在全球化与本土化之间--兼评电影《刮痧》

文化产品的"全球化",已经是当代传播学者们无法回避的问题.与之相对应的"本土化",则备受"文化帝国主义"的批评者们关注.电影作为文化产品的典型代表,无疑是研究全球化与本土化问题的重要样本.近期在国内外均引起关注的影片<刮痧>,为兼顾全球化与本土化提供了一个新的范例.     

从小说到电影改编的美学转换——《白狗秋千架》到《暖》

文学与电影是一个永远也说不完的话题,两者之间有着极其复杂而又重要的关系.文学(尤其是小说)为电影提供充实的素材.电影必须从间接的"祖宗",从具有数千年悠久传统的文学、戏剧和造型艺术那里寻找资源,来构成电影表现形式.第五代导演霍建起根据莫言小说《白狗秋千架》改编的电影《暖》寻找记忆中挥之不去的往昔.在霍建起的影像下经过导演的改编,一切的残酷似乎变得柔和温情起来.     

从小说到电影:《大象席地而坐》的叙事转变

2018年,青年导演胡波凭借遗作《大象席地而坐》获得国内国外多个大奖,这些奖项是国内和国际观众对这位已故的优秀青年最好的纪念礼物.同时,《大象席地而坐》斩获大奖也引发了电影各界对这位英年早逝的导演和其遗作极大的关注.胡波将自己的短篇小说改编成长达四个小时的电影,在原作的基础上增添了新的人物线索,也同时改变了影片的叙事结...     

非扁平化改编:《太阳照常升起》从小说到电影

《太阳照常升起》改编自叶弥的小说《天鹅绒》,本文对比原著小说、导演阐述、剧本、电影四种文本,对故事重组、叙事转换、人物设定等方面进行分析,提出从小说到电影非扁平化的新型改编方法。     

电影《辩护人》的视听语言艺术

电影视听语言是指通过声音和画面讲述故事的方式.由杨佑硕执导的电影《辩护人》,曾获百想艺术大赏、青龙电影最佳电影奖等多项荣誉,是近年来韩国商业电影中具有代表性的作品.导演在该作品中创造性的使用了不少视听语言技术,取得了很好的艺术表现效果.本文从画面构图、光线影调和镜头语言三个方面入手,对其视听语言艺术创作进行分析和解读.     

《光武帝刘秀》从小说到荧屏

刘秀是西汉宗室春陵节候刘买之后。公元八年,西汉元帝皇后王政君的侄子王莽,踢开刘氏政权招牌,自立为皇帝,改国号为“新”。王莽执政后,颁发诏令,实行以“王田”、“私属”制等为主要内容的改制。触及了大地主、大商人的利益,也给劳动人民带来了巨大的灾难,“富者不得自保,贫者无以自存”,全国性的农民大起义终于爆发。“自王莽篡汉,常愤愤,怀复社稷之虑……倾身破产,交结天下英豪”的南阳大地主刘縯、刘秀兄弟,联络附近各县地主豪强,纠集宗族、宾客,组成一支七八千人的军队——春陵军,与西汉宗室刘玄加盟的平林、新市兵联合,归并入绿林军。公元二三年,刘玄称帝后,派刘秀等人北上占领昆阳等地。五月,王莽派大司     

从狼到狗的文明履痕--评长篇小说《藏獒》

狼耶?犬耶?----------本来是自然世界的平凡物种,在文明失序、人性迷失的当下摇身变成人类文明的崇拜,这种精神源头的寻求本来就深藏在人类内心,可当它借助文学的形式,以轰轰烈烈的市场飓风席卷我们的时候,就让我们不由得对其刮目相看了。《狼图腾》的问世,引发了出版界一场不大不小的骚乱,随之各种出版物纷纷沐"狼"而冠,似乎不这样便不足以营造出版业的繁荣图景;《藏獒》在其后也蹑踪而来,以其炫目的藏地传奇,再造了一种貌似人犬而实为人际权力关系的新说。不过说到底,也没什么新鲜的。这一期本栏从社会仿生学、图腾文化研究等角度剖析这一文化现象,为您揭穿隐喻背后的真相。     

从身份认同上分析电影《新世界》的视听语言

《新世界》于2013年上映,是韩国卧底类型电影的一个重要代表,可以从它的身上看到我国香港电影《无间道》的影子,但是李子成这一卧底形象与传统的卧底形象截然不同,影片通过复杂的人性进行现实表达,辐射出卧底角色的生存境遇和立场抉择。文章从身份认同危机、细节和场景的设置以及留白空间上分析电影《新世界》。     

明代《诗经》学研究探赜--评《从经学到文学》

山西大学中文系刘毓庆教授,1996年师从北京大学中文系褚斌杰教授攻读先秦两汉文学博士学位,其所著<从经学到文学>一书,正是他在北大期间撰写的博士论文.详观此书,不失为近几年学术界<诗经>研究方面的上乘之作,究其特点,有如下几个方面:     

电影《雏菊》的视听元素评析

视听语言一直以来是影视艺术独特的艺术表现手段,本文以影片《雏菊》为例,从视听语言切合影片主题、丰富人物形象塑造、渲染影片情绪基调对其视听语言在影片中的运用加以分析和理解,旨在强调视听语言在影视艺术中的重要作用.     

