论萨福抒情诗创作艺术

萨福(约公元前625-前568)这位处于欧洲抒情诗源头的杰出女诗人,她的作品即保留了古希腊民歌通俗、自然、生活化、大众性的特点,又在诗的内容和技巧上具有大的拓展和发现.她以炽热的情怀、超群的智慧、机警的捕捉力和新颖的抒写视角使抒情诗艺术得以升华,完成了古希腊诗歌从写"神"到写"人"的历史性飞跃.萨福的诗作感情深挚、思维敏感、描写细腻柔婉,她以个性化的抒情方式和独特的艺术表达在诗的世界里为世人开辟了一块清新颖异的艺术园地.     

萨福“同性恋”质疑

长期以来就有萨福为女“同性恋”之说，而现残留下的萨福作品中《他不只是英雄》一诗又因诗中指称代词的多义使用，使得后人在解读时多产生歧义。 本着重从原诗所揭示的情感意境以及抒情诗抒写自由、语言符号多义性的特质等方面对《他不只是英雄》进行细读辨析，进而对萨福是女“同性恋”之说提出质疑。     

塞林格小说中的"萨福"

由于历史久远的原因,古希腊诗人萨福的生平和创作给后人留下很大的想像空间。在塞林格的小说世界中,"萨福"和她的诗所代表的是一个尊重个性与情感的世界,寄寓了作者藉"萨福"之名,为现代生活创造一种新秩序的用意。     

致萨福

"比竖琴的声音更柔美/比黄金更金黄。"周作人最早将萨福的诗译成中文,说她的诗如"蝶衣可拈"。萨福的诗歌,多为独曲,至少在公元前五世纪,已被收集和书写在长长的芦纸卷子上。她传奇的一生毁誉参半、扑朔迷离。"你在我想象中一定就是这样的,萨福",作者于她的容颜、遭遇、逸事,及死亡解脱的想象中,表达了一种近乎偏执的爱。     

翟锦诗歌对女性话语的异质书写

翟锦的诗,是典型的女性诗人的诗。它们是柔软的、小心翼翼的,同时也是质朴的、充满诚意的。同样,萨福的诗作也是女性诗作的典范,一股仿佛来自本能的倾诉欲望与浪漫化的特征笼罩了她的诗作,使之坦率而优美,洒脱却轻盈。在体裁上,二者的大部分诗歌都属于短诗;在技法上,二者都擅长于创作充满女性情怀的抒情诗。这些相似的特征令两位女诗人虽处于完全不同的时代与地域环境中,却有着极大的可比性,从而给予了我们借由这些相似性来探讨差异性的可能。     

俄罗斯白银时代女作家代表阿赫玛托娃

阿赫玛托娃是20世纪俄罗斯诗歌创新的领军人物,一生经历了影响整个20世纪的几乎所有历史事件.而阿赫玛托娃又是这一代人中受难最重者,终其一生,厄运如影相随一般跟随着她,但她始终无怨无悔,矢志不移创作.她从少年时代开始创作,诗歌创作生涯达60多年,横跨20世纪前60年,写出了数百首脍炙人口的抒情诗.她的作品主要是爱情诗,除此之外,她的诗歌还涉及生活、死亡、忧伤、缪斯等,在她之前俄罗斯从来没有人这样写过.她的诗可以与萨福的作品及莫扎特的音乐相媲美.经历坎坷,创作成果颇丰,在人民心中,阿赫玛托娃是俄罗斯诗歌的月亮:在文艺官眼里.她却是"荡妇兼修女".然而历史颇具讽刺意味的是,作为"白银时代"的代表诗人,阿赫玛托娃在逝世后却迎来了世界性的声誉.     

萨福:栖居在隐喻之中的蔷薇

本文主要从萨福对爱情观、生活、女性情怀等多方面来叙述萨福的一生,她如同隐喻中的蔷薇,总是以自己的角度来续写诗歌,塑造了许许多多经典的爱情故事。     

萦绕心头的怀念

外婆离开我们已经有几个春秋了,但我一直深深地怀念着她。尽管岁月不断地流逝,但在我的记忆中,外婆的形象仍然那么清晰:她那布满皱纹的脸,那花白的头发,那慈祥的眼睛,那长满老茧     

冬

冬的寒冷,我们无言以对。——题记秋去冬来,在人们还在感受秋天那麦子耀眼的金色时,冬已经悄然而至了。也许是她来得太轻巧了,人们没有注意到她;抑或是她来得太随意了,人们没有感觉到她。但是在人们渐渐加厚的衣着中,在窗上出现的让人充满幻想的冰花里,人     

初恋

我仍然记得阳光触摸她的秀发时,那跳动的光影。在五年级喧闹的教室中,她转过头来,我们四目相对。就在那一瞬间,我感觉心脏如同遭到了重击,就这样,我的初恋开始了。     

冬

<正>冬的寒冷,我们无言以对。——题记秋去冬来,在人们还在感受秋天那麦子耀眼的金色时,冬已经悄然而至了。也许是她来得太轻巧了,人们没有注意到她;抑或是她来得太随意了,人们没有感觉到她。但是在人们渐渐加厚的衣着中,在窗上出现的让人充满幻想的冰花里,人     

