论近体诗平仄格律及简捷识记方法

读写近体诗。掌握平仄格律有一定难度，但只要抓住规律，记住基本格律形式；明白平仄调整变通的原则及规范。且能运用巧妙方法记忆，便能化繁为简，化难为易。     

试论中国近体诗与西方十四行诗格律

本文拟就中国近体诗与西方十四行诗的构建角度来探讨汉英文化中诗歌格律的语言规约、成因及主要形态,对跨文化研究有实际意义。     

浅谈近体诗

诗是文学殿堂最闪亮的皇冠,诗是一个民族文学最高成就的体现.中国诗歌历经了教千年的演变和发展,早已形成了自己独特的审美和精深的文化.在此,笔者愿将自己数年来创作近体诗的经验和对中国近体诗的思考略作总结,望能与读者分享.     

曹雪芹《红楼梦》近体诗格律分析

通过对曹雪芹《红楼梦》近体诗格律分析,发现这些近体诗在字数句数、押韵、平仄、对仗方面与近体诗格律要求对应,体现了曹雪芹严格的近体诗格律观念,也反映了作为诗人的曹雪芹精通诗律。     

宫体诗与近体诗

五言近体诗体式的确立在唐代，迄今仍是权威的论诗作和学批评作中的定论。这种定论。是违背中国诗歌发展实际的。出现这种错误的原因，是由于对宫体作家创作的过分贬抑和轻忽。大量事实证明，五言近体诗体式的确立的时间是宫体诗创作兴盛的时代。     

格律化与民族审美范式──近体诗形成的意义

文章从诗歌发展史以及民族审美理想的角度，探讨唐代近体诗形成的意义。指出近体诗的形成标志着诗歌史进入了格律化的新时期，解释格律化形成的条件，并描述诗歌格律化的表现。文章同时指出唐代近体诗是我国古典诗的审美范式，是和谐美和含蓄美的载体。并作了例证分析。     

论陈子昂的诗学观点

初唐诗人陈子昂的诗歌理论观点,不仅对唐诗的发展与繁荣产生了巨大影响,而且对后世的诗歌创作也有不可低估的作用,本文试从陈子昂诗学观点形成的渊源,内容,影响几方面加以诗述。     

如何掌握近体诗的平仄

学习近体诗,认识格律是关键,但一般读者由于缺乏必要的音韵学知识,对掌握近体诗的格律感到困难。本文从音韵学的角度分析了一般读者掌握近体诗格律感到困难的原因所在,并提出解决这些困难的基本方法。     

沈佺期近体诗格律浅析

初唐诗人沈佺期一直都被认为是律体的定型者之一,其近体诗比较注重首句入韵,格律较为严格,虽然存在失粘与失对的情况,但这些微小的瑕疵并不能动摇沈佺期在中国古代诗歌史上的地位。     

论现代格律诗

文章是自由诗、自律诗和现代格律诗的现代三大诗体的研究之一。重点在回顾100年来现代格律诗艰难探索的基础上,提出建立现代格律诗在字数、句数、双音词为主和押韵等的“四项原则”,并由此展望“以繁荣大中华诗歌创作为中心,而形成自由诗、自律诗和现代格律诗三足鼎立的格局”的前景。     

论律诗对偶的美学功能

律诗是我国古典诗歌最重要的形式之一，而对偶作为律诗必须遵守的一条重要规则，对律诗的审美功能及情感表现等具有重要的影响。对偶具有对称对比之美及智性快乐两种美学功能，但以诗而言，它们毕竟还只是较低层次的美感。从深层情感表现角度来看，对偶以它高度对称的两句为一个结构单位、综合表达一个共同的意识的特性能使情感表现稳定有力和适度强化。除此之外，对偶的美学功能还表现在它对律诗的境界创造方面：诗的性质本身，总是竭力能在总的时间运动的框架中，融进 多的空间艺术的因素，这在律诗中表现尤为突出。律诗这种十分凝并短小而又极谨严的格徒本，如此狭窄的区间和容量，对于诗的时间运动业说无论如何是十分局促的，作为一种补充，律诗在诗的空间发展现方面超过了我们所知的任何一种诗体；而对偶艺术是律诗突破线性运动，向空间性艺术转换、创造诗的艺术境界的一种重要方式。     

新诗格律建设的理性思考--闻一多先生三首旧诗解读

闻一多先生1925年自美返华前致梁实秋函中所录一组旧诗，对于研究其新诗创作从《红烛》到《死水》的发展，亦即从当时流行的自由体到格律体的转变，对于了解他的以建立新诗格律为中心、为旨归的崭新诗学理论，以至对于今天研究新诗现状、思考新诗发展，都具有宝贵价值。     

新诗的传统诗歌艺术继承

新诗受西方诗歌艺术的影响很深 ,但这并不能说新诗就没有接受中国传统诗歌继承。只是这种继承有自觉与非自觉之分。新诗在传统诗歌继承方面已经有了一些成绩 ,但距离要求还有一定的路程。至于要继承些什么 ,本文已作了初步探讨     

陈独秀与陈炯明关系探析

陈独秀与陈炯明尽管分属不同阵营,但拥有相似的成长经历和教育理念。20世纪20年代,陈独秀应陈炯明之邀赴广州担任广东省教育委员会委员长,与陈炯明短暂合作,并结下了不错的私人友谊。陈炯明与孙中山在广州决裂后,陈独秀与中共中央旗帜鲜明地支持孙中山,反对陈炯明的背叛行为,陈独秀与陈炯明由此成为势不两立的政敌。两人之间关系的演变,也为那个时代诸多重大事件及中国共产党早期成长环境提供了别样的历史注脚。     

威廉·布莱克《伦敦》的格律分析

《伦敦》是英国浪漫主义诗人威廉·布莱克的一首著名短诗。从格律角度分析该诗可以更加深入地理解其主题思想和情感。这首诗中使用了特点鲜明的格律技巧,使诗歌在形式和内容上都更具表现力,从而深化了诗歌主题,突出诗人对劳苦大众的深切同情和对社会现状的批判。     

格律诗的音乐性

通过讨论律诗、绝句的音乐性，提出了诗谱的定格程序，就诗中古入声字的今读、今用问题提出了看法。     

略论江淹诗中的悲怨情感世界

中国古典诗歌多写悲怨哀愁 ,江淹的诗作在这一方面很有代表性。但长期以来 ,人们对此并未给予足够的重视。对于江淹在诗中展现的情感世界 ,用一句话来概括 ,即是 :在政治失意的悲剧性心理基础上 ,通过时间、空间的双重角度建构 ,交织着政治与生命双重悲剧感的一个悲怨世界。而江淹的擅写悲怨 ,亦是导致他后期“才尽”的原因之一     

王光祈《夔州杂诗》论析

《夔州杂诗》是王光祈早期诗歌的代表作,在用事用典、咏景咏物等方面对杜甫的夔州诗多有化用,乃是承继先贤遗风的王光祈忧国忧民之诗人情怀开始成熟的表现。参照王光祈创作《夔州杂诗》时的社会历史背景,结合其生平事迹和相关传世文献,对《夔州杂诗》作出论析,可以较清晰地勾勒出此中所现的与王光祈精神志向渊源相系的人生图景。