建筑漫游动画中的镜头语言运用

在动画产业飞速发展的今天,建筑漫游动画适应了社会的需求,而动画镜头语言成为其重要组成部分,在表现建筑本身的结构和功能的基础上,如何做到"言有尽而意无穷"成为了镜头所要表现的目标,如何有效地、快捷地运用好镜头语言成为我们必须要掌握和理解的技巧。     

运用电影镜头语言指导阅读鉴赏

文字语言与镜头语言有许多相通之处。镜头语言是直观可见的,学生很容易理解和感悟。本文借镜头语言中的远景与近景、全景与特写、长镜头与短镜头来类比语言表达中的远景与近景描写、场面与细节描写、直叙与切换描写。用形象而贴切的镜头语言帮助学生进行阅读鉴赏,同时渗透习作构思方法。     

运动镜头在动画中的运用

动画是一种动正态的画面语言,运动镜头更是动画电影语言的核心要素之一.它对于塑造人物性格,推动情节发展,带动观众心理情绪都起到至关重要的作用.本文将结合具体的动画片来探索如何运用运动镜头语言的功能来完成动画片的创作.     

浅谈农业电教片镜头语言的运用

文章结合农业电教片重在教育指导的特点和镜头语言的功能与表现力．从整体上确定适合农业电教片的镜头语言叙述风格,并探讨在实际的创作中如何通过镜头语言的具体运用来把握这种叙述风格,创作农民看得懂、学得会的优秀农业电教片。     

陈可辛电影的镜头语言

陈可辛作为一位把对人的情感（特别是爱情）的细腻演绎和对人的情感心理的表现作为自己电影的创作焦点的导演,他注重表现人物情感的酝酿、爆发和沉淀的过程。与此相对应,陈可辛的电影语言如诗一样丰富和灵动。他最常用摇镜头、特写镜头、俯拍镜头、仰拍镜头,另用慢镜头、空镜头、叠画等。     

镜头中的生态危思

自然纪录片的使命在这个时代前所未有地沉重起来。环保、生态、濒危动物——几乎每一个风光旖旎的镜头背后都有着一颗为地球未来忧虑的心。1956年,法国导演雅克？伊夫？考斯特的纪录片《沉默的世界》首次赢得戛纳金棕榈大奖。     

基于产品的数字化展示的镜头语言构建与影像意涵研究

一定意义上,产品的数字化展示打破了传统设计实践与光影创作之间相对分离的“鸿沟”,间接促成了设计实践与影像创作间的直接对话。其中,被置于数字语境中的镜头语言和影像风格需要充分地尊重产品自身内涵。另一方面,产品数字化展示过程中所承载的影像意涵和视听元素,均在一定程度上受到了产品自身的影响与熏染,使得在数字化展示中的镜头语言呈现出了一种“物质精神”。这种全新的设计样态对于产品的数字化展示实践有着积极的现实意义。     

从主观镜头的运用看纪录片的真实与表达

随着纪录片表现手法的发展和丰富,主观镜头在纪录片中的运用也多起来。主观镜头对纪录片的真实性构成一定的威胁,但它一定程度上是真实的。它是一种表示片中角色观点的镜头,是一种纪录片的艺术表达,丰富了纪录片的表现手法。但对于主观镜头的运用应该谨慎、合理。     

论镜头摄影分镜在动画中的运用

动画是一种视听结合的艺术,是影像、绘画、声音结合的艺术,当然"视"与"听"两者在动画中的地位是不相等的.其中"视"的作用为主,而又是通过镜头摄影分镜来体现,为了避免动画的单板,我们需要了解镜头摄影的重要性.在flash动画中,摄影镜头的组接是动画片的最主要成分,是摄影机从开始拍摄直到停止拍摄之间所拍下来的一段连续画面,各种各样镜头的组接以及位置的改变,达到了动画所需要表达出来的艺术效果.     

