湖南花鼓戏

湖南花鼓戏是湖南各地的花鼓、灯戏的总称,由于流行地区不同而分为岳阳花鼓戏、长沙花鼓戏、衡阳花鼓戏等,风格各不相同。花鼓戏源于民歌,从一旦一丑演唱发展到“三小”演唱。各地花鼓戏的传统剧目约有四百多个,音乐曲调三百余支。按其结构和音乐风格的不同,可分为川调、打锣腔、牌子和小调四类,都有粗犷爽朗的特点,地方色彩非常浓郁。音乐以小唢呐、锣鼓伴奏,曲调活泼轻快,适于歌舞戏。     

湖南花鼓戏研究(选载)

龙华同志写成的专著《湖南花鼓戏研究》,较全面、系统地论述了湖南花鼓戏的历史沿革、班社组织、传统剧目、现代剧目、艺术流派、音乐曲调诸方面的问题,对于研究和发展我省的花鼓戏有一定参考价值。本刊特选载其中第三章湖南花鼓戏的传统剧目,以飨读者。     

从湖南花鼓戏看湖湘民俗文化

湖南花鼓戏孕育于湖湘民俗文化的土壤。从其产生的渊源、戏文内容以及语言特点可以窥见湖湘民俗文化的某些特征。     

浅谈湖南花鼓戏的发展与创作

在湖南这个地方,关于戏曲而言具有代表性的剧种就是花鼓戏,这些年它用于将湖南人的地方传统文化实施维系。对花鼓戏实施对应的探究,对于其唱腔、配器、曲牌的来源、剧种的亮点这些内容实施对应的探究,大体上是静态方面的探究。对于湖南花鼓戏这种戏曲的实际情况和别的艺术革新实施动态方面的探究和音乐形态解析方面的学术论文相对少一些。     

湖南花鼓戏的艺术种类和流派

湖南花鼓戏是湖南各地民间小戏的总称。各地花鼓戏的名称很不一致,在湘东浏阳一带叫“采茶戏”,湘南衡阳一带叫“马灯戏”,湘西一带叫“阳戏”,湘北常德一带叫“喀喀戏”,平江、嘉禾等地叫“花灯戏”,湘中长沙、益阳、宁乡、湘潭等地称为“花鼓戏”。“采茶戏”沿用《采茶歌》的名称,“灯戏”是在灯节演唱的小戏而得名,     

赏析湖南传统花鼓戏《刘海砍樵》

作为我国传统的民间戏种,湖南花鼓戏有着浓厚的文化底蕴和独特的艺术审美价值。其代表曲目《刘海砍樵》不但拥有独特新颖的演唱方式,质朴的乡音俗语,而且具有融合音乐美学、音乐民俗学、音乐社会学、音乐教育学的多重价值。然而,随着时代发展,我国民间曲艺发展每况愈下。本文对其艺术风格、曲式特征及唱腔特点等作详细阐述以表露我国传统艺术的博大精深,同时呼吁人们关注民间艺术,提高对民间艺术的理解,保护和支持我国传统文化艺术的发展。     

湖南花鼓戏在高校音乐教育中的传承研究

湖南花鼓戏是中华民族文化的灿烂明星,也是我国地方戏曲艺术的重要组成部分。本文认为教育在文化传承和文化建设中起着主导作用,传统音乐的发展是高校音乐教育的发展基石,因此,在当今文化发展大潮的背景之下,传承和发展地方文化是高校建设的根本任务之一,具有非凡的时代价值和建设意义。     

湖南花鼓戏的艺术特征与传承保护

湖南花鼓戏是中国传统戏曲艺术的重要组成部分,是湖南境内民间小戏的总称,一直以来湖南花鼓戏音乐特点也在慢慢发展,在不同时期呈现出不同的特点。近年来,随着改革开放以来,经济迅速发展,外来文化的不断涌入,城市生活的多样化以及各种新型的娱乐场所的建立,使花鼓戏一度陷入无人观看的危机。     

论湖南花鼓戏班社发展的历史轨迹

湖南花鼓戏的班社发展可以分为三个历史时期,即草台班时期,形成于清代嘉庆年间;半台班时期,活跃于19世纪末至20世纪30年代;专业剧团时期,活跃于20世纪30年代之后。     

花鼓戏之夜

1穿上大衣。戴上手套。缠上围巾。还得戴上孙悟空面具,再加一顶重重的防寒帽。这下好了,浑身上下全包起来,只剩面具的空眼眶露着两只亮闪闪的眼珠子。眼珠子不会露出破绽,人的眼珠子也是这样亮闪闪的。狐狸妈妈打量着小狐狸,脸上     

