高师钢琴教学与学生实践能力的培养

新一轮的音乐教育课程改革正在朝纵深方向推进,音乐教师专业化已经成为必然趋势,钢琴实践能力与音乐教师专业化有着十分密切的联系。然而,长期以来,高师钢琴教学在课程设置、教学内容、教学方式上受音乐学院钢琴表演专业教学模式的影响,对学生钢琴实践能力的培养并未引起足够重视,调查结果表明,学生的钢琴即兴伴奏与弹唱能力薄弱。因此,高师音乐教育应时学生的钢琴实践能力的各部分教学计划方案进行科学安排、加强钢琴即兴伴奏与弹唱技能的培养与训练,以提高音乐教师的素质能力。     

即兴伴奏应具备的能力

即兴伴奏是音乐专业学生综合能力的反映，要使学生能胜任今后的工作，培养他们即兴伴奏的能力是音乐教育教学的重要内容。     

高师钢琴即兴伴奏教学之我见

钢琴即兴伴奏能力是中等学校和高校音乐教师不可缺少的。所以此项能力已成为师范类高校音乐教育专业学生必备的基本能力之一。从培养目标考虑，作为师范教育的高校，已蒋钢琴即兴伴奏列为技能技巧训练的重要内容，本文仅从钢琴即兴伴奏教学重点出发．谈一下如何提高高校音乐专业学生的即兴伴奏能力。     

高师钢琴教学与即兴伴奏能力的培养

高等师范音乐专业是为国家培养教育人才，为社会输送合格的中小学音乐教师的音乐教育机构。高等师范院校教学质量的高低、优劣，直接影响着全民音乐素质的水准。钢琴作为高师音乐教育的一门必修课，无疑有着重要的地位与作用，笔者在从事高师钢琴教学与培养学生即兴伴奏能力的实践过程中感受颇深，现浅谈如下，旨在与同道商榷。     

即兴伴奏能力的训练方法

在高师音乐教育中，键盘技术的学习和训练是音乐教学中非常重要的一个环节，它是音乐各科学习的基础，是每个学生必须掌握的一门必修课。对于高师音乐学生来说，除了必要的键盘技术训练和综合训练外，最重要的一项能力就是歌陆即兴伴奏能力的训练和培养。因为，这是作为一名音乐教师必备的，     

浅谈初中音乐教学中钢琴即兴伴奏的应用

由于教育环境的改善，钢琴已经成为当下音乐教育工作的常见乐器，但对教师的钢琴弹奏水平要求也在不断提升，钢琴即兴伴奏在音乐教育中的实用性和多样性特征逐渐凸显，与初中音乐课堂的融合对学生的知识学习及音乐能力发展有着重要作用。     

加强教育实习工作提高教育教学能力对偏远落后地区中小学音乐教师教育教学能力的思考

在对偏远落后地区中小学音乐教育现状的调查中，音乐教师的教育教学能力普遍偏低。做为培养音乐教师的高等师范院校，在教育实习这一环节中，注意什么样的问题、怎样改进，都是必须面对和认真考虑的问题。     

音乐教师电子琴即兴伴奏能力培训之我见

农村中小学音乐教师电子琴即兴伴奏能力参差不全。只要有针对性地开展音乐教师电子琴即兴伴奏能力的专题培训,对不同素质层次教师实施不同内容的培训,因材施教,按需施教,就能提高音乐教师电子琴演奏技巧和即兴伴奏能力,就能提高中小学音乐教育教学质量。     

试论高职音乐教师应具备的教学能力

音乐教师的教学能力直接关系到音乐教学的实施和效果。本文从高职音乐教育的特点和目前存在的问题出发,论述了高职音乐教师的教学认识能力、课堂教学组织能力、音乐课外活动指导能力、教学示范与表达能力及教学科研能力等5种基本教学能力在高职音乐教学实践中的价值与应用。     

地方高师音乐专业学生钢琴即兴伴奏能力调查与对策研究——以河北北方学院为例

钢琴即兴伴奏课在高师音乐教育中占很重要的地位。但是,目前中小学音乐教师的钢琴即兴伴奏能力普遍较低,地方高师更是由于其地域特殊性,在教学观念、课程设置、教学模式,以及学习成效上都存在一定的问题,本文旨在通过研究非文化中心地区高校——河北北方学院艺术学院音乐专业学生的即兴伴奏现状,可以透析目前我国部分非文化中心地区高师钢琴即兴伴奏的教育现状,以便提高地方音乐教育水平和学生能力。     

