莫言小说中的动物意象

受齐文化影响,莫言小说写到了几类动物:一是以鳖、蛙为代表的水生动物,二是以鸟、狐为代表的林野动物,三是以马、牛、鸡、狗为代表的蓄养动物。这些动物意象,作为文化原型反复出现在莫言的小说中,具有文化象征的意义。     

谈莫言小说的情爱书写方式

返观莫言 2 0年的创作可以发现 ,其情爱书写方式呈现出从爱到欲到爱欲合一的逐步突围的轨迹。莫言不仅是一个亵渎者 ,同时也是个救赎者。在这不断重复的解构与重建中 ,莫言给我们带来了一次次惊喜     

谈莫言小说的情爱书写方式

返观莫言20年的创作可以发现，其情爱书写方式呈现出从爱到欲到爱欲合一的逐步突围的轨迹。莫言不仅是一个亵渎者，同时也是个救赎者。在这不断重复的解构与重建中，莫言给我们带来了一次次惊喜。     

论莫言小说的“匪性”书写

莫言摒弃了传统文学对"匪"的丑化,在其作品中淋漓尽致地展现了"匪"的蓬勃野性与激进精神,整体上表现为食与色的交织。其塑造的男子形象兼具英雄与浪子气质,女子形象以圣母与荡妇交织的方式呈现,孩童形象潜藏匪气、半是精灵半是孽障。莫言小说的这种"匪性"书写与齐鲁大地神秘浪漫的文学传统及民间聚义、揭竿而起的历史传统之间存在着密切的联系,同时也是莫言的创作个性在20世纪80年代文学寻根中的集中展示。     

莫言小说的语言探险——以莫言小说语言审丑为例

诺贝尔文学奖获得者莫言是语言创新的大师,他的小说通过审丑而形成的语言陌生化,给读者带来了独特的审美愉悦,增强了文学语言的表现力。莫言的作品常常凸现丑的事物,以丰富的感觉语言来描绘五彩缤纷的感性世界。审丑构成了莫言文学世界的中心,它表现了作家对现实的特殊思考,揭示了人性的本质和内涵,也展现了作品深刻的象征意蕴。当然,作家的审丑要有"度"的限制,应避免纯低级的感官刺激;作家理应努力追求那些闪烁着理性之美的人文主义精神。     

审美还是审丑——对莫言小说民间书写的思考

莫言后期小说的民间书写将民间丑陋的因素不断放大,大力刻画民间人物野性的生命状态,用粗粝、怪诞的语言建造别样的民间风情.这种审美风格的转变在夸张中呈现出一种美丑夹杂的复杂而真实的民间状态,很大程度上还原了民间本有的面貌,丰富了民间书写的审美形态.     

基于齐文化的莫言小说中动物意象解析

通过对齐文化的发展历程及主要特点的分析,分别从以鳖和蛙为代表的水族类动物、以鸟和狐狸为代表的林野类动物、以牛马鸡为代表的蓄养类动物三个维度上,深入解析莫言小说中的动物意象,旨在能够进一步探究齐文化中的思想精神与文化内涵对莫言创作的深远影响,并透过各种动物意象,剖析其中的文化象征含义,充分体会莫言独特的创作手法和特色,深切感受莫言小说的无限魅力。     

思索的表征——浅析莫言小说中的动物意象

动物意象是莫言小说中必不可少的要素,一方面它们被人格化,另一方面人也被赋予动物的习性,类似动物。这样的奇思妙想为小说制造了一种神秘的气氛,暗自承载了作者对于人物命运,对于社会人生的内在思考,既避免了直抒胸臆的直白,又拓展了文本的解释空间,增强了小说的思想深度。     

例谈莫言小说的语言风格

莫言是一个语言创新意识很强的作家。他的任何一部作品都可拿来细细品味。对莫言来说,除去语言将人物和故事捏合在一起是无法接受的,他拓宽语言的表现技巧,打破传统语言单一、乏味的陈述,用心灵体察百无聊赖的民生,加上想象的构成,其语言的表现效果超出了常规,展现在读者面前不觉突兀,反而奇崛瑰丽,具有高超的艺术表现力。     

