颜真卿行书技法讲座（十二）

第十二讲：收放
　　收放,是指书法创作中外张与内敛的辩证关系。首先,收放是一种哲学。古人讲,文武之道,一张一弛。生活之中须讲究张弛之道,不惟书法,事事皆然。张弛之道,反映在书法中,即收放之理。纵而不敛,如子路未见孔子时,斯文不足;敛而不放,缩手缩脚,气概全无。贵在收放自如,泰然自若,既合于规矩,又发乎性情。“发乎情,止乎礼”,是也。发乎情,指作品之气格风神,是个性与情思;止乎礼,指不逾规矩方圆,是法度与理路。没有法度的情思是野狐禅,缺少情思的法度何异僵尸？     

颜真卿行书技法讲座（十六）

书法艺术丰富的线条变化中,轻重对比是最常用的手段之一。书法家运用轻重变化,结合疏密、敛放、长短、聚散等不同的空间处理技巧,从而调整书写节奏,获得理想的审美诉求。从毛笔字书写原理来讲,本讲所论《轻重》与第四讲所揭《提按》具有相关性。轻重是提按笔法的书写结果,二者的差别在于：提按是讲用笔,侧重于压笔深浅的变化,其要点是书写过程的笔法训练;轻重是讲布白,侧重于书写完毕后形成的黑白对照,其要点是对布白原理的理解与运用。颜体行书学习训程中,关于轻重的训练,需要结合疏密、敛放、长短、聚散等各个方面立体来理解与把握,把局部对比寓于整体和谐之中,以使在整体秩序之中见精微与妙趣。     

颜真卿行书技法讲座（十八）

第十八讲：笔墨书法讲用笔用墨,常常分说。然而,非墨无以见笔,非笔无以用墨。墨乃用笔之痕迹,故用笔之轻重徐疾,皆赖墨以传;而用墨之变化,又须依凭于用笔的变化。概言之,用墨有轻重、浓淡、枯润之别,皆是用笔之提按、迟速、中侧等变化所致。深晓其中因果关系,于笔墨学习尤为切要。本讲虽言笔墨,但以讲墨法为主,盖因二者互为里表,难以割切,所以并提,而讲解中有所侧重。     

颜真卿行书技法讲座（十九）

第十九讲：行间布白
　　分行布白,是书法艺术表现力赖以呈现的必要手段。其不仅反映了作者的艺术修养和空间天赋,更直接关系到一件书法作品的完美程度。分行布白的难度,在于没有一种定型的固定模式,而需要根据书写内容、书写意趣随机发挥。当自由发挥的空间加大了,就意味着归依的模糊性。在这个层面上,自由不是任笔为体,归依不是画地为牢。一般来说,静态书体如篆书、隶书、楷书多是纵有行、竖有列,稳定有序,书写时候留心单字之间的变化与呼应,相对容易把握;而行书、草书则起伏较大,须在整齐中求变化、变化中求和谐,技术含量也相对较高。颜真卿行书中的分行布白,丰富多变而又能通篇浑然,颇多可资借鉴之处。学习时,要深入理解其中神理变化,抽绎其中变化法则,活学活用,庶几近之。以下以《祭侄文稿》为例,略示其分行布白之妙。     

颜真卿行书技法讲座（十五）

第十五讲：欹侧
　　字态之平正,如人之端坐;字态之欹侧,如人之行走。故欹侧之字,以笔画角度变化或偏旁部首位置偏移制造动势,如人之举手投足,正是其精神流露之处。欹侧,是行书中最常用的技巧手段之一,字态左顾右盼、顺应笔势,使通篇浑然一体又变化多姿。经典作品常在有意无意之间,传递出书手的深厚功底与精湛技法,表达出书手的书写状态与审美理想。颜真卿行书中的欹侧运用,非常丰富又别具特色,临习时宜多多揣摩,悉心体会其中妙处。就具体运用来说,有单字字态的欹侧、偏旁部首之间的关系、字组中各单字之间关系,以及行气呼应形成的中轴线摆动等等几个不同层面。     

颜真卿行书技法讲座（九）

第九讲：方字
　　汉字造型以方块形为主,但在不同字体之间,由典型笔画特征决定结字特点,又会形成不同的倾向。如大篆的点画,偏旁中尚有模拟自然的痕迹,结字以随形为主;小篆的点画,从模拟自然中抽象出来,结字修长;隶书与魏碑书多呈扁方;行草书则偏重笔势,因势利导、因字立形,字形变化多端。即使在同一书体之中,由于时代书风环境不同,书家审美追求有异,在不同书家笔下也表现出不同的结字特征。如欧阳询、颜真卿多长方字,赵孟多扁方字等等。汉字呈方形,以楷书最为典型,或表现为正方,或表现为矩形。唐人“大字促令其小,小字促令其大”的观点,虽遭米芾诟病,但也反映了人们在书法中追求整齐美的倾向。     

