后现代视阈下的方文山“中国风”歌词

方文山的＂中国风＂歌词,在继承传统文化元素的同时,更受到了西方后现代主义思潮的侵染,充满了浓郁的后现代气息,体现出流行文化鲜明的时代性。方文山的这类歌词反映出：大众文化流行时代,人们已然不愿意记起曾经的深度与历史感,生活的意义、人生的价值被彻底的消解与颠覆,而强烈的个性意识无法遏制地突显出来。     

词中诗画 笔底烟花——从修辞、语法、意境方面谈方文山的歌词创作

歌词作为一种特殊的文体,特殊性在于它是与音乐相结合的艺术,并伴随着歌曲的流行而在受众中广泛传播。方文山被称作华语流行乐坛第一词人,他的创作在＂诗＂和＂歌＂间游刃有余,如他自己所说,他是以＂作诗＂的方式作歌词。他的创作形式多样,内容丰富。本文分别从修辞方法的灵活运用、语法手段的创新求变以及意境的独特构建上来分析方文山歌词的特点。     

词中诗画 笔底烟花——从修辞、语法、意境方面谈方文山的歌词创作

歌词作为一种特殊的文体,特殊性在于它是与音乐相结合的艺术,并伴随着歌曲的流行而在受众中广泛传播。方文山被称作华语流行乐坛第一词人,他的创作在"诗"和"歌"间游刃有余,如他自己所说,他是以"作诗"的方式作歌词。他的创作形式多样,内容丰富。本文分别从修辞方法的灵活运用、语法手段的创新求变以及意境的独特构建上来分析方文山歌词的特点。     

方文山：拿到了一付扎根千年的汉方

颠覆华语歌词传统情爱写作场景,开拓引领全新填词空间的新锐词作家方文山,熟稔网络时代的思考模式,擅长将文字图像化。在他笔下,歌词不再是单纯的流行文化,而成为一种可能衍生多种文化想象的文学现象。     

隐藏在流行音乐背后的文学秘密——解读方文山的歌词

随着周杰伦红遍大江南北,一直在幕后默默为其创作具有＂中国风＂特色的词作者方文山也逐渐浮了出了水面,进入我们的视野中。现在越来越多的人开始研究方文山和他一些中国风的作品。他创作的歌词不仅仅被当作流行歌曲传唱,更重要的是方文山把当前流行音乐中的歌词文学化、古典化,创立了一种自己独特的风格———＂中国风＂。在此,从方文山创作的几首流行歌曲的歌词进行分析,从不同的角度解读方文山歌词中隐藏的文学秘密。     

论方文山歌词中多种元素融合的情趣美

方文山的歌词在深得古典诗词神韵的基础之上,又不显得呆板、陈旧,这得益于方文山将东方古典元素西方元素和当代时尚元素巧妙结合在一起。为了融合这些元素,方文山采取了电影艺术中常用的蒙太奇技法,把表面上看似没有关联的事物剪辑成一幅幅色彩斑斓的图画。     

罗大佑、方文山的歌词创作与文学风格鉴赏

歌词创作也是一种文学创作.当代歌词作者中的代表人物罗大佑与方文山将不同的文学风格和文学境界于歌词中表现得淋漓尽致,自成一体,展现了深厚的文化底蕴,而成为当代流行歌坛的一种值得研究的文化现象.     

返回古典与文化乡愁——方文山歌词的文化阐释

方文山的“中国风”歌词在描述古典感伤凄美爱情的背后，传达的其实是一种绵延不断的文化乡愁。这既是台湾文化对于祖国传统文化的寻根和认同，也是现代人处于物质／精神冲突中矛盾心境的一种精神突围和归隐。方文山的“中国风”歌词呈现的是台湾新生代所承传的永远无法断裂的古典与民族情结。     

"语病"中的美感——浅析方文山歌词创作的特殊手法

针对流行歌词的"语病"问题,笔者通过对方文山歌词的分析提出了一些新的观察角度,认为其中一些"语病"实际上是创作中特殊手法的表现,如超常搭配、语言异化、语法成分的缩略与添加等.方文山的歌词体现了语言艺术创作的探索精神.     

歌词里的文字游戏

从来没有人能像方文山这样,仅仅凭借歌词创作,就跻身"才子"行列,并成为万人瞩目的偶像。当浓烈的中国古典元素浸透在方文山的歌词中时,它们变得轻柔婉转,悠然低回,让流行歌曲诗意暗涌,即便没有乐声相伴,也是一篇篇上口的佳作。在本书中,方大才子化身"国文教师",带你进入由其歌词构筑的"国学课堂",由浅入深学习"国学常识",相信一定可以让你的"国学功力"飞速提升哦!     

