琵琶武曲之精华 --姊妹花《十面埋伏》与《霸王卸甲》

琵琶为中国民族乐器中的弹拔之“王”。琵琶武曲中《十面埋伏》与《霸王卸甲》以不同的角度，描写了楚汉战争这个同一历史事件，如同两朵绚烂的姊妹花，是琵琶传统古典乐曲之精华。     

不朽的经典、永恒的艺术——歌剧《卡门》艺术魅力之探析

歌剧《卡门》是法国作曲家比才最经典的一部作品,经过一个多世纪的考验,仍然是世界上上演率最高的一部作品,这部作品如此有生命力,当然与歌剧中主要人物的成功塑造,堪称经典的音乐旋律密不可分。比才成功的刻画了卡门直率、热情、善变等多面性的性格,塑造出卡门、米卡艾拉、唐!霍塞等多个个性鲜明,栩栩如生的艺术形象,营造出对比冲突十分强烈的戏剧氛围,达到了震撼人心的戏剧效果。优美如歌、直入人心、过耳不忘的歌唱性旋律永远都是歌剧艺术征服观众的法宝,也是歌剧能够得以传承、流行的基本条件,在歌剧《卡门》中让人过耳不忘的旋律比比皆是,经过一个多世纪的考验,仍然让后人念念不忘啊!     

天籁之妙,情感之美——《蒹葭》赏析

《蒹葭》是上古诗歌，其中的“美”感染了无数人。《蒹葭》是美的，她把众多的美融和到了一起——音乐之美、表达之美、意境之美，还有爱情之美等。通过对其的赏析，我们获得了心灵的净化和生命的超越。     

《梁祝》赏析--兼论公共音乐课中如何欣赏名曲

以小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》赏析为例论述对公共音乐欣赏课教学的探索。     

《梁祝》里的天籁之音

让七年级同学看戏曲、谈音乐，实在是一件非常困难的事情，但我们可以选取一段自己最为熟悉的戏剧、乐曲作为写作对象。本文的小作者就是用一段文字来描述《梁祝》之美，不过，小作者找到了一条突破的捷径，她摒弃从故事情节切入的传统方法，由美妙的旋律导出，让情节随着乐曲的起伏而展现，让情感随着旋律的高低而抒发。另外，大量贴切而精美的比喻句是本文的精彩之笔，它们将乐曲的美丽展示得淋漓尽致，将人物的情感书写得美不胜收．     

华夏文化的两部集大成之作--《史记》、《红楼梦》比较谈

从创作动机来看，《史记》和《红楼梦》都是在人生遭受严重挫折下对历史，社会，人生的思考，都是“发愤”之作，从思想内容看，《史记》和《红楼梦》都是以儒家思想为主，广泛汲取前人思想成果的结果，分别是当时华夏化和集大成之作；从认识人才价值和艺术高度看都具有不可替代性和典范性。它启示我们：忧患意识和“实录”精神，永远是史学家和学家的必备素质。     

以智慧之妙笔开人世之别面--《读《伊索寓言》》赏析

钱钟书先生世称“文化昆仑”。他的长篇小说《围城》以机智诙谐，才情横溢饮誉海内外。学术著作《谈艺录》、《管锥篇》，从中国古代文化中披沙拣金，融广博知识和精卓见解于一体。滴水见光，著从微现，散文集《写在人生边上》，亦能窥见机智诙谐和识义卓绝两个特点。《读〈伊索寓言〉》是其中的一篇，作者以智慧之笔洞烛世相，以哲人之思观察社会，用幽默语言展人生别开生面之情趣。     

清风明月两相谐--李白、王维《少年行》之比较赏析

少年行 李白 五陵年少金市东，银鞍白马度春风。 落花踏尽游何处，笑入胡姬酒肆中。     

善听方能准唱--《摇篮曲》教学片段赏析

众所周之,音乐是一门听觉艺术。既然是听觉艺术,它就离不开“听”这一重要环节。音乐课程标准也特别强调音乐课的基本价值在于通过以聆听音乐、表现音乐和音乐创造活动为主的审美活动,使学生充分体验蕴涵于音乐音响形式中的美和丰富的情感。在音乐课堂上如何正确引导学生通过听,使其准确唱呢？下面共同来欣赏《摇篮曲》这堂课的几个教学片段。     