莫言小说的英雄主义

莫言小说的创作基础是历史观。历史观不仅决定了莫言的英雄崇拜情结,而且使莫言小说的历史叙事传奇化、人物塑造英雄化。莫言小说的英雄主义给新时期文学注入了强者的本质。     

从《生死疲劳》看莫言小说中的人性书写

在乡土中国文学叙事的长河之中,诺贝尔文学奖获得者莫言始终都是一个举足轻重而又特立独行的存在。在小说《生死疲劳》中,他以地主西门闹的六世轮回为线索、用动物化的视角戏谑地展现了长达半个世纪的乡土中国史,为我们呈现出他笔下大环境之下真实的人性与历史的本相——荒诞与残酷。本文主要从小说关照生命的悲悯主题和人性书写的叙事艺术,以及在审美视角下人性的流变三个方面来进行分析,探寻莫言对人性展现的真实目的与野心。     

文学世界里的乡村——析莫言小说的村庄叙事

村庄为莫言的文学创作开启了创造性的文学视角。莫言以村庄为书写对象,借以独特的村庄叙事手法成功的塑造了"高密东北乡"文学村落,利于他对中国民间、历史与当下进行现代性的发现。     

化学方程式书写的题型例析

一、要求确定型例1 在化学实验中,常常依据伴随的现象判断化学反应是否发生.请依次写出伴随发光、放出气体、生成沉淀三种不同现象,且属于不同基本反应类型的化学方程式(各写一个).分析解答此类试题时,只要根据试题的要求在所学的化学方程式中认真筛选即可,答案不是唯     

比较诗学视野下的莫言小说——莫言小说审美观评述

莫言小说中有很多值得探讨的艺术问题,其中对"丑"的直白描述就极有争议。一方面是"文革"过后,在新的历史语境下的突围与反叛;另一方面也是西方现代派文学思潮影响的结果,更是莫言在进行新的艺术探索。美丑融合是一种审美境界,更是莫言的审美观,它打破了美丑分离的局面,在美学史上具有标志性的意义。     

莫言小说研究综述

莫言，八十年代涉入坛。他的《透明的红萝卜》、《红高粱》等在当时坛刮起了一股旋风，引起了颇为广泛的瞩目。其后，莫言一直保持旺盛的创作力，不断有新作品问世。当然既有震撼人心的佳作，也有不尽如人意的作品，但这并不妨碍评论界对其的关注。从最初的惊异、惊叹乃至交口称赞（当然也有少数不和谐的声音）到后来的多层次开掘，评论界对莫言的研究日渐深入。现将主要学术观点综述如下：     

莫言小说叙事分析

莫言小说的叙事有与先锋叙事一致的一面,如叙事方式的主观化,叙述情景的自由转换,强烈的作家介入倾向以及叙事结构方面对双声性内结构、复调性内叙述结构等的使用。但对叙述本文意义的重视,对中国叙事文学结构传统性内核——外结构的借鉴,使其创作充分糅合了传统与现代的特点。     

莫言小说的多元化叙事

莫言的小说叙事一直秉承着标新立异的文本实验,视角变幻莫测,叙事秩序新奇,所追求的感觉描摹上的震撼,所带来的阅读接受上的复义和悖论,造就了他的独特和多元化。     

论莫言小说的意象

莫言是中国当代学史上独具风格的作家。其小说的意象美及作家的不断的艺术探索，赢得了越来越多的读的喜爱。     

莫言小说创作的转型

莫言是一位极具活力的作家,他的小说美丑并存,苦乐相依,生死循环,在一片混乱的场景中开创了诡异的艺术奇观。他的早期作品有意师法著名＂荷花派＂作家孙犁,形成了明丽柔美的风格;中期大规模地借鉴西方现代派的创作手法,形成自由不羁、肆虐狂欢的小说世界;后期创作更偏重于在本土汲取创作源泉,小说创作表现出越来越多的＂中国元素＂、＂中国气派＂和＂民族底色＂。这种自＂西＂向＂东＂的回归,内蕴作家生命经验的转向,同时也意味当代文学在90年代后整体的转型。