李白与李贺梦幻诗之比较

唐代的梦幻诗是唐诗中的一种特殊类型,其中李白与李贺的梦幻诗无疑是最引人注目的亮点。该文对李白与李贺梦幻诗的内容、成因以及思维方式做了比较分析,试图探讨二者之间的异同。     

论李白对李贺女性题材诗创作的影响

李白的女性题材诗对李贺具有重要的影响。李贺要想有所突破,必须另辟鸿蒙、别出机杼。他的策略是对李白诗歌进行"修正",这主要表现在两个方面:一是有针对性地对前驱诗的续完;二是朝着个性化方向的"逆崇高"运动。李贺因此形成了自我独特的"诗鬼"形象,从而与"诗仙李白""诗圣杜甫"并列于文学史。     

屈原、李白、李贺的浪漫主义比较

屈原、李白、李贺是我国古代文学史上三位伟大的浪漫主义诗人,但是由于他们身处不同的时代,且身世经历都有各自的特点,因此他们在创作上有着显著的区别。在抒情主人公的塑造上,李白和屈原倾向于积极浪漫主义,而李贺则明显带有颓废、消极的特点;想象是浪漫主义作家的必备素质,屈原和李白的想象带有明显的连贯性、统一性,而李贺的想象却变幻莫测、跳跃性极强;在象征意象的运用上,李白的意象比屈原更加丰富且两者都注意通过意象的运用来表达自己对现实的褒贬之情,而李贺的意象由于个人经历的坎坷显得更加虚幻荒诞;为了增加诗歌的浪漫主义气息,三位诗人都注意了神话传说的运用,并通过神话传说来表达自己对社会、人生的认识和感受。尽管三位诗人的创作各有千秋,但是从三者的诗作中我们可以明显地看到李白、李贺对屈原的继承与发展,他们共同发展了浪漫主义这种古老的艺术手法。     

诗仙诗鬼诗浪漫风格比较谈

通过幻想世界表达对生活的感受，想象丰富，夸张大胆，感情波澜起伏，是李白诗与李贺诗浪漫风格的共性。而李白诗感情热烈奔放，李贺诗感情多愁苦惨淡；李白诗意象明朗和谐，李贺诗意象虚荒诞幻；李白诗率性自然，李贺诗苦心经营；李白诗直抒胸臆，李贺诗掩抑婉曲等，则是李白与李贺浪漫风格的差异性。     

浅谈“鬼才”李贺的诗

<正>在诗歌史上李贺被人们尊为"鬼才",与诗圣杜甫,诗仙李白,诗佛王维齐名。李贺为唐代著名诗人,他出生于中唐时期,而诗歌在唐代初期和盛唐的时候就已经达到了鼎     

天仙与鬼仙——李白与李贺诗之比较

人言:“太白仙才,长吉鬼才”,不然,太白天仙之词,长吉鬼仙之词耳。——《沧浪诗话》李白与李贺同为唐代诗人,虽所处年代不同、但社会背景大同小异,即阶级矛盾、民族矛盾尖锐,权贵专横,人民贫困。残酷的现实造就了一些为寻找寄托、沉入幻境的知识分子。李白与李贺便是其中突出的二位。他们都以乐府的讽刺精神和楚骚的浪     

从李白、李贺、李商隐的诗歌看唐诗精神

李白、李贺、李商隐分别生活在盛唐、中唐、晚唐三个时期。李白的诗歌刚健有为、昂扬乐观;李贺的诗歌隐晦曲折,上下求索;李商隐则是虽然夕阳向晚却依然尽才尽气,但这些诗歌当中都有着一种善待生命,积极向上、追求理想、尽才尽气的精神,这正是中国文化精神。     

李白李贺诗歌意象比较

因时代、出身、个性、遭际等的不同,李白和李贺的诗歌意象呈现出不同的审美特征.本文从意象的基本特点、仙意象与鬼意象、意象的疏密度、意象的跳跃性及意象的塑造等方面对李白和李贺的诗歌审美意象进行了比较,并指出在很大程度上,正是这种审美意象的差异,才造成了李白和李贺各自独特的艺术风格.     

以色彩理论解读李贺“鬼世界”

通常人们对文学作品中色彩的认识其实主要停留在色相方面,而实际上色彩对人的心理影响更大更直接的是它的色调.本文运用现代色彩理论对李贺诗歌“艳”与“冷”的用色倾向进行分析,并通过与屈原、李白诗歌色彩的对比,解读李贺独特的“鬼色”世界.     

