音乐欣赏中要渗透音乐要素

新的《音乐课程标准》提出音乐课程的性质与价值主要体现在：审美体验价值、创造性发展价值、社会交往价值、文化传承价值,体现了以音乐审美体验为核心,使学习内容生动有趣、丰富多彩,有鲜明的时代感和民族性,引导学生主动参与音乐实践,尊重学生个体的不同音乐体验与学习方式,以提高学生的审美能力。我认为小学音乐教学应以音乐审美体验为重点,也就是说把更多的时间用在感受音乐、体验音乐、审美音乐上。如何去感受音乐、体验音乐、审美音乐？     

浅谈新课程标准下的音乐教育

21世纪，面对着科学技术的迅猛发展和新技术革命的挑战，世界上许多国家把提高国民素质看成是国家发展的重要前提条件，于是，音乐教育作为素质教育的一部分将越来越被重视。音乐学科并不是一个孤立的学科，而是与相关学科紧密相连的。音乐教育注重以审美教育为核心，因此在音乐新课程实施中确立了以音乐审美为核心，强调音乐审美和情感体验，音乐知识的学习变成了为审美体验服务，并渗透在音乐审美体验之中，这也正是区别于以往音乐教育以传授音乐知识为主的不同之处，即以情感人，以美育人，注重学生的审美情趣。使学生审美能力得到提高，已成为音乐新课程实施中的重点。     

音乐审美体验形质论

音乐美学领域内，关于音乐审美体验的论述日趋丰富。然而，关于中西音乐审美体验的比较研究，以及在此基础上，对音乐审美体验意义的探讨尚处于初始阶段。     

音乐课的意境教学

我国音乐理论家修海林认为：音乐意境既产生于音乐家对对象的审美感觉中，又存在于音乐的表现中。自然，音乐的审美也势必要求体验到这一意境，这时意境即是客体的主体化，也是主体的对象化，意境是审美意象性活动的产物。音乐课堂内的音乐意境，存在于音乐教师的音乐表现和学生音乐审美体验的从始至终。没有教师主动的音乐表现，就没有学生的音乐审美体验，就没有音乐课的意境教学。     

音乐教学与情感体验

情感体验是通过实践性的音乐活动，使音乐与人的生理、心理相互作用产生内在音乐感受。只有当音乐中的关感因素被体验，音乐的审美功能才起作用。音乐是情感的艺术，它通过情感的直接抒发和体验来达到审美目的。     

意境 体验 感悟 审美

一、我的感悟 在多年的教学实践中，我深感到传统的音乐教学重知识教育，而轻情感体验与感悟教育。《新课程标准》指出：“音乐教学要体现以音乐审美体验为核心，使学习内容生动有趣、丰富多彩，有鲜明的时代感和民族性，引导学生主动参与音乐实践，尊重个体的不同音乐体验和学习方式，以提高学生的审美能力，发展学生的创造性思维。”[第一段]     

音乐审美教育的情感体验谈

国家教育部制订的《全日制义务教育音乐课程标准》明确规定“以音乐审美为核心的基本理念，应贯穿于音乐教学的全过程，在潜移默化中培育学生美好的情感和健全的人格。音乐教学应该是师生共同的体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程。在教学中要强调音乐的情感体验，根据音乐艺术的审美表现特征，引导学生对音乐表现形式和情感内涵的整体把握，领会音乐要素在音乐表现中的作用。”     

运用意境教学提高音乐教学效益

我国音乐理论家修海林认为：音乐意境“既产生于音乐家对对象的审美感觉中，又存在于音乐的表现中。自然，音乐的审美也势必要求体验到这一意境，这时意境即是客体的主体化，也是主体的对象化，意境是审美意象性活动的产物”。小学音乐课堂内的音乐意境，存在于音乐教师的音乐表现和学生音乐审美体验的始终。没有教师主动的音乐表现，就没有学生的音乐审美体验，就没有小学音乐课的意境教学。小学音乐课的意境教学大致可以从以下几方面进行：     

校外童声教学中音乐审美体验的实践思考

为学生提供审美体验是音乐课程的重要价值之一。在校外童声教学中,教师要围绕音乐课程的性质,将审美体验贯穿于教学过程的始终,为学生精心设计体验性活动,带领学生入情入境,在音乐的体验与感受中,享受音乐审美过程的愉悦,体验与理解音乐的感性特征与精神内涵,由此引发内心的情感而全身心地歌唱。童声教学过程中,教师要让学生有充分的音乐听觉体验,在聆听中感受与体验音乐;同时要帮助学生积累丰富的音乐审美经验,加深对音乐的理解;并且要培养多种音乐审美能力,扩大体验的广度和深度;而且要为学生建立正确的音乐审美观念,净化学生心灵、培养高尚情操。     

