娱乐并未至死——读尼尔·波兹曼《娱乐至死》

随着严肃的印刷文化被轻松的电视文化所代替,娱乐似乎渗入到人类生活的方方面面,尼尔．波兹曼在他的《娱乐至死》中预言了一切公众话语日渐以娱乐的方式呈现,并成为一种文化精神,人类将成为娱乐至死的物种。显然,波兹曼对大众文化的风行持绝对悲观态度,更是视大众文化的载体电视为洪水猛兽。但是,媒体仅仅是一种传播载体,人类也非毫无理性,娱乐还尚不足以至死。     

人类将会娱乐至死吗?--波兹曼《娱乐至死》引读

近两年，新闻传播书籍成为出版业的一个热点，但与此同时，我们却常常听到新闻工作者和新闻专业学生乃至教师无书读、不读书的议论，甚至衍生出一种新的“新闻无学论”来。为此，我们开设这个“新闻传播学名著阅读札记”专栏，刊登专家学者阅读新闻传播学经典著作中的所获、所思、所感，以求开拓广大读者的阅读视野、激发广大读者的阅读兴趣。     

娱乐至死的物种:波兹曼的媒介哲学

一、媒介即隐喻 ,媒介即认识论诚如评论所言 ,尼尔·波兹曼的《娱乐至死》是对当今时代电子媒介文化一针见血的批评和无可辩驳的分析。他从麦克卢汉的著名警句“媒介即讯息”入手 ,分析《圣经》“十诫”中的第二诫“不可雕刻偶像 ,亦不可制作任何形象 ,仿佛天上地下或水中的万物”的传播学意义 :犹太教和基督教的上帝禁止人们用符号表现他们的经历 ,因为一旦人们习惯于用图画、雕塑或其他媒介表达一种崇拜对象 ,人们就会执着于这些媒介符号而无法想象、接近并崇拜那抽象的神灵。波兹曼由此推导出一个普遍性的理论命题 :“媒介对于文化的精神…     

互联网时代:重读《娱乐至死》

互联网时代,重读尼尔·波茨曼的《娱乐至死》,有很多新的启示.以印刷术为基础的"阐释时代",到当下以互联网技术为基础的"娱乐化时代",泛娱乐化成为当代社会化标签.互联网技术下的信息大爆炸时代,娱乐思维存在于所有的公共话语和言论中,社会的文化内容也都心甘情愿的成为娱乐的"附庸",这种情况下,人们开始反思,当今社会是不是出现了"过娱"或者"娱乐至死"的现象?《娱乐至死》的预设和对当代的启示,值得我们重读和反思.     

谈《娱乐至死》的批判主义

在《娱乐至死》前言中,作者尼尔·波兹曼提出,赫胥黎的预言正在成真,“人们会渐渐爱上压迫,崇拜那些使他们丧失思考能力的工业技术”. 在我看来,这种论断有些耸人听闻了.批判学者们总是更偏爱前一个年代,并且几乎彻底否定现在的年代.     

娱乐至死?还是娱乐治死?——关于《爸爸去哪儿》节目热播的探讨

当前,湖南卫视《爸爸去哪儿》这档娱乐节目火遍全国,这对我国电视媒体娱乐节目的发展也有所启发。本文旨在通过剖析湖南卫视《爸爸去哪儿》这一档娱乐节目火遍中国的原因,探讨新媒体环境下电视媒体如何才能在夹缝中求生存,发展娱乐究竟是至死还是治死。     

粉丝电影:娱乐至死的全民狂欢?

2011年,杨幂主演的电影《孤岛惊魂》以500万元投资取得了9000万元的票房成绩,从而开启了我国粉丝电影的极速发展之路.2014年暑期大热的几部电影,如韩寒的《后会无期》、郭敬明的《小时代》、“快男”电影《我就是我》等,均有不俗的票房成绩.“娱乐至死”“饮鸩止渴”的批判与高票房齐飞,这一现象似乎昭示着电影正朝着全民娱乐的方向发展.     

娱乐至死——走入误区的《挑战主持人》

以"竞选主持人"为内容的电视栏目<挑战主持人>初登央视.便赢得满堂喝彩.平民的表现舞台、专业的专家点评、激烈的才艺比拼,为众多主持爱好者打开了一扇学习之门、参与之门.但在全国尽吹选秀之风之际,<挑战主持人>的专业性终究没能抵挡住娱乐性,"选拔"变成了"选秀".     

试论《娱乐至死》的哲学批判

《娱乐至死》是一本通俗而又极富哲理的书,是尼尔.波兹曼于1985年完成的。尼尔.波兹曼的《娱乐至死》描述了一个娱乐化的时代,阐述了美国传媒业的发展,从报刊、广播电视到书籍,传媒业已经开始走到文化沦丧的地步。《娱乐至死》就是波兹曼对当今时代电视文化一针见血的批判和无可辩驳的分析。本文分析尼尔.波兹曼对电视娱乐化的批判和反思及其对娱乐批判的绝对性进行批判,最后分析对大众文化的哲学批判。     

如何突破娱乐化的重围——读《娱乐至死》有感

《娱乐至死》是美国著名媒介生态学家尼尔.伯兹曼针对美国20世纪80年代的电视文化写出的批评著作,1985年初次发行。此书从媒介的角度入手,通过对不同时代和不同领域的介绍,分析印刷术和电视对于各时代人物精神状态的塑造。19世纪的美国处于印刷机的统治下,当时的人们都拥有“富有逻辑的复杂思维,高度的理性和秩序,对于白相矛盾的憎恶,超常的冷静和客观以及等待受众反应的耐心”。     

波茨曼预言的逻辑--对《娱乐至死》的批判性阅读

美国著名媒体与文化学者尼尔·波茨曼（NeilPostman）的《娱乐至死》（AmusingOurselvestoDeath）自1984年出版以来,以其电视媒介的娱乐本性使人丧失理性思考能力的洞见．对现代传媒与文化研究带来深远的影响。本文拟从波茨曼“娱乐至死”这一预言出发,探寻其内在的逻辑,并对其精英主义和传者中心主义取...     

