浅谈素描教学之情感

素描作为绘画的一门基础课程,教师都有相当程度的重视.素描表现中要解决的一些问题,对学生以后绘画的发展有着直接的影响,是无可置疑的.一般认为素描的表现在于观察分析、感受和理解.若要真正理解、感受到其中的内涵,也许是一个艰辛而又"枯燥乏味"的过程.那么,就没有一种方法(或者叫做方式)使素描变得有一点点的轻松愉快吗?肯定有的,那就是--"素描情感".     

有关素描——对素描概念的再认识

素描是一种只强调明度而不强调色彩的绘画形式,通常用单色来完成的绘画.它是绘画艺术的重要表现形式,注重结构和明暗.本文对素描的概念进行了再认识,加深了对素描这种绘画形式的理解.     

浅析学生在素描训练中的问题

我常常问自己、问学生、问同事:"素描是什么"?有人回答说是"单色绘画",或曰"造型基础",或曰"黑白关系的表现手法",我始终相信素描是绘画入门的基础,是一种绘画表现技法。     

创意思维·素描教学改革的突破

素描作为绘画专业基础训练的方式,其内容与形式在早已形成的"苏派"素描教学体系中日趋僵化.以创意思维是素描教学改革的突破口为视角,全面解析在素描教学中应注重培养学生的创意思维的重要性,以及创意思维在重构素描训练方式中的具体运用.     

论素描

素描是一切造型艺术的基础,是训练造型能力的基本手段,创造性地探索各种造型语言和表现力度,必先通过素描来实现。一个终生从事绘画的人,要想有所作为,应该永远对素描珍存一份迷恋和炽爱。     

浅谈素描的色调训练与个人绘画风格的培养

一个画家的绘画风格是逐步形成的,决定因素有很多包括他的民族,所处的时代以及环境,还与画家自身的气质,生活经历,观念有关.素描是绘画专业的基础课程,素描的掌握程度直接影响到一个人的艺术道路和艺术风格.本文从素描的色调训练入手,主要阐述了素描中的色调与绘画涂绘风格之间的关系,从而引申为素描教学中,如何引导学生进行色调训练,进而培养学生的个人绘画风格.     

浅谈素描教学中的创作意识

素描是绘画语言中最朴素、最直接的一种表现方式,它具有无限的表现形式和丰富的表现力。对对象的感受程度,决定了素描表现的深度,同时也是素描写生的必要前提。通过素描教学来培养学生的创作意识,让学生在表现对象中着力揭示事物内在精神,使其有内心的感受和真实的体验,才能绘出有艺术感召力的作品来。目前,有些院校在素描教学与训练中,要求学生把形体、比例、明暗、结构等     

工科工业设计素描教学革新

在我国的工业设计教育中,存在艺术类与理工类两种培养模式。设计素描教学大都还沿用传统绘画素描的方法与内容,这种教学模式不适合理工类工业设计的教学。本文通过对设计素描的教学目的以及工科工业设计学生特点的分析,对素描教学中的观察方法、表现手段、绘画对象、教学重点等方面进行全面革新探索。     

浅谈素描头像教学中常见的问题

米开朗基罗说:"素描是油画、雕刻、建筑及其他种类绘画的源泉和本质。并且是一切科学的根本,已经掌握了这门技术的人可以相信自己已占有一笔巨大的财富。"而素描头像教学一直是整个素描教学中的重要环节,它既有衔接几何石膏、静物素描的作用,又是半身人像与全身人像基础。因而,其意义是不言而喻的。     

浅谈素描的色调训练与个人绘画风格的培养

一个画家的绘画风格是逐步形成的,决定因素有很多包括他的民族,所处的时代以及环境,还与画家自身的气质,生活经历,观念有关。素描是绘画专业的基础课程,素描的掌握程度直接影响到一个人的艺术道路和艺术风格。本文从素描的色调训练入手,主要阐述了素描中的色调与绘画涂绘风格之间的关系,从而引申为素描教学中,如何引导学生进行色调训练,进而培养学生的个人绘画风格。     

