主旋律电影对马克思主义大众化传播的研究--以《我和我的祖国》为例

新时期背景下,主旋律电影在叙事水平、镜头语言、音乐渲染、人物刻画等方面不断提升创作质量,积极推动社会主义核心价值观的输出,不断增强社会主义主流意识形态的凝聚力。电影《我和我的祖国》深度诠释了当今时代的价值观追求,探索了主旋律电影对马克思主义大众化传播的现实路径。     

电影《我的父亲母亲》的文学隐喻探析

经典的艺术作品处处充满了隐喻。《我的父亲母亲》是著名导演张艺谋1999年创作的唯一一部诗意现实主义电影,一部表现形式非常与众不同的作品。影片大量运用了隐喻的手法来塑造角色,揭示主题,表达感情,使得影片具有诗一般的简练含蓄、寓言式的深刻隽永,成为在国内外获奖无数的经典作品。一直以来,影片的隐喻艺术手法很少被人提及和关注。本文从人物、情节和环境这些文学元素入手,分析影片的隐喻艺术特色,旨在探寻其获得成功的更多原因,帮助观众更加有效地进入影片,挖掘出更加丰富的内涵,更好地解读电影作品,获得更多的审美享受。     

论第五代电影与第六代电影美学风格之不同——以《大红灯笼高高挂》和《紫蝴蝶》为例

《大红灯笼高高挂》是1991年由张艺谋执导的影片,这部影片不仅代表了张艺谋影片的美学风格,而且从中可以发见第五代电影共同的美学风格.《紫蝴蝶》是上海电影制片厂摄制于2003年,由娄烨执导,刘烨、章子怡、李冰冰等主演的影片,这部影片不仅代表了娄烨影片的美学风格,而且从中可以发见第六代电影美学风格的重要向度.第五代电影试图探索民族文化的历史和民族心理的结构,偏向宏大叙事,电影借助视听效果、情境氛围、剧情人物等体现鲜明的民族历史性,象征寓意性强烈.第六代电影充斥着不确定性和怀疑态度,表现在视听上的反讽性、碎片化的叙事、虚无感的人物形象等方面.     

新主旋律电影的价值旨归与教学运用策略——以“我和我的”系列电影为例

主旋律电影以传播主流价值观为导向,展现人民群众对美好生活的向往,鼓励人民在实现自己人生价值的同时,为实现民族伟大复兴而奋斗。新时代,为了提高国家文化软实力,主旋律电影必须推陈出新,新主旋律电影应运而生。以“我和我的”系列电影为例,深入分析新主旋律电影在艺术创作方面的突破与创新。探索作为重要的文化载体,新主旋律电影如何体现思想政治教育的价值旨归。鉴于此,进一步探究将其融入高校思政课运用问题,提出思政课堂新主旋律电影应用相关策略。     

论姜文电影的自然主义美学倾向

姜文执导的影片《让子弹飞》、《太阳照常升起》、《阳光灿烂的日子》都体现了一股浓郁的自然主义美学倾向。姜文电影的自然主义倾向更接近于中国传统道家美学思想,也在一定程度上受到某些西方自然主义美学思想的影响。影片中的自然主义美学倾向主要体现在剧中人物身上所散发出的自然人性以及影片中场景和情节的安排上所遵循的自然主义原则。姜文电影叙事中可以明显感受到与自然主义美学相关的拙朴、天然、逍遥等元素。从近些年姜文电影的个性化风格发展来看,这种自然主义倾向正不断走向成熟。     

《我不是药神》《辩护人》互文性分析

《我不是药神》《辩护人》作为两部反映个人与社会关系的电影作品,在电影形式与电影文本内容上具有较明显的互文性。文章采用互文性相关理论视角和方法,分析了两部作品的取材、叙述风格、人物塑造和现实意义,以求探寻它们在各自创作中把握题材的有效途径,通过分析具体电影文本的审美价值、艺术追求,理解其在相关电影文本网络中的独特价值和创造性意义。     

二元对立下的主旋律电影——《八佰》

主旋律电影作为一种新的电影题材体系在1987年全国故事片会议上被首次提出,逐渐成为传播正能量、弘扬时代精神、讴歌人性人生的影片。文章运用二元对立理论,对主旋律电影《八佰》中的剧情、人物及色彩环境等元素进行详细分析,探讨不同元素间的矛盾对立对电影创作及主题表达的作用。     

论香港邵氏影片《冲霄楼》对小说《三侠五义》的影像改编

由邵氏兄弟(香港)有限公司投资、张彻导演的影片《冲霄楼》在情节改编方面强化了原著《三侠五义》的叙事悬念和诙谐意趣,这既反映了原著本身对于影像改编所具有的先在性影响,亦和文学转化为电影这一艺术形式的转变不无关系;同时,影片又借助对白玉堂的形象塑造及其独闯冲霄楼、殒命铜网阵这一原著人物命运结局的影像呈现,不仅凸显出张彻武侠电影以男性英雄的深厚情谊为核心的“阳刚电影美学”特征,而且也潜在地折射出其本人的创作主体意识对于文学改编中的主题诠释、人物重塑、风格嬗变等诸多方面所具有的主导性作用.     

