音乐人类学视野下高校民族音乐教学策略探讨

随着我国教育事业的不断进步与发展,人们对于高等教育培养的目标有了新的要求,不仅需要学生具备较高的专业能力,同时还希望能够具备综合性素质。近年来,民族高校音乐教育得到了较快的发展,但是多年来我国部分高校在声乐教学的过程中受到传统教学理念的影响,存在教学方法落后、教学模式老旧、教学评价方法不合理等问题,严重影响学生综合素养的提升。因此,教师应该及时转变教学理念,丰富教学内容,探索新的教学方法,这样才能够提升声乐教学的质量,促进综合型高质量人才的培养。以音乐人类学视野下的高校民族音乐教学为主要研究对象,分析当前高校民族音乐教学中存在的问题、开展以音乐人类学为基础的民族音乐教学工作意义,以及音乐人类学视野下高校民族音乐教学策略等方面内容。     

浅议高校声乐教学的改进

声乐教学作为高校重要的一门专业技能课,对于学生声乐技能和声乐艺术的培养具有重要作用,传统的声乐教学方法和教学理念与社会有些脱节,阻碍了声乐教学的发展。鉴于此,本文从声乐教学中的基本环节中的课时、课中和课后三个环节,对如何提高高校声乐教学效果进行一些探索。     

论因材施教理念在高校声乐教学中的运用

因材施教既是一种教育理念,也是教育和教学中的一种教学方法。高校声乐教学作为一种理论与实践相结合的教育活动,需要充分考虑如何在受教育者与教育者之间架起有效沟通的桥梁。作为传统而经典的教育理念,因材施教既兼顾了教材与人才培养之间的密切联系,又强化了教学活动与教育对象的契合程度。通过分析因材施教理念的内涵及其与声乐教学特点的契合,然后从教材选择、教学内容的剪裁以及教学原则、教学方法四个方面探讨因材施教理念在高校声乐教学中的运用,以期对高校声乐教学的改进有所裨益。     

创新教育视域中的高校声乐教学

随着时代的进步,高校声乐教学的方法也在逐步完善,作为专业性特征显著的高校声乐教学,需要继续创新教学方法,不断完善现实中存在的不足,在教学水平、课时设计、兴趣激发等方面持续提升,本文在客观分析高校声乐教学现状及不足后对声乐教学如何提升提出具体完善措施.     

高校声乐教学中传统音乐文化的融入

我国现代音乐教育正处在快速发展的新时期,而高校的声乐教学改革工作也在逐步推进,在改革当中特别强调在声乐教学当中融入传统音乐文化,有效发挥传统音乐文化元素的教学应用价值,在继承和发扬优秀传统文化的同时,促进高校学生音乐综合素养的提高,并为我国现代音乐教育的长效发展注入活力。高校在推进声乐教学当中需要积极探究传统音乐文化的融入方法,为高校声乐教学改革的推进作出积极努力。     

启发式教学法在高职院校声乐教学中的应用

当前我国大部分高校的音乐教学中还是采用传统的音乐教学方法,教师和学生之间缺乏互动,课堂呆板无趣,这是教师需解决的一大问题。随着教育体制的改革,我国部分院校的声乐教学已采用启发式教学方法,这种教学方法加强了师生之间的互动,活跃了课堂气氛,提高了课堂质量。本文主要对启发式声乐教学语言、启发式声乐教学技能、当前高校声乐教学存在问题以及如何进行启发式教学这四个方面进行详细阐述。     

高校声乐教学之我见

音乐教育在整个教育中占有不可替代的地位。从传统到目前改革中的高校公共音乐课程设置来看,高校声乐课一直占有很重要的地位。本文高度概括了高校声乐选材和教学方法两个方面,提出了搞好高校声乐教学的一些方法。     

浅谈高校声乐教学中启发式教学法的运用

高校声乐教学事业发展已经有一段历史,但是由于教学方法的局限,导致教学质量长期无法得到质的突破。为了优化高校声乐教学工作,教育界提倡大力推行启发式教学的方法,本文探讨了高校声乐教学中启发式教学法的运用的相关问题。文章从阐述启发式教学方法概念入手,分析了运用该方法的重要性,进一步挖掘了高校声乐教学的优势及问题,最后研究了启发式教学法在高校声乐教学中的应用的具体措施。     

论高校声乐教学中传统音乐文化的融入

近年来,在高校声乐教学中由于受到时尚流行音乐的冲击,传统音乐在高校声乐教学中不被重视.为了高校学生能够更多了解继承我国的传统音乐,培养具备综合素质的音乐人才,就要突出传统音乐在高校声乐教学中的地位,让学生感受传统音乐的魅力并认识到传统音乐的重要意义,强化传统音乐元素与高校声乐教育相融合,把优秀的民歌或传统音乐当作教材内容选入高校声乐教学中.     

