唱高音的常见问题及纠正方法

唱好高音需要掌握一定的专业声乐技巧。有不少声乐爱好者歌唱得很有味道，音色也很美，却常因一两个高音唱不好而影响整首歌曲的表现，甚至连自己非常喜爱的歌曲也不敢在公开场合唱，选择曲目大受限制。解决高音问题已成为众多歌唱者声乐水平提高的“瓶颈”和关键。其实，只要能正确找到你唱不好高音的原因，通过有针对性的练习，你就能很快纠正毛病，用正确的方法唱好高音，唱你所喜爱的歌曲了。这里提供的科学发声指导，是建立在声乐发声共性和基础上的方法。所以，无论你是初学者还是人门人，也无论你是民族、美声或通俗唱法，它都会帮助…     

浅谈声乐教学中中音区的训练

在声乐教学中有的学生常常急于唱高音,认为音唱的高,音域宽就是出色的演唱,因而常常出现高音挤撑、低音虚晃这一较难教难解决的弊病。古语道:"千里之行始于足下。"做任何事情都要踏踏实实地一步一个脚印,学习声乐亦是如此,只想唱高音,不把中低音区的基础打好,往往"欲速则不达"。     

高音训练研究

怎样训练高音和唱好高音,是声乐工作者长期探索和研究的一个重要课题。中外著名的歌唱家和声乐教育家,在演唱高音和训练高音方面,都有各自的经验和见解,各家的主张不一,说法各异,有的甚至是非常矛盾和对立的。如有人强调唱高音时要提硬口盖、张大嘴,嘴要张大到能放入三指;有人则主张提软口盖、张小嘴;并认为唱高音需要的是横膈膜、软口盖、小舌头同时向上提。有人     

声乐高音训练探析

高音部分是音乐的高潮所在。演唱者为了训练好高音的发声,必须要具备良好的歌唱心理和正确的演唱姿势,建立流畅的中音发音区域,并掌握高音训练技巧,才能达到良好的训练效果。     

声乐教学中“半声技巧”的运用探究

声乐是一种以人声演唱的表演形式,歌唱者通过对气息的灵活运用,发出高低不同、生动悦耳的一连串声音。声乐的音域很广,这要求歌唱者掌握良好的发声技巧,配合音乐的高低起伏而转换自己声音的大小。半声技巧作为声乐的演唱技巧,能够让演唱者用"小"音量唱出大效果,在声乐教学中至关重要。     

儿童声乐教学三要素

声乐艺术是一门看不见、摸不着,只能用心、用脑、用嗓、用耳去感觉的艺术。声乐教学不只是让小学生学会几首歌曲,单纯地解决一些声音技巧问题;而是培养小学生掌握科学的学习方法,提高分析和解决问题的能力,把所学知识技巧运用到实践中去。一、声音训练是基础在声乐教学中,发声练习必须放在首位。声音的好坏、音域的宽窄,是能否唱好一首歌的关键所在。发声练习时要对姿势、呼吸、发声、节奏等方面,进行严格的训练,通过训练使学生掌握一定的发声技能技巧,正确运用到演唱当中。1.姿势——正确的歌唱姿势,是歌唱发声的基础。儿童的自我控制能力…     

真假混合声音在歌唱中的运用

歌唱是一门艺术,又具有一定的科学性。声音是歌唱的基础,要训练出美好的声音,必须有一套科学的发声方法。对于每一个演唱者来说,梦寐以求的是能发出美妙动听的声音去打动听众,引起共鸣。那么,要获得这样的声音效果应当使用真假混合声音进行演唱。混声演唱法有真声的结实、明亮、甜美的特点,又有假声的圆润、通畅,柔和和高位置特点,只有用混声才能取得声区的统一,增强音量、扩展音域和取得洪亮的高音威力,如果不掌握此种特殊声音的方法,声乐的高难技巧就不可能完成,也就谈不上有美的声音效果去打动听众。     

正确的发声训练法举隅

正确的发声训练法举隅云冬青小学生最初发声歌唱时音域都较窄，真假声差异大，听起来“两截”声音的感觉大。唱高音气息上“浮”，中声区向下发声胸声多。为了使学生克服这些毛病，学会用统一的声音，逐步扩大音域，掌握发声技巧，我认为须从基本音训练开始，让学生从唱好...     

留住“美”声——如何进行小学各年段歌唱教学中的声音训练

歌唱教学是中小学音乐教学的重要内容,它不仅是对学生音乐感受力和唱歌基本能力的培养,而且对学生接受美的熏陶、提高艺术修养起着非常重要的作用.新一轮的课程改革给中小学音乐课堂教学带来了巨大的冲击和可喜的变化,音乐课更灵活了,教师的教学方法更多样化了,学生更快乐了.喜之余也不得不静下心来反思,我们的新课堂在轰轰烈烈的新课改中还存在着一些误区:堪称为"天籁之声"的美妙童声正在渐渐离我们远去,丢掉了一些传统的好的歌唱方法.学生的声音出现了两种极端:1.大声喊唱:所谓低音高唱,高音喊唱,轻不了低不下,也就是我们平常所说的"喊唱"."喊唱"对孩子们的危害很大,它会使声音紧张、粗糙,引起声带充血、发炎,影响儿童声带的正常发育.特别是对正处于变声期孩子嗓音的损害,更为严重.2.小声演唱.在传统的唱歌教学中,我们一直追求的是"轻声高位的演唱".但要真正掌握"轻声高位的演唱"是一件不容易的事.而教师往往把轻声误认为是小声,以为只要把音量放小就行了,所以就产生了现在的"小声唱法".     

