漫笔点丹青

《威风凛然》张子亭我一向对画虎的画家很敬重,并感悟出几分神秘：画家得有多少气度和精神,才可以驾驭得这样气势雄浑的题材!画虎似不应草草了事,应注意把虎的皮毛着意表现。有些动物的皮毛,就是它的形体甚至精神。     

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《野渡》邵仁礼画的是“野渡无人舟自横”的意境。画家选取的角度是别致的,岸边的山石、土坡皴法不俗,似有写生的痕迹,看后令人生出身临其境之感。     

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正《永远的金孔雀》张战国人物肖像画很难把握。尤其是在这个信息化时代描绘人所共知的公众人物。本幅作品立意鲜明,表达充分,是其优点。彩烟划过天宇,女飞行员让人们见识到了科技与勇气共同成就的美!作者如实地表现了人物的面貌和衣着。与照片相比,绘画给人们的美感因素还多了一重,即绘画语言的美感。作者使用色彩积染,小面积亮色与大面积灰色形成对比,诉说着对美好逝去的惜叹。作者从图像整理成绘画,又由绘画制成图像发表于杂志,完成了由现实生活状态到理想艺术状态的飞越。无论如何,这是对烈士的纪念!肖形成像,绘理画情!     

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正《共浴春光》赵振军花香鸟语,石可留芳。此作构图通达,鸟雀掩映花间,一派春光。鸟雀下瞰,花心仰面,相互承托,从而达到视觉上的平衡。石块重色被花朵分割掩映,有效地去除了视觉上的重量感。图中紫色玉兰花为辛夷,王维诗歌中的辛夷意象可谓家喻户晓,此作似引用其诗意,反向化解诗中落寞孤傲的情境,以鸟雀形象及题目共同营造美满和谐的春光气氛。     

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构图平稳严谨、平而不板,菊花、松枝、仙鹤和山石高低呼应,设色古朴雅致。地面的花草和碎石的点染勾勒,简单概括。画面格调清新高雅,灵动柔美,生活气息浓郁。作者以“拟人化”、“生活化”的创作思路,关注生命的感悟与精神追求。寥寥数笔便使两只仙鹤跃然纸上,其神态悠然,姿态生动,极为传神。尤其是仙鹤头顶那一抹红色,着实吸引人的眼球,流溢出和谐共鸣之趣。若仙鹤墨色再淡雅一些,与山石拉开层次会更佳。     

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正《丹崖翠壁苍松气爽》吕桂林吕桂林先生的山水画,给人以北方山水雄伟瑰丽、景色繁茂、草木华滋的壮美之气。这一绘画风格的形成,不仅在于能师造化之道、师古人之心,还在于胸中有丘壑,进而得其环中、自出机杼。这是典型的文人山水画创作思想,与注重写实的风景画迥异其趣,这种驾驭崇山峻岭、长松巨木的能力,更能折射出作者品格、阅历及修养的不俗。细观画面,山涧飞     

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<正>《时代不会忘记他们》吴大华工人题材绘画,是新时期中国画的新领域。庚子春月的疫情,牵动人心。作者以疫情期间的医院建设为背景,突出刻画了建筑工人的光辉形象。作品有时代感,有生活情。写意人物画同样是记载时事、     

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正李秀茹《铁干寒香》梅花,是中国传统花鸟画的重要题材之一。梅花那种荒寒中的奋起精神,鼓舞着一代又一代国人奋力前行。在描绘时,梅花花形的俯仰、向背都需认真考虑,更需要在墨干与红花的点、线交织韵律中,细致表达崇高情怀。此作构图饱满,细节表达方面尚有可以改进之处。比如,花蕾与花朵的疏密关系还有可推     

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《牡丹梅花图》董爱华画面整体构图布景,给人以休闲温情、祥和舒适之感.牡丹画得结构准确,叶脉与叶片似两个分开的个体,无法统一.注意叶脉勾勒要趁湿完成,不能等全干后再勾勒,会显得有些格格不入.可等到叶片七八分干时,用相应的墨色勾勒,使色墨自然融合,这样叶脉才不会有浮在叶片上的感觉.窗台上线条的疏密,断续相间,可以稍加些变化.画面很丰富,有牡丹、梅花、书等,构图巧妙,唯有梅干弯曲成W形,略显程式化,略生硬单薄,少了些变化.     

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正《人言村落僻我处颇清幽》辛国栋品读辛国栋先生的这幅写意山水画作品,首先被黑、厚、密、重的气势所征服,所画景象虽取材于常见的自然物象,然树木葳蕤苍翠、山石深秀朦胧、屋宇相叠有致,一派生机盎然的气象。作者