试论蒲州梆子中二胡的地位和作用

正二胡是蒲州梆子文场传统乐器中"四大件"(板胡、二胡、笛子、三弦)的组成部分之一,虽与主奏乐器板胡在音乐伴奏的地位上不能相提并论,但在拉弦类乐器中最终能成为板胡之外的唯一一件辅助乐器,历史上后来居上取而代替了原先重要的拉弦乐器二股弦,自身必然是具备了该剧种音乐旋律所要求的各种音色效果等先天优秀条件的。而且,做为板胡的拉弦类辅助伴奏乐器,除辅助板胡完成戏曲的主要音乐任务外,有时也按照剧情的需要承担了领奏     

蒲剧音乐中二胡滑音技法与效果初探

二胡在蒲剧文场"四大件"之中,虽然是作为主奏乐器板胡之下的伴奏乐器,但有时候根据音乐的需要仍承担着领奏部分。本文对蒲剧二胡滑音演奏的基本规律,做了较为全面系统的归纳总结,进而希望获得实际二度创作时最佳的艺术表现形式和鲜明的音乐效果。     

二胡演奏技法对其他乐器的借鉴

二胡借鉴吸收了板胡的垫指滑音、搂揉、揉打;坠胡的滑揉、一指禅;京胡的垫弓、进弓为先的一系列演奏技法,掌握其中的韵味、音律及深层次的文化底蕴,对于更好地把握与表现各民族音乐风格,丰富二胡的演奏技法及音乐表现力起着重要的作用。     

高山戏

也叫"演故事"、"耍过场"、"高山剧"。流行于甘肃陇南山区,约有一百五十余年历史,因发源于甘肃武都县高山一带而得名。高山戏的音乐健康优美,抒情柔和,朴实动听。唱腔由若干各自独立的唱曲组合而成,属曲子戏类型。主要唱腔有"爱阳花"、"开门帘儿"、"骨碌"、"船曲"、"车曲"、"小桃红"、"卖杂货"以及"过场"、"过板"等。伴奏乐器由大筒子领奏,其他是琵琶、二胡、笛子、板胡、扬琴、小唢呐,锣、鼓、钹、钗、四页瓦等。主要剧目有     

二胡,江南文化中生长的一棵树

马头琴之于蒙古包、轱轳车、大草原，唢呐之于红高粱、信天游、黄土高坡，一方风情孕育一方乐器的生长。单就胡琴家族来讲，除了二胡之外还有音色、个性、色彩备不相同的板胡、京胡、坠胡。虽然他们都源自十一世纪前中国北方少数民族的“奚琴”，     

【场面】

戏曲伴奏乐队。（1）指分设于舞台两侧的“文场”和“武场”。“文场”指弓弦、弹拨、吹管等管弦乐器；“武场”指鼓、板、锣、钹等打击乐器。（2）称戏曲乐师为“场面上的”。     

二胡,江南文化中生长的一棵树

马头琴之于蒙古包、轱轳车、大草原,唢呐之于红高粱、信天游、黄土高坡,一方风情孕育一方乐器的生长。单就胡琴家族来讲,除了二胡之外还有音色、个性、色彩各不相同的板胡、京胡、坠胡。虽然他们都源自十一世纪前中国北方少数民族的“奚琴”,继承了北方少数民族苍凉悲壮的特质,但是,和不同的地域文化相互交融后就产生了为“河北梆子”、“秦腔”伴奏的板胡,为“京剧”、“汉剧”伴奏的京胡,为“河南坠子”伴     

河南曲剧唱腔音乐的基本特点

河南曲剧音乐，来源于说唱音乐——河南大调曲子。常用的唱腔曲牌有40个左右，主奏乐器为曲胡。曲剧的唱腔音乐优美、抒情、细腻而又明快、活泼，富有浓郁的地方特色，为人们所喜闻乐见。     

多才多艺的快乐老人

正前不久,在三明市老干部活动中心一楼大厅,笔者参观了一场"个人工艺美术作品展",展品不仅有质量上乘的字画,还有纯手工制作的精美工艺品二胡、大胡、京胡、板胡等乐器,件件令人拍案叫绝。这场展览的主人公叫罗永新,是福建省三明市老年大学的学员。此次举办展览是为了用独特的方式庆祝自己70岁寿辰,让大家分享他在老年大学的学习成果。     

电子乐器与电脑音乐系统

电子乐器与电脑音乐系统张元庆在现代音乐生活中，人们往往通过广播、电影、电视、音像磁带等传播媒介，欣赏到各种乐器演奏。大家对传统乐器和部分新乐器所演奏的乐曲都比较熟悉，如二胡独奏曲《二泉映月》、小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》、交响乐队演奏的贝多芬《命运...     

论琵琶的产生及其发展

琵琶，在古代是所有弹弦乐器的总称。到秦代，专指一种音箱类鼓，两面蒙皮，直项的弹弦乐器，俗称“秦琵琶”，又名“秦汉子”。其初为圆形音箱，后来发展出梨形音箱。到汉代，又出现一种纯木质结构的圆形大音箱，也是直项的弹弦乐器，较“秦琵琶”大很多，俗称“汉琵琶”，又名“阮成”。到晋代，由西域（中亚新疆一带）经甘肃又传入一种曲项的，用拨子横弹的琵琶。到唐代，集上述琵琶之大成，发展出曲项的、梨形音箱的、用手竖弹的琵琶，即今日琵琶之雏形。在演奏上也进入鼎盛时期，成为乐舞的主要伴奏及领奏乐器。到二十世纪，经过杨萌浏及刘德海等诸位前辈的创新改造，琵琶的发展出现了极其光明的前景。     

