“悠然望南山”:一句陶诗文本的证据链

从北宋开始,随着陶集的大量刊刻与广泛流传以及诗学批评的蓬勃发展,关于陶渊明《饮酒》其五这篇经典名作,便产生了“悠然望南山”与“悠然见南山”的异文之争,一代文学巨擘苏轼首发其唱,产生了深远的影响.本文从这首诗在唐代以前和唐宋时代的流传情况出发,结合对陶渊明诗文内证的深入发掘和历史语言学角度的还原审查以及对这首诗文学渊源的认真求索,充分揭示了一条“悠然望南山”作为陶诗原始文本的证据链;同时,本文也彰显了苏轼在文本抉择上的矛盾态度,指出了苏轼的错误判断产生的禅学背景及其所具有的特殊美学意义     

“采菊东篱下，悠然望南山”——还陶渊明诗以本来面目

东晋诗人陶渊明的《饮酒》（其五）是一首许多人都熟悉和喜爱的诗歌。这首诗最早主要是随着南朝梁萧统所主编的《文选》和他所编辑的《陶渊明集》的流传而流传的。这首诗的第六句在《陶渊明集》的不同版本中,有作“悠然见南山”的,有作“悠然望南山”的,     

“悠然见南山”的“见”

结庐在人境,而无车马喧。问君何能尔,心远地自偏。采菊东篱下,悠然见南山。山气日夕佳,飞鸟相与还。此中有真意,欲辩已忘言。这是东晋陶渊明《饮酒》诗中较为著名的一首,主要是写一种悠然自在的隐居生活。其中“采菊东篱下,悠然见南山”一句,千百年来传唱不绝,透出一种别具一格的风味。历来人们对它的品味也多以“悠然”着手,言人之悠然超脱。苏轼     

“望”与“见”——陶诗《饮酒》其五一之辨

陶诗《饮酒》二十首第五首中用"见"或"望",历来存有两种意见。持见者认为非"见"不可出意境;持"望"者则语不甚详。现在梳理两派意见的基础上,从《饮酒》二十首的欣赏分析入手,指出从诗人当时心境及组诗的风格协调方面考虑,应用"望"字。     

“见”“望”相较，孰劣孰优

陶渊明《饮酒》诗中有一句人们颇为熟悉的名句,那就是：“采菊东篱下,悠然见南山。”在后世流行的各种版本的陶诗集子中,这句诗的文字面貌均如此。其实,该句诗的原貌并非完全如此,其中的“见”字应作“望”字,即：“采菊东篱下。悠然望南山。”追考有关陶诗的版本可证：南朝梁代萧统所编的《昭明文选》最早收录此诗,诗中作“望”字;唐初欧阳询等人所编的《艺文类聚》（卷65）摘录了此诗,诗中也作“望”字。     

“游目汉庭中”:陶渊明与扬雄之关系发微——以《饮酒》其五为中心

陶渊明《饮酒》其五"问君何能尔"句前人多有误读。本诗的"君"字乃是对汉代之新圣扬雄的尊称,全诗乃是借扬雄以自况。这首诗集文化的深厚、哲理的凝重、思想的深淳和情韵的生动等种种艺术特色于一身,以短短五十字的篇幅而成为中国古典诗史中的绝唱。如果我们确定一个包含语言艺术的创造力、思想旨趣的丰富性、远离实际政治或置身于当代行政体制之外的纯粹个体的独立自由精神、对后人文学创作和审美趣味的影响力等四方面要素的综合性的评估标准的话,那么,在华夏古国辉煌灿烂的文学史上是没有另外一首诗能够与之匹敌的。     

苏轼《江城子·猎词》中“西北望”含义确考

关于苏轼的《江城子·猎词》（老夫聊发少年狂）下片末“西北望”三字的理解有三种解释。结合苏轼的用语习惯,以及北宋与边境少数民族政权的关系,可以确定此处指密州之西北向、与宋有战事的西夏和吐蕃。     

从“望/见”之异看陶渊明诗文的异文情况

陶渊明诗文中存在着大量的异文情况,其中最受关注的是《饮酒》其五中“悠然望南山”与“悠然见南山”,即“望/见”之异,宋代苏轼对于陶渊明《饮酒》其五的精妙解读,对于该诗的经典化发挥了重要作用,对于陶渊明经典地位的确立也做出了巨大贡献。本文将通过“望/见”之异看后世对陶渊明诗文异文的接受情况,尤其是苏轼文人集团对陶诗的解读从而产生的“苏轼效应”,并结合田晓菲的《尘几录——陶渊明与手抄本文化研究》分析这种对于异文的选择对陶渊明诗文及陶渊明本人造成的影响。     

困惑与超脱——从“和陶”探索苏轼心灵轨迹

“和陶诗”是苏东坡追和陶渊明诗韵而创作的诗歌，现存124首，是诗人在生命的最后十年内，主要于扬州、惠州、儋州三地完成的。本在前人研究的基础上，具体论述“和陶诗”绝非东坡单纯模拟陶渊明诗风的作品，而是宋以来诗坛主平淡之风的大背景下，苏轼平淡诗论的一种艺术实践，陶渊明的诗歌，符合苏轼的审美理想；尤其重要的是，“和陶诗”的创作是东坡晚年贬谪生涯中，借学陶、和陶来消解胸中抑郁的一种较有效的方式。它对于我们了解诗人诗歌创作的全貌和诗人晚年的生活状况和思想状态，有不可低估的价值。     