如何看待新媒介的娱乐化倾向——读《娱乐至死》有感

新媒介带我们进入了信息大爆炸的时代,在这里娱乐思维覆盖了一切公共话题和言论,一切文化内容都心甘情愿地成为娱乐的附庸,新闻也常以娱乐化形式呈现,人们在信息海洋中追逐娱乐快感。新媒介的娱乐化倾向是否必然是负面的,该如何看待这种社会趋势,重读波兹曼的名著《娱乐至死》会给我们带来新的启发。     

避免娱乐至死——从《中国好声音》谈起

从福建东南台于1998年元月开播的《银河之星大擂台》初次引进草根擂台赛,到2004年湖南台的《超级女声》,中国电视媒体掀开了娱乐真人秀节目的新篇章。然而,随之而来的无序竞争导致盲目跟风,各地选秀节目风起云涌,使得娱乐真人秀节目泛滥成灾,恶搞、苦情成了这类节目的收视法宝,众媒体为了追求收视率不顾道德底线,怎么吸引眼球怎么玩。随着这些做法不断被诟病,有关管理部门出台了严厉的限娱政策,比如,不得采用手机投票、电话投票、网络投票等任何场外投票方式,场内投票方式要公开、公平、公正,不得以各种方式误导、诱导观众投票,各种群众参与的选拔类活动一律不设奖金奖品等。娱乐选秀类节目到了穷途末路了吗？真人秀节目的突破口在哪？     

从《娱乐至死》看当前社会文化

法国后现代主义大师鲍里德亚在对大众传媒进行深入研究后指出,在后现代条件下,信息与娱乐的界限消失了,传媒的新闻已经从过去那种简单的新闻信息的传播,开始转向越来越追求娱乐效果.①媒体为了提高收视率和点击率,不惜迎合受众,受众爱看什么,他们就播什么,全然不顾内容的质量,各种低端粗糙的节目或者没有价值的新闻层出不穷.     

以《娱乐至死》的视角审视当今电视的娱乐化

本文结合阅读《娱乐至死》一书的感悟,试图从阐释"娱乐化"的内涵开始,对电视娱乐化的表现、成因和后果做一番梳理和探讨,并试图在这一过程中澄清一些似是而非的观念。     

娱乐至死——以改版后的《天下收藏》为例

早在上世纪80年代,美国媒体批评家尼尔·波兹曼就曾经在他的代表作《娱乐至死》一书中指出：＂一切公众话语都日渐以娱乐的方式出现,并成为一种文化精神。我们的政治、宗教、新闻、体育、教育和商业都心甘情愿地成为娱乐的附庸,毫无怨言,甚至无声无息,其结果是我们成了一个娱乐至死的物种。＂①他还指出,＂     

“娱乐至死”预言成真?——电视媒介的娱乐传播研究

随着媒介技术的进步,大众传媒得到长足发展,作为其重要组成部分的电视媒介也将其娱乐功能充分发挥。受众享受电视媒介带来的休闲娱乐的同时,也在过度的娱乐消遣当中放纵沉溺,渐渐失去了理性的、富有逻辑性的思考能力,这一切都似乎预示着尼尔·波兹曼"娱乐至死"的语言将或成真。本文分析电视媒介娱乐传播现状,探究电视媒介过度娱乐化背后的原因,以期对电视媒介娱乐传播有所启示。     

《娱乐至死》的历史局限性初探——基于人性需求的思考

阐述了《娱乐至死》的理论核心和时代特征,从传播时代背景和人性需求提升的角度探讨《娱乐至死》的历史局限性,为电视传播引导的研究提供了理论参考。     

一个收藏家的抗战图书馆——《无法尘封的历史》阅读札记

该书如同一座精致的抗战图书馆,保留了诸多珍贵的资料,不需要华丽的辞藻,不需要夸张的描述,仅仅通过它们自身的呈现,便足以展现那一段不可辩驳的历史,足以引发对这一场战争最鲜明的纪念。     

尼尔波兹曼《娱乐至死》中的现代性倾向批评研究

美国著名传播学家尼尔波兹曼所著的《娱乐至死》,已经成为了中国传播学界耳熟能详的作品。在此书中,尼尔波兹曼传承与借鉴了麦克卢汉的"媒介即信息"的观点。从传播学的角度分析了人类社会在不同历史时期所使用的不同形态的媒介所造成的巨大影响,这些不同的媒介形态(口语、书写、印刷术、电报、摄影术)对于当时人们的价值观和世界观产生了重大影响和转变。最后,他将目光投向当今世界的主流的媒介——电视(一种融合了电报与摄影术的全新媒介)。由此观察到,电视作为当代的主流媒介,虽然看似能够快速传递大量动态的视听信息,然而其媒介特性,却隐藏着巨大的危机。这一危机是,电视媒介的特性解构了大众文化中严肃理性话语论述的空间。他从新闻、政治、宗教、教育四个不同,而又相互关联的领域来具体分析了当下电视媒介对于严肃话语论述产生的破坏性作用。最后忧虑地借用了赫胥黎在《美丽新世界》中的寓言,得出了一个较为悲观的结论。