高校艺术设计专业基础课教学初探

“图案”课程的教学是我国老一代的工艺美术教育家从1 93 0年左右由国外引进的 ,至今已有 70多年的历史。前前后后经过多少代美术教育家的修改、整理 ,现已成为一门独立的并具有鲜明的中国特色的图案教学体系。讲至“中国特色”,主要是以中国传统纹样和兼具设计特点 ,它有着其它课程不可替代的重要作用。目前 ,在我国高校艺术设计专业 ,除了正常的素描和色彩等基本教学体系之外 ,都包涵一大批专业知识课程。这几年 ,在学术队伍中 ,一些教师常常把专业课程拔得很高 ,往往忽视了专业基础课程的教学内容 ,以至于现在的在校大学生忽视专业基础课…     

艺术设计专业的摄影教学改革初探

一、教学结构的调整1.技术与艺术相结合。摄影是技术与艺术的结晶。技术是指摄影器材知识及拍摄技能,艺术是对事物的审美意识和审美能力。器材为摄影创作提供了工具,拍摄技能为摄影创作提供了创作手法。摄影艺术必须掌握娴熟的摄影技术,并能正确地运用它们才能创作出完美的摄影作品。钱学森对科学与艺术相结合的思维过程作了具体而精彩的分析,他说:“科学工作源于形象思维,终于逻辑思维。形象思维源于艺术,所以科学工作者是先艺术后科学,相反,艺术工作必须对事物有科学的认识,然后才是艺术创作……科学需要艺术,艺术也需要科学。”任何一幅…     

高校艺术设计专业“课题制教学”模式探讨

“课题制教学”是二种全新的更有效的课堂教学组织形式。与传统高校教学模式相比,“课题制教学”提倡把社会课题引入高校艺术设计专业课堂,让学生在学校参与社会实践,使学生能将所学理论、技能与实践相结合,从而培养学生动手和动脑能力、观察能力、适应能力等综合应用能力,更好地解决高校艺术设计教育与社会脱节的问题。     

高校艺术设计专业实践教学模式现状与探索

艺术设计专业实践教学在本科教育中占有十分重要的地位,是培养应用型人才、全面实施素质教育的重要环节。本文通过对省内高校艺术设计专业实践教学现状的分析,查找问题,结合现实对实践教学模式进行探索,提出自己的观点与改进措施。不断创新实践教学模式,加强实践教学建设,建立科学、实用、合理的实践教学体系,是国内外高等艺术院校都在努力探索的课题。     

终身教育从学校教育开始--兼谈高校艺术设计专业的教学

终身教育,是20世纪60年代在国际上出现的一种教育思潮,它改变了以往传统教育的观念束缚,改变了过去家庭教育、学校教育、成人教育和继续教育等包括所有教育形式在内的各领域之间的分隔壁垒,使人们从一个全新的、系统的、完整的角度来重新认识教育的真正目的.同时,伴随着教育一体化和有机延续性的理论的出现,教育的针对性和个性要求也逐渐显露出来.     

将赣傩面具艺术引入高校艺术设计专业教学的意义研究

江西傩文化艺术是我国原始文化的活化石,是中国一种古老的精神逐鬼、祈福免灾的文化现象。2006年国务院将南丰跳傩、婺源傩舞、乐安傩舞、萍乡湘东傩评为第一批非物质文化遗产名录中,其中的许多民俗遗存和影响一直延续至今,成为江西民间文化中最具普遍意义的精神活动。本文分析了在全球文化"同一化"文化的冲击下,江西傩面具文化发展传承的现状与困难,论述了高校艺术设计专业在民间艺术教学方面的不足,从教育和传承的角度探讨了在高校尝试赣傩面具传承教育的形式以及意义。提出来高校可以充分利用其特有的教育平台和学术研究优势,在保护江西赣傩面具的传承和创新方面发挥它应有的特殊作用,同时还能培养学生的传统文化素养。     

关于艺术设计专业实践教学的思考

艺术设计是从纯艺术和手工艺派生而来的 ,作为一门正在重新焕发青春的传统专业 ,它有着广泛的社会需要和极大的就业市场潜力。艺术设计专业特征有三 :一是与经济发展息息相关。众所周知 ,我国的产品出口到国外 ,一直都是“一流的质量、二流的包装、三流的价格”。这在很大程度上与国内企业不重视产品造型和包装设计有关。随着社会经济的不断发展 ,人们对生活质量提出了更高的要求 ,这就要求艺术设计必须跟上社会经济发展的步伐 ,为市场提供更美观、更宜人、更环保的商品。二是受人文观念影响。设计是人类有意识的文化创造活动 ,其创作主体是…     

浅谈高校艺术设计专业学生艺术感觉的培养

高校艺术教育是为社会培养具有一定艺术审美素养、具有创新意识和创新能力并具有高层次艺术感觉的人才.现今高校艺术专业存在只偏重技法而忽视想象力和创造力的培养,忽视艺术感觉培养的现象.只注重技法训练只能培养技艺娴熟的工匠,却无助于培养一个真正懂得艺术、懂得生活的具有艺术素养的人.本文提出高校艺术设计专业应注重学生艺术感觉的培养,并对艺术感觉概念、特征及教学策略进行了论述.     