家乡的花鼓戏

提示:戏剧是现在中学生不大感兴趣的东西,比较难写。要写好这类文章,必须要广泛收集与之相关的材料,然后加以整理,去粗取精。要安排好文章的思路,或是按照时间顺序编排,或是按照由主到次的顺序编排,条理一定要清晰。想像要在现实生活的基础上合理发挥,不能天马行空,胡编乱造。文章要有戏剧的某些专业术语,以使人们能从介绍中了解到一些戏剧知识。     

遇亲(花鼓戏)

这个剧本是湘潭市花鼓戏剧团筱毛三同志創作的,曾經湘潭專署文教办公室任永駿同志和省戏剧工作室戈人同志修改,参加全省1957年戏曲汇报演出,是受人欢迎的剧目之一。我們認为这个剧本,对鼓动中小学生下农村参加劳动生产有一定的教育意义,特予轉載。各地中小学校可組織教师和学生排演,作农村演出。     

衡州花鼓戏的历史沿革

衡州花鼓戏是湖南省湘南地区的民间小戏剧种,迄今已有200余年的发展历史。它与灯会、采茶、傩舞有着密切的联系,是劳动人民勤劳智慧的结晶。衡州花鼓戏不仅在省内湘南地区流行还流布于外省的赣西部分地区,也曾流布于粤北的韶关、乐昌、坪石。从1950年至1980年,衡州花鼓戏各剧团共创作、改编并正式演出的剧目有257出,对当时的社会发展起到了积极的作用,极大地满足了城乡人民的文化生活需求。     

皖南花鼓戏源流考述

皖南花鼓戏是皖苏浙交界一带的地方戏,尤其在安徽省的宣城、广德、宁国、郎溪等地最为盛行,因而被称作皖南花鼓戏,然而它并非是土生土长的艺术形式.通过探究皖南花鼓戏形成与发展,发现湖北花鼓戏和河南灯曲是其源头,且在发展过程中受到高腔、京剧和徽剧的影响,最终与本地风俗相结合形成一种独特的地方戏曲——皖南花鼓戏.     

豫东花鼓戏源流考

花鼓是中国民间歌舞的一种形式，商丘花鼓戏是河南省东部一种戏剧体裁，它源于何时，其发展形势如何无人进行研究，国内出版的词典和志书也没有关于它的文字记裁。“诗言志，歌咏言”商丘花鼓戏是豫东人民语言的延伸与发展，它的节奏、旋律及其所组成的曲调，都有其鲜明的地方特色，她是豫东地区人类发展史上遗留下来的一份宝贵文化遗产。为此就它的分布情况，演员与班社、花鼓戏音乐及其源流进行较为详细地介绍，并对它的形成与发展进行了逻辑的分析和探讨。     

湘陕花鼓戏腔调结构比较研究——以长沙花鼓戏川调和商洛花鼓戏筒子戏为例

湖南花鼓戏和陕西花鼓戏同属花鼓戏剧种,由于明清移民的影响,二者有一定的历史渊源关系,同时也存在着地域性差异.本文以长沙花鼓戏川调和商洛花鼓戏筒子戏为例,探讨二者在腔调结构上的异同,以期更好地促进不同地域同宗音乐的发展、保护和传承.     

老师，我会唱花鼓戏

音乐考试结束后的第三天，我到六（三）班上本学期最后一节音乐课，打算总结一下期末考试情况。我首先表扬了几位演唱教材歌曲和音乐知识问答成绩突出，被评为优秀等级的同学，接着委婉地指出还有一些同学教材歌曲都没唱好，考试成绩不佳，评定为中等。当提到段乃佳的名字时，只见她举起了小手：“老师，我会唱花鼓戏。我可以补考吗？”听她这么一说，又有几位同学举起了手：“我会拉二胡。”“老师怎么不考跳舞呢？我都学好几年了。”我一时怔住了。     

凤阳花鼓戏戏曲音乐探析

凤阳花鼓戏作为濒临灭绝的地方戏曲,对它的保护必须搞清楚它的音乐素材来源、音乐结构以及演唱方式等。本文通过对现存凤阳花鼓戏曲谱和唱腔进行分析,总结出其在曲式、演唱和伴奏等方面的特点与规律,为保护这一稀有非物质文化遗产提供学理上的依据。     

凤阳花鼓戏戏曲音乐探析

凤阳花鼓戏作为濒临灭绝的地方戏曲,对它的保护必须搞清楚它的音乐素材来源、音乐结构以及演唱方式等。本文通过对现存凤阳花鼓戏曲谱和唱腔进行分析,总结出其在曲式、演唱和伴奏等方面的特点与规律,为保护这一稀有非物质文化遗产提供学理上的依据。