《记住我》

看《记住我》这部电影时，我匆忙写下了六页的笔记。回头翻看这些笔记的时候，该片的雄心和勇气令我印象深刻。影片中思考的是一些宏大的主题：爱和失去，父母应该扮演的角色，兄弟姐妹之间的相互支持，     

《我的团长我的团》:对民族文化心理及审美情趣的反拨

电视剧《我的团长我的团》播出后,争议颇大。部分观众对该剧基本持否定态度,笔者认为其主要原因是该剧挑战了一般观众的文化心理,且与一般电视剧带给观赏者的审美情趣大相径庭。具体表现在：结局与大众的＂圆满＂心理期待异趣;人物塑造有悖于大众的审美习惯;情节松弛、缺少戏剧冲突、频繁运用画外音消解了大众的观赏欲望。同时该剧受到部分观众的热烈追捧,说明民族文化心理发生着微妙的分化。     

主旋律电影让思想政治教育更具魅力

<正>据统计,2019年国庆档票房累积突破50亿元,在历年国庆档影片中成绩骄人,被新华社称为"电影史上的一个奇迹"。其中,《我和我的祖国》《中国机长》《攀登者》三部影片最引人瞩目,成为总票房的宠儿。这类体现主流意识形态的革命历史重大题材影片和贴近普通观众生活的现实主义题材,弘扬主流价值观,讴歌人性人生的影片,被统称为主旋律电影。它兼具思想政治性、艺术审美性与商业趣味性,以大众喜闻乐见的方式呈现,为大众所喜爱。     

试论电影配乐的审美表现力

配乐是电影艺术的重要组成部分,是构成影片审美特征的关键要素.电影配乐可以调节、渲染气氛,对影片情节推波助澜,表现人物情感,刻画人物心理,增加整部影片的节奏感,更重要的是升华影片的主题,调动观众情绪,在潜移默化中感染人.     

静观默察，用镜头记录青春——论林育贤的青春电影世界

21世纪以来,台湾涌现出大批青春电影,它们在题材、主题、影像风格等方面都与以往的青春片有所不同．呈现出了新一代青春电影的独特风貌,使20-~90年代末陷入低谷的台湾电影绝处逢生。本文以台湾新生代导演林育贤电影事业的发展为研究主线,论述在新时代背景下台湾“新青春电影”的发展现状、导演群体、类型分布及关学特征。并对在这一竞争激烈的制片体制下,导演林育贤如何寻求生存之道,在遵循当下青春电影共性审美的前提下,如何突破重围、另辟蹊径,探索出的具有自身独特美学意义的影视特征,以及如何选择正确的市场路线,获得电影艺术层面的升华和影片高票房收益的双赢？做出了系统的分析。     

影片《我和爸爸》中另类父女关系解读

文章解读了徐静蕾导演的影片《我和爸爸》中另类父女关系产生的原因、另类父女关系的种种表现、另类父女关系的特殊意义,指出在中国电影史上女性的成长缺席已久的背景下,电影《我和爸爸》将亲情成长主题置于另类父女关系背景下展开是该片的突破,开了风气之先。     

《白鹿原》的女性叙事策略——由小说到电影

电影《白鹿原》以田小娥为叙事主线,导致小说厚重的民族历史主题被消解。导演的美学风格、影片的情色商业性、碎片化的时代及叙事的正确性在某种程度上影响了此种消解,也是影片女性叙事策略选择的必然原因。     

谈电影《智取威虎山3D》的人物塑造

电影《智取威虎山3D》融合好莱坞商业元素、武侠片精髓及时下流行元素,成就了红色经典到商业大片的转变。相比前文本,影片淡化了旧人物刻画上的意识形态色彩,强化了其辨识度与趣味性;新人物的加入,则在丰富影片情感因子的同时升华了影片主题。但影片过度渲染场面的壮观,又使得人物在性格化塑造上略显不足。     

论当下国产爱情电影“爱情本位”的审美缺失

当下国产爱情电影过多地利用商业元素进行包装,消解了影片“爱情本位”的审美意义;喜剧化的爱情电影由于片面追求搞笑而淡化了爱情主题;传统的爱情叙事转向个人叙事,在突出人物个性的同时,使影片的爱情审美意义表现不足。     

越来越好看的主旋律电影——从《建国大业》看主旋律电影创作的突破

主旋律电影一直是我国电影荧幕上的重要一员,透过它可以弘扬国家意识、民族意识,激发大众对国家热爱和赞美之情,对于弘扬社会真、善、美有积极的作用。但是一度的机械的创作手法使得主旋律电影往往叫好不叫座,而近年来创作上的突破使得主旋律电影越来越好看,及至今年国庆《建国大业》、《风声》等主旋律影片的上映,不仅获得了舆论好评,而且得到了大众的认可,票房成绩一路飘红．振奋人心。基于此,本文以《建国大业》为例,通过探讨主旋律电影创作手法上的改进,展示其越来越好看,越来越受大众欢迎的深层次原因。     

我若为王

在电影刊物上看见一个名字：《我若为王》。从这影片的名字，我想到和影片毫无关系的事。我想，自己如果作了王，这世界会成为一种怎样的光景呢？这自然是一种完全可笑的幻想，我根本不想作王，也根本看不起王，王是什么东西呢？难道我脑中还有如此封建的残物么？而且这世界会成为一种什么怎样的光景？     

融入与新变：当下军事题材主旋律电影的合拍模式探析

当下军事题材主旋律电影创作方兴未艾，呈现出一片繁荣的景象。对近年涌现的军事题材主旋律电影进行研究，分析了合拍模式对军事题材主旋律创作所带来的重大改变，探讨了以徐克、林超贤为代表的香港导演对军事题材主旋律影片的创新，同时探讨他们的创作风格对军事题材主旋律电影创作带来的变化与启示。