感受、创作、把握艺术快感与美的和谐——析《集结号》音乐的艺术美

电影音乐是艺术表现的形式之一,专为某种故事情节需要而创作的特殊音乐结构,它的演奏方式是通过录音技术与对白、音响效果合成一条声带,随电影中故事情节的发展而不断被观众所感知。由此表现出一种感情,让观众随着音乐变化体会到同样感情的起伏,无意识的唤起人们对某种现象的喜悦和兴奋,这种意境才是真正电影艺术作品所要追求的。     

音乐艺术中的“艺术形象”——兼析勃拉姆斯的《摇篮曲》

一切艺术作品都是形象的,音乐作品同样存在＂艺术形象＂。但是音乐中的＂艺术形象＂可能与艺术作品中的＂艺术形象＂有所不同：（1）音乐形象不是具象化的形象,而是一种按照某种暗示所想象联想的形象;（2）音乐形象有时表现为一种情景表象,有时则表现为一种趣味、情绪或气氛。这是我们认识、理解音乐中＂艺术形象＂的基本思想和基本方法。     

诗与乐——浅谈音乐与诗词结合所创造的美

音乐、诗词是两种不同的文艺类型 ,它们有着各自独特的发展规律。但它们都围绕一个共同的内容———展现和抒发人类的思想感情。音乐与诗词在相互结合相互转化的过程中还会不断丰富、不断创造美     

构建和谐课堂,感受音乐之美

正《音乐课程标准》强调了音乐教学中的师生和谐互动。"和谐"是师生之间互尊互爱,教师必须面向全体学生,以学生为主体,爱学生,尊重学生人格,当好学生的合作者、引路人、知心朋友、探究伙伴,用美妙     

艺术之美:色彩与音乐的和谐

色彩一般多用于视觉艺术,而音乐是听觉艺术,在现实生活中,二者却又相互融合,互为补充。文章通过来自古今中外的几个范例并结合笔者对色彩与音乐的理解,从不同角度阐述色彩与音乐的结合对艺术作品的表现所体现出的重要意义。     

电影《与狼共舞》主题音乐的艺术效果

电影《与狼共舞》优美的电影配乐与剧情完美结合,使电影的剧情和主题得到进一步的升华,使影片成为一部永垂不朽的西部传奇。本文分析了电影《与狼共舞》主题音乐的功能和艺术效果,领略电影音乐的无穷魅力。     

浅析影片《海上钢琴师》的音乐之美

现在的电影已经成为一门综合的艺术表现形式,其间通过音乐的加入使影视作品变得充盈丰满。当今很多电影中在各个情节穿插音乐,它在加强影片的感情、突出情节的戏剧性和渲染故事气氛等方面具有功不可没的意义。电影中音乐比如钢琴、小提琴、笛子等乐器的加入使得电影趋于完美和完整,甚至音乐成为电影中最值得记忆和评价的特殊部分。本文以电影《海上钢琴师》为例,分析和解释其中钢琴音乐部分带给这部影片及观众的感知能力和中心渲染作用,从而更好地体会其中的音乐之美。     

运用多媒体帮助幼儿感受音乐美、舞蹈美

我发现幼儿对音乐和舞蹈十分感兴趣。多媒体课件能把文字、图形、图象、声音、动画、影像等多种媒体素材进行集成,使之为教学服务,为孩子的学习服务。在音乐和舞蹈教学活动中,怎样帮助幼儿理解音乐和舞蹈所表达的情感,培养幼儿喜欢倾听音乐,观赏舞蹈表演的兴趣、丰富幼儿的舞蹈动作,让幼儿体会音乐在舞蹈中的情感表现、让孩子们感受到音乐美、舞蹈美,是我们每一个幼教     

细化音乐要素,分析感受音乐的思想和艺术美

音乐要素构成了音乐艺术的基本框架,起着不可替代的作用。本文通过对江南民歌《无锡景》的教学分析,试图进一步揭示在中国传统音乐中音乐要素分析的重要性和必要性,从而让学生更贴近自我的感受音乐的思想和艺术美。     