高校声乐教学中传统音乐文化的融合探析

新形势下,在经济全球化的社会中,高校教育发展也需要跟上时代脚步,保持进一步发展。声乐教学属于高校教育体系当中的重要组成部分,与此同时,也是不可或缺的一部分。声乐教学的良好开展对学生声乐知识与演奏技巧等方面的知识掌握起到了积极作用。中国传统音乐源远流长,不仅是人们创造艺术的结晶,也是声乐知识的智慧和内涵。在高校声乐教学过程中融入传统音乐文化,不仅可以提升声乐教学的质量^([1]),还可以在创造性的基础上,构建特色性中国声乐课堂。因此,本文提出需要探究的问题,结合课题需求,分析了我国传统声乐艺术与国外声乐艺术的区别。并且探究了高校声乐教学融入传统音乐文化的必要性和意义,针对现状从开拓式的教学形式、创建培养优秀专业的声乐教师团队、着重培养学生对感觉的认识能力等方面制定科学的融合路径。     

关于高职院校声乐教学的思考

声乐教学是高职院校音乐教学中的关键构成部分,在高职院校的素质教学中起到非常重要的作用,而怎样实施高职院校声乐教学改革,怎样促进学生的全面性、综合性发展是非常值得探讨的问题。本文简单的探讨高职院校的声乐教学。     

新形势下高师声乐教学模式与方法探索

随着近20年来高校的合并、新设音乐等艺术类专业的大幅扩招,所带来的生源质量下降、教学压力增大、教学资源不足等一系列问题,亟待高校教育管理及工作者去思考和解决。面临新形势的诸多变化,高师声乐教学如何相适应地进行教学模式和教学方法上的调整,已成为刻不容缓的问题。文章从新形势下高师声乐教学的时代和文化背景、现状和存在的问题展开分析,并在教学模式和教学方法上进行一定的探索,努力开拓一条开放而多元的高师声乐教学道路。     

如何提高高校声乐教学效率

教学效率是预期教学目标实现程度的综合反映,也是评价教学优劣的重要指标和检验教学过程是否运行良好的重要标志。文章分析了高校声乐教学效率降低的原因,并在此基础上提出了提高声乐教学效率的建议。     

理工科院校声乐实践教学及其发展的探索

高校音乐教育课程一直以来是我国高校教育的一个组成部分,然而在理工科院校开展声乐实践教学实属少数。鉴于理工科院校学生的相关特点与特殊性,在理工科院校进行声乐实践教学,有利于培养学生的人文艺术素养与综合素质,同时还能够提高学生的审美能力和创造性思维。对理工科院校开展声乐实践教学的目标和意义进行探讨,并通过实际开展教学的相关经验,提炼出区别于普通声乐教学、理工科院校声乐教育实践的新方法,这对于促进理工科院校声乐教学的发展具有重要意义。     

高师声乐教学模式的构想——声乐表演课程设置

在我国高等师范院校音乐教育事业快速迅猛发展的今天,声乐教学也是在不断发展和创新的过程中逐渐趋于成熟。在传统声乐小课的基础上开设声乐表演课,教学由模式化转为个性化,学生由被动学习转为主动学习,师生之间加强互动,信息相互交流反馈,激发学生的内在动力,有利于培养学生在声乐教学中的审美能力和综合应用能力,使学生在声乐演唱和舞台表演方面得到全面发展。     

谈民族声乐专业职业教育教学模式的改革——以辽宁省职业院校民族声乐专业为例

目前,辽宁职业院校民族声乐专业办学层次呈现多样化的特点,一批发展较成熟的职业院校民族声乐专业开设了门类齐全的专业课程;但民族声乐专业招生与就业的整体情况不容乐观,而且存在偏重专业技能教学,忽视专业基础理论知识、社会人文知识、教育心理学科等现象。因此,构建合理规范的职业院校民族声乐教学体系应该明确办学目标,规范办学模式;转变教学观念,提高教学效率;革新培养模式,突出能力培养特色。     

高职音乐专业声乐教学的现状与策略

探讨了高职院校音乐专业在声乐教学中存在的问题及教学策略。高职院校的声乐教学应加强师资队伍建设,提高教师自身素质,以灵活多样的教学方法增强学生的专业基本功,从而使学生得到更全面的发展。     

浅谈高师声乐教学的师范性

在整个高等音乐教育体系中,高师声乐教学是其重要组成部分。在声乐教学中,既要遵循声乐艺术的专业规律、注重声乐教学的水准质量,更要体现自身特有的办学理念和培养目标———师范性。全文正是通过高师的培养目标、教学方法、教材选择和艺术实践四个方面来论述这一观点。     

21世纪高师声乐教学中的几个关系问题

由于历史原因,高师声乐教学长期以来一直受表演专业的影响,在教学中重技轻艺,文化意识淡薄。这已严重制约了高师声乐教育的自身发展,也不能适应我国基础音乐教育改革的需要。因此,在新的历史条件下,必须对高师声乐教学目前存在的问题进行改革,在改革中应把握好三个方面的关系:即师范素质与专业性的关系;歌唱技能与音乐文化知识的关系;歌唱共性训练与个性发展的关系等。只有这样,才能把声乐技术教育与教师综合素质要求很好结合起来,从而使高师声乐教学更好地适应我国基础音乐教育改革并为其服务。     

高师综合艺术教育声乐教学模式探析——以泉州师范学院艺术教育专业为例

高师综合艺术教育专业针对基础教育艺术课程,培养艺术能力与人文素养综合能力强的师资,其中声乐教学是很重要的内容,探索研究其合理科学的教学模式更有助于学科的建设和发展。通过讲座课、小组课、个别课三个主要方面来论述综合艺术教育学科声乐教学模式,并以泉州师院艺术教育专业几年来在此方面所进行的探索研究为例,阐述其模式的可行性。