浅论动画的假定性

动画以其独特的艺术表现形式为人们创造出了一个可以无限假定的想象空间,这就是动画的假定性的魅力所在。动画艺术的假定性以虚拟为基础．以夸张作为其表现形式,二者共同构成动画艺术的假定性特质。     

浅谈夸张在动画作品中的作用

文学艺术中有夸张的艺术手法,同样,动画作品中也采用了这一手法,并成为动画作品的重要手法之一。夸张是动画作品最大的难点,也是我们喜欢看卡通片经久不衰的原因之一。动画创作的绝对虚拟性决定了这一艺术形式必然存在较多的夸张变形的艺术手法。在动画作品中,在不违背美的法则的前提下,尽量的夸大对象和其主要特征,才能使其特点更加鲜明,个性更加典型,加强叙事和传情的效果。     

浅析动画造型设计方法与应用

动画片的演员就是动画造型设计师笔下栩栩如生的各种角色,因此动画造型设计是动画影片的重要元素之一。如何把握动画影片中的造型设计是经常探讨的话题。文章从动画造型设计的功能、动画造型设计的特征、动画造型的简化以及夸张变形设计方法等几个方面进行了深入阐述。     

浅析迪士尼动画角色

原型是集体无意识的主要内容,是人类祖先在漫长的实践活动中,保留在人类精神中的＂种族记忆＂或＂原始意象＂。荣格认为集体无意识中积淀的原始意象是艺术创作的源泉。动画是一种虚拟、自由的艺术表现形式,不受实拍影视作品的条件限制,不局限于现实生活,可以发挥天马行空的想象力。因此动画成了最为接近＂原型＂的一种艺术形式。本文尝试着从荣格的原型理论出发对迪士尼的动画角色中蕴含的原型意象展开分析,并进而说明其对于当下人们的心理补偿作用。     

动画角色绑定软件的研发

动画角色绑定是数字动画电影制作的重要组成部分。基于MEL(Maya Embedded Language)开发了一套拥有自主知识产权的动画角色绑定软件,包括身体骨骼绑定模块、面部骨骼绑定模块和优化模块,大大提升了动画制作的效率和质量。     

动画世界——动画的发展

动画是高科技和绘画相结合的产物,由其制作手段决定,它不受表演的限制,不受时空的制约,不受真实性的束缚。也即人的思维辐射到哪里,影片也可以展示到哪里。天上人间,远古未来,人物动物植物生物,微观世界,宏观世界,有生命的物体和没有生命的物质,制作者尽可以想象联想、夸张虚构、在思维所能抵达的艺术空间里纵横,志意组合,不拘一格,一切为我试用。所以从本质上讲,动画片的一切来源于大脑,是创作者智慧的感性显现。     

论戏曲的舞台表演

戏曲是我国宝贵的文化财富之一,为人民群众喜闻乐见,一些地方剧种的产生就是深深的扎根于一方水土之中。中国的戏曲历史久远,它积极的反映了中国劳动人民的智慧和对生活的情感的理解。戏曲的内涵包括唱、念、做、打、手、眼、身、步、法,综合了对白、音乐、歌唱、舞蹈、武术和杂技等多种表演方式,不同于西方歌剧、舞剧、话剧,它有着独特的程式化和民族属性。     

论动画的风格与片种与分类

动画的不同风格来源于各个国家不同的社会、经济、民族、文化状况,因而动画的发生于发展也有所不同,了解它们在动画发展过程中所起到的积极作用,以及创作者们是如何利用它们的,将有助于我们对本土动画制作的研究。     

浅析动画角色造型设计的夸张性表现

一个成功的动画角色不仅可以主导动画影片的风格与艺术特征,还可以得到观众的追捧和喜爱,然而本色的再现是不足以让角色深入人心的,这就要在设定时有足够的夸张性表现融入。本文将着重分析当前不同国家动画角色造型夸张性表现的特点,在对比与分析中得出夸张性表现的设定方法,以及将来动画角色造型夸张性表现新的设计趋势。     

