论中国书法

<正>一切艺术的问题都是韵律问题。所以,要弄懂中国的艺术,我们必须从中国人的韵律和艺术灵感的来源谈起。我们承认韵律是普遍存在的,并非中国人的专利,但这并不妨碍我们去探索一个不同的侧重点。在讨论理想的中国妇女时,笔者已经指出,西方艺术总是到女性人体那里寻求最理想、最完美的韵律,把女性当作灵感的来源。而中国的艺术家和艺术爱好者则通常满足于高兴地赏玩一只蜻蜓、一只青蛙、一只     

书法与中国其他艺术形式的关系

<正>前面几章已经提到书法与其他平面艺术和造型艺术之间的各种联系。读者大概已经看出这些不同类型的中国艺术形式之间的区别不像西方那样泾渭分明。它们之中共同的因素是线条。我们称之为"线条的韵律",因为这个词语更能精确地表达出所期望的线条美。赫伯特·里德爵士说:"‘美',用中世纪的定义来解释,就是能使人看了产生愉悦。实际上,造型和线条的韵律是解决视觉快感的问题。一件艺术作品的韵律     

“韵”之生命精神

“韵”是中国特有的审美范畴,具有非常丰富的审美心理内涵和艺术内涵,富有中国古代审美意识的生命精神,具体表现为：审美主体的生命情调、审美对象的生命意蕴及艺术表现的生命韵律和意趣。     

湘南古民居门窗雕饰及其书画精神

中国古民居很多,但是由于地域文化和自然环境的不同,形成了不同的古民居文化和建筑特点。这些特点中又蕴含着中国书画精神的存在。湘南地区古民居就是一个典型的例子。我们从永州门窗雕刻装饰艺术中发现,它的装饰纹样的简洁,图案追求神似和韵律等等。这都是受宋代文人画的影响,追求一种"得意忘形"、"象外传神"的意境。从而构成传统民居中"天人合一,人神相处"的装饰特点。这样使建筑更加气势恢宏、庄严肃穆,又及富有艺术美感。     

现代诗坛的"蔚蓝花"——戴望舒的诗歌艺术

戴望舒是中国 2 0世纪 30年代诗坛“现代派”的中心人物 ,他将西方象征主义诗艺与中国古典诗词的艺术精神融为一体 ,在“隐”与“显”之间以情绪韵律创造诗歌形式 ,意境抒写精妙自然。他的诗歌艺术是对中国新诗坛诸多不良倾向的反拨 ,为现代主义文学民族化的艺术表现开辟了较广阔的现实可能性。     

试论艺术性在体育教学中的渗透

体育运动的目的,除强身健体外,更以运动美、精神美、色彩美、韵律美的形式给人们展示绚丽多姿美的艺术世界,给人予以美的陶醉、美的享受.     

唐君毅阐释“中国艺术精神”的多层面向

台港新儒家唐君毅是标举和系统阐释“中国艺术精神”的第一人.他从四个层面探讨此论题:一、贯注于中国文化中的艺术精神;二、中国艺术主体之精神;三、中国艺术所显发的人的精神;四、儒道两家分别体现出的艺术精神.唐氏的相关论点问题和意义并存:“中国艺术精神”这一概念模糊而不固定,有泛化倾向,二分儒道以抬高儒家艺术精神的做法体现了新儒家的立场和偏见.但唐氏提出此命题有发轫之义,以心性之学和中西比较的视野解读中国艺术颇有洞见.     

浅谈古曲《长相知》在声乐演唱中的腔韵体会

中国古典艺术歌曲是中国古诗词与西方艺术歌曲相结合的产物,它结合诗词、旋律、人声充分体现了我国艺术歌曲的语言美、韵律美,从而丰富了音乐的内涵。昆曲作为我国的戏剧文化艺术,是人类口头传授的非物质文化遗产,是人类共同的文化艺术瑰宝,需要我们继续发扬和传承。     

中国艺术精神视野里的画与诗融合 ——徐复观论中国画与诗融合的现代性意义

徐复观的《中国艺术精神》一书是最早针对现代性与现代艺术阐释中国美学思想的著作。徐复观所阐发的中国艺术精神是对现代性批判性思考的结果,是对现代社会里中国传统艺术的现代价值的合法性论证。在徐复观看来,中国绘画与诗歌的融合,是一种打破艺术形式界限的艺术创造。中国的诗和画都具有抒情性特征,重视主体艺术精神的表现,具有现代性艺术的品格,具有安顿人的精神的现代性价值。     

中国艺术精神视野里的画与诗融合——徐复观论中国画与诗融合的现代性意义

徐复观的《中国艺术精神》一书是最早针对现代性与现代艺术阐释中国美学思想的著作。徐复观所阐发的中国艺术精神是对现代性批判性思考的结果,是对现代社会里中国传统艺术的现代价值的合法性论证。在徐复观看来,中国绘画与诗歌的融合,是一种打破艺术形式界限的艺术创造。中国的诗和画都具有抒情性特征,重视主体艺术精神的表现,具有现代性艺术的品格,具有安顿人的精神的现代性价值。     

