从湖南花鼓戏看湖湘民俗文化

湖南花鼓戏孕育于湖湘民俗文化的土壤。从其产生的渊源、戏文内容以及语言特点可以窥见湖湘民俗文化的某些特征。     

湖南戏曲成就“文艺湘军”

以花鼓戏、湘剧、祁剧为典型代表的湖南戏曲是湖湘文化的重要组成部分,在文艺湘军的崛起中发挥了不可估量的作用。湖南戏曲对音乐表演、舞台美术、舞蹈表演等专业都形成了影响,是湖南艺术教育的奠基石。     

钢琴即兴伴奏能力的培养策略研究

钢琴作为目前音乐教学中一种最为常见的乐器,在音乐中的表现形式非常丰富,如独奏、伴奏等。在伴奏过程中,钢琴对于衬托作品情感,增加作品的艺术感染力具有重要作用。因此,在钢琴教学过程中,教师应该注重对学生钢琴伴奏能力,尤其是即兴伴奏能力的培养,以提高学生对钢琴艺术价值的体会,提高艺术表达的灵活性,锻炼音乐表演中临场发挥的能力。基于此,本文从钢琴即兴伴奏的特点出发,结合钢琴教学现状,对钢琴即兴伴奏能力的培养策略进行探究。     

浅谈无伴奏合唱中和声运用的初级方法

无伴奏合唱在我国音乐艺术中是常见的表演方式之一,其在表演中最大的特色是没有任何乐器作为伴奏的纯人声演唱,在演奏中需要多声部的共同完成。且无伴奏合唱的艺术方式在表演中能够将男女声部的不同充分表现,且在整体中能够保持旋律的一致。基于此,本文对当前无伴奏合唱中,和声的运用方法进行深入的研究,以此对其艺术表演的更好展现寻找最优化的声部调控。     

幼儿园打击乐教学程序设计举例(四)

(一)准备活动。在常识课、美术课介绍蒙古民族的时候让幼儿欣赏这首音乐。在音乐课上介绍双响筒或木鱼等木制打击乐器,并引导幼儿注意这些乐器发出的声音,想象马跑的声音。在演唱欣赏有关马的歌曲或律动时,教师有意加入双响筒等乐器的伴奏。以上准备活动的目的是为了     

柳琴艺术发展轨迹探讨

柳琴作为一件乐器,经历了几十年的时间发展成为我国乐库中不可或缺的乐器即从传统的伴奏作用演变为独奏与领奏的作用,不仅对民族乐器独奏有着重要影响而且对世界艺术的发展有着重要影响。因此本文主要针对柳琴艺术发展轨迹进行了分析与探讨。     

浅谈吹管乐器呼吸法及气息的控制

琼剧是海南省的地方大戏,距今已有悠久的历史。琼剧的伴奏乐器相当丰富,大喉管跟短管也是琼剧伴奏主要乐器之一。在吹管乐器的演奏中,呼吸是激发力,因此在吹管乐器的演奏过程,其发音的准确性、音质的优美性及演奏技巧都与呼吸息息相关,对呼吸及气息的掌控和调节是演奏的基本功。     

钢琴伴奏在合唱艺术中的运用

合唱作为综合性的艺术,需要在合唱的过程中使用各种乐器来对其进行伴奏,尤其是合唱艺术与钢琴伴奏被普遍使用在音乐表演的过程中。本文主要研究钢琴伴奏在合唱艺术中的作用和其在合唱中的应用,仅供参考。     

竖琴在乐队中的艺术表现

在管弦乐队中,以独具的异样色彩显现自己主要功能的某些乐器,如竖琴、木琴、钟琴、钢片琴等,被称为色彩性乐器。竖琴色彩鲜明,在乐队中多数是为追求某种艺术上的色彩而使用。作为伴奏乐器,竖琴多用在织体简单、音响柔弱的音乐中,或作为音响的陪衬;或作为管乐、弦乐独奏的伴奏,或以滑奏作为音响加强或渐强的辅助;当然也可以节奏乐器的身份,对节奏予以强调;有时,还以独奏的面貌,偶然出现在各种抒情或华彩性段落中。     

竖琴在管弦乐队中的艺术表现

在众多的乐器中,如竖琴等这一类乐器,一般称之为色彩性乐器.尤其在管弦乐队中,竖琴在伴奏或独奏过程中,极大的丰富了乐队演奏的表现色彩,而受到格外重视.本文主要通过对竖琴在管弦乐队中的艺术表现进行研究,便于管弦乐队在今后的演奏过程中更好的发挥这种乐器的特点,给观众带来更多美的享受.     

扬琴伴奏能力的培养

在扬琴演奏艺术中,伴奏也是一种非常重要的形式.扬琴的伴奏功能,是其自身的艺术表现特质所赋予的,它音量宏大,但个性又不是很强,容易与其他乐器融合.故被广泛地运用于其它独奏器乐、大小型的民族乐队中,发挥着重要的作用.     