妈妈的手套

艾伯特·爱因斯坦曾经说过:“只有为别人而生的人生才是有价值的人生。”这正是我母亲一生的真实写照不管她自己的生活有多混乱,她总是充满爱心和无私奉献的精神。尽管竭力维持与一个酒鬼的婚姻,并且几乎是依靠她自己养育四个女儿,但她仍然挤出时间为别人服务。生活一直都不容易,但我们家里仍然充满了笑声和有趣的事情,它们即使不比眼泪更多,但也不会比眼泪更少。她把对于生活、笑声和人们的热爱传递给了她的女儿们和外孙们。我想起在我上小学的时候发生的一件事。有一天妈妈注意到我的同学和她的姊妹们没有戴手套、帽子和围巾。第二天,那六…     

“亡国之音哀以思”——从《哀江南赋》到《桃花扇·余韵·哀江南》

中华民族是一个历史悠久的民族,同时也是一个多灾多难的民族。数千年兴废相踵、盛衰无常的风雨历程,积淀在民族心理深处,凝结成一种深沉悲壮的审美意识,弥漫于源远流长的诗歌长河中,时升时降,时聚时散。——我国传统美学中以忧伤缠绵为特质的阴柔之美,就是这股潜流的结晶。她与豪放飘逸的阳刚之美冲突着、激荡着,融汇为古典抒情诗审美意趣的主流——而代有遗响、哀思婉转的“亡国之音”,就是汇入古代抒情诗的长河,属于阴柔之美范畴的一股涓涓细流。她有着独立的品格和思致,有待于人们的挖掘和认识。     

一瞬间

许多年之后,我仍然记得那个瞬间。
　　那是一个夕阳燃烧、晚霞满天的黄昏,独自漫步的我,在一条乡间小路上和一个姑娘相遇了。相视无言,唯有一个轻轻的微笑,在她那美丽的容颜上如花绽放。这个微笑融化了整个世界。刹那间我已分不清夕阳和晚霞是因为有了她这笑容而显得更加迷人,还是因为有了她这笑容而显得自惭形秽。从此,她那温柔的一笑,连同她那姣好的面容、飘逸的秀发、洁白的衣裙,一起凝固在我的记忆里。于是,瞬间便成了永恒。这一瞬间化成了一幅画、一首诗、一曲歌,永远地埋藏在我心中。
　　许多年过去了,我仍然忘不了那一瞬间。     

迟子建小说中的温暖与悲悯

迟子建是黑龙江省走出去的知名女作家,她的作品以其独特的视角和特色为人们所熟知,她笔下的人物众多,但是始终具有鲜明的地域特色,而在地域特色之外我们更能够发现人类最为真挚的情感,那就是作品中温暖的情调和悲悯情怀,这是她作品中始终如一情感,本文试图探讨迟子建小说中的温暖与悲悯。     

论屈骚的悲剧审美价值

我国的文学艺术,远在上古神话中,就产生了初期的悲剧文学萌芽。《诗经》的一部分篇章,继承和发展了神话以来的悲剧文学传统。到了春秋战国的文化解放时代,楚地巫风的《九歌》形成中国古典悲剧的雏型,屈骚则把先秦悲剧文学艺术的发展推向了高潮。屈骚的卓绝功绩在于,一方面她开创了新的诗体——“楚辞”;另一方面她既无愧为抒情诗的一代峰巅,又开悲剧诗创作的新天地,为后世骚人奉为楷模,形成了中国诗史上一个重要流派。     

母爱难忘

人的一生经历太多太多,彳艮多都已随着时间流逝而忘记,惟有那份深沉的母爱,永远难以忘怀。母亲离开我们19年了,但她那慈祥的微笑、亲切的言行仍然清晰地留在我们心中。     

我国古代游记散文的概况和经验

我国古代游记散文源远流长、富有特色,近两千年来,涌现出许多脍炙人口、为后世所传诵的作品。 先秦两汉的散文,还没有专写山水、记游踪的文章。 在魏晋以前,描述山川风物,也只是抒情诗文中的陪衬。如王粲《登楼赋》的三段文章,虽然也描绘了登楼所见的近景、远景、晚景,但仍然不是独立的写景文字。     

萨福诗歌的深度魅力与文化叙事智慧——萨福论之一

萨福,作为西方文学史上最伟大的女诗人,她独创萨福体,将极具个人化的私密风格推向巅峰,并由此带动了一批女诗人的崛起,其诗歌是西方情诗史上最为娇艳的奇葩,代表精雅诗格的极致,其代表作《给所爱》则深刻地拢括了爱情的深度内涵：爱情体验的整体性和巅峰性;爱欲内涵的本质特征：情感爱欲的三重结构,以及文明的生命激活策略,显现了西方文化保持其生命冲力的主要叙述智慧,因而萨福诗歌拥有了非同凡响的文化意义。     

立志格言补给站——关于"时间"的诠释

在上期的“双语吧”中,我们为大家介绍了与“星期”相关的表达。而这次,我们的话题仍然和时间有关。有人说,将时间用于工作,那是成功的代价。将时间用于思考,那是智慧的来源。将时间用于运动,那是青春的奥秘。将时间用于阅读,那是知识的源泉。将时间用于爱人,那是幸福的所在。将时间用于奉献,那是人生的真谛……时间到底对你意味着什么,想必我们每个人的定义是千差万别的。今天,让我们换个视角,去解读一下伟人们对时间的诠释吧。