简论钢琴伴奏写作的基本问题

音乐专业的学生学习钢琴伴奏的写作,必须要有一些相关的理论知识作为写作的基础,文章就调式与和声、曲式与作品、体裁与织体几个在钢琴伴奏写作方面必须解决和学习的基本问题作理论结合实际的论述,来帮助学生理清伴奏写作思路,提高钢琴伴奏写作水平。     

《秋水长天》钢琴伴奏写作特色及演奏技法探究

《秋水长天》是青年作曲家胡延江老师于2010年创作的一首民族声乐作品。在该曲中作曲家将现代音乐的写作手法和中国民族元素巧妙地结合起来,打破了传统创作手法的局限。作品中钢琴伴奏部分更是独具艺术特征,同歌曲整体形成了"物我相融"。本文以《秋水长天》的钢琴伴奏为主要研究对象,从伴奏音型、前奏、和声等方面出发,简要阐述其写作特色,并结合自身在实践中的演奏经验,对演奏技法进行研究总结。     

安徽民歌钢琴伴奏织体写作探究

作为"徽文化"代表的安徽民歌经过艺术家的整理、改编和编配,成为我国民族民间音乐宝库中的璀璨明珠。为了有效拓展安徽民歌的传承空间,将整理出来的安徽民歌配以艺术化的钢琴伴奏,无疑具有积极意义。以《安徽民歌精选》(曹玉萍、苗淼主编)为依托,从词曲的结合、曲调的再现、和声织体的建构等方面进行阐述,可以看出安徽民歌在时代变迁中的生命活力。     

论基层合唱队的钢琴伴奏

针对基层合唱队的非专业特征,论述非常规钢琴伴奏的必要性与可能性     

论歌剧中的钢琴伴奏技术

歌剧是一种用歌唱和交响音乐表现戏剧情节的艺术形式.用钢琴为歌剧伴奏实际上是用钢琴代替、模仿乐队的一种权宜之计,为歌剧伴奏的钢琴演奏者实际上是身兼指挥和乐队双重角色,既要和歌唱者默契配合,又要控制整个音乐进程的发展,应该说对自身的技术、艺术素质要求非常高.     

黄自艺术歌曲钢琴伴奏若干特色研究

在黄自的艺术歌曲创作中,他努力实践着对于歌词、旋律、钢琴伴奏三位一体的艺术处理,显见出非同一般的创作设想与艺术造诣。文章拟从钢琴伴奏声部入手,从主体音型、造型化织体写作与抒情性表现手法等方面,对黄自艺术歌曲之伴奏音乐若干特色作一较为细致、扼要的分析与探讨。     

舒伯特艺术歌曲中钢琴伴奏的特色探析

舒伯特是18世纪古典主义与19世纪浪漫主义交替时期的作曲家.他的一生创作了大量的音乐作品,其中艺术歌曲的创作占据着极其重要的地位,留下了许多宝贵的经典作品.在他的艺术歌曲中,钢琴伴奏成为不可或缺的重要部分,他赋予了钢琴伴奏更高的艺术价值,充分体现了人声与琴声的完美结合.本文从舒伯特和他的艺术歌曲谈起,探索了他的艺术歌曲中,钢琴伴奏的艺术特色.     

论舞蹈钢琴伴奏

在诸多艺术门类中,音乐与舞蹈的关系是最为密切的。舞蹈动作的连续、节奏的变化、情绪的表现都有赖于音乐。有的人更认为乐为舞之魂”,这话不假。音乐是通     

钢琴伴奏织体写作的布局原则及运用

钢琴伴奏的织体写作必须从音乐的整体性及作品的整体布局上进行把握和思考。伴奏织体的布局与发展应该适应音乐作品对思想内容的阶段性表现的需要。因此,钢琴伴奏织体布局要坚持“起、承、转、合”的艺术原则。在歌曲钢琴伴奏的写作中,要根据歌曲本身的特殊性,灵活运用这一原则,实现规律性与灵活性的统一。     

