将浪漫主义手法运用于中国当代油画创作浅议

在当代日趋多变的油画风格中,浪漫主义风格无疑仍是当前油画创作中不可或缺的艺术倾向。本文梳理浪漫主义手法对当代油画创作的重要影响,并从不同角度探索了浪漫主义手法如何运用于现代油画的创作的问题,为当代油画创作摆脱现实的羁绊,发挥艺术家的想象和创造,产生更多创新性作品提供新的视角。     

中国当代油画肖像创作若干现象浅说

中国现代油画肖像创作出现了很多精品,代表了20世纪以来的中国油画创作的主要特征：强调写实,强调表现生活。同时,也有大量的画家在努力创新,不断开拓油画创作技法和手段,在油画肖像创作中引入表现因素,取得不少开创性的成就。     

论中国当代油画乡土人物题材的多元风格

多年以来,乡土人物题材成为中国油画的主要创作元素,其深沉的文化内涵和温馨的家园意识凝聚了中国油画诸多的博爱思想和情感依附,并构成唯一一个以题材冠名的油画类别-乡土主义油画。在当代油画创作中,乡土人物题材已经成为不同油画风格的表现主题,诸多画家采用不同的创作观念、表现技法和绘画语言,从自我的艺术个性出发践履着这一题材在中国油画中的多元风格构成。本质上说,题材并不属于油画的本体范畴,但是从题材入手来研究中国油画的文化内涵与审美特征,对于当代油画而言将是一个新的研究路径。     

中国画论视野中的油画创作教育

“外师造化,中得心源”是中国绘画理论审美意象创作的一种高度概括,是一个统一的过程。在这个过程中创造性的想象起着很重要的作用,中国当代化创造应对本国化有深入的了解,青年油画创作要不断地训练创造性的想象,为创造能够体现先进化发展方向的具有鲜明的民族特色、饱满的时代精神和真诚的个性创造的中国油画艺术而努力。     

当代中国油画“创造性现实”创作方式研究

国内的油画艺术在当代取得前所未有的发展,展现了多样性的创作面貌,"创造性现实"创作方式即为其中一种。此创作方式立足于传统油画表现形式的同时将装置艺术、行为艺术等新艺术形式的方法与观念引入油画创作。既是对油画艺术内涵的拓展,也是对当代艺术的丰富。     

中国当代油画发展的地域性

当代中国油画的发展有着明显的区域发展特征,是以中国文化积淀比较深厚的几个地区为依托。这些画家来自不同地域,散发着不同的个性品质,相互传递和构筑出华夏文化的积淀,又标榜着自身的独特面貌。     

古典油画与当代油画创作差异分析

古典油画在社会发展的过程中,逐渐经历了几个发展阶段,并且在这个过程中演变出了许多不同的创作流派,也具有了不同时期的特色.古典油画在世界油画史上占有一个重要的地位,并且形成了自己独特的风格与绘画技巧,与此同时,当代油画积极地从古典油画中汲取灵感,但是也形成了自己独特的绘画创作风格,据此,本文将从多个方面出发,对古典油画和当代油画进行细致分析,并对两者的差异进行对比,希望能给相关人员一些启迪.     

中国乡土油画的发展及其当代文化意义

乡土母题作为人类艺术永恒的题材并不仅指某个国家、某个地区的美术现象，其形式与内容也随时代不断的变化和丰富。本文的乡土绘画特指在特殊的政治背景和历史背景下，中国所特有的一种美术现象与美术问题。随着时间的推延和时代的变迁，乡土绘画的现代转型，也成为中国美术特有的现象与问题。     

中国当代工业题材油画创作主题性

当代油画工业题材不再像过去单纯地再现,更多的是表达艺术家的思想与态度,在我国经济持续发展的大背景下,工业题材的创作会不断突破传统模式。当代工业题材有别于上世纪,在场景与人物的描绘上都有所不同,画家的角度有所改变,在机械设备、建筑造型等上发挥自己独特的艺术语言特色,不再局限于记录与歌颂大型的生产基地、大型工厂和生产劳动场景。绘画的技法和画面的制作上是在工业范围内寻求灵感与创作动力。     

从观念性上浅谈当代中国油画的现状及发展

当代中国油画应从观念性上应摆脱西方的影响,从本民族自身的文化思想和艺术形式上汲取营养,走出自己的路子。     

试析中国当代油画意象特征

意象理论在中国起源很早,中国油画在自己发展进程中从油画意象的定义出发,力求在理论上有所建树,探讨中国当代油画意象新的趋势以油画发展有借鉴意义.     

