点染在古诗词中的运用

点染,原专指画家点笔染翰,后被诗人词家借用过来,便成为古诗词中常用的一种表现手法.清代著名文艺理论家刘熙载在《艺概·词曲概》一文中论点染的话是颇为精辟的:"词有点有染,柳耆卿《雨霖铃》云:'多情自古伤离别,更那堪冷落清秋节.今宵酒醒何处?杨柳岸晓风残月.'上二句点出离别冷落,'今宵'二句,乃就上二句意染之.点染之间不得有他语相隔,隔则警句亦成死灰矣."刘熙载这     

点染：一种实用的作文技法

点染,本是指画家挥笔作画的一种笔法,是在有些处加点,有些处渲染。后来,文艺理论家们把它转借到诗文写作中,并将“点与染分开”。如清代刘熙载在《艺概》中说：“词有点染,柳耆卿《雨霖铃》云：‘多情自古伤离别,更那堪,冷落清秋节!今宵酒醒何处？杨柳岸,     

浅谈点染这一手法在诗歌中的运用

点染，本是绘画术语。刘熙载在《艺概》中就谈到：“词有点染，耆卿《雨霖铃》‘念去去’三句，点出离别冷落，‘今宵’二句，乃就上三句染之。点染之间不得有他语相隔，否则警句亦成死灰矣。”     

点染明层次,张合见力度——宋词点染手法例谈

<正>高中语文必修四第三专题第二板块里说:"清代文学批评家刘熙载在《艺概》中指出,柳永的词善于运用‘点染’的手法。所谓‘点’,指的是点明情感的内涵;所谓‘染’,指的是用景物来渲染烘托所点明的感情。比如‘念去去、千里烟波,暮霭沉沉楚天阔’一句中,先点明离别之情‘念去去’,再用‘千里烟波,暮霭沉沉楚天阔’的景色渲染烘托。"编者对"点染"手法这样理解不能说错,但是有些偏颇。所谓点染,原是书法绘画的一种技法,前者如陆     

《艺概》:一部举少概多的艺术通论

《艺概》是近代经学家、文论家刘熙载(1813—1881)谈艺的著作.其写于同治癸酉(1873年)仲春的《自叙》中说:“余平昔言艺,好言其概,今复于存者辑之,以名其名也.”据此,我们不但可以明了《艺概》书名的来历,还可断定此书撰定于刘氏晚年,是他生平谈艺的言论汇辑.《艺概》一书包括《文概》、《诗概》、《赋概》、《词曲概》、《书概》、《经义概》六个部分,是文艺通论的总汇巨著,包含有一系列关于文艺的基本原理的精湛论述.     

“点染”浅释

新版高六册《语文》147页《宋词两首》的“自读提示”中说:“作者〈柳永〉善于捕捉物候的变化,点染离情别绪.凄楚动人。”对于其中“点染”一词,就有人问及它只是一般的动词,还是别有意义。 就此处,说“点染”是一般动词,是没错的;但说它另有意义,也是没错的,阅为它还是一种修辞格。 点染,本来是指书画家挥笔作书或写画。前者如北齐颜之推《颜氏家洲·杂艺》所载:“武烈太子〈萧子方〉偏能写真,坐上宾客,随宜点染,即成数人,以问童孺,皆知姓名矣。”后者如南宋陆游《剑南诗草·掩门》所云:“点染聊成     

中国古典美学的末代大师—刘熙载

刘熙载的美学思想和理论集中表现在《艺概》一书。此书是他历年论艺的札记汇钞,其《自序》作于同治癸酉(1873年),可见此书系晚年撰定。《艺概》六卷,分为《文概》、《诗概》、《赋概》、《词曲概》、《书概》和《经义概》六个部分。其中,《文概》、《诗概》、《赋概》专论文学。《词曲概》中兼论词、曲,论曲又兼及小令、杂剧、套数诸种,所论范围已不全在文学。《书概》专论书法,由于书法在中国传统文化中,向来被视为一种艺术,它和诗,画更有十分密切的联系,在创作和欣赏的原理上也是相通的,因此,刘氏论书法的见解,同样是他的艺术理论的一个重要组成部分。《经义概》主要是论述治经和八股文的写作,总的来说在六个部分之中相形见绌。但由于刘氏的理论思维在总体上很富有辩证法的精神,故其中讲到文章之法,诸如确立主脑、命意谋篇以至虚实互用、笔势变化     

《艺概》的文艺辩证法

晚清刘熙载所著《艺概》,多角度地探讨了文艺内部的规律性,是一部近乎纯艺术的“艺论”专著。它“举此以概乎彼,举少以概乎多”,论述问题多中肯綮,是晚清艺术理论的高峰。《艺概》由《文概》《诗概》《赋概》《词曲概》《书概》《经义概》六部分组     

情感表现的艺术——论刘熙载的诗歌思想

清人刘熙载的《艺概》,虽然因以中国古代文论常用的诗话词话体裁来谈文论艺而显得似乎零散,但在另一方面,又须看到,此书“对于文学艺术(包括书法)的特点和规律,作了很有益的探索,书中精辟之论,所在多有。”也正由于《艺概》在谈文论艺时存在着既零散又精辟的特点,所以,本文不拟全面论述《艺概》,而仅对主要由《艺概》一书中《诗概》部分体现出来的刘熙载的诗歌思想略作探讨。本文认为:刘熙载在这部分中,围绕着诗歌是情感表现的艺术这一核心,论述了有关诗歌创作的一些基本特征和规律,颇应值得注意。     