古诗词传统的承传与现代转化——浅析方文山歌词的开拓价值

中国当代词人方文山,其歌词在意象、意境、韵律和辞藻上继承了古典诗词的传统,又通过蒙太奇的艺术手法、＂以旧换新＂的题材和现代口语的叙述对古典诗词传统进行了全新的改造。他的作品拓展了传统歌词的领域,运用了创新的艺术手法,将古典诗词元素注入现代歌词,用现代的手法和思维对古典诗词传统进行了现代转化。本文旨在通过方文山歌词对古诗词传统的承传与现代转化来探讨其开拓价值。     

音乐顽童庾澄庆

庾澄庆(英文名“哈林”)是台湾流行乐坛名副其实的“音乐顽童”,被朋友们昵称为“哈宝宝”的他,又是公认的港台歌坛最具才华的艺人。他擅长作曲、编曲、制作、演奏、也能填写歌词,创造力无穷,永远领导流行,更以热烈狂傲、魅力十足     

音乐人类学视野中的中国艺术歌曲——意境是中国艺术歌曲表演之灵魂

音乐人类学作为一种方法、思维、观念。作用并适用于人类任何音乐文化的研究。中国艺术歌曲作为人类音乐文化系统中的一员,涵盖于音乐人类学研究的大视野中;运用音乐人类学独特的文化视角对中国艺术歌曲进行解读,透视出其在中华重“意”文化背景下的“诗”、“乐”、“画”意境相融的本质特征;而作为美学范畴的“意境”本身也是一种中华文化审美的象征。中华民族音乐倾向于以“文”来化“乐”,即从表达诗词内容和歌词语言的音韵关系上决定音乐的形式。这一思维特征运用于中国艺术歌曲的创作就表现为“乐”与“诗”密切结合以使音乐与歌词切实、整体地共同刻画诗的意境与神韵．因此．意境的刻画与准确诠耘便成了中国艺柬歌曲轰洁曲妻醺．     

当代流行歌词的主题样式

当代流行音乐是当代中国社会发展的文化产物。当今,流行歌曲迅速发展,产生了大量的流行歌词,是当代社会文化的缩影。流行音乐的本质是一种非主流的意识形态,其自由的特性,容易吸收、融合其他文化元素,受到社会环境的影响。其主题创作大致可分为爱情、怀旧、娱乐、家国情四类。     

“传神达意”翻译理论视角下的歌词《此生不换》汉英翻译探析

随着我国音乐领域人才审美水平和演唱水平的不断提高,许多优秀的中国歌曲凭借互联网媒介走出国门,受到外国听众的喜爱,因此歌词翻译对文化传播有着重要意义,具有实际的应用价值。文章以仙剑奇侠传歌曲《此生不换》汉译英为例,浅析“传神达意”理论对歌词翻译的指导作用,并探究了歌词翻译的相关技巧。     

论方文山的歌词艺术

方文山作为＂周杰伦成功背后的男人＂,他的歌词以深刻的内容和独特的形式、风格,不仅在流行音乐界产生巨大影响,而且正慢慢地走进正统文化殿堂,受到越来越多的关注和研究。他以作诗的方式作词,其所写歌词充满浓厚的文化气息,形成了民族特色鲜明又具有丰富内涵的独特文本。     

中国流行音乐民族化探析

中国流行音乐历经“西风东渐”的影响以及商业化运作之后,逐渐开始探索建构自身的音乐体系,积极争取与主流文化相融入。在这一进程中,最为突出的是“中国风”的兴起。“中国风”流行音乐全方位融入了民族元素,主要体现在歌词文本中对古代诗歌等传统语言文化的引入、旋律上对民族调式的运用、演唱中对地方民歌与戏曲的借鉴以及配器上对民族乐器的广泛运用这四个方面。深入分析“中国风”流行歌曲的这些创作特征。有助于更为直观地理解和把握新时期民族化这一中国流行音乐发展走势。     

浅谈广告与时尚在经济中作用

广告是商品流通活动中的媒介,时尚是消费文化的流行元素。二者以独有的特性传达着社会责任和艺术概念。     

现代流行歌词对宋词的借鉴

宋词以其特有的音乐功能和文学功能,对现代流行歌词的创作产生了广泛影响。本文选取篇章词句,修辞手法和语言风格三个角度,试论现代流行歌词对宋词的借鉴。通过分析研究,揭示现代流行歌曲与中国古典文学的渊源,从而产生新的时代内涵形式。     

浅谈流行音乐与民族元素相结合——“中国风”音乐

在发展中国自己的流行音乐过程中,并没有衡量“中国风”这种新兴音乐形成的标准,所以造就了每个人心中都有一个“中国风”.而草根音乐家黄晓亮在《中国风音乐史》中对这种新兴音乐解释为:中国风就是三古三新(古辞赋、古文化,古旋律和新唱法,新编曲,新概念)结合的中国独特乐种.对于这种新兴音乐,如果我们把任何含有民族元素的音乐都称之为“中国风”的作品,也许就自欺欺人了.中国现代流行的歌曲大都是基于西方音乐之上的,因此要发展中国自己的音乐就需要植根于民族音乐土壤上,研究具有中国特色的流行歌曲,创作属于自己民族文化的音乐作品,使其在世界乐坛上独树一帜.