论钢琴伴奏与声乐演唱的合作性

钢琴是现阶段重要的乐器代表,也是使用较为普遍的一种乐器,在声乐合唱的过程中,如果最大程度的发挥钢琴的伴奏优势,会使声乐演唱的艺术表达效果更上一层楼,所以,针对这一问题,笔者对现阶段的钢琴伴奏和声乐演唱的合作关系进行了切实的分析,而后又对提升两者的协调和配合关系提出了针对性的建议。     

论钢琴伴奏与声乐演唱的关系

钢琴伴奏与声乐演唱是一种相辅相成的关系。伴奏者不仅要有很好的专业技巧,还要有良好的领悟能力,要准确把握声乐作品的内容,为演唱者的演唱烘托气氛,帮助演唱者更好地处理和表现声乐作品的内涵。演唱者与伴奏者要进行情感上、心灵上的沟通,从而配合默契,以使声乐作品达到完美的艺术境界。     

浅谈钢琴伴奏

钢琴伴奏是一门特殊的、独立的学科，它对培养具有全面音乐素质的学生有不可替代的作用同时它还培养了学生的协作性、团结性及艺术在创作的过程，地位举足轻重．我们应该在学习和实践中不断探索钢琴伴奏的潜力不断创新。     

钢琴伴奏与艺术再创作——论高校钢琴伴奏教学视角的转换

音乐作品在作曲创作完成之后,还需要经过歌唱家、演奏家的二度创作才能立体化、形象化,人们通常把这个过程称为艺术再创作.而钢琴伴奏这种对演奏技术和音乐表现都追求完善和谐的艺术,更应突出艺术再创作的功力,即在深刻理解凝聚着古今中外艺术家的深邃的艺术思维和丰富情感的钢琴曲谱的基础上,通过全面熟练的技术去诠释和表现它.这就是说,高校钢琴伴奏教学就是通过钢琴伴奏教学的形式向学生传授琴艺,培养他们良好的音乐素质与娴熟的技巧,教会学生完美生动地表现音乐内容的方法,把艺术和技术完美地融为一体.     

论弹好钢琴伴奏的要领

演奏者的技巧和音乐的想象力即乐感,两者是相辅相成、相得益彰的。为了挖掘作品的深刻内涵,二者缺一不可。弹好钢琴伴奏要尊重并依赖于原创音乐,要有娴熟的技巧和丰富的想象力,还要有良好的舞台感觉和丰富的艺术表现能力。     

论钢琴伴奏在音乐表现中的位置

在音乐艺术中,伴奏的作用是弥补演唱在表现上的欠缺,充实音乐形象的塑造。而钢琴在声乐演唱中的伴奏作用更是多方面的：它能匡正音准,造成和谐;先现乐象,引人入胜;建构织体,如鱼得水;推波助澜,仗势而达;间奏发挥,使唱者得到喘息。     

黄自歌曲钢琴伴奏之音乐特色研究

黄自为其创作的歌曲谱写的钢琴伴奏曲是其声乐作品的重要组成部分,它不仅能烘托旋律的意境,同时还能激发演唱者的表演欲望。其钢琴伴奏曲具有古典主义与浪漫主义风格相融合,诗、歌、乐完美结合,浓郁的民族风格等音乐特色。     

论舞蹈基训中的钢琴伴奏

舞蹈基训与钢琴伴奏的关系密切相联,本文对如何搞好钢琴伴奏,促进舞蹈基训的质量的提高进行了分析和探讨。     

论钢琴伴奏在音乐教学中的重要性

钢琴作为乐器之王,具有很强的艺术表现力,而钢琴伴奏是音乐教学的一种重要形式,在音乐教学中有着非常重要的作用。在歌唱教学中应用钢琴伴奏,可以纠正学生的音准与节奏;在舞蹈教学中引入钢琴伴奏,可以进一步提高舞蹈教学律动性;在情景剧表演中运用钢琴伴奏,可以提高学生思维的敏锐性。