好莱坞动画电影全球传播的文化策略 —以迪士尼动画电影为例

20世纪20年代美国好莱坞电影中心成立以来,出产的电影一直以强劲势头在世界电影市场中处于垄断地位,动画电影更是风靡全球.文章以迪士尼动画电影为例,从好莱坞动画电影的多元化价值追求、从国际化到全球化的文化演进,以及营销传播艺术与原创动画技术的完美结合三个方面,对好莱坞动画电影在全球传播的文化策略进行深入探究,以期给中国动画电影的全球化提供借鉴.     

蕴含在中国动画电影中的民族元素——以《西游记之大圣归来》为例

中国的动画电影作为一种独特的艺术形式,从诞生之日起就蕴含着我国多样的民族元素,在世界上独树一帜.2015年《西游记之大圣归来》(以下简称《大圣归来》)上映后,得到了普遍好评,豆瓣评分8.2,票房达到9.56亿元,更有网友评价“属于中国的动画电影时代又开启了”.此部动画电影饱含民族元素,给我们展现了一场民族元素的盛宴.     

当代中国动画电影艺术的民族话语建构与创新发展

随着现代动画与数字媒体技术的发展,近几年不断有制作精良的国产动画电影涌现在大众视野之内。纵观中国动画艺术近90年的历程,国产动画电影在曲折中发展、在探索中前进、在瓶颈中创新,从而走进当代世界。在后现代主义审美时代,国产动画电影不断确立其当代性的过程,也是自我民族性确认和回归的过程。在当代文化语境之下,中国动画电影艺术如何以民族话语来谋求创新发展,是近几年国产动画电影的艺术前沿命题。     

美日两国动画艺术形象的特质比较——以《功夫熊猫》和《千与千寻》为例

美日动画电影是当今世界动画电影界中的佼佼者,他们以其独特的艺术风格赢得了观众的追捧和市场的青睐。动画艺术本身是一门综合性的艺术,动画形象是其不可或缺的关键角色,他们是影片中的大明星,是民族文化价值观的代言人。动画文化的精髓通过动画形象集中体现。美     

3D动画电影《兔侠传奇》的文化传承之美

3D动画电影《兔侠传奇》具有浓重的中国特色,深刻诠释了传统文化中蕴涵的兼爱、诚信等精深的哲学思想.本文从影片的文化内涵、场景、色彩及声音等方面探讨其蕴涵的中国元素,分析传统文化的艺术美感和影响,有助于消解西方强势文化在我国的传播与影响,促进我国动画电影产业的长远发展.     

论新时代中国动画电影的民族化与创新性探索

近年来,中国动画电影的创作者既立足于民族化根基,守正传统故事,从经典人物形象和儒家等传统思想观念中汲取创作营养,丰富故事内核,同时又对动画电影创作元素进行创新突破,融入现代赛博元素,阐释现代觉醒意识,既坚守了优秀传统内核,又创新丰富了内容形式.植根于中华民族文化沃土中的新时代中国电影,呈现出了典型的民族风格艺术特征,形...     

3D动画电影的发展与美学建构

进入新世纪以来,3D动画电影迅速发展,可谓势不可挡。国内对3D动画电影的研究主要集中于技术层面,而动画电影的本质是一种社会化的艺术,基于社会关联视角探讨技术、经济和文化对3D动画的发展及美学建构,具有非常重要的意义。     