笔墨韵律，文化传承——小学美术水墨画教学实践路径

当前的教育时代,强调核心素养的重要性,同时也更加注重文化传承的意义。在这一教学时代背景之中,小学美术课程不再只是学生接触艺术,提高审美感悟美学的重要课堂,同时也是核心素养培育以及文化传承的重要阵地。因此,在当前的教育时代背景下,如何以小学美术课程展开传统文化的传承,是当前教师研究的重要问题之一。水墨画是我国传统绘画艺术中的瑰宝,有着中国独有的意境美,也展现着中华民族的精神意志。当下在研究小学美术文化传承的过程中,教师也可以以水墨画教学实践为切入点,深入探究其中所蕴含的价值,展现其中所蕴含的韵律与文化。以美术课堂的笔墨韵律,弘扬传统文化意境之美。     

“中和”到“致中和”的审美智慧及生态意蕴

中国美学的“中和”特性既体现自然、社会和人生的一种本真状态,更是艺术和审美的最高境界;既含有哲学意义的生命本体论特征,又汇聚着审美智慧,呈现着深生态意蕴。由“中和”到“致中和”而归位的审美状态是由生态、生命指向艺术与美的辩证生成过程及境界。它能够以人与自然的生态感应与审美体验而铸就审美主体的心灵世界,在体悟美与艺术及生态之意味的活泼的生命韵律中,使人以一种圆融无碍的自由精神畅游于宇宙万物之中。     

古琴艺术与儒道精神探微

儒道精神的入世和出世,是中国哲学思想的两大支柱。儒家成就了中国人的道德生命,道家完善了中国人的艺术生命。音乐作为思想文化的载体,背负着儒道两家的精神。古琴艺术作为中国古老的音乐形式,承载着圣贤哲人的人生哲学和艺术精神,流淌着中国传统文化的精神血脉和对人生态度的感悟。     

西方先锋派电影与中国文武之道

中国传统长卷绘画在结构、风格、虚实、透视与时空观念方面具有不同于西方画板绘画的特点,直接影响了西方先锋派电影的先驱艾格林的《斜线交响曲》与里希特的《韵律21》和《韵律23》等作品,他们由此首创了抽象动画电影这一先锋派电影的亚类型,在电影艺术上做出了独创性贡献。玛雅·黛润被誉为美国地下电影之母,她的影片《对暴力的反思》直接取材于中国武当与少林武术。中国武术除了实用性以外,还有审美性、仪式性与伦理性、以及“道”的精神。影片运用多种技法,将对于中国武术的表现转变成为充满电影艺术探索的作品。这些西方先锋派电影与中国文化之间进行的直接对话,对于我们继承与发展民族文化遗产同样具有启示意义。     

论艺术形式中的秩序感运用

艺术形式中的秩序感就是艺术作品能够给人类视觉和心理上的平衡感。秩序感的最基本表现形式是平衡与方向,"格式塔"是艺术形式秩序感的核心内容。艺术中秩序化了的元素组构,使人的视觉会产生主次、虚实、大小、节奏、韵律等视觉美感。艺术形式有序化的组合无论变化与统一、对比与调和、节奏与韵律、放射与回旋,都是艺术审美的尺度。     

文学与静态艺术在环境艺术设计中的妙用

通过对环境设计韵律与学艺术、静态艺术的韵律关系分析，讨论在环境设计中运用学艺术和静态艺术的韵律来传达和创造环境艺术设计的韵律。     

幼儿园韵律活动的思考

幼儿园的韵律活动是幼儿运用身体来进行的一种游戏活动,是幼儿运用身体来进行的艺术造型活动,通过创造性的身体艺术造型活动来发展幼儿的艺术表现力,让幼儿学会更好地使用身体动作来发展感知看得见、摸得着的事物,根据《指南》的精神,幼儿艺术领域学习的关键在于充分创造条件和机会,在大自然和社会文化生活中萌发幼儿对美的感受和体验,丰富想象力和创造力。在韵律活动中要引导幼儿学会用心灵去感受音乐,用自己的方式去表现音乐。     

人生有韵律

诗词有韵律,人生也有韵律。 诗词的韵律指的是平仄格式和押韵的规则,人生韵律涵盖的是生命价值及生存艺术。 诗词有韵律才有品位,人生有韵律才有意义。     

论中国电影艺术风格特质

在中国电影发展中,在协调现代性视野和本土传统特色时,需要特别关注自身艺术风格的承传和发扬。东方艺术精神的抒情性、情景交融性、教化传统性、造型写意性等构建出中国电影本土艺术的风格走向。如何在现代背景中扬弃修正传统艺术精神,是需要我们思考的问题。     

谈韵律活动在小学低年级音乐教育中的作用

随着教育改革的不断深入,广大小学教师在努力继承我国小学艺术教育优良传统的同时,广泛吸收、借鉴国外经验,促进了小学艺术教育的发展。但要深化改革,一系列问题还有待深入研究。比如,在音乐教育中,我们进行的不是单纯的音乐课程教学,而是对人的培养,音乐教育促进小学生发展一贯有着十分具体而明确的目标。小学生的韵律活动教育也毫不例外。是对小学生进行体、智、德、美全面发展教育的一种形象生动、富有感染力、易于小学生接受的艺术形式。小学低年级学生是人的生理、心理发展的重要阶段。