色彩的意象在动画角色中的应用

色彩作为动画中一个极其重要的视觉元素,一直以来为刻画角色的情感,为营造场景环境的氛围,为增进剧情、丰富画面、加强真实感,提高动画本身的欣赏价值起到了关键的作用。     

浅议动画角色商品化权的著作权法保护

动画角色商品化指的是将动画角色附着于销售商品之上或者藉由动画角色之高知名度来增加商品销售量和市场竞争力的现象。这种商业利用的模式具备极其可观的经济价值。近年来,动画角色商品化权纠纷常见诸报端,但由于目前我国立法及司法方面对该权利的法律规制还处于探索阶段,如何保护权利人的权利已成为不可回避的难题。本文就实践中利用著作权法对动画角色商品化权的保护展开了探讨,并尝试性地探寻我国动画角色商品化权保护的途径和方式。     

动画角色设计的视觉语言研究

本文对动画角色设计的视觉语言进行研究,力图挖掘动画艺术的视觉表现潜力,探索运用视觉语言进行动画角色设计的方法,进而拓宽创作思路,提高动画艺术表现力.论文以符号学中语言的共时性与历时性的互动模式作为理论的构架,将动画角色设计中的视觉语言分为静态与动态两部分,同时依据共时性和历时性符号时态的差异性,探讨动画角色图像的表现形式,并综合视觉及符号语义上的深层次结构关系,建立解读与设计动画角色的完整模式.     

回归表演原生态的仪式——关于大学校园戏剧表演状态的思考

真诚质朴是校园戏剧舞台呈现的表演状态最大的特点.它是拙于技能而长于率直的表现.表演者在未知状态下从自我出发创造舞台想象情态,在积极的鲜活的心理获得中达到下意识创造人物精神生活目的,完成在舞台上创造人物的最高任务.本文将从戏剧表演学的角度论述和分析大学校园戏剧表演创造状态,探讨大学校园戏剧原生态表演对于戏剧舞台呈现的意义和价值.     

回归表演原生态的仪式——关于大学校园戏剧表演状态的思考

真诚质朴是校园戏剧舞台呈现的表演状态最大的特点。它是拙于技能而长于率直的表现。表演者在未知状态下从自我出发创造舞台想象情态,在积极的鲜活的心理获得中达到下意识创造人物精神生活目的,完成在舞台上创造人物的最高任务。本文将从戏剧表演学的角度论述和分析大学校园戏剧表演创造状态,探讨大学校园戏剧原生态表演对于戏剧舞台呈现的意义和价值。     

浅谈三维角色动画中人物动作的设计

随着科技与技术的迅速发展和逐渐成熟,三维动画领域逐步扩大,三维动画制作软件也随之增多。本文以三维软件与动画运动规律来讲解三维动画片中角色动画的制作方法。在三维角色动画片中,角色的动作表现是动画片的重要组成部分。     

论电影虚拟演员与虚拟表演

数码技术介入到电影创作中,电影虚拟演员似乎有取代真人演员之势。虚拟演员越来越生动、逼真,但其发展离不开真人表演。随着虚拟演员的产生和迅速发展,传统的电影表演观念已无法诠释新的表演形态,虚拟表演的概念应该被纳入到新的表演概念之中。     

本土动画形象塑造的层次论

本土动画形象的塑造,归纳起来有以下三个层次：借鉴基本的民俗民族符号元素,学习西方先进设计理念、设计思维,传承民族优良文化基因。吸取民族本土文化的优良基因。反对“本土文化过时论”、“西方文化中心论”的观念,才能走出一条具有中国文化特色的动画产业之路。     

世界动画人的节日——昂西动画节

昂西市是法国阿尔卑斯山区的一个小城,它位于意大利和瑞士的边界。昂西国际动画节是从1960年开始举办的。昂西国际动画节的大奖现在包括短片、长片、电视系列片、大学学生毕业作品奖以及因特网作品奖。1985年的时候,昂西市政府考虑到昂西艺术以及节日经济对昂西市整个经济发展的重要性,他们创立了昂西国际动画交易市场。现在每年来参     

动画中角色的体态和面部表情动作分析

动画中角色的体态和面部表情动作是动画片能否成功的关键。体态和面部表情动作是表演的艺术,动画制作者必须进行相应的训练．才有可能在创作过程中用恰当的体态和面部表情动作来诠释角色丰富的内心世界。本文仔细进行了分类分析和探讨。     

论中国现代动画的民间艺术特征

中国现代动画是舶来技术与中国传统文化因素紧密结合的传播文化的主要媒介之一,它从中国传统民间美术中汲取了有益的文化元素,并将它转化成为人们喜闻乐见的视觉形象。这样,中国现代动画以富有中国特色的审美文化特征,成为人们生产和生活不可缺少的文化资源之一。