中国扬琴及其演奏艺术的发展沿革

扬琴已在我国发展了三百余年。解放前由于不受重视及科学技术落后，扬琴无论在表演还是乐器改革上一直处于较落后的状态。解放后，在一段时期内，扬琴有了一个较大的发展，成为了极富表现力的民族乐器。随着科技的发展，多元文化的形成，扬琴艺术呈现出新的生机和活力。由原来的伴奏乐器变成一件技巧多样，艺术表现力丰富，具有浓厚中国特色的独奏兼伴奏乐器。     

哈密木卡姆伴奏乐器中的主奏乐器——哈密艾捷克小考

哈密艾捷克是哈密地区维吾尔族特有的一种弓弦乐器,也是哈密木卡姆伴奏中的龙头乐器。每套哈密木卡姆由一首散板序唱和若干首歌曲构成,没有独立的器乐段落。我们在实地调查中注意到,散板序唱部分唯一的伴奏乐器是哈密艾捷克。进入载歌载舞的歌曲部分之后,加入手鼓、热瓦甫等伴奏乐器,但伴奏中的核心乐器仍然是哈密艾捷克。在哈密木卡姆的演唱过程中,哈密艾捷克引导着手鼓和其它伴奏乐器准确地奏出每首歌舞曲,提示着速度的变化以及节拍、节奏型的变换,具有重要的指挥作用。     

高校钢琴即兴伴奏能力的培养和训练

伴奏在整个乐曲表演当中有着不可替代的作用,而钢琴正是伴奏当中常用的一种乐器,可以融合多种乐器以及声音,并且音质特别,能够较好的烘托整个乐曲的氛围。因此在高校钢琴教学中对即兴伴奏能力的培养也非常重视,本文就对钢琴即兴伴奏能力的培养方法进行了分析,希望能够有助于教学。     

丝竹音乐的源流及演奏特征

丝竹音乐有着悠久的历史，早在周代“六乐”就用瑟、琴伴奏，汉魏时期的“相和歌”用管弦乐伴奏，到魏晋时期的伴奏乐器已有笙、笛、篪、节、琴、瑟、筝、阮等八种。隋唐时期之后，丝竹音乐不仅为戏曲、说唱和歌舞伴奏，同时丝竹音乐合奏的形式在艺术发展过程中纷纭涌现，形成了富有中国特色的丝竹音乐。丝竹音乐中的演奏乐器以丝弦和竹管为主，乐队组合富有地域性，每件旋律乐器都能尽力发挥自己的特点表现音乐风格。丝竹音乐的地方色彩浓郁，各乐种大多有能体现地方特色的主奏乐器。     

花鼓戏的历史嬗变和舞蹈艺术特色研究

花鼓戏是一种民间说唱艺术形式,其尽管无法取代地方正统戏剧的地位,但是同样具有一定的艺术魅力,具备了雅俗共赏的特征。文章系统分析了花鼓戏历史嬗变,并分析了花鼓戏舞蹈的艺术特色,旨在提升对花鼓戏的认知,为花鼓戏的舞蹈研究提供一定的理论参考。     

扬琴在中国古典舞音乐中的伴奏模式探析

音乐和舞蹈是两种不可分割的艺术,中国民乐在中国古典舞的意蕴呈现中具有重要作用。扬琴是民族乐队中伴奏功能比较全面的乐器,分析它在古典舞的节奏、旋律、韵律等方面的功能和运用模式能更好的促进民乐伴奏与中国古典舞的融合应用。     

湖湘民俗文化对滩头木版年画的影响

产于湖南邵阳市隆回县滩头镇的滩头木版年画,在中华大文化和湖湘民俗文化的双重影响下,在300年的发展过程中形成了小品年画、农村年画、阳刚年画等特质。     

花鼓戏的历史嬗变和舞蹈艺术特色研究

花鼓戏是一种民间说唱艺术形式,其尽管无法取代地方正统戏剧的地位,但是同样具有一定的艺术魅力,具备了雅俗共赏的特征。文章系统分析了花鼓戏历史嬗变,并分析了花鼓戏舞蹈的艺术特色,旨在提升对花鼓戏的认知,为花鼓戏的舞蹈研究提供一定的理论参考。     

歌仔戏文场乐器特色及组合方式探析

歌仔戏是我国现存三百六十多个地方戏曲剧种中,唯一诞生于台湾本土的剧种,该剧种的文场乐器及组合方式,既有着与其他戏曲剧种的一般性规律,又有它本身在形成过程中所具有的独到的艺术特色.文章对歌仔戏文场传统伴奏乐器的特色做了比较详尽的分析,并列举部分谱例针对乐器组合方式及配器手法做了进一步的探析.