中西贯通的音乐创作——音乐电影《华丽上班族》音乐分析

音乐电影《华丽上班族》讲述了一个发人深省的职场故事,给予了我们许多的思考与启迪。从电影音乐的角度来看,该剧采用摇滚乐、说唱乐、雷鬼音乐、乡村音乐、摇摆乐、探戈、交响乐、民谣、抒情慢歌,以及噪音音乐等多种音乐类型来表现电影主题、刻画人物性格、诠释情节发展,可谓综合运用了中西贯通的音乐创作手法来进行影片音乐的构思与创作,达到了极高的艺术境界,该片也为中国音乐电影的创作提供了值得借鉴的思路与方法。     

从思维、思想到情感——感受音乐之美

美无处不在,它从自然领域延伸到社会领域,直到人的内心领域,而人对美的认识同样沿着一个清晰的脉络,即从思维,思想到情感,这对于我们如何籍此来看待音乐美,开启音乐殿堂奥妙之门,并从中真正认识、感受到音乐之美,具有着阶梯,钥匙和路标一样的意义。     

论舞蹈与音乐的艺术关系

在艺术领域，各门类之间的关系是相互联系和相互融通的，舞蹈和音乐是一个很明显的例子。尤其就舞蹈来说，它完全离不开音乐，因此，就有“音乐是舞蹈的灵魂，舞蹈是音乐的回声”的说法。     

认知美、感受美、体验美、发现美——让幼儿音乐教学精彩纷呈

音乐是一门艺术,是打开幼儿心扉,让幼儿认知美、感受美、体验美、发现美的重要学科。特别是在当今综合发展的时代中,学好音乐对于幼儿的身心成长来说极为重要。不过,该如何激发幼儿对音乐的喜好,如何让幼儿实现对音乐美的认知、感受、体验、发现呢？笔者认为,这与幼师的教学方式和能力离不开关系。毕竟,不论是哪个阶段的教师,都必须集知识、能力、素质于一身,也只有这样才可以更好地开展教学,从而实现教学任务的完成。     

聆听让学生感受音乐的美

音乐是声音的艺术,聆听声音始终是音乐课堂的主要内容。感动学生的,应该是音乐本身。在音乐面前,教师介绍多少,说多少音乐的美,那都是教师的个人感受,这种感受是不能强加给学生的。要学生认同,还不如给更多的时间让学生听,给学生感受音乐的机会。     

经典影片《成为简·奥斯汀》中的音乐语境

如果说文学是电影的纽带,它将生动的人物用故事情节串成一部完整的影像。那么,音乐则是电影的灵魂,是它赋予了那些影响中的人物以鲜活灵动的形象。激动不已的旋律揭示出人内心情感世界,人在乐声中体会的那番昏眩、狂迷、悲壮、抑郁的感受,进而使人的灵魂得到升华。电影《成为简.奥斯汀》,正是通过这一途径走进人的心田,折服了无以计数的受众,一举夺得最佳音乐奖,最佳女演员奖,最佳摄影奖,还在2008年还获得美国人民选择奖（People,s Choice Award）和爱尔兰电视电影奖。     

快乐和谐的音乐美

音乐表现美,和谐产生美,和谐是事物的最佳状态。和谐的音乐是美的,和谐的音乐课也是美的。构建和谐的课堂应当是每一个音乐教师永恒的追求。     

电影《辛德勒的名单》音乐分析

电影《辛德勒的名单》的配乐巧妙的手法运用和出色的诠释力为影片增添了很强的表现力。其主题音乐手法使观众记住它摄人心魄的旋律和旋律后面那段惨烈的人性悲剧,而族性表达的音乐、人物描写的音乐对深化主题、刻画人物性格、渲染气氛、表现时代感等方面都起着重要的作用。     

珠玉落盘,不绝如缕——感受音乐美

音乐作用于人的精神世界,有时很难用言语表达;白居易的《琵琶行》和苏轼的《赤壁赋》中都有关于音乐的描写。作者着重从获得美的感受、体验美的情怀、进入美的境界三方面谈谈对音乐美的理解和感悟。     

电影《歌剧魅影》中音乐元素与画面的相互作用

电影<歌剧魅影>(The Phantom Of The Opera)是一部由音乐剧改编的美国影片,其中的配乐和插曲是这部影片的精华所在.因此文章中对影片的场景配乐和部分插曲进行了比较详细的阐述,并希望通过文章的阐述对自己以后能够全面欣赏音乐剧以及音乐电影等艺术形式打下良好的基础.