样板戏人物语言分析

在我国文化市场和一些文艺活动中,“样板戏”正成为一个群众性的消费热点.样板戏有其语言的风格与特点,即：语言的“剧诗”性、性格化、语言的通俗性与哲理性、语言的规范化,群众喜爱的原因就在于此.     

样板戏人物语言分析

在我国文化市场和一些文艺活动中,“样板戏”正成为一个群众性的消费热点。样板戏有其语言的风格与特点,即:语言的“剧诗”性、性格化、语言的通俗性与哲理性、语言的规范化,群众喜爱的原因就在于此。     

人物介绍类文本的有效解读

在高中英语的五个必修模块中,有四个单元是人物介绍类文章,我们可以从人物性格特点分析着手,深入地品味文本。同时,从评判性阅读视角出发,让学生通过分析、评价等策略进行真正地阅读,提高阅读能力。     

人物分析新策略--人物还原法

在分析学作品中的人物形象时，我们常常指导学生从人物描写手法的角度分析、概括人物性格、品质。这种常规式的人物形象分析法简单、实用。但长期使用学生难免失去兴趣。     

历史的基因和政治的选择--"样板戏"和"样板戏现象"剖析(之一)

文化大革命中风靡一时的“样板戏”是寄托文革“乌托邦”文艺理想的一种特殊的文艺样式,是文革中被国家文化机构一手扶植起来的一批“样板”文艺作品。这批作品虽然出现在文革时期,但它与17年期间的现代戏剧改革运动有直接的联系,是“戏改”中产生的一批现代戏被修改加工而来的产物。“样板戏”与未被改编的现代戏相比仅仅是理念化、政治化的程度不同,其为政治服务的“工具”属性的本质相同。     

"普罗克拉斯提斯铁床"效应--"样板戏"和"样板戏现象"剖析(之二)

“样板戏”自从被封成“样板”那天起，便不仅仅作为普通剧目而存在，它被抽象为僵化的原则与教条，在文革文艺中发挥着酷似魔鬼“普罗克拉斯提斯铁床”效应。样板戏由普通剧目变为“铁床”，经历了树样板、宣传推广、学习普及、改编移植等过程，形成“三突出”、“三结合”、“三陪衬”等创作模式，这是一个将一批普通剧目抽象化、偶像化、神圣化而成为样板的过程，这种现象我们称之为“样板戏现象”。“样板戏现象”极大地戕害了文革时期的文艺创作，把那个时期的文艺活动逼进了一个狭小的死胡同，这是当代文艺活动中的一个惨痛教训。     

“文革”的历史叙述－论“样板戏”的文学剧本

本从两个方面论述“样板戏”。一方面从社会化体制与意识形态的关系锲入，梳理“样板戏”的形成过程，以说明一体化的社会化机制导致某种类型的艺作品成为霸权话语的“样板”，进而垄断化领域的化现象；同时，还从一体化的化体制与体制化的知识分子关系上，反思体制化知识分子的异化现象。另一方面，运用结构主义叙述学的原理，将七部革命历史题材的“样板戏”分为三种类型--拯救型、成长型和殉道型；并从主要角色与情节功能的具体分析中寻找类型形式与意义的关联，以辨析主流意识形态与学艺术的互动关系。     

“父”系人物与张炜小说的道德文本嬗变——兼对张炜小说“父”系人物道德意义的考察

山东籍作家张炜小说中存在一个性情和遭际类似“火”的“父”系人物群落,“硬汉子”和“觉醒者”、“父亲”和“泛父亲”是其“父”系人物群落的组成元素。“父”系人物群落作为一种道德意义的符码,体现了上个世纪末乡土文学新的主题建构。     

叙事类文本:紧扣人物特质,提升感知能力

教学叙事类文本,关键就是要指导学生感知其中的人物特质。教学中,教师应指导学生抓住情节,在梳理中促进人物体验;想象画面,在补充中夯实人物体验;紧扣细节,在揣摩中丰富人物体验;借助环境,在联系中强化人物体验。     

历史与政治的选择--试谈样板戏的产生及其评价

革命样板戏是戏曲革命化、现代化的产物，也是特定社会历史政治的产物。它的产生和存在有着非常特殊复杂的历史语境，这其中包括20世纪中国戏剧发展的内在逻辑，建国后中国社会政治、思想文化环境。样板戏作为一个特殊的文化现象，历来对它的评价褒贬不一。     

对革命“样板戏”的再认识

十年＂文革＂是精神家园的荒原,主流文学更是没有在文学的长廊中留下禁得起时间考验的＂经典＂,名噪一时的＂样板戏＂因为特定的政治环境达到了登峰造极的地步,而太多苦难的回忆让人们特别是经过那段岁月的人们不愿意再触碰那个时代的任何东西,更谈不上给予客观的评价。对待历史人们需要的是一种态度,尤其是这历史镌刻着耻辱,需要更多的勇气。     