中国油画创作的表现方式

油画创作借鉴中国元素的方式从某一角度看可以划分为三类(1)绘画技法继承西方绘画体系和审美继承中国文化传统;(2)表达中国传统审美文化精神,在技法上有创新;(3)表达现代观念与精神,艺术手法自由。     

西方后现代写实油画对中国当代绘画的启示

东西方文化的交流,把西方后现代写实油画作品带到了中国,使中国的艺术家们在借鉴与学习中不断创新探索,对中国当代绘画起到了积极的推动作用.     

论当代中国油画创作过程中的创造性思维的运用

油画传人中国已有400多年的历史,经历了长期的学习、吸收和成长过程,形成了独特的中国特色,具有浓郁的中国韵味,那么这些韵味从何而来,源自于哪里？是非常值得研究的课题,文章从当代中国油画创作过程中创造性思维入手,结合当代油画创作过程中的现实因素分析当代中国油画创作过程中的创造性思维的运用。     

论当代中国油画创作与民族精神的融合

艺术要与时代相适应,任何时代的艺术,都要建立在与自己时代相适应的基础之上。现代社会朝着多元化发展．强烈冲击着中国油画的发展,由于一些非主流文化及颓废粗浅文化的渗入．中国油画产生了未曾有过的困惑。中国油画要想在多元化文化发展的今天取得举世瞩目的成就,就必须把民族精神融入到油画创作中．将其植根于中华民族的审美情趣．同时通过油画展现中华民族伟大的民族精神。     

俄罗斯美术与中国油画创作及教学

20世纪30年代"巡回画派"的批判现实主义适应了当时中国思想文化需要,成为中国美术创作的思想基础;新中国成立后,苏联美术教育对我国油画创作和教学体系的建立和发展产生了深刻的影响,为我国美术创作和教学培养了大批人才;1989年两国恢复友好关系,中俄美术交流在新的形势下走向平等对话.在艺术多元化今天,实事求是地看待俄罗斯美术,有助于中国油画创作与教学.     

浅析儿童绘画语言对高校油画创作教学的助益

儿童绘画的主要特点是其作品表现稚拙而大胆,画面充满无限的想象力和生命力,这一方面是儿童的天性使然,另一方面也是因为儿童未经专业培训而不受各种条条框框限制所致。而绘画专业的大学生,在经过一定专业训练后,掌握了绘画规律,并且绘画技巧也有所长进,但也恰恰因为专业训练中各种绘画技能要求的限制,其创作的灵性反而削弱了,作品多呈现程式化和套路化,缺乏应有的原创性和生命力。优秀儿童画的主题选择、色彩和形象语言的处理等很多方面都对高校油画创作的实践教学活动有着借鉴意义。     

抽象的具象：当代中国油画中表情的演绎

中国当代油画中的表情演绎了形象的多样性和语言的延伸性,是画家主观心象的产物。对画面中＂表情＂的研究,可以透析中国当代艺术家创作理念的个性思维。本文力图为全面分析和解读当代中国油画作品扩展更多的视角和维度,并获取影响中国当代绘画发展脉络的有价值的内容。     

试论中国乡土油画的传承与发展

中国的乡土油画是国内所特有的一种美术现象,在不同的社会背景会呈现出不同的样貌。在新中国成立之后,经过几代艺术家的传承,历经了从乡土政治油画到乡土风情油画再到新乡土油画的蜕变,表现手法上也由先前单一的绘画语言、表现形式发展成为全面、多样性的绘画样式,在近年来已逐渐发展成为中国美术界的主流绘画。     

基于文化视野下的中国油画创作

油画传入中国已经有百多年的历史了,它是西方传统的绘画艺术,具有材料工艺不同和造型技术新颖等特点,在与中国文化交融和碰撞中得到了发展。许多著名油画家在上个世纪50年代就提出了油画民族化的问题,并且有一大批的优秀油画作品出现,从而形成了具有中国文化特色的艺术面貌与绘画风格。本文就基于文化视野下的中国油画创作进行思考分析。