让音乐课堂教学在审美体验中涌动生命活力

审美体验从本质上来说是一项塑造“人”的工程,它具有唤醒、激励和整合人格的力量。新颁布的《音乐课程标准》提出了“审美体验价值”的新观点,希望通过音乐教育丰富学生的审美体验,并且在审美体验中展现学生的生命活力。审美体验的价值,是让学生在审美活动中充分体验蕴涵于音乐中的美和丰富的情感,为音乐所表达的真善美理想境界所吸引、所陶醉,与之产生强烈的情感共鸣,使音乐艺术净化心灵、陶冶情操、启迪智慧、情智互补。为了使生命活力在中小学音乐课堂教学中涌动起来,实现审美体验价值,音乐课堂教学就必须要做到以下两点：     

用音乐碰撞出想象的火花——对音乐想象力培养的思考

音乐教育对人们起到美的、品德的、智能的等各方面的教育作用。音乐教育可以发展智力、启发想象、启发创造、提高学习兴趣。通常在音乐课上教师较注重读谱、听音、演奏、创作等技能性教学,因而不经意间扼杀了学生的想象力。想象力是发展智力,张扬个性的源泉,也是人们更容易理解和接受音乐的桥梁,所以,应把培养学生想象力作为己任,在音乐教育中充分开启学生的想象力,让学生拥有想象的自由,迈向更高层次的审美阶梯。     

音乐欣赏教学中如何培养审美能力

音乐欣赏教学中审美能力的培养是实施美育的重要内容和途径。从“注重”双基教学、激发审美兴趣、参与艺术实践这三个方面阐述音乐欣赏可培养学生对音乐的感受力、想象力和创造力 ,提高审美能力 ,形成良好的个性心理品质     

论钢琴即兴伴奏教学的有效开展

钢琴即兴伴奏教学是一门极具实用性与实践性的基础音乐技能课程,它有利于增强学生实践能力、配合协作能力,培养学生艺术想象力和艺术创造力。为了钢琴即兴伴奏教学有效开展,应着力进行音乐听辨能力训练,同时增强学生对音乐作品风格类型的准确把握能力,从而培养合格的实践型音乐教育人才     

浅析个体独立欣赏音乐的能力

审美教育的基本功能之一就是对审美能力的培养，这主要是指对人的审美创造能力的培养，在审美创造中，人的所有与审美相关的能力，包括人的感觉，情绪，想象，联想，意志，评价等，都在审美情感体验中有机地结合起来，在音乐审美教育中，个体独立欣赏音乐的能力是一种主要的思维创造能力，本提出了个体独立欣赏音乐所需具备的各种能力，并对其进行了较为详尽的分析和阐述，希望能对从事音乐鉴赏教育的工作们有所帮助。     

试论高职院校音乐教育

普通高校的艺术教育是高校实施美育的重要内容和途径，也是对学生进行人文素质教育的必要方式之一。高职院校的音乐教育能促进学生智力、想象力、创造力的全面发展，音乐对大学生的熏陶与感染。对提高他们的整体素质意义重大。     

音乐欣赏在音乐教育中的作用

音乐欣赏教学是音乐教学大纲规定的一项重要内容,是音乐教育的重要组成部分,它不仅能使学生了解一些优秀的音乐作品,还能丰富学生的想象力,开发学生的创造力,陶冶情操.在培养学生的审美能力上,具有举足轻重的作用.     

高中《音乐鉴赏与创作》综合课程开发与实践

目前中学生普遍缺乏一种音乐整体性能力。音乐既是审美的又是创造的,而其核心思维是创造性思维。音乐鉴赏与创作能力内在交互作用反映着音乐本质能力结构。《音乐鉴赏与创作》综合课程应当体现音乐情绪与音乐思维教学思想的本质。     

论儿童美术教育中创造性思维能力的培养

儿童与生俱来就对生活世界存在独特的感受能力、审美角度。儿童绘画却常常因为受到成年人传统教学模式的限制而表现得呆板、固定,缺乏童真的创意和灵魂。儿童美术教育,不应以培养其成为画家为首要目的,而首先应注重培养孩子们的观察能力、思维能力、动手能力和创造能力。儿童美术教育中的创造性教育在于改变传统教学模式,创新教学方式,激发儿童的想象力和对美术学习的兴趣,融会贯通,并积极为儿童展现产生创造性思维的情景,最终实现对创造性思维能力的培养。     

论音乐审美教育的德育功效

音乐审美教育是以音乐为媒介、审美为核心的一种教育实践活动.其核心内容是美感教育,它通过聆听音乐、表现音乐和音乐创造等审美活动,使学生充分体验蕴涵于音乐音响形式中的美和丰富的情感,为音乐所表达的真、善、美的理想境界所吸引、所陶醉,并与之产生强烈的情感共鸣,从而达到培养学生爱国主义情感、树立正确的人生观、形成良好的道德品质的德育功效.     

略谈工科学生的形象思维能力培养——音乐教育对学生创新精神和能力培养的探讨

本文从工科院校音乐教育的角度 ,提出工科院校的音乐教育在培养学生审美能力的同时 ,还要注意工科学生的形象思维能力培养 ,从而使作为创造性思维能力所必须的抽象思维和形象思维得到均衡发展。对工科学生的形象思维能力培养 ,主要通过在音乐教育教学过程中 ,依据音乐艺术和音乐教学的规律及工科学生的特点 ,对联想和创造性想象的能力培养来体现。