弦乐器

正乐器分类名称之一。指主要通过琴弦而发音的乐器。分三类:(1)击弦乐器,使用琴竹等小槌敲击琴弦而发音者,如扬琴等,(2)弓弦乐器,使用琴弓磨擦琴弦而发音者,如二胡、板胡、小提琴、大提琴等;     

瓯剧

正又名"温州乱弹"。戏曲剧种。流行于浙江温州以及福建省的东北部。历史悠久,至今约有三百余年。曲调清丽宛转,表演细腻真切。乐器以笛子、板胡、二胡、三弦为主,打击乐器用多大锣、大鼓。曲调兼唱高腔、昆腔、滩簧和乱弹。瓯剧还分正乱弹与反乱弹两大类。     

当流行乐遇上“中国风”

流行音乐通常是指普通老百姓喜闻乐见,并能自己参与表演的一种音乐艺术形式,是一种不需要经过太多严格的训练与雕琢的音乐。当代流行乐坛风起云涌,周杰伦开创的"中国风"音乐独树一帜。这类音乐之所以被称为"中国风",是因为它们融入了民族化的音乐元素,包括使用民族乐器如二胡、琵琶、笛子、大鼓等,运用民族唱腔,如京剧。这种旋律形式能够引起本民族的普遍共     

江南丝竹乐及其功能

江南丝竹广义上讲是流行于浙江、苏南、上海一带的丝竹音乐,从狭义上讲是指流行于上海一带的丝竹音乐。一、江南丝竹的乐队编制江南丝竹的乐队组织灵活多变,多至七、八件乐器,少至两件乐器。一般的乐队组合:“丝”———二胡、琵琶、三弦、扬琴、中胡、秦琴等;“竹”———笛、箫、笙;其它———板、板鼓、碰铃等。二、江南丝竹的传流曲目及音乐特点     

小型乐队编配（之七）

(三)主奏乐器的变换与交接前面已经提到,在单声部编配中,主奏乐器并非自始至终一成不变。那样,会让人感到单调乏味,缺少艺术性。所以主奏乐器应适当地变换,以增加艺术趣味并丰富音乐的表现力。主奏乐器变换时,根据情况有时前后两种乐器需要很自然地连接起来,而有时又不要连成一气。1.前后交接的乐器需要连成一体时,就要安排一个连接点,使这两种乐器做连贯而又自然的交接。“点”可设在强拍或次强拍上,前乐器停于短音符,而且交接点多半是叠在同度或八度音上。根据需要,在连接点处还可以加用其它乐器作为帮助,以使它们在音色和音区方面的改变…     

戏曲的主奏乐器

各剧种流行地区的音乐文化传统对主奏乐器的形成会产生一定的影响。由于特珠的地理环境,位于我国东南沿海的福建省保存着较多的古代音乐文化传统,这里有被称为"唐宋遗音"的福建南音。当地历史悠久的莆仙戏和梨园戏被誉为戏曲"活化石",以管乐为主奏乐器这一元明戏曲伴奏特点也在这两个古老剧种中保留了下来。而在江南丝竹流行的江浙地区,越剧和沪剧等剧种在形成过程中选择二胡这一丝乐的主要乐器作为本剧种的主奏乐器,恐怕也不是偶然的。     

地方戏曲应进入高师音乐教育的课堂

一、地方戏曲进入高校音乐课堂的必要性 中国戏曲是在民间歌舞、曲艺的基础上发展起来的一种综合艺术。它集文学、音乐、舞蹈、武术、杂技、美术等中国的传统艺术形式于一身，具有独特的民族风格。其唱腔设计、乐器配置、剧中配音等均具有浓郁的中国传统音乐文化的民族特色。地方戏曲中的音乐又具有地域特色及该地域的民族风格。就以豫剧来说，它是我国河南的一个主要剧种。在我国戏曲声腔体系中，与秦腔（陕西梆子）、晋剧（山西梆子）、河北梆子等剧种一样，均属梆子腔系统，因而又称“河南梆子”。梆子腔系剧种虽然都有一个最明显的共同…     

近十年胡琴理论研究

伴随明清戏曲的高度繁荣,中国胡琴的发展达到第一次高潮,无指板的胡琴类拉奏弦鸣乐器,善于用吟、揉、绰、注等手法来表现音乐中音高、力度、音色的变化,能很好地衬托戏曲声腔,在后来的不断实践中,胡琴类乐器占了戏曲类主奏乐器之大半:胡琴发展的第二次高潮是上世纪二十年代,刘天华先生将南胡带入学堂(后称呼为二胡),其优美凄婉的音色、轻便易携的形制深受各阶层人民的喜爱,广泛的群众基础使之在近代一跃成为中国民族乐器之首;当胡琴得到广泛使用之时,它的理论研究相应出现,自五十年代起,胡琴相关的信息陆续通过文字方式叙述、分折和表达出来…     

丝竹音乐的源流及演奏特征

丝竹音乐有着悠久的历史，早在周代“六乐”就用瑟、琴伴奏，汉魏时期的“相和歌”用管弦乐伴奏，到魏晋时期的伴奏乐器已有笙、笛、篪、节、琴、瑟、筝、阮等八种。隋唐时期之后，丝竹音乐不仅为戏曲、说唱和歌舞伴奏，同时丝竹音乐合奏的形式在艺术发展过程中纷纭涌现，形成了富有中国特色的丝竹音乐。丝竹音乐中的演奏乐器以丝弦和竹管为主，乐队组合富有地域性，每件旋律乐器都能尽力发挥自己的特点表现音乐风格。丝竹音乐的地方色彩浓郁，各乐种大多有能体现地方特色的主奏乐器。