中小学音乐教师声乐能力的培养与发展

声乐能力对于中小学音乐教师来说十分重要。中小学音乐教师的声乐能力应是一个有机的能力指标体系,它以其声乐演唱能力为基础,以声乐教学能力为核心,以声乐拓展能力为动力,相互支撑,相互促进。在中小学音乐教学实践中,国家对中小学音乐教师的声乐演唱能力提出了较高的职业要求,中小学生对音乐教师的声乐能力有较强的心理需求,中小学校对音乐老师的声乐能力有全面要求。但当前对中小学音乐教师声乐能力的培养现状不尽如人意,表现在,教育行政管理部门对音乐教师的配置重视不够,师范声乐教育存在着较大缺陷,在职进修受到诸多条件的限制。为此,应进一步明确中小学音乐教师声乐能力的评价指标,定期进行培训,为中小学教师创造更多的艺术实践机会,加强教师之间经常性的教研活动等,加强中小学音乐教师声乐能力培养与发展。     

地方高校声乐教学区域化的必然性研究

由于民间音乐申遗运动的推动,区域音乐研究走进了很多音乐院校的研究视域,给高校,尤其是普通地方院校的音乐教育带来了寻求特色办学的一线生机,也给音乐教育走出欧洲教学模式带来了启示。于是很多地方院校纷纷建立区域音乐文化研究中心,对本区域的音乐文化进行挖掘整理,并纳入音乐教学。这些行动在促进地方音乐保护与传承的同时,也凸显了地方院校的办学特色。由于很多区域音乐是以演唱为主,尤其是民歌,以及曲艺、戏曲,容易与高校的声乐教学结合,所以,区域音乐研究更能推动高校声乐教学的改革,给当下学院派的民族声乐教学出现审美单一的现象有可能带来改革的启示,并成为推动改革的动力和方向。     

对音乐教育实习现状的思考与建议

2011年,教育部对义务教育音乐课程标准进行了重新修订,对音乐教师教学能力及专业素质提出了更高要求。笔者依照新课程标准,从中小学音乐教学的角度,结合指导师范类音乐生实习反馈的某些现象,对强化音乐教育实习问题,提出思考和建议。     

论地方院校对民间音乐的保护与传承——以黔南民族师范学院音乐系为例

在民间音乐的保护与传承过程中,普通地方院校的音乐专业教育机构应该承担更多的责任.黔南民族师范学院音乐系有关民间音乐保护与传承所采取的民间音乐课程设置、民间音乐创作、建立民间音乐音像档案室、民间音乐传承人进课堂等,对地方院校音乐教育机构保护和传承民间音乐具有借鉴意义.     

儿童早期音乐体验实施策略探析

让儿童拥有丰富的音乐体验,才能使他们发自内心地热爱音乐,更积极主动地投入音乐.重点探讨了为何要在儿童早期音乐中采用体验模式,并分析了儿童早期音乐体验的三种内容选择的类型以及选择策略.     

奥尔夫音乐理念与高师学前教育专业钢琴教学

奥尔夫音乐教学体系是当今世界流行最广、影响最大的先进音乐教学体系之一。它不仅对儿童音乐教学有着重要的启发意义,同时它也为当前高师学前教育专业钢琴教学提供了新的思考。文章主要研究奥尔夫综合音乐观、即兴创造、奥尔夫乐器引用以及奥尔夫对本民族音乐推崇的教育理念,以及其对我国高师学前教育专业钢琴教学所带来的变化与影响。     

浅谈高师音乐教育专业如何适应中小学音乐教育的需求

高等师范音乐教育是培养中小学音乐教师的主要阵地,但当今高等师范音乐教育普遍存在与中小学音乐教育相脱离的情况,可以看出当前高师音乐教育已不能适应新的教育形势的发展,同时全国中小学音乐新课程改革也给高师音乐教育带来了一系列的新问题、新要求。本文对高师音乐教育在办学宗旨、理念方面存在的问题进行分析,并对高师音乐教育如何更好地适应中小学音乐教育的需求提出一些相应建议。     

儿童早期音乐体验实施策略探析

让儿童拥有丰富的音乐体验,才能使他代发自内心地热爱音乐,更积极主动地投入音乐。重点探讨了为何要在儿童早期音乐中采用体验模式,并分析了儿童早期音乐体验的三种内容选择的类型以及选择策略。     

高科技手段在高师音乐教育中运用的必要性

运用高科技的数字化音乐教育手段培养音乐教育人才是现代音乐教育发展的趋势 ,是未来音乐教育的需要。我们应以传统音乐教学所为基石 ,提倡使用高科技的数字化音乐教学手段 ,充分发挥它的优势 ,更好地培养高素质的音乐教育人才     

“系统”概念视角下的现代音乐和后现代音乐

谈起现代音乐的发展就不得不承认后现代音乐对其产生的影响和挑战,甚至还应警惕以后现代音乐代替现代音乐、以零散性代替完整性的倾向。这是因为,在当代社会中曾出现过许多后现代音乐超过现代音乐而大受欢迎的现象。从"系统"概念的视角,分析现代音乐和后现代音乐的形式、特性及意义,并阐述现代音乐和后现音乐的本质差异,对于研究系统和非系统成分的一般理论成为可能具有重要的意义。