怪诞艺术的审美功能与审美特征

世界上诸多艺术杰作都是优美、崇高、悲剧、滑稽、怪诞五美俱全的艺术，怪诞艺术在所有美艺术中最震撼、最神奇、最智慧、最有趣，这是人们在优美、崇高、悲剧、滑稽艺术之外，不断追求和创造怪诞艺术的真正原因。但美学观念上的混乱，又导致艺术家将震撼、丑恶和荒谬等非怪诞当成怪诞艺术追逐。     

上海艺术教育交出优异“成绩单”

在上海这份优异的“成绩单”背后,是最近几年已经形成的上海中小学艺术课程建设、学生艺术实践活动、营造学校艺术氛围等较为成熟、完备的艺术教育发展体系。被业内人士誉为“中国中小学生艺术奥运会”的全国中小学生艺术展演活动,是中国基础教育中级别最高、选拔最严格、竞争最激烈的艺术赛事。     

浅谈形体课的教育艺术

提高教学艺术能最直接、最有效地提高学生积极性。要在确定目标后,认真考虑组织艺术、语言艺术、评价艺术。     

论艺术语言的审美特性

艺术语言的变异性、吁情性和隐指性等审美特性是艺术语言区别于常规语言的根本特性,是艺术语言成为语言中最富有艺术魅力和艺术活力的语言的最根本原因。     

建筑艺术审美特征

建筑艺术在视觉艺术中是最直接、最普遍和最引人注目的。建筑艺术具有实用美、时代美、象征意境美三大特色。     

对素描艺术的再认识

对于素描艺术中诸多要素的了解是认识绘画艺术中最基础、最根本问题的有效途径。素描艺术除了作为基础训练之外,还可以作为独立的艺术形式而存在。     

语文课堂的流动美

著名艺术大师罗丹说：“动是一切景物的生命。”任何一门艺术，都要昭示一种生命的流动，一种动态的旋律，它才是真正的美的艺术。教学是一门艺术，是一种教师与学生共同参与的复杂性活动。可以说，教学是一门高雅的人类艺术劳动，而课堂教学，则是这种艺术活动的最集中、最直观、最本质的反映。     

中国古代雕塑及其艺术特性探析

中国传统雕塑艺术历史悠久,与西方写实主义雕塑艺术相比,更具整体性、装饰性、意象性,注重以形写神,从而意境悠远。本文从中国传统雕塑艺术的门类出发,抽取其最鲜明、最强烈的艺术特征,以期为欣赏中国传统雕塑艺术打开一个视角.     

情感是音乐教学成功的催化剂

乌申斯基说：“教育不是一门科学,而是一门艺术．是一切艺术中最广泛、最崇高和最必要的艺术,它追求的是永远要求达到而从来没有充分达到的一种理想,即追求一个‘完人’的理想。”音乐教学更是整个教育艺术中最具艺术性、最艺术化的学科。我在不断追求完美的同时．深深地感到情感在整个音乐教学中起着不可忽视的作用,它是音乐教学成功的催化剂。     

论西方现代主义绘画(二战前)色彩的抽象化

制约艺术现象最基本要素是艺术意志，它是艺术最深层最内在的本质，是艺术本体，色彩抽象化是艺术意志的体现。人印象派到表现主义。主观抽象主义的的转变是人追求真实转向心理真实，人主观抽象到客观抽象的转变是人内心转向宇宙。抽象与移情这两种风格形态的相互渗透、排斥、发展，完成了这种转变。     

“物相杂,故曰文”——刘熙载的艺术辩证法

刘熙载美学理论中最深刻、最神秘、最富有魅力与活力,又最显出“半截子”特征的成果,是他的艺术辩证法思想。刘氏从剖析各种艺术的具体实践出发,探讨了艺术审美中一系列错综复杂的筋节脉络与辩证关系,概括出一百多个相反相成、相互对应的美学范畴,从而排列出中国古典美学艺术辩证法思想体系的最为宏大的阵容。由于受中国哲学     