对高校体育教学观念改革的探讨

本通过对高校体育教学改革一些情况的分析，从“全民健身”和“终身体育”的角度出发，提出要重视体育课的理论教学，重视改革传统的教学内容，重视提高教师的业务水平，以适应教学改革的发展。     

对高校艺术设计专业实习教学的理性思考

要使高等教育能做到理论联系实际、提升学生的创新能力和动手能力、培养出创新型应用型人才,必须加强实践性教学环节。校内外实习是高校实践性教学环节的重要组成部分,探讨了实习教学环节的必要性和提出了几点关于合理、有效安排实习的建议。     

高职艺术设计专业实践教学的新视角

艺术设计应以提高生产力、生产资料的转换和消费观念更新为先导。 艺术设计是从纯艺术和手工艺中派生而夹的,它涉及社会经济、市场营销、历史文化、科学技术、艺术鉴赏、生产制造等多个领域,具有极强的综合性、系统性、程序性、人情概念、单一品性等多种特性,属传播媒体艺术类的学科,也称为“大视觉”媒体艺术设计。     

浅谈高校环境艺术设计专业中的人体工程学教学

按照国际工效学会所下的定义,人体工程学是一门＂研究人在某种工作环境中的解剖学、生理学和心理学等方面的各种因素;研究人和机器及环境的相互作用;研究在工作中、家庭生活中和休假时怎样统一考虑工作效率、人的健康、安全和舒适等问题的科学。＂     

试论高校艺术专业的双语教学

高校艺术专业的双语教学是为了使艺术专业的学生能够具备更好的素养,在未来的工作中更好地进行艺术交流。但是,目前高校艺术专业的双语教学还存在较多问题。因此,详细阐述高校艺术专业双语教学的现状以及高校艺术专业双语教学中的主要问题,并总结高校艺术专业双语教学策略,以供参考。     

高校“艺术概论”教学理论与声像结合模式研究

“艺术概论”是高等院校艺术专业学生的必修理论课，对提高艺术专业学生的艺术理论素养，把握艺术的本质，正确引导艺术实践活动有着重要意义。但单一的课堂理论教学难以激发学生的学习兴趣，采用理论与声像相结合的教学模式，使学生结合理论欣赏作品，在欣赏作品中理解理论，达到了良好的教学目的和效果。     

对高校艺术设计类专业教学模式的几点思考

在当前大众创业、万众创新的时代环境下,高校艺术设计类专业普遍设置了应用型人才培养目标,并积极创新教学模式,在提升人才培养质量的同时,也突显出一系列问题。基于此,文章在简要阐述高校艺术设计类专业教学模式改革措施的基础上,系统总结出其存在的问题,并由此提出了针对性的解决方式。一方面深化对艺术设计类专业教学模式改革现状的认识;另一方面提出针对性的建议和对策,指导高校更好地改革教学模式,培养适应时代需求的应用型人才。     

艺术设计专业艺术基础课能力要求的调查分析

艺术设计专业主要培养艺术设计、艺术研究能力,要求该专业的人才能够从事艺术设计教育、艺术研究,能够在相关艺术设计领域工作。艺术基础课是艺术设计专业必不可少的课程,针对艺术基础课能力要求进行调查分析,并提出合理化建议,对于艺术基础课程的开发和设置,必然有实际意义和价值。试图从该角度对目前的状况和存在的问题进行分析和探索。     

浅谈艺术设计专业的发展与素描教学

在素描教学中处理好传统素描教学和设计素描的关系，必须根据艺术设计专业的特点进行改革，提高学生的素质，打好扎实的基础，培养创造意识。     

新教学模式在高校艺术设计教学中的运用

正教学模式是教学过程中的关键环节,其直接关系到学生以什么方式学习的问题。但是长期以来,高校艺术设计专业仍然延续了普通学科"传递──接受"的教学模式,既没有充分体现出专业自身的特点,也使教学质量的提高受到了很大限制。故本文从什么是教学模式谈起,就三种新型教学模式在高校艺术设计教学中的运用,进行了具体分析,从而为该专业教学模式的革新和教学质量的提升,提供一定的理论借鉴。教学模式是在一定教学思想或教学理论指导下建立起来