审美需要距离

距离是审美的一个必要因素,审美中的距离有丰富的内涵,不仅仅指时空距离,更重要的是作为艺术因素的"心理距离”。审美过程中插入心理距离以后,实际上处于一种功利情感淡出审美情感介入的状态之中。从另一个角度来看,异与惯常思维,是由于距离带来了艺术的虚构。     

中学游记散文的审美情趣

散文,以其独特的文学魅力,犹如灿烂的东方明珠,在中学语文教材中熠熠发光,独霸一方,而山水游记散文在这方沃土上更是独领风骚,“香远益清”,使人产生多种审美情趣。一、缘景生情,物我两忘所谓“缘景生情”,即由眼前之景而生发出主体内心深处与自然山水相契合的心理体验,这种心理体验的外在表现在于审美主体的情感起伏。“物我两忘”即“追求心和物在交融中相谐相忘,从而达到人与自然生命的神遇迹化……而自由自在地领受一种生机盎然的舒展轻逸的精神状态”。(任仲伦《中国山水审美文化》)如袁宏道的《满井游记》,把无形的情思化为有形的景物,因眼前的美景而撩起欣喜之情溢于言表。水——“晶晶然”;山——“娟     

从“林泉之心”到“山水之乐”的审美体验过程

人对山水的审美体验活动,是主体对客体的审美观照活动。人对山水或主体对客体采取审美态度,首先必须具备超功利、超道德、摆脱理性意识的“林泉之心”,只有这样才能感受到山水审美活动所带来的精神愉悦。从心理学的角度来分析,这一审美体验活动要经历从感官的愉悦到精神的超越的过程,即先是耳目之欣悦,继之而来的是心灵的律动,到最后则是“目不知毫素,心不知笔墨”的生命愉悦。如此,审美主体不但对客体有了深刻的认识和把握,而且对其自身也是一次精神的提升,使自己从现实生活中世俗的人转变为一个“佳意好景亦看不出,幽情美趣亦想不成”的审美的人。     

拉近距离，激发课堂活力

有人说：距离产生美。根据美学的审美距离论,审美主体对审美对象要获得最佳审美感受,必须把握好审美的时间距离,主要是处理好审美时间的早与晚、快与慢、长与短、远与近的关系。“久居之处无美景”、“人芝兰之室,久而不闻其香”,说的就是由于审美时间过长而影响审美效果。但学校教育教学却恰恰相反,距离只能产生疏远和无知。     

论审美过程中的“观止”现象

审美主体和审美对象保持恰到好处的心理距离,主体移注情感是“观止”现象得以发生的前提条件。在“观止”境界里,主体以超越时空、超越认知、物我合一的状态为存在形式,心理过程和正常状态采取迥然相异的模式。     

文学翻译中译者的审美过程--从布洛的心理距离谈起

爱德华·布洛的"心理距离"美学理论从"距离"这一特殊角度描述了审美过程中既有距离又有人情的矛盾,并最终使审美过程中的功利与非功利统一在"距离"这一概念之中,这符合审美实践经验.以此为依据,论文对文学翻译中译者的审美过程进行了分析.     

论“林泉之心”的美学意蕴

“林泉之心”从美学的角度理解,具有二个层次的内涵。一是抱着平等亲爱的心态,与林泉为朋。二是人情人性与山水的共鸣,移情作用的体现。它告诉我们,只要拥有发现山水之美的“林泉之心”,大可以不必隐逸到山水之中,在现实社会中同样可以获得山水之乐。郭熙的“林泉之心”就是美学中的审美心态,是人生的一种境界。     

浅谈课堂提问的艺术——距离美

“距离产生美”,这是美学的一个著名命题,说的是人们在欣赏自然美、社会美和艺术美的过程中,必须保持特定的、适当的距离,如时间距离、空间距离和心理距离等。课堂提问既要求具有科学性,更要求具有艺术性,同样也必须遵循和体现距离美的原则。通过把握适当的距离,营造出课堂提问的距离美,提高提问的实效。一、把握好提问的“时间距离”根据美学的审美距离论,审美主体对审美对象要获得最佳审美感受,必须把握好审美的“时间距离”,主要是处理好审美时间的早与晚、快与慢、长与短、远与近的关系。如俗话所说的“久居之处无美景”、入芝兰之室,久…     

审美"心理距离说"与小说叙事

审美“心理距离”是构成和维持审美关系的前提和条件。小说主要是通过叙事物化作者的审美心理距离，同时也制约着读者的审美“心理距离”。从而有效地实现主体的审美目的。     

从“心理距离说”看陶渊明诗歌艺术的审美创造

陶渊明在诗歌艺术的审美创造上所提出的＂心远说＂,不仅是诗人诗歌创作的经验总结,而且揭示了诗歌艺术审美创造中十分重要的＂心理距离＂问题。＂心远＂不仅让诗人成为精神上自由的审美主体,而且使他能够用诗意的眼光看待躬耕田园的生活,从而使得田园生活成为审美的对象,而诗人和农人一体的特殊身份以及诗歌意象选择上的个性化,则较好解决了＂距离的内在矛盾＂和＂距离的易变性＂两个问题。     