巧用科学呼吸法演唱——小学音乐唱歌教学中的一点体会

<正>很多非专业人士都会惊讶地询问:人人都会呼吸,难道呼吸还要学吗?其实歌唱中的呼吸和我们理解的那种呼吸是不同的。可以说,良好的呼吸技巧是决定歌唱水平高低的关键。特别是我们在电视上听到有人把高音唱的很响亮时,这就是因为歌唱者掌握着良好的呼吸技术。那么,具体该如何使小学生能够掌握一定的歌唱呼吸技能,让唱歌变得轻松自如起来呢?我认为,我们首先要纠正以往教学中的错误和短板,将呼吸当作重点教学方向。同时,在学生进行高音练习的时候,我们要鼓励他们使用气息来拔高声音,而不是直接喊出来。     

浅谈中师声乐教学

音乐教学大纲规定,中师生在校期间要学会科学的发声方法,掌握初级的发声技能和基本规律,以此为基础范唱小学教材中的所有歌曲,并有表情地演唱一些艺术水平较高的歌曲。几年来,我在声乐教学中体会到,以声乐理论为指导,以唱歌教材为依据,确定“用思想去唱”而不是机械模仿的指导原则,在课堂内进行多种发声训练,使学生的身体肌肉力量按指定的明确目的运动,在音量、音色和音域三方面得到提高,同时也是调动学生学习主动性、积极性,提高自学能力和思维能力的有效途径,从而改变了学生离开教师就无法练唱的情况。     

咽音训练法运用于流行唱法教学的益处

＂咽音＂是美声唱法中的一个发声方法,本文从＂咽音＂能治疗因演唱不当而导致的嗓音疾病;能在演唱气声后使声带恢复弹性;能大幅度地加宽歌手的音域;能加强演唱者声音的厚实度;对超高音的发声技巧训练有奇效这五个方面针对将咽音训练法运用于流行唱法教学的益处作了比较细致的阐述和探讨。     

高音与低音

布莱克先生问小约翰:"你能解释高音与低音有什么区别吗?""高音就是爸爸训斥我时发出的声音,低音就是爸爸与他上司说话时的声音。"     

声乐发声的矛盾和平衡

声乐的发声问题是一个细致复杂的问题。学习者必须“掌握矛盾、调整平衡”,即掌握好声和气关系、喉头的高和低、各声区的协调、靠前和靠后、强音和弱音、字与声等规律,调整平衡演唱技巧之间所产生的矛盾。     

声乐教学中几点问题的纠正

针对学生演唱时存在的一些问题,如：气息运用不当、缺少头腔共鸣,高音较好中低音较差,高音较差而中低音较好,压舌根,吐字不清等弊端,根据自身多年的声乐教学探索,谈一管之见以纠正     

如何在歌唱中正确运用气息

正确运用气息对歌唱至关重要,然而,由于学生的理解能力及水平各异,在掌握和运用歌唱气息时存在不同的问题。在歌唱教学中要求有高音、低音、长音、短音、强音、弱音,要表现这些音乐,就需要呼吸机体作出不同的控制,掌握科学的教学方法,抓住歌唱呼吸的实质。本文根据学生具体存在的问题对症下药,从而用不同的方法正确地指导训练、分析歌唱气息的技术原理。     

声乐演唱中声乐发声技巧与艺术表现的融合途径

声乐发声是一门艺术,而声乐演唱是一门表演艺术。一场完美的声乐演唱需要把发声技巧和艺术表现进行完美融合。而发声技巧也有很多例如发声部位,发声的频率,呼吸的掌握等。想要完全掌握这些技巧本身就不简单,声乐表演的时候需要一边发声一边进行艺术表演。这两种形式只有进行完美融合才能够使声乐表演达到预期的效果。我国声乐演唱的表演者一直都在进行不断的研究和不断的尝试如何可以把声乐发声技巧和艺术表演相融合,但是由于受到各种因素的影响,效果一直不是很明显。或者是想到的方法不能够适应所有的人     

浅谈声乐演唱中的高音唱法训练

高音部分是声乐演唱中的高潮,也是最能直接反映出演唱者水平与技巧之处。在歌唱时掌握正确的高音唱法,有利于歌唱者的成长与成熟。本文从四个方面阅述了如何通过训练掌握正确的高音歌唱方法。     

也谈声乐教学中的真假混合声

在声乐教学过程中,常常碰到很多初学者出现唱中、低音的时候,声音＂白＂、＂亮＂,且音量大,可唱高音时,声音一下子变得＂暗＂、＂虚＂,且音量小,此种现象在声乐课理论上常称为声区不统一、真假声脱节,那么教师如何正确引导他们去了解、认识、掌握、运用好真假声是学习好声乐的一个不可忽视的重要环节。本文将对＂真＂、＂假＂声的认识、怎样正确混合及在歌曲中的运用方面提出自己的一些观点,希望对声乐初学者有所帮助。     

声乐演唱中歌唱技巧与情感表达

声乐演唱与器乐演奏的主要区别在于,声乐是指以人的嗓音为主,用歌声演绎音乐作品。在声乐演唱过程中将演唱技巧和丰富的个人情感融于一体,能够使作品给人以美的享受和心灵的震撼。在进行声乐演唱教学时,要注重引导学生在把握好发声技巧的基础上,将情感恰当地融入歌曲当中,做到"以情发声,情融于声"。