颜真卿行书技法讲座（十七）

用物理学的解释：势,指物体运动的倾向性。笔势,是汉字书写中笔画、偏旁以及字或字组之间呈现出来的呼应关系。笔势是一个抽象概念,可意会,难以言传。物化的笔画形态、字形特征是笔势的具体表现,笔势是约束这些表现的原理与法则。好的作品,笔势承接,气脉贯通;差的作品,照猫画虎,各自为政,前后阻绝。在一件作品中,笔势无处不在。一字之内笔画与部首之间,前后关联的字或字组之间,以及互为映衬的行与行之间,都可以看到书手对笔势把握的度。     

颜真卿行书技法讲座(十四)

第十四讲:开合 开合,是指汉字书写时,通过笔画之间长短对比以及偏旁部首搭配关系形成的空间变化,以达到调整节奏、丰富审美情趣的目的.其中,兼含收放与欹侧两种手段.开合在各种书体中都有使用,往往是动态书体(行书、草书)中较静态书体(篆书、隶书、楷书)中使用更为频繁与夸张.或者说,开合对比强化书法艺术的表现力,越是张力大的作品,其对比度越大.所以,同是动态书体,草书中又比行书表现得更为突出.     

颜真卿行书技法讲座(十三)

第十三讲:疏密疏密,是书法节奏的表达方式之一;点画排布,是汉字书写不可回避的问题.排布的好坏,直接关系到其艺术感染力.因此,优秀的书家总是苦心于经营位置.但所说的经营,又不能有刻意之嫌,须出之自然.显之于相的是“表”,而支撑这种表象的“里”是构字原则,所谓神龙见首不见尾.疏密处理,既有共性原则又有个性差异.以下,就颜体行书中疏密的运用作浅要分析.     

颜真卿行书技法讲座(十一)

第十一讲:相同字 书法创作中的相同字处理,是每位书家都会遇到的问题.最广为人知的,是王羲之《兰亭序》中的21个“之”字,各有姿态,富于变化.因此,当普通书写上升为书法艺术,为丰富空间形式和节奏变化,书手在书写中会努力在笔法、结字等方面匠心经营,以期在看似平淡的书写中有所超越.这一现象,在行草书中表现得尤为突出.     

王羲之行书技法解析(十)

左右摆动、上下摆动与笔势笔势,本指每一种点画依照各自特殊的形体姿势的写法。在实践中,笔势又因点画在字的结构中所处位置的不同,及各位书家用笔结体特点的不同而各异。笔势与笔法不同。笔法     

图说小楷技法（十）

正第五节小楷基本点画的写法点画,是构成字形结构最基本的元素。尽管在用笔的书写方法上,小楷与大楷的点画并无多大区别,但事实上小楷比大字要细微得多。如果没有一定的大楷基础,就很难体味到小楷用笔的精到和细微之处。姳小楷的点画,在形态上是富于变化的。相传,     

流派篆刻技法解析（十）

吴昌硕 有清一代,吴昌硕与赵之谦,黄士陵是对当代印坛影响最大的三位印人。     

画冰雪山水技法（十）

三、重叠法 重叠法,基本是采用中锋、倒锋和侧锋用笔,要根据所画的物象对笔进行选择。如画树挂时,所用的笔应是带有弹性的长锋狼毫笔。这种笔画出的线,圆润而挺拔,符合树枝的特征。而画冰块、冰凌时,则要选用短锋阔笔,如提斗。     

《职业教育法》讲座（十）

《职业教育法》讲座（十）全国人大教科文卫委员会教育室本刊编辑部四、职业培训《职业教育法》第十四条规定：“职业培训包括从业前培训、转业培训、学徒培训、在岗培训、转岗培训及其他职业性培训，可以根据实际情况分为初级、中级、高级职业培训。职业培训分别由相应的...     

学习心理讲座（十）创造力的培养（上）

学习心理讲座（十）创造力的培养（上）许萍什么是创造力？创造力就是产生有社会价值的新思想、新发现和新事物的能力．它是一种综合性的心理品质，与创造者的思维、情感、意志、个性乃至社会环境都有着密切的关系．创造能力强的人，一般都具有敏锐的洞察力、高度的概括力...