浅析二胡协奏曲《雪山魂塑》的孕育发展及其二度演奏

二胡曲《雪山魂塑》原名《雪山情怀》,是一首极具音画性质的单乐章二胡协奏曲。是作曲家刘文金先生为纪念长征胜利70周年而创作的,它的初稿于2006年4月完成,而后于2007年7月进行修改。全曲共分为四个部分,全曲共分为四个部分,分别为征途,雪山,战友,朝霞。在此乐曲创作的几年后,演奏家们用属于自己的演奏风格进行二度创作,通过在演奏中尝试与研究,得到了自成一派的演奏版本。本文将从《雪山魂塑》的孕育发展,以宋飞演奏的版本为例进一步对二度演奏中要点部分进行浅析。     

浅谈刘天华十首二胡曲之《闲居吟》

刘天华于1928年创作《闲居吟》,此时是他音乐创作的高峰期。生活日渐稳定,但社会大格局仍处于动荡,闲暇和怡然自得的状态下还有着一丝隐隐不安之情的背景下创作出了这首乐曲。针对二胡的演奏技巧上融入了泛音演奏的技法。该文章通过曲式结构、音乐风格、演奏技巧等方面来解析《闲居吟》这首二胡大曲。     

浅析刘天华二胡作品演奏版本的发展——以《病中吟》为例

自现代二胡学派的鼻祖刘天华先生创作出二胡"十大名曲"以来,几十年来经久不衰,成为二胡爱好者们争相学习的曲目,甚至有人抽出每首乐曲题目中的第一个字作诗一首,谓之曰"良月苦独病,烛光悲空闲",其风靡程度可见一斑。本文以其中一首作品《病中吟》为例,分析刘天华先生二胡作品演奏版本的不同,希望可以对不同的演奏版本加以对比说明。     

刘天华《月夜》艺术表现与版本分析

《月夜》是刘天华先生创作于1918年的一首二胡曲,乐曲的音调上采用了传统的江南地方音乐素材,带有浓郁的水乡韵味,使二胡发出了宛如纤尘的妙音,让人忘却世俗的纷扰,聆听音乐带来的安逸.笔者根据自己学习演奏《月夜》时的心得体会,对乐曲的艺术表现与版本演奏的比较进行分析,希望能对二胡演奏者的演奏技术以及二胡学科的发展起到积极作...     

卖二胡的过客

人类是一种特殊的植物,能在任何土壤里生长。 --作者摘记 (1999年 12月 19日夜写于埕口 )　　夏季的一个傍晚,我正在办公室里赶写一份材料。一位黑瘦的中年汉子敲门进来,他手里拿着一把二胡,一条青布袋子斜背在身后,布袋里装着十多把二胡。他操着南方口音问：“你是校长吗 ?买点二胡吧。”我站起身来,伸手接过他手里拿着的二胡,端详着。这是一根油漆过的木棒插在一个竹筒上做成的二胡,几条马尾丝线组成的弓。我不相信这种简陋至极的东西能演奏出什么好曲子来。说真格的,我非常喜欢二胡,爱听《二泉映月》、《江河水》、《赛马》等…     

浅析二胡曲《天山风情》

王建民先生是我国民族器乐创作方面有卓越成就的作曲家,为二胡创作发展做出了卓越的贡献。在他众多的作品中,笔者选取《天山风情》进行创作背景、创新思路以及演奏技巧的简要分析。     

二胡曲《蒙风》的演奏技巧与情感表达

二胡曲《蒙风》具有鲜明的内蒙音乐风格,节奏豪放,乐思简练,演奏时的难度系数较高。本文以《蒙风》为研究对象,从创作背景入手,把握音乐的创作风格特征,探讨其演奏技巧与音乐情感,并较为系统的整理并总结,为其他对于此曲的二胡演奏者和学习者提出一些感同身受的意见。与此同时,作为一首新创新性强的现代二胡作品,《蒙风》将民族特征与现代演奏技巧进行了有机结合,而理清两者之间的关系也是文章研究的目标。     

拉二胡

说起快乐的课余生活,我心里十分高兴。你要问我为什么?请听我给你好好讲。我爱唱歌还学跳舞,但最快乐的还是学拉二胡。每次我带着琴书和二胡去上课,老师总要检查我上一次的作业。我拿起二胡轻松地演奏一遍,老师总是不住地夸我“有进步”。那时我心里十分高兴,比吃了蜂蜜还甜。特别是那次上课,老师给我演奏了《夏天》、《小星星》、《小风车》,那美妙的乐声把我迷住了。他拉得是那样好听,那样婉转,简直让人无法形容。我暗暗下决心,一定要跟着老师好好学,也要像老师一样奏出那么美的曲子来。这一节课我学得特别认真。老师说我聪明,连比较难的…     

只知刘德华不知刘天华,行吗?——有关弘扬民族音乐的思考

那是一堂初一年级的音乐课。在学习了器乐的形成与器乐的分类以后，我向同学们展示了一把作为主要民族乐器的二胡，并当场演奏了刘天华的二胡独奏曲《良宵》。同学们饶有兴趣地听完了我的演奏，报以热烈的掌声，并踊跃地谈了自己的感受，课堂气氛活跃。当我向同学们提问：“你们可曾知道这首乐曲的作者，一位对二胡、琵琶这二件民族乐器的演奏技艺的提升、对我国的民族音乐作出过巨大贡献的民族音乐家是谁？”时，全班顿时鸦雀无声，无人举手回答。于是，我提示同学们：“这位音乐家姓刘。”这下倒好，课堂上的沉闷气氛立时一扫而光，而且几…     