超越－艺术观察的关键

艺术观察的关键,是要“超越”在场的存在物而观察到不在场的存在物。“超越”的根本在于摆脱功利追求,拉开审美“心理距离”。而完成这种“超越”则离不开想象。     

略论人际交往中的距离

在人际交往过程中，人们往往为“距离”所困，所以常常迁怒于“距离”。其实交往距离是一种心理距离，它的存在是一种必然，也是一种必要。笔以为要摆脱“距离”之祸，应该注意以下几点：与他人保持适当的交往距离；根据自己与交往对象之间的心理距离，在交往中选择恰当的空间距离和时间距离；通过对空间、时间距离的巧妙选择调整交往双方的心理距离；通过对方与自己交往过程中所选择的空间、时间距离来判断对方与自己的心理距离；要善于识别伪装的心理距离；要遵循循先淡后浓，先疏后密，先远后近的交友之道。     

艺术观审中的“距离”生成

人的观察视角不同,决定了观察距离的不同。但艺术观审中的“距离”则是一种超实用的审美距离;是日常心理距离向审美距离的跨越。由悲喜剧中的距离审美和假定性心理图式,展开接受美学的距离视野,以此论证艺术与生活中观审距离的生成。接受美学系统阐述了审美距离的生成在于“意义”与“自我感受”的连续性,即审美最佳效果的适中距离,而悲喜剧的艺术接受,最为典型地解释了审美距离的复杂性质;同时,从“生活”中的观审跃升到“艺术”中的观审,也需要心理“距离”的产生,它是两者转化的重要中介。     

“心理距离”说与语文教学

“心理距离”,即审美主体与审美客体之间的距离,过近或过远都不能形成审美态度。举个简单的例子来解释这种“距离”现象:有三个人同去一风景游览地,第一人看到了这里的大片森林可以赚钱;第二人因忧心忡忡而对什么都无动于衷;第三人则迷恋于这里的景色,陶醉于审美对象之中。三种态度以“心理距离”解释,第一人便是“心理距离”过近,第二人乃“心理距离”过远,第三人才     

论审美意象的超越性

审美意象的创构是基于客观事物同时又超越审美客体的,它以客观之物为基础,通过想象进行构建。摆脱时空局限,超越现实与概念的约束,自由地抒发情感。主体通过客观之物的感官刺激,反映到内心,通过自己的想象、体验和判断等进行加工,使得创造潜能得到激发,解放主体的心性,超越自我生命与世俗功利,超越主体理性逻辑思维直达内心深处。审美意象的建构是物与我深度交融的过程,超越简单的主客二元对立,消除了物我界限,弥合了两者之间的距离。     

庄子与康德的审美无功利论之比较

庄子、康德的审美无功利论均具有开创性。其理论的共同之处在于 ,着眼于对审美主体心理的分析 ,并且重视从审美态度和审美情感两个方面加以阐述 ;二者的差别在于 ,庄子的理论出发点是其人生哲学 ,而康德的理论出发点是其“批判哲学”;庄子认为审美主客体是相融的、“物我同一”;而康德认为审美主客体是彼此分立和对立的 ;这种主客意识的不同导致了二者理论的彻底与不彻底之显著差异。     

高蹈远引——解读《林泉高致》中蕴涵的“远”观念

“远”是中国传统山水画理论的重要审美范畴之一,具有“超越有限,追求无限”的本质内涵,这在北宋·郭熙、郭思所著的《林泉高致》中有多处体现：山水画家的审美情怀、观照客观景物的审美方式、山水画空间表现与主体心理的关系以及意境理论的成熟等。“远”观念对于山水画产生了深刻的影响,这对于全面、准确理解北宋时期山水画所具有的“超然之美”的艺术旨趣颇多裨益。     

论文学翻译的审美距离

审美距离包括审美主体与审美对象间的空间距离,视觉距离和审美主体的心理距离.在文学翻译过程中,译者与原作之间是审美关系,译者的审美趣味、审美体验和审美感受,直接关系着能否准确传达原作的艺术美.在分析文学翻译的审美本质的基础上,运用审美学的方法对文学翻译中如何把握翻译距离,建构审美空间作了深入探讨,揭示了译者审美心理的再现方法.     

课堂提问的“距离美”

“距离产生美”,这是美学的一个著名命题,说的是人们在欣赏自然美、社会美和艺术美的过程中,必须保持特定的、适当的距离,如时间距离、空间距离和心理距离等,否则就会影响和削弱审美主体的审美效果。课堂提问既要求具有科学性,更要求具有艺术性,同样也必须遵循和体现距离美的原则。通过把握适当的距离,营造出课堂提问的距离美,提高提问的实效。     

论实用文体美学

在审美领域里,文学作为审美对象得到日益充分深刻的研究。然而,同样以文字符号为信息载体、为物化形态的实用文却遭到冷落。美学将眼光更多地投入距离生活现实最“远”的“纯”的深层地区,但是随着非审美信息在生活中的增强,那些将“纯”美与生活直接联系起来的力量的增长,原本产生于功利而后似乎又脱离功利独立存在的审美价值,又重新深入到生产形态中,我们面临的是“实用功能与艺术功能同样的结合,技术结构和审美表现的同样的结合”①的局面,无论就劳动生产过程,还是人们生活其中