李贺诗歌的艺术创新探讨

在名人辈出的唐代,李贺的名字闪耀其中,多数人们在探讨他时多同情这位短命的天才,李贺用惊叹的文字勾勒出离奇的色彩,编织着独属于他自己的诗歌世界.李贺的诗歌具有构思独特、意象内涵多样、用词用字精巧等特点,他曾师从于多人,风格受李白杜甫等人的影响,而他又受屈原的作品、汉魏六朝乐府、齐梁宫体诗的影响.李贺的诗歌被后来的诗人学习...     

诗僧贯休之诗论

贯休是晚唐时期一位重要的诗僧,著有《禅月集》,其诗风追踪李白,以豪迈、崛奇为特征。同时,贯休的诗歌主张也大可值得注意,其诗论观点可以概括为三个方面：极称李白“碧海掣鲸”的诗歌风格;崇尚清澹的诗歌意境;写诗主张“苦吟”。     

五岳为辞锋 四溟作胸臆--谈李白写景诗的抒情特色

李白诗体现了“以气为主”“自然英旨”的审美理想。他的写景诗从艺术形象、抒情方式、诗歌语言等方面体现了这种审美追求,有着独特鲜明的抒情特色:以积极浪漫主义手法表现鲜明个性、抒发饱满激情;因情设景,依景而达情;率真自然、清新明丽。     

李白和白居易诗歌中女性形象比较

李白和白居易是唐代负有盛名的大诗人,他们都对女性群体给予了极大的关注,创作了大量的女性诗歌,塑造了众多的女性形象。将二人诗歌中的女性形象进行比较,可以看出其中的相似性和差异性,而其差异性产生的原因也是多方面的。     

论李白女性诗的审美内涵

文章对李白诗作中数量较多的女性诗进行了分析研究,认为其具有:表现提倡清真自然和复古的美学主张、表达人生幽愤和理想追求的丰富深刻的审美内涵。     

李白乐府诗与汉乐府诗的语言风格比对

千古诗仙唯李白,李白在中国诗坛旷古绝今,遗作九百多首,诸体皆备。李白乐府诗是成就最高的重要部分,其一生诗作精华尽付于此。李白的乐府诗和汉乐府颇为不同,朴实而又奢华,飘逸而又瑰丽,通俗而又典雅,豪放飘逸、壮浪雄奇,本文将从唐代乐府对汉乐府的接受和传承入手,重点对李白乐府诗与汉乐府诗的语言风格进行比照,并在此基础上对李白乐府诗歌的艺术成就做简要介绍。     

清水出芙蓉 天然去雕饰——李白诗歌的天真美浅探

含蓄固然是诗歌一般美学价值上的追求与体现,但李白诗歌中的天真、浪漫、率性、豪气,不仅大大丰富了唐代诗歌的选材与风格,而且充实和提高了古代诗歌的审美追求与价值体验。李白诗歌既有含蓄之美,也有天真之美。李白是唐代诗坛、乃至整个中国诗坛最值得炫耀的一顶桂冠。     

李贺对屈原诗艺的传承与超越

屈原的"楚辞"对中唐诗人李贺有深远的影响。这同李贺与屈原有相似的人生经历和遭遇有关。李贺对屈原的"楚辞"诗歌艺术既有自觉的借鉴、传承,又有超越。这在诗歌形象,诗歌语言,修辞和结构等几个方面有充分的体现。     

李白游仙诗擘析

通过游仙精神的传统发展过程、深入分析李白游仙诗的神仙世界,来探讨游仙对李白诗歌的影响,以及李白对游仙诗的改造与创新。     

李白出生地“历史谜团”再探

关于李白的出生地，历史学众说纷纭，无一定论。20世纪70年代初，敦沫若考证李白出生于中亚碎叶，但由于将史料中公元421年的历史事件与其后200年隋末的另一历史事件相混淆，此论无疑是错误的，本对80年代关于李白出生地两种有代表性的观点进行了剖析，否定了李白“出生于长安”和“李白是蜀生之蜀人”的结论，并清理了研究李白出生地应该依循的脉络和参照的史料，对从何处下手的问题也提出了作的见解。     

南朝陈诗三体说

南朝陈代的诗歌受人关注的主要是宫体诗，它是梁代宫体诗的延续，以赏玩的笔调表现女性生活，成为陈代诗歌中的一支。然而陈代还有山水诗、边塞诗，二疏离了宫体诗的风格，前步竟陵八友山水诗的后尘，更多承袭的是谢朓山水诗中清丽的风采，并在一定程度上改变了齐、梁诗的风格；后出自以军乐为乐的风习，在对边塞生活的表现中，呈现出新的诗歌面貌，从而奠定了唐以后边塞诗的基本主题和风格。