本土音乐与音乐教学的相互影响分析

从文化背景的角度而言,本土音乐带有很浓重的地方风情以及鲜明的地方特色,近年来,随着文化复兴的深化实施,越来越多优秀的传统文化搬到了教学中来,如何能够在进行教育的同时帮助学生养成一个良好的民族修养,是每一个任课教师都在思考的一个问题,尤其是一些以素质教育为主要目的的学科,更是要重视民族与大众的融合。对于音乐教学而言,就需要学生能够掌握基本的音乐特质、审美方式、音乐形式以及价值观念,然后,要在学生能够大概掌握的同时向学生讲解本土音乐的特色,要让学生在音乐教学中提高对本土音乐的认识,进而提升民族理想,推动民族文化的创新和发展。     

湖湘高校音乐专业本土音乐文化课程的构建与实施

随着社会的变革,近年来中华传统音乐文化正面临着活力减弱与传承断层的问题,而建设高校音乐专业本土音乐文化课程无疑是解决其困境的一种有效措施.湖湘高校音乐专业本土音乐文化课程的构建应采用"母体文化圈为核心、多边渗透"的课程内容选择模式,有效利用区域音乐文化资源和学校教育资源,从湖湘历史文化、湖湘民族民间音乐本体和综合实践三个层面构建凸显湖湘文化特质的课程体系.此外,本土音乐文化课程的实施应尽量消除学校和社会的隔阂,突破封闭的课堂模式和单一的知识结构体系,带领大学生进入民族民间音乐根植的土壤和环境.     

我国本土音乐资源在高校音乐教育中的应用机制探讨

本土音乐是我国传统音乐的重要组成部分,高校音乐教育中加强对本土音乐资源的开发与利用,有利于我国传统音乐文化的保护与传承。本文以本土音乐资源融入高校音乐教育的价值以及具体实践构想两方面进行教学探讨。     

新疆大中专院校音乐教材中选编本土音乐的意义和参考曲目

新疆具有独特的历史文化背景,民族音乐丰富多彩。应深刻认识新疆本土音乐的艺术价值,在大中专院校音乐课本中选择更多的优秀的本土歌曲,达到弘扬民族文化的目的。     

本土音乐如何引入高师音乐教育初探

随着网络时代的到来，音乐的个性化发展受到了各国音乐家们的关注。在这种社会大环境下，中国音乐教育必须改变延续百余年的教育模式，以跟随世界音乐发展的步伐，发展、利用我国本土音乐资源是当前音乐教育的必然趋势，本文从本土音乐在音乐教育发展中的重要性、在高师音乐教育中强调本土音乐的社会性，以及如何在教学中实现本土音乐教育等方面进行了论述。     

将本土音乐资源融入甘肃高师音乐教育初探

将西北地区最具代表性的民间歌种“花儿”,融入甘肃高师音乐教育的课程中,是为了保护和弘扬地方民族民间音乐,既是当下国家提倡非物质文化遗产保护的需要,也是顺应国际音乐教育中主张的立足于多元音乐文化教育的大趋势,对甘肃高师音乐教育地方性特色的更好发挥具有重要的建设性作用。     

浅谈青海本土音乐资源在初中音乐教学中的应用

青海民族民间音乐资源丰富多彩,展现了青海各族人民独有的民风民俗和文化传承.在初中音乐教学中适时适机地应用我省本土音乐资源,不仅能丰富音乐教学的内容和形式,培育学生的故土情怀,而且能将本土音乐发扬光大.本文结合音乐教学实践,阐述了我省本土民族民间音乐资源在初中音乐教学中的应用途径.     

本土音乐融入中学音乐课堂的几点思考

本土音乐加入到音乐课堂中,让学生更充分的体验了本土音乐的坚实情感,加深了他们对家乡的亲切喜爱之情.本土音乐在音乐教育事业中,起着不可小觑的作用.将本土音乐加入到音乐课堂中这一做法,发展并且弘扬了当地的文化及风俗,并且在一定程度上减轻了外来的其他音乐对中国传统音乐文化的剧烈影响.本文就本土音乐融入中学音乐课堂展开讨论,并且提出了几点问题以及解决方法,希望可以在某种程度上改善本土音乐的教育.     

高校本土音乐文化传承教育与非物质文化遗产保护

在高校本土音乐文化传承的教育教学实践中,在资源调查、曲目发掘、项目建设三个阶段,有效地引进非物质文化遗产保护的理论方法和工作规范,正、反两方面案例所提供的经验教训,已经证明二者的结合是本土音乐文化传承教育走向成功的关键。     

电脑多媒体辅助中学音乐课教学的探索

《全日制义务教育音乐课程标准》对传统的中学音乐课教学模式提出了新的要求和挑战。结合《音乐课程标准》的要求，以新的中学音乐课程中的“演奏”教学为例，从教学准备、教学应用两个方面介绍采用电脑多媒体系统辅助中学音乐课教学的初步探索。     