动画电影研究的新方向 ——评《动画电影符号学》

近几年动画电影市场快速发展,从国际上看,以日本为代表的动画电影产业一直占据着世界领先位置.就我国来看,随着传媒技术的不断进步,动画电影也取得了长足进步,近年来,国产动画电影无论从数量上还是从质量上都达到了历史之最.从上世纪戏剧题材的《马兰花》,到历史题材的《秦时明月》,再到儿童题材的《喜羊羊与灰太狼》《熊出没》等,无论在技术上还是在故事性和呈现方式上,国产动画电影都取得了很大的进步,受到国内观众的好评.动画电影的不断发展,在业界引起了强烈反响,推动了我国动画产业乃至传媒、文化产业的不断发展壮大,其独特的受众群体也为动画电影的发展提供了动力.但是,我国动画电影产业发展依然滞后,这不仅是由于资金和技术的限制,同样还因为国内动画电影表现要素和叙事方式的不合理.为此,研究者有必要从术到学,从实践到理论对国产动画电影进行总结归纳,这不仅是研究动画电影本身的需要,也是不断推动动画电影遵循自身规律健康发展的需要.由陆方老师著、科学出版社2017年3月出版的《动画电影符号学》一书,便是对当前动画电影的系统研究.该书运用符号学一般原理,通过对优秀动画作品的表现要素和叙事方式进行分析,揭示了动画电影表现手法与受众对动画电影辨识度之间的联系机制,能够帮助我国动画电影制作者在制作过程中准确表达动画作品的意义与内涵,为中国电影产业的发展提供理论支持.     

动画电影艺术的社交媒体传播

电影的宣传和海报、电影的预告节目、与电影艺术相关的各种电视节目广告,是电影信息传播和发展的三种重要方式.随着信息社会的到来,许多电影(包括电影制作人和电影演员等)都将目光聚焦在目前发展迅速的微信、微博、QQ等社交媒体之上.与此同时,不同内容的“电影弹幕场”出现,制作方借助其高人气和高影响力对电影进行传播,从而引发了电影销售的高潮.2016年,暑期档的国产动画电影,包括《丑小鸭历险记》《麦豆饭宝奇兵》《神秘世界历险记3》,之所以能够成为电影票房的赢家,与其利用社交媒体进行电影信息的传播是分不开的.一些案例显示,从动画电影拍摄之前的宣传,到动画电影热映内容的炒作,再到动画电影信息的共享和传播,社交媒体都发挥着举足轻重的作用.     

动画电影生态叙事的现状、问题及发展方向

生态问题是人类面临的重大问题之一,动画电影作为传播这一主题的重要媒介,具有独特的优势.我国动画电影在生态叙事方面还比较薄弱,既面临发展的机遇也遇到严峻的挑战. 动画电影生态叙事的发展现状 从我国动画早期探索到当今动画发展的主流方向中,可以发现仅有少数动画电影具有生态传播的意识.在1980年,动画电影《鹿铃》中讲述了一个小女孩与一只小鹿的友情,演绎了人与动物的美好关系与和谐相处的景象.     

浅析我国动画电影跨文化传播中的问题与应对策略

本文结合了全球化语境下国内外动画电影跨文化传播的成功与失败案例,分析我国动画电影跨文化传播中存在的受众定位模糊、本土文化资源挖掘不深、创新精神缺乏、动画产业链不完整、动画技术不成熟、各环节人才缺失等问题。并针对这些问题,尝试从受众定位、本土文化资源、题材、艺术、产业发展、技术、人才、新媒体等方面提出我国动画电影的跨文化传播策略。     

国产动画电影发展的现状与对策

近年来,动画电影总是能够在票房排行榜前五名中占有一席之地,如2016年有3部动画电影,总票房为30亿元,2017年有2部,总票房为21亿元.但据权威数据显示,2017年动画电影总票房为47.17亿元,相比于2016年的70.04亿元,下降了32.7个百分点.而就整个动画电影市场来讲,国产动画电影票房贡献率仅为28%,进口动画电影票房贡献率则高达72%.可以说,面对全新的市场环境,以及受众审美习惯的逐步改变,国产动画电影的发展面临着前所未有的机遇和挑战.而要想实现国产动画电影的复兴,打造多元开放的产业链,就必须立足发展现状,以市场需求和受众需求为导向,从渠道、品牌、产业链等方面入手,积极探寻独具中国特色的国产动画电影发展路径.     

“电影化”之去留:中日动画艺术的比较

作为影视片的一种类型,动画是由美术和影视两个基本要素构成的,它是以视觉影像的思维方式为基础内容,以美术造型规律为手段来营造情境,兼具造型艺术和影视艺术的基本特征.本文通过“去电影化”与“电影化”双重视角,对比了中日动画电影的差异,探讨了中国动画艺术存在的问题,以期对中国动画艺术的发展有所借鉴与启发.     