让人物脱颖而出--评《从黑管乐手到金融舵手》

与以往人物典型不同,现在人物报道从数量和种类都大大超过以往.<娱乐人物周刊>聚焦一周热点娱乐人物;北京广播电视报的<人物周刊>则把人物锁定在:新闻人物、故事人物、奇特人物、情感人物、劣质人物、历史人物、图片人物和知名人物;南方周末报系的<南方人物周刊>对准的是新闻人物、公众人物和民间人物,还与搜狐网合作,实现受众与"人物"的零距离接触.     

从《散文小说志》到《明清散文研究》

近年来,陈平原逐步从小说史、学术史转入散文史研究,成果卓著,成就斐然,正如陈先生自言:“这些年,我在小说研究方面确实工作不力,但谈论散文,则颇有创获。”宏大叙事:《散文小说志》《散文小说志》(上海人民出版社,1998,后改名为《中国散文小说史》,由上海人民出版社于2004     

《少年的你》的空间建构——从小说文本到电影文本的转换

从《七月与安生》到《少年的你》,曾国祥导演对友情和青春有自己独特的见解,也总能以细腻的镜头展示出残酷青春的阵痛,引发观众的共鸣.本文对比小说文本《少年的你,如此美丽》中的环境描写和电影《少年的你》的空间建构,探讨从小说文本到电影文本转换过程中空间建构方式的必经之路,主要从场景选择展现空间环境、色调选择描绘空间情绪、声音...     

从传播到流行从流行到接受--评《中国当代流行音乐的传播与接受研究》

流行音乐的传播是传播活动的重要部分,在人们日常生活中扮演着重要的角色。在新媒体环境下,由于媒介技术和社会变迁的加速,流行音乐的传播和接受也和以往有所不同。如何认识当代流行音乐的传播以及受众接受模式的变化成为研究者需要关注的问题,对此,由张锦华等编著、中国传媒大学出版社2016年出版的《中国当代流行音乐的传播与接受研究》一书,从流行音乐传播与媒介技术和社会变迁的角度进行了分析,主要涉及中国当代流行音乐传播的历史足迹、传播媒介及其效应、接受模式与审美范式、流行音乐的传媒文化审视和当代流行音乐与社会影响等几个方面。     

从小说到电影 ——基于编码解码理论分析《大红灯笼高高挂》

张艺谋导演执导的《大红灯笼高高挂》改编自苏童的中篇小说《妻妾成群》。处于中间枢纽的张艺谋以解码者和编码者双重身份完成了小说文本文字符号向电影视觉符号转化的跨文化创造。从小说中江南后花园知识女性的颓靡到电影中北方高门大院女性的挣扎,从小说中井边紫藤花的盛开到电影中红灯笼的高挂,笔者将以传播学的解码、编码视角拓宽影视改编研究的新思路。     

周星驰电影《功夫》的视听语言解析

本文从视听语言元素出发分析电影《功夫》.导演用了许多非常规手法拍摄的创意性镜头,运镜风格有古灵精怪之感,创造力十足.其次,带关系镜头拍摄和多样蒙太奇的剪辑手法在拉出人物关系的同时拓展了电影的时空维度.致敬经典、领先观众的创作技巧以轻松诙谐的格调言说底层人物的侠肝义胆.台词、音乐和武术动作无不彰显出传统武术文化和岭南...     

走向民间的电影栏目——从《第十放映室》到《爱电影》

随着时代和受众审美需求的不断发展,电影栏目也由原先差别分明的赏析类和资讯类栏目逐渐糅合,变为多个种类的混合体。互动化、娱乐化、平民化的特征越来越凸显,草根内容生产模式、网络互动等新时代因素也为电影栏目增添了新的色彩。     

纵情爵士 歌舞人生——从视听语言看电影《芝加哥》

本文分析了电影《芝加哥》的视听语言。该影片通过描述两位舞女从罪犯到成为耀眼明星,借反讽来表现出当时社会的荒淫无度,黑暗腐朽,具有很强的现实批判性和艺术性。     

论《少年派》从小说到电视剧改编

文学作品为影视剧创作提供了创作源泉,而小说改编成电视剧的这一过程,完成了文化产品从纸质媒介到电子媒介的转变,为文学提供了大众化转变的契机。在影视化的书写和表达中,《少年派》是一次忠于原著的改编范例。电视剧《少年派》2019年6月9日在湖南卫视首播,播出后因其真实的戏剧性叙事表达、鲜明的人物形象塑造以及在小说文本基础上的酌情改编,再加上演员的精彩演绎,引发观者共鸣并引起热议。     

浅析从小说到电影对许灵均人物形象的改编

谢晋导演的《牧马人》是根据当代著名小说家张贤亮的《灵与肉》改编而来。在改编的过程中对主人公许灵均的形象既有沿习,又有所扩充,体现了导演既忠于作品又超越作品的改编原则。许灵均这一知识分子经由作家和导演的二重创造,主要在弃儿形象、劳动者形象以及爱国形象三方面进行了改编,在多方面的取舍下完成对许灵均形象的塑造。