论高校二胡教学中应注意的几个要素

在高校中,无论二胡专业还是二胡选修课,二胡基础训练应作为教师在教学中重中之重的教学内容,没有扎实的基本功,二胡的演奏与学习将带来捉襟见肘的状态。而二胡的演奏无外乎左手技巧、指法等演奏与右手运弓的综合配合的运动,在二胡教学中,有效地要求演奏要领,使学生学习与练习时能更好地抓住练习重点,帮助学生更好更快地理解二胡的运动规律。     

论二胡演奏艺术中技术与内涵的相互联系

正所谓世间的万事万物都是对立统一的,二胡演奏艺术中的"外"与"内"同样也是相矛盾的两个个体,能将二者很好的合二为一是一件很不容易做到的事情,也是每一名二胡演奏者毕生追求的目标,通过以上阐述二胡演奏艺术中"外"与"内"的相互关系不但可运用于二胡的演奏中,同时其他种类的器乐演奏也同样可以借鉴,这样就由个性化的表演形式转化为...     

特定音乐风格下的二胡演奏技法探究——以《一枝花》为例

《一枝花》采用鲁西南民间曲调创作出的一首极具鲁西南音乐风格的唢呐独奏曲目,改编移植为二胡曲目,至问世以来深受人们的喜爱。本文以《一枝花》作为载体,深入挖掘其内在的演奏技法,并结合鲁西南特有的音乐风格,总结出具备鲁西南音乐风格的二胡曲目中的各类演奏技巧。     

刘德华北上拜师 老教授不知“华仔”是谁

2007年9月23日,刘德华巡回演唱会在长春隆重开演。开演前一晚,刘德华约见了吉林艺术学院音乐学院的一位教授。原来,"天王"刘德华与这位教授之间有着鲜为人知的故事:12年前,教授曾用两个月时间教导刘德华学习二胡演奏技巧,使他在翌年第二个香港演唱会上出神入化地演奏了《来生缘》。此后,刘德华每到长春必与教授见面叙旧,拜谢恩师。     

忧伤的琴声

父亲忌日这天,我们兄妹四人相约来到他的墓前。我拿出随身带来的二胡,为父亲演奏了他生前最喜欢的二胡曲《良宵》。     

二胡独奏曲不同音响呈现方式的比较——以《兰花花叙事曲》为例

《兰花花叙事曲》是作曲家关铭于1891年根据陕北名歌《兰花花》的旋律发展创作而成。目前关于二胡作品《兰花花叙事曲》的研究偏向于对演奏过程中演奏技巧、演绎手法、音色问题、结构塑造及戏剧性音乐表达等单方面的研究。对于对不同演奏家演奏同一作品的比较研究较少,本文通过宋飞、赵寒阳及于红梅三位有影响力的二胡演奏家在演奏速度、力度、弓法、指法、等方面的不同演奏,对《兰花花叙事曲》的音响呈现方式进行比较。     

浅析二胡演奏中的二度创作

二胡演奏是一门综合性的艺术,其不仅要求演奏者具有较高的演奏技巧,同时也要求演奏者对作品有个性化的理解和诠释。二度创作是演奏者在作品一度创作的基础上,将乐谱符号转化为实际音响的一种艺术创造过程。文章对二胡演奏中二度创作的重要性并如何进行二度创作这两个方面进行了浅要的探析。     

蒲剧音乐中二胡滑音技法与效果初探

二胡在蒲剧文场"四大件"之中,虽然是作为主奏乐器板胡之下的伴奏乐器,但有时候根据音乐的需要仍承担着领奏部分。本文对蒲剧二胡滑音演奏的基本规律,做了较为全面系统的归纳总结,进而希望获得实际二度创作时最佳的艺术表现形式和鲜明的音乐效果。     

我的外公

我的外公是一位退休老教师,今年七十一岁。他长着一张瓜子脸,清瘦的脸更显现出那双炯炯有神的大眼睛。他与常人不同的是那两道又粗又黑、像小山似的眉毛。外公的喜怒哀乐都可以从耸动的眉峰间显露出来。高兴时,他的眉间就会露出笑影;生气时,那两道眉毛也一耸一耸的,仿佛在向人们示威。外公喜欢乐器,对二胡最痴迷了。每次我和妈妈去外公家,他都要为我们演奏他的拿手好戏——《打金枝》。只要一开始演奏,外公就像进入了另一个世界,摇头晃脑显得特别陶醉。     

二胡演奏艺术中情感融入的表现

二胡是具有中国特色和民族特征的一种演奏式乐器,二胡在演奏时,音色柔美且辨识度高。音色柔美更利于让欣赏者融入到特定的情景之中,并与之产生共鸣。随着时代的发展,民族的音乐就是世界的音乐。为此,二胡也迎来了发展的"黄金时代"。基于此,本文将围绕运用与情感相适应的表现技巧,对作品进行深入的了解和解读三个方面展开探讨,使二胡演奏达到"情"与"技"的高度统一,为真正打动听众的心,提升乐曲演奏的感染力奠定坚实的基础。     

以《河南小曲》为例看河南二胡地域性演奏技法

我国幅员辽阔,各地区在地理及人文环境等方面存在较大的差异。在此背景下,各地流传的传统音乐,如戏曲、说唱及器乐音乐等,在其传承发展的过程中既相互影响,又与独特的地方语言音韵相融合,形成了各地独特的地域性音乐风格。河南作为"戏曲之乡",形式多样的豫剧、河南坠子等民间艺术体裁一定程度上影响着地域内二胡器乐音乐的创作与演奏,使得地域内的二胡作品有着典型的河南风味。本文旨在以河南地域风格浓郁的二胡传统作品《河南小曲》为例,通过对乐曲演奏中左、右手演奏技法的深入剖析,探究这些特定的演奏技法是如何体现河南地域二胡作品的音乐风格的。