日本动画电影的创作特色与启示

以漫画为依托的日本动画电影,经过探索期、成熟期、国际化发展时期,在种类、形式、题材等方面都非常细化,已经形成了完善的创作与传播体系.如《摩卡少女樱》《千与千寻》《名侦探柯南:纯黑的噩梦》《航海王之黄金城》等动画电影,都为受众带来了全新的视觉冲击和审美体验,日本动画电影走出了一条独具特色的创作之路.2016年,日本动画电影呈爆发式增长,仅上半年在本土电影票房前十名中,有八部电影属于动画电影,而下半年随着《你的名字》的播出,更是带来日本动画电影的全球热潮.据报道,2016年日本全年电影票房总收入高达2355亿日元,创造了新的纪录,而这一切都得益于《你的名字》的拉动.2017年,日本动画产业迎来100周年,日本动画电影持续发力,创造了新的奇迹.可以说,日本动画电影从本土原创,到探索符合自身特色的创作模式,     

动画电影中的“老”角色

自1906年世界上第一部动画电影《滑稽脸上的幽默相》问世以来,动画电影以其独特的艺术魅力成为受众关注的对象,动画电影通过塑造一个个鲜活生动的形象而深入人心。然而在众多的动画角色中,我们注意到这样一类角色,他们年龄偏大,很少是影片主角,但在片中又独具作用,本文拟从圆形人物与扁平人物、男性角色与女性角色等方面对其作一分析。     

多元文化背景下国产动画电影的转型研究

在当前"政策+新媒体+需求"的促动下,我国动画电影在各方面都取得长足的发展,创作了《大圣归来》等优秀的动画电影,但这样的作品屈指可数.文章基于多元文化时代背景,分析动画电影的发展现状与主要问题,提出树立民族化发展方向、覆盖全龄化受众以及构建产业化发展路径,以实现国产动画电影的转型升级.     

蒂姆·伯顿定格动画电影中的哥特艺术风格分析

随着数字媒体艺术的不断发展,艺术领域中各个门类的表现形式都呈现出多样化的发展趋势,动画电影也从传统二维手绘后逐帧拍摄的方式逐步过渡到由CG (Computer Graphics)技术引领的数字动画。而在好莱坞人称"鬼才"的另类导演蒂姆·伯顿,他以个人独特的艺术视角热衷于传统定格动画的拍摄方式,用华丽而颓废的非主流哥特风格诠释童话故事,其四部动画作品《僵尸新娘》、《科学怪狗》、《圣诞夜惊魂》、《文森特》全是采用定格动画的方式呈现出来的。本文主要从三个部分进行论述,首先概述蒂姆·伯顿导演的个人经历与其动画风格的形成,其次论述了哥特元素在伯顿动画电影中的表现方式,最后分析了伯顿动画电影中的哥特元素所表达的深层次意蕴。     

浅论温莎·麦克凯动画电影的视听语言魅力

电影能够通过视听语言直接展现影片的情感内涵和表达主题,这是电影最直接的表现形式.温莎·麦克凯创作的动画电影是美国动画电影界的重要代表,其影片风格对我国动画电影的发展产生了深远的影响.本文主要对温莎·麦克凯动画电影的视听语言魅力进行论述.     

中国动画电影中的非遗元素表达

中国动画电影在创作初期以"中国学派"享誉世界,又在近几年飞速发展,受到了广泛的关注.大量的非遗元素为中国动画电影注入了浓厚的"中国风".中国动画电影在选材上借鉴流传民间的非遗文学故事,将非遗元素与动画电影的题材内容结合起来进行创作与探索,并在视听方面对非遗进行直观的运用与呈现,使非遗在动画电影中从过去言传身授的传承发展...     

从《疯狂约会美丽都》看法国动画电影的民族艺术风格

自诩与幽默是法国人的重要特征,即使是在创作动漫英雄时,他们也不忘记打上本民族的印记.《疯狂约会美丽都》作为法国动画电影的典型代表,在人物造型、画面设计、色彩风格及主题表达等方面,无不体现出了法兰西传统艺术的戏谑特征.