巧借镜头语言 学会有效叙事——借用镜头语言开展特色写作教学的尝试

随着课程改革的不断深化,"跨媒介学习与交流"成为语文教学的一个重要内容。它旨在引导学生学习跨媒介的信息获取、呈现与表达,对跨媒介的语言文字现象、特点、规律进行梳理、探究与评价,提高理解、辨析、批判媒介传播内容的能力和利用跨媒介进行分享与交流的能力。根据这样的理念,笔者进行了借用电影镜头语言开展特色写作教学的尝试。电影镜头语言,是一种独特的视像语言,它的呈现方式与文本语言既有联系又有区别,作为一种     

独立制片DV记录:几多欢喜几多忧-谈独立DV纪录片现象

本文展出了以下几个方面的问题：首先是关于独立制片、DV的含义及它们给纪录片创作传播带来的变化；其次对独立DV纪录片在纪录片创作传播方面的优势进行了探讨；第三分析了这一创作样式现阶段存在的问题。     

论独立纪录片《姐妹》的成功之道

2004年诞生的独立纪录片《姐妹》收视飘红,经济效益十分可观。它的成功之道主要表现在：零距离的拍摄保证了最大限度的真实;对生活戏剧化的发掘提高了节目的观赏性;对人物真善美的展示提升了主题;依托专业公司发行实现名利双收     

"虚构"的纪录片--兼论纪录片的本性与风格化的表现

纪录片的本性是纪录片研究和制作中始终争论不休的一个命题，而写实主义的手法一直被认为是纪录片制造真实效应的不二法门。纵观纪录片发展的历史，随着纪录片研究和制作的发展、深入、多元，反写实手法纪录片的出现，纪录片的理念发生了巨大的变化，它更多的不是去强调客观、中性，而是强调纪录片对于现实世界的诠释。诠释以及诠释的模式是纪录片本体中最重要的两个方面。     

浅析纪录片的美学特征

从审美的层次上说,一部纪录片在创作中能够实现"合目的与合规律的统一",就体现了属于人类的创造性劳动,就能给人以"美的感受".本文分析了纪录片四个方面的美学特征;纪实之美、情感之美、阐释之美、自由之美.     

小议适度的文献型翻译

以Christiane Nord的文献型翻译策略为理论基础,通过对沙博理先生的英译本Family进行描述性分析,指出该译文属于一种有效的适度的文献型翻译。从某种意义上讲,这种适度的文献型翻译是对Christiane Nord的文献型翻译理论的进一步完善。     

记录影像——怀念与反思

人文是20世纪90年代以来的主流语境。我们关心社会的人文影像记录本身,其实是关心我们自己。创作者个人的意图或思想永远要面对历史和现实的挑战,这也是纪录片的魅力和意义所在。     

试论场景设计在影片中的应用

美术场景设计使电影的形象、造型、光色等因素更加艺术化。美术场景设计能够让电影更进一步产生艺术意境。美术场景和电影关系密不可分。恰当的场景设计能为影视作品产生情景交融的艺术效果,直接影响着整部作品的风格和艺术水平。     

论电视专题片中解说词的创作——兼论电视专题片中文与画的关系

电视专题是声画结合的艺术,它不仅为视觉提供直观形象,而且也为听觉提供借助于想象、联想、情感等手段所形成的内心视像。在电视专题片创作中,“文”与“画”构成互补、互动的关系,即：以声画对位、相互辉映来强化细节,以聚点成线、一线贯穿来完成主体叙述,以文画形神共筑来深化主题。     

新中国成立以来中国纪录片发展历程探析

以新中国成立以来我国纪录片的发展为线索,探究了中国纪录片六十年来走过的风雨路程,由最初受政治控制,到文革结束改革开放初步向国外学习,再发展到有本土特色,到目前在国际上有着独特影响这一系列的转型过程,从中发现我国过纪录片虽然起步较晚,但经过艰苦努力的不断改进,取得了一定的成绩,并且在将来的发展中,会有光明的前途。     

The Power of Perspective: Teaching Social Policy with Documentary Film

AIDS has challenged the social work community to be responsive to work with individuals who are facing death and families and significant others who are undergoing feelings of loss and grief. This article discusses teaching content and methodology in each of three integrated sessions that go beyond the traditional, didactic approach to the topic of death in a graduate social work practice course. Students examine their attitudes and reactions to death and dying and develop relevant knowledge, skills and coping behavior for work with persons with AIDS, their lovers and families.