《艺概》写作论辑要

《艺概》一书是清末学者刘熙载(1813—1881)谈文论艺的汇钞,撰定于他的晚年,凝聚着他多年从事学术研究和写作实践的心血结晶。全书包括《文概》、《诗概》、《赋概》、《词曲概》、《书概》和《经义概》六个部分,虽各自独立成章,却又珠联玉缀,妙理相通,大都直接或间接地论及了写作问题。《经义概》是专论治经和八股文写作的,就其整体内容而言,已没什     

刘熙载杜诗论探析

刘熙载有一部著名的文艺与美学的理论著作《艺概》。《艺概》分为文概、诗概、赋概、词曲概、书概、经义概六部分,刘熙载对于杜诗的评论,在《艺概·诗概》中。杜甫生前,他的诗歌并未得到应有的重视。在他死后,韩愈、白居易、元稹.对他的作品高度评价。但全面考察中晚唐、杜诗还是颇受冷落的、十种唐人选唐诗,只有韦     

“点染”形式刍议

高中《语文》第六册中《宋词二首》的“自读提示”谈到柳永时，说他“善于捕捉物候的变化，点染离情别绪”。其中“点染”二字，多被目为一般动词。其实它是一种修辞方式。点染，本来是指书画家挥笔作书作画。前者如南宋陆游《剑南诗草·掩门》云：“点染聊成字，呻吟近似诗。”后者如北齐额之推《颜氏家训·杂艺》载：“武烈太子（萧子芳）偏能写真，坐上宾客，随宜点染，即成数人，以问童孺，皆知姓名矣。”尔后，画家即以此作为笔法——点染，设已继而文艺理论家引以概括词的此种表现手法，并将“点与染分开说，而引词以证之”以词学集成…     

《艺概·赋概》研究综述

《艺概·赋概》是晚期近代赋论中最为重要的成果。它内容丰富,论述简单明确,可以说是古典赋论的终结。文章从注释、批评史、赋学研究专著、学术论文四个方面,对从1935年开始到现在的《赋概》研究进行一个系统的梳理。相对来说,《赋概》一直是《艺概》研究中冷门的部分,它还没有引起人们的重视。综合讨论《赋概》的研究现状,不仅可以对前人的研究进行总结探讨,也可以对后来学者研究《赋概》提供参考。     

论欧阳修《秋声赋》的点染艺术

"点染法"本是国画写意山水的主要表现技巧之一,后被广泛运用到古诗文创作中。欧阳修的《秋声赋》借鉴了这种点染技法。该文不仅在借景抒情上灵活采用了叠染和烘染等多种手法,而且在论世说理上巧妙地结合了点染的技法,使文章写景、抒情、说理透彻全面,浑然一体。     

刘熙载《艺概》研究史综述

刘熙载《艺概》研究史以时间维度为经,大致可分为五个时期;而以学界研究的不同视角为纬,又可见出各时期研究的侧重点、主导价值观和成就所在。《艺概》研究史主要成就在上世纪80年代以后20年。综合《艺概》研究不同时期的特点,不仅为《艺概》研究的进一步深入提供历史借鉴,也将引导接下来的刘熙载《艺概》研究。     

读《艺概》 谈文眼

“文中藏眼”是我国散文创作的传统技法之一。清人刘熙载说:“文家皆知炼句炼字,然单炼字句则易,对篇章而炼字句则难。字句能与篇章映照,始为文中藏眼,不然,乃修养家所谓瞎炼也。”(《艺概·经义概》)从这一段话里,很可以看出古人对于“文中藏眼”的重视和讲究。刘熙载在《艺概》一书中,曾先后多次谈到了“眼”,对这一问题,可以说是进行了专门的探讨,颇有一些精到的见解。     

魏晋人物的人格美——论《世说新语》的魅力

一部笔记小说,能使不同时代的读者百读不厌者,恐怕无过于刘义庆的《世说新语》。刘熙载在《艺概·文概》中,把《世说》与《庄》、《列》相提并论,提出"此诸书,人鲜不读,读鲜不嗜"。遗憾的是,几部流行的文学史,几乎都把《世说》说成是暴露文学,似乎《世说》可取之处仅仅是其艺术技巧,而思想内容可称道处甚少。若果真如此,《世说》满纸是血腥、污垢和丑恶,怎能引起历代读者的审美愉     

论钱锺书小说化用旧作的现象

钱锺书的《围城》和《人兽鬼》存在化用旧作的现象,即化用早于《围城》和《人兽鬼》的《写在人生边上》及《人生边上的边上》中某个情节或语句,或直接引用,或稍加点染。揭示此类化用,有助于我们从另一个角度对钱锺书小说的创作旨趣有所认识。     

朗诵是一座桥梁

<正>曾国藩在《谕纪泽》中谈到读书之法,说有"看书"和"读书"之分:"看者,如尔去年看《史记》《汉书》、韩文《近思录》,今年看《周易折中》是也。读者,如《四书》《诗》《书》《易经》《左传》诸经、《昭明文选》、李杜韩苏之诗、韩欧曾王之文,非高声朗读则不能得其雄伟之概,非密咏恬吟则不能探其深远之韵。"曾国藩所说的"读书"就是我们今天所说的朗诵。他认为读经书和李杜等人的诗"非高声朗读则不能得其雄伟之概",极大地肯     

论《壮悔堂集》对《桃花扇》创作的影响

孔尚任在创作《桃花扇》时,仔细研读过侯方域的《壮悔堂集》。《桃花扇》中诸多情节就直接源自《壮悔堂集》,依据《壮悔堂集》剧作家进行了加工点染和艺术创造;《壮悔堂集》还在思想倾向和情感表达等方面影响了《桃花扇》的创作。