究竟理解为“见”还是“现”—就“悠然见南山”之“见”与山东师大田守勇先生商榷

您发表在2000年第2期《语文知识》中的《“悠然见南山”之“见”》一文,从审美的一个侧面,并联系陶渊明的生活态度,把“悠然见南山”之“见”理解为“现”,揣摩再三,不敢苟同,特陈一管之见与您商榷:就“采菊东篱下,悠然见南山”这两句而言,正如苏轼《东坡题跋·卷二》所言,“因采菊而见     

《老残游记》中“望”的用法和意义

《老残游记》中共有71处使用“望”的句子,其用法主要有五类：作构词语素、单音节名词、单音节动词、介词以及概数助词。随着语言的发展,“望”的前三种用法仍保留在现代汉语中,而后两种用法在现代汉语中已经消失了,介词“望”被书写上更简便、数量更具优势的“往”所取代。     

此“东城”非彼“东城”——《苏轼〈浪淘沙·探春〉编年补正》之补正

《文学遗产》08年第3期所刊胡建升先生的《苏轼〈浪淘沙·探春〉编年补正》一文,认为苏词中“昨日出东城”之“东城”非杭州之东城乃黄州之东城,此说不成立。     

苏轼于陶渊明的“旷世之恋”探析

苏轼对早他六百多年的陶渊明"情有独钟",在人格、艺术、生存方式等方面对其极为推崇。这种推崇,究其原因,是多方面的。其中既包含气质的吸引、个性的崇拜,也有相似的审美追求、人间情怀,更有深层次的哲思契合。     

杜甫诗歌中的“望”“见”“看”——杜甫诗歌的眼睛动作意识

“诗圣”杜甫的诗歌历来倍受推崇．被人们尊称为“诗史”。杜诗,从总体上说,充分体现了孔子在《论语·阳货》中指出的“《诗》可以兴,可以观,可以群,可以怨”的观点。从不同的角度看杜诗,会有不同的价值与闪光点．正所谓“横看成岭侧成峰．远近高低各不同”。     

李白的精神魅力——以《望天门山》及相关诗歌为讨论中心

李白的诗歌是盛唐精神的体现。绝句《望天门山》作为唐代山水名作,反映出李白独特的文化个性,也代表着李白诗歌的艺术成就。诗人以细致的描写和丰富的想象,表现了天门山的动态、雄奇之美,寄寓了主体崇尚自然的性情和炽热的人间情怀。对山水的痴迷、游览和刻画是李白一生精神活动与诗歌创作的共同特征。在诗中,自然被李白生命化、艺术化,具有了崇高美,展现了诗人的开阔胸襟与自由精神。     

苏轼对《文心雕龙·定势》的继承和发展——以“随物赋形”说与“辞达”说为中心

《文心雕龙·定势》提出的＂定势＂理论对古代文论的发展影响深远。苏轼提出的＂随物赋形＂说与＂辞达＂说就贯彻了＂定势＂,即情之＂势＂、体之＂势＂与言之＂势＂的理论,并予情之＂势＂一个完美的注脚、为体之＂势＂注入新的内容、使言之＂势＂达到一个新高度,从而形成了自己独特的理论创见。     

“忘”与“游”：苏轼心隐的精神家园——苏轼遭贬后的心灵透视

苏轼遭贬后,为什么不归隐?在贬谪期间又以什么思想战胜在精神上和生活上遇到的困难?本文认为,感激皇恩,受唐宋时期“中隐”思想的影响,以及追求自我人格的完善,这是苏轼不归隐的原因。本文还从我国古代文艺美学出发,具体分析了孔子的“孔颜之乐”、庄子的“游世”思想以及禅宗的“随缘”思想使苏轼超脱了贬寓黄州、惠州和儋州的痛苦,使其人生境界上升到了天地精神的人生审美高度,从而建立起心隐的精神家园。     

文化手段在课堂教学中的运用——以教学陶渊明《饮酒(其五)》为例

探讨采用文化手段进行课堂教学的策略与方法,以教学陶渊明《饮酒(其五)》为例,指出将吟诵、书法、音乐、绘画、酒文化等引入课堂教学,不仅能极大地激发学生的学习兴趣,加深学生对课文意蕴的理解,同时还能让学生在潜移默化中接受传统文化熏陶,提升审美能力和语文素养.     

“望”——杜甫诗的特色

在杜甫诗歌中,“望”字或直接或间接不断出现。 创作于开元二十四年（736）的《望岳》,是现存杜诗中年代最早的一首。清代浦起龙在《读杜心解》中认为杜诗“当以是为首”,并说“杜子心胸气魄,于斯可观。取为压卷,屹然作镇。”诗题含有“望”字,诗中虽没有一个“望”字,但“会当凌绝顶,一览众山小”充分显现了杜甫的不怕困难、敢于攀登绝顶、俯视一切的雄心和气概。     

“问题化”课堂创建探索——以“中国现代文学作品选”的教学为例

在当前的碎片化阅读大背景下,如何让学生细读文本并参与课堂互动是文学教学的一大难题。通过提出与发现问题、以问题贯穿讨论和总结,创建"问题化"课堂,是一条行之有效的途径。因为"问题化"课堂打开了一个立足经典文本,将文本与现实相关联的空间,在其中师生得以对文本进行批判性理解,同时激发了对现实与时代的进一步思考。这在"中国现代文学作品选"课程的课堂教学实践中得到较充分的体现。