河南板头曲之变迁探析

河南板头曲作为河南弦索音乐的代表,曾对我国民族器乐的发展起过重要的作用。然而,对其的研究却相当匮乏,特别是对其的变迁研究还没有清晰的认识。文章从史料出发,对此问题进行了一定的探讨,认为其发展分为滥觞——形成——鼎盛——衰落四个时期。     

从韵书的发展看“平水韵”的命运

文章从韵书的产生引出其“科举考试”和“写诗押韵”的双重社会功用后,指出因这两项功用而导致韵书发展中出现了进步和保守的两种倾向,这两种倾向进而又导致两系韵书发展的不同结果,从而得出“平水韵”的社会功用早已不复存在,最后得出“平水韵”为人所宗的观点可以休矣的结论。     

江有诰《诗经韵读》和王念孙《古韵谱》用韵比较

江有诰《诗经韵读》与王念孙《古韵谱》的用韵差异主要表现在五个方面：对句末韵字的入韵方式理解不同;对某些句中字是否入韵理解不同;对句末韵字和句中字是否同时押韵理解不同;对某些句子或篇章是否有韵理解不同;对某些篇章韵例理解相同,但对入韵字理解不同。通过比较发现,总体而论,江氏和王氏在研究《诗经》用韵上各有得失,江氏之得远远多于王氏。相较而言,江氏对韵和非韵的辨别,比王氏高明;江氏比王氏更注重同篇各章在韵式上的整齐性;江氏在分析句中字是否入韵时,较王氏谨慎;江氏对某些句子或篇章是否入韵的处理,较王氏有道理。     

"凭情"与"负气"的悖结与和解——论刘勰文学创作论的"通变"观

刘勰文学创作论的"通变"观与他的文学发展论的"通变"观密切相关,又不尽相同。由"凭情以会通,负气以适变"熔铸而成的辩证和解的"通变"观,显示了刘勰对文学创作必然涉及的客观与主观、理智与情感、"他律"与"自律"等矛盾悖结而又统一和解的辩证关系的体认。重新考量这个命题,不仅具有理论意义,也具有现实实践的启发意义。     

唐代“以诗入乐”的歌曲形式及乐调来源

“以诗入乐”是唐诗歌曲的主要形式,在运用时又有“撰写合乐”与“选诗合乐”之别。这种歌曲形式之所以盛行于唐代,是由于燕乐的高度发展,为“以诗入乐”提供了最为丰富的乐调源泉。     

对音乐欣赏的再认识

音乐不仅是审美的对象，在其价值实现的可能性上，更是美育的手段。作为音乐创作、表演的延伸，音乐欣赏是音乐理论与实践的结合部。从不同角度对音乐欣赏进行科学的界定，不仅有利于发现音乐欣赏的本质特征，而且可以揭示其与音乐功能的内在联系。从而在音乐欣赏中探妹美育功能实现的有效途径，最终为构建音乐欣赏的开放体系打下一定的理论基础。     

对音乐欣赏的再认识

音乐不仅是审美的对象，在其价值实现的可能性上，更是美育的手段。作为音乐创作、表演的延伸，音乐欣赏是音乐理论与实践的结合部。从不同角度，对音乐欣赏进行科学的界定，不仅有利于发现音乐欣赏的本质特征，而且可以揭示其与音乐功能的内在联系。从而在音乐欣赏中探寻美育功能实现的有效途径，最终为构建音乐欣赏的开放体系打下一定的理论基础。     

Appreciation of the Rhyme of Poems and Sonnets

In poetry, the device of ending two or more lines with words that sound alike is called end rhyming;end words that share a particular sound are end rhymes. When used in a poem,end rhymes set up a definite pattern of sounds-a rhyme scheme.     

《春江花月夜》与莎氏商籁体之声韵比较

音乐是人类情感的共同语言,中西诗歌都具有声韵美的音乐属性。尽管中西诗歌呈现出各自不同的韵律形式,但在表达人类情感经验上始终是一致的。本文从乐调、声韵与情感的对应关系来分析唐诗与十四行诗的声韵美。     

[马头调](连板)的艺术特征与曲谱破译

《白雪遗音》中唯一的曲谱[马头调](连板),结构复杂,没有板眼,历来是民族音乐学家、音乐史学家就明清俗曲方面关注的焦点,之前尚没有人尝试去破译这一曲谱。从其词格特征、曲谱结构、旋法逻辑出发,文章尝试并成功地破译了此曲谱。另外,还引入[寄生草带尾]和[岭儿调]与其进行比较,以概览曲牌[马头调]的“母曲”胞波。