影视动画专业素描课程训练的特性与教学

素描功底是所有绘画艺术样式进行创作的基石,这里的＂素描＂既包括西方的＂明暗素描＂,也包括中国传统艺术＂线描＂。素描训练的最终目的是为了让画家拥有对物体敏锐的观察力和概括表现力,能生动形象地描绘出物体的内在气质。动画作为20世纪新生的一门艺术样式,虽然它是借助电影语言和电脑技术,但其中还是存在许多艺术元素,例如角色造型的绘制、场景道具的绘制等,这些都需要有扎实的艺术表现能力。本文着重介绍动画专业素描训练与传统素描训练的差异以及在课程设置科目上的特别之处。     

浅谈高中素描教学

高中素描基础教学既要根据实际情况发展学生的个性和审美能力,也要提高其扎实的造型能力和对现实的表现力。素描的感觉来自观察,判断来自理解,表现是观察理解的结果。这是相辅相成的过程。美术教学是一个立体的教学过程。只有这样,才能真正实现素描教学的目标。     

浅谈新课程标准背景下初中素描教学

素描是所有绘画的造型基础,而绘画则是美育的一个重要组成部分。本文就新课程标准背景下初中素描教学谈谈自己的一些实践和思考。     

超写实素描教学新尝试

从国内高等院校绘画专业教学背景出发,探讨作为绘画专业教学中超写实素描的学习和应用,阐述了超写实素描的概念、学习意义以及教学中出现的问题,结合教学经验,简要分析、讨论超写实素描教学方法和创新。     

谈素描教学中的记忆与联想

素描是一种可视性的艺术,在现代素描教学应融入现代的教学方式和教学体验,从课题设置的确定,到教学目的的实施,都应有意识地渗透现代教育的方法,提倡绘画的形象记忆力与联想思维,从而拓展素描教学的宽泛性。     

丹培拉绘画《吾》系列作品阐释

丹培拉"Tempera"绘画方式是一种欧洲古典传统的绘画形式.丹培拉画种的历史早于油画,是适用于材料绘画的认识和方法,其具有的独特性不同于后期直接表现的油画形式,间接、朦胧、若隐若无的述说方式不知不觉间与我国东方文化的气质贴合.笔者接触丹培拉绘画源于对综合材料绘画的学习,我国综合材料绘画画种被西方自由绘画影响,重视翻译自然界中的材料和物质.丹培拉绘画中"神圣"与"无限"的体验可以让人充分觉察间接绘画中渗透出的观念和精神,绘画过程中的理性思维、工匠精神和繁复程序,对于综合材料绘画建立逻辑思维、理性思考有着极高的价值.     

浅析设计专业素描教学思路

素描作为艺术设计的一门必修基础学科,它不能完全照搬纯绘画艺术类素描的教学方法,而应根据不同专业特点和培养目标确定教学思路和方向。     

浅谈高职教育中的速写教学

速写作为造型基础的一门技艺,是搜集素材、锤炼艺术语言、表达情感等多种目的的一种绘画方式。其生动鲜活的表现方式是其他画种无法比拟的。为历来艺术家们所钟爱。应加强速写训练,带动高职美术中、短期素描教学的进行,从而全面提高学生的造型能力、创新能力和审美能力。     

契斯恰科夫素描教学体系在中国

契斯恰科夫素描教学体系自引入中国已有50多个年头,回首这50年来,契斯恰科夫素描体系对中国绘画产生了深远的影响,本文从契斯恰科夫素描体系形成的特点、在中国的境遇、与中国现代水墨人物画的关系以及其局限性进行了分析,以期能对当今中国的素描教学有一定的推动作用.     

清逸萧淡以我观物——从黄公望代表作品看元代山水绘画风格

元代是我国传统绘画发辰史上的一个变革期,是将诗书画印在作品中结馓为成熟的时代,它的代表画家和画风对明清的绘画产生了深远影响.对元代著名画家及作品的介绍、剖析可以更加深刻地理解明清时期的画作和风格的形成.而"元四家"特别是黄公望绘画风格尤其具有代表性.