爱由乐生——浅谈音乐教育中的道德教育

音乐是一种奇妙的语言,作为人世间最有感染力的艺术形式,它带给人们无尽的艺术享受、无尽的欢乐,但真正让音乐艺术永恒的是音乐中蕴涵的最深远、最崇高、最纯洁的艺术品格,它无时无刻不在抚慰着人们的心灵。歌德说：“音乐是情感的艺术,它直接针对着心灵。”贝多芬的《命运》,肖邦的《革命》,‘冼星海的《黄河大合唱》等乐曲之所以成为经典,正是因为音乐中饱含着最深沉的爱,最强烈的抗争,最真切的渴望,最美好的祝愿。     

论声乐演唱中气息的运用

歌唱是人类用以抒发和交流思想感情的最织染、最亲切、最直接的一种艺术形式,歌唱中以气带声、以声传情是其艺术创造的核心。本文重点针对"歌唱中的气息运用"来阐述歌唱中气息的训练和歌唱艺术表现中的理论意义和实践意义。     

波普让艺术不再是奢侈品

近日,最负盛名的波普艺术开创者安迪·沃霍尔的500余件作品正在上海当代艺术博物馆展出,这个名为＂十五分钟的永恒＂的展览是迄今为止亚洲规模最大的安迪·沃霍尔作品展,因而吸引了众多艺术爱好者前去观瞻,同时也激发了人们进一步了解波普艺术的兴趣。波普为popular的缩写,意即流行艺术、通俗艺术,是20世纪后现代主义中势力最大、最为风行、传播最广、最有影响的艺术形式。波普艺术是一种取材于流行文化的艺术形式的新运动,于20世纪50年代初萌发于英国,50年代中期鼎盛于美国。     

从器乐学习看音乐教育的价值

音乐是通过有组织的音响，创造特殊的艺术形象，表达人们思想感情的一种艺术形式。音乐艺术是人类最伟大、最动人、最具智慧的创造之一。音乐分为器乐和声乐两大类。音乐要通过创作、表演、欣赏来实现艺术价值。学习器乐，对培养人的素养具有很重要的作用。     

浅议幼儿艺术化教育

幼儿是祖国的苞蕾,是祖国未来的希望。父母把自己最真、最纯、最浓的爱都给予了幼儿,他们把希望全都倾注在了幼儿身上,所以幼儿教育不容忽视。幼儿教育更是门艺术,让幼儿从小得到艺术的启蒙和熏陶,受到艺术的感染,培养幼儿的艺术兴趣,从而有效开发幼儿的智力,是每个幼儿教师应该做到的。     

纯粹审美判断的经验演绎—康德论艺术与天才

艺术分为一般的艺术和美的艺术,艺术与人为的自然有区别,与科学和手艺也不相同。真正能够称之为艺术的应是＂美的艺术＂,这是艺术与其他活动最根本、最关键的区别。康德将艺术分为机械的艺术和审美（感性）的艺术,审美的艺术又分为快适的艺术和美的艺术。美的艺术使人愉快,而且这种愉快不是私人的感官享受,而是具有普遍可传达性;美的艺术是天才的艺术,天才具有独创性、典范性、无意识性和非规则性四个特点,这四个特点正呈现了天才的质、量、关系和模态等四个方面的要素。     

唐代艺术的世界地位探析——以乐舞、百戏、书法、绘画、雕塑为例

唐代艺术是中世纪世界上最发达、最辉煌的艺术之一,对许多国家的艺术都产生了深远的影响.这是因为:第一,唐代艺术有坚实的社会基础;第二,唐代艺术能够有效地对传统艺术进行继承和发展;第三,它能敞开胸怀,虚心接纳异质艺术;第四,唐代艺术能够合理地对异质艺术进行吸收、改造和融合.     

浅议幼儿艺术化教育

幼儿是祖国的苞蕾,是祖国未来的希望。父母把自己最真、最纯、最浓的爱都给予了幼儿,他们把希望全都倾注在了幼儿身上,所以幼儿教育不容忽视。幼儿教育更是门艺术,让幼儿从小得到艺术的启蒙和熏陶,受到艺术的感染,培养幼儿的艺术兴趣,从而有效开发幼儿的智力,是每个幼儿教师应该做到的。     

点亮艺术教育中的审美情趣

目前我国幼儿园艺术教育中,往往偏重于教给幼儿歌唱、绘画等知识与技能,而忽视了艺术教育最根本、最核心的任务——审美教育这一本质特征。因此,如何在幼儿园艺术教学中实施美育,培养幼儿审美的情趣,已成为幼儿园艺术教学中刻不容缓、亟待解决的一大问题。