。 “作文呗。”女儿一脸懊恼地回答。 我凑过去一看,只见稿子上才写了“春天到了”四个字,下面是一片空白。一问才知道是老师今天布置了作文,写春天的。     

“文人画”与“士人画”异同考辩

如今多将"文人画"与"士人画"等同而言,解释为与画院画相对立的一种绘画类型,这其实是一个偏见。"士人画"与"文人画"的创作主题、核心思想、评判标准都存在许多差异,两者应是相对独立的概念。     

石涛“一画”一解

《石涛画语录》是中国古代重要的绘画艺术理论著作。石涛从中国古典美学思想出发,就艺术家、艺术创作的各方面作了精辟论述。而其中的“一画”,是《石涛画语录》的核心概念,代表了石涛绘画理论的精髓。     

我的“画”我来“话”

快乐的音乐会 在南极的冰面上,正在举行音乐会。企鹅小美手拿话筒,用甜美的嗓音唱着歌。企鹅小绿在一旁打着铃鼓,为小美伴奏。优美的歌声吸引了海里的小鱼、小虾,它们也跃出海面一起跳舞。     

在教学中坚守架上绘画的本真美

在教学中坚守架上绘画的本真美,就要正确理解绘画中的痕迹美,挖掘综合材料的美感,强化艺术作品的表现性,更要理解艺术的精神,要真正交给学生进入艺术殿堂的钥匙。     

“四画”数学——构建“画中有话”课堂

小学生的思维以形象为主,而抽象、概括能力又是数学教学的重要目标,两者之间的矛盾可以通过画数学化解。文章通过研究画数学,旨在让学生画出数学知识的内在一致性,画出学习数学的方法,画出问题解决的模型,画出数学思考的过程,进而深层感悟“数学味”,促成思维进阶,实现素养提升。     

我的“画”我来“话”

海底世界 大海里是一个热闹的世界,每天都有许多美丽的海底生物来回穿梭,一起玩耍、聊天。我向往能去这个神奇的地方。 清凉一夏 夏天可真热呀！爷爷躺在葡萄架下乘凉,我帮爷爷摇扇子,爷爷拿西瓜给我吃。     

论李煜词“悲”的情感特征成因

李煜率真纵情的个性特征,坎坷多难的人生经历在词人的作品中深深地打下了“悲”的情感烙印.