关注学生 深入文本 走进人物

人教版语文五年级下册第七单元,主题为“作家笔下的人物”。那么,如何引导学生走进文本,在感受栩栩如生的人物形象的同时,揣摩、学习作家通过外貌、语言、动作、心理等刻画人物的方法,也就成了教师要关注的问题。结合自己的课堂教学实践,我认为,要做到走进人物,关注学生,深入文本是教学中重要的两个方面。     

情感因素在文本语言分析中的回归--谈文本语言分析的潜在情境论

文本语言分析是对文学文本进行的理论批评。在当今文化分析方兴未艾的理论背景下,反思新批评以来的文本语言分析理论的得失,完成文本分析到文化分析的过渡,理应成为当务之急。新批评的文本分析理论、结构主义的文本分析理论和解构主义的文本分析理论,固然重视了对文本的语言组织特点加以分析,但是对文本语言潜在情感因素的重视是远远不够的,对此提出对文本语言情感因素的挖掘,重视对文本语言潜在情感因素的分析。     

走进人物的内心 倾听他们的心声--如何提高文本解读有效性之我见

同是课文《掌声》第一自然段的教学,不同的教学设计就带给人别样的感受。 第一自然段：上小学的时候,我们班有位叫英子的同学。她很文静,总是默默地坐在教室的一角。上课前,她早早地就来到教室,下课后,她又总是最后一个离开。因为她得过小儿麻痹症,腿脚落下了残疾,不愿意让别人看见她走路的姿势。     

关于“样板戏”出台的历史考察

新中国成立后,毛泽东很重视戏曲的政治和社会功能,希望通过传统艺术形式反映现代生活,提倡演现代戏.戏曲界积极响应毛泽东的号召,掀起上演现代戏的高潮.江青开始插手现代戏,以全国京剧现代戏观摩大会上涌现出的大批优秀剧目为基础,用"左"的文艺理论进行加工、删改,并逐渐得到官方认可,正式定名为"革命样板戏".于是,"样板戏"就进入了人们的视野.     

文本实用主义的陷阱——分析马克思主义的文本分析法批判

分析马克思主义运用分析哲学的方法研究马克思主义的文本,力求叙述上的清晰、严谨和逻辑一致,以此重构马克思主义理论.但是,由于拒绝辩证法,分析马克思主义者只重分析,不重综合;教条主义、实用主义地看待马克思的思想;甚至忽略了文本中的修辞手法.这种非辩证的、非历史的文本解读方式,使其陷入了"文本实用主义"的陷阱之中,这是导致他们曲解马克思主义的根本原因,也是当前我们研究马克思主义文本时应当避免的.     

革命样板戏:叙事的符号化

革命样板戏在"根本任务"论、"三突出"论、"主题先行"等的规约下呈现出叙事的符号化特征。本文试从女性的性别特征在革命样板戏中遭受潜抑和放逐的事实来探讨革命样板戏叙事的符号化问题。这种特征主要表现在女性名字和语言的符号化、人物造型的符号化、女性家庭生活或丈夫的缺席三个方面。     

那些生命中的微光 ——《老王》《阿长与〈山海经〉》多文本人物思考

文学的价值不在于隔岸观火旁观别人的故事,而在于通过别人的故事明心见性,看到真实的自己。时光流转,当无数个阳光明媚的日子或是阴雨连绵的日子层层交叠飞逝,我们依然能从书籍中,从老王和阿长身上感受温暖引起思考,这就是文学给予我们的价值和意义。     

“样板戏”的领袖崇拜

“文革”的领袖崇拜是主流政治意识形态对自身绝对权威的想象性再现,这体现在领袖与群众之间相互神圣化的互动关系之中。“样板戏”作为宣扬领袖崇拜的重要的艺术载体,它具体体现为三个方面：“样板戏”对领袖的神化与民众崇圣心理互为依托;“样板戏”的英雄崇拜与对领袖的极度崇敬彼此勾连;“样板戏”的剧场演出与剧场观看中的偶像崇拜互相呼应。     

也谈“样板戏”的女性革命神话——“样板戏”女性群像成因探究

＂样板戏＂作为＂文革＂特殊历史环境下的文艺产物,产生距今已四十余年。＂样板戏＂的突出特征是塑造了一大批典型的女性英雄形象。从历史角度看＂,样板戏＂女性形象数量众多出于江青的政治野心;从政治角度看,女性群象的出现成为了响应政府＂男女平等＂号召的工具;从社会角度看,主流媒介＂炮轰式＂的报道是导致＂样板戏＂女性群像形成的重要原因;从文化角度看,＂样板戏＂中女性众多是文艺创作受官方文学话语＂钳制＂的后果。