论我国学堂乐歌的产生与发展

西洋音乐文化的大规模传入，使中国传统音乐发生了深刻变化并形成了新的发展态势。中华民国建立后，教育当局规定“乐歌”课为学校的必修课，并提出对青少年进行“美育”教育，学校唱歌成为当时社会文化生活中的一种新风尚。学堂乐歌的产生和发展，标志着我国民主主义新文化在音乐领域里露出了幼芽。为后来音乐文化的普及及群众歌曲形式的确立发展奠定了基础．     

音乐教师教育与基础音乐教育的呼应之管见

基础音乐教育课程改革轰轰烈烈,成绩卓著。各类音乐师范院(系)在积极的宣传、研究音乐新课程改革的同时,也将音乐新课程标准及其培训纳入了教学工作之中;许多教师还参加了国家、省(市)的音乐新课程的研究、培训,并出了不少成果;而且办学规模不断扩大、办学层次不断提高以及音乐教育研究生教育工作等,都无不显示出高等师范教育对基础音乐教育课程改革的关注。各高等艺术师范(院)系虽然积极参与基础教育改革,但是对自身的改革还显得被动和保守。因而转变观念,调整课程结构,为音乐基础教育培养合格师资乃当务之急。     

高校声乐教学改革中现代教育技术的应用

随着时代的发展,高校传统的声乐教学模式中存在着越来越多的弊端,它已经不能满足学生们在声乐学习中各方面的需求,因此在高校的声乐教育过程中,要不断的顺应时代发展的趋势,充分利用网络信息技术进一步改革声乐教学的模式,把先进的现代教育技术手段与高校的声乐教学有效的结合起来,使声乐教学内容更加丰富形象,使教学方式更加创新和多样,进一步提高声乐教学的效率。     

如何将流行元素走进中学音乐课堂教学

让流行元素走进中学音乐课堂是切实可行的,与其让学生不加思索的"来者不拒",不如把流行元素引进中学音乐课堂,利用学生最熟悉的音乐教材,从学生最容易接触的点切入教材,来完成音乐课程标准中的教学任务,使学生受到应有的教育,掌握一定的音乐知识,受到优秀音乐作品的影响和熏陶,提高他们的音乐修养,享受到音乐艺术带来的无限魅力。     

音乐与视觉艺术跨界与融合的应用探究

在艺术发展史上,艺术之间或混合而居,或跨界融合,或相互影响、渗透,这种现象屡见不鲜。笔者以时间为线索,首先梳理了音乐与视觉艺术的跨界与融合发展之路的历史,进而探讨音乐和视觉艺术设计在诸如术语词汇、美学形式、创作思维等层面的共通之处,最后围绕"音乐感知与设计思维"这一课题,进行相应的实验,并总结了实验的结论及有待探讨的方向。     

从通俗音乐与高雅音乐的特点谈当代学生的音乐欣赏

音乐作为一种特殊的语言,是我们生活中不可或缺的一部分。本文通过比较通俗音乐与高雅音乐的特点,引导学生如何正确认识和欣赏音乐,从而在音乐中陶冶情操,使身心得到健康、协调、全面的发展。     

Every school a school of choice: school choice in Ireland as viewed through American eyes

‘Choice’ and ‘freedom’ as measured by the ability of parents to select their children's schools are deeply embedded in the national ethos of the United States of America. Wealthy American parents have always exercised school choice but minority and lowincome students are often trapped in failing schools. This paper is based on research conducted in a purposive sample of Irish primary schools into the nature of school choice. The authors examine five aspects of the Irish national primary school system that could provide models for American educators, whose vision often stops at the boundaries of the United States: education law, school choice for all, a national curriculum framework, the role of assessment, and the role of parents and educators in the creation of new schools. While arguably the five relate directly to school choice of different degrees, they collectively weave a web whereby school systems in the Republic of Ireland and the USA may productively be compared to the benefit of both.     

对大专院校非音乐类专业开展音乐教育思考

提高音乐素养对学生全面发展有着重要意义，音乐具有解除学生思想压力的功能，是精神文明建设的手段，大专院校非音乐专业开展音乐教育不仅具有社会意义，也有现实的意义，结合现实状况论述了开展音乐教育的意义。     

在高师音乐教育中应开设"室内乐"课

“室内乐”在不同的时代和条件下有其不同的意义。在高师音乐教育中开设“室内乐”课不但可以提高学生对多声部音乐的表演能力，全面提高学生艺术修养，优化高师音乐教育的外部环境，增强艺术实践环节，而且可以使学生接受更多的通才教育，从而增强适应社会的能力。“室内乐”课的开设必将为高师音乐教育注入新的活力。     

浅析中学音乐教育对教师素质的要求

本文通过对21世纪中学音乐教育与素质教育的联系及我国基础教育现状的分析，详细论述了中学音乐教师应具备良好的思想品德修养、综合的音乐学科专业修养和技能、与各门基础学科相结合的教学能力、教学实践和多种形式辅助能力，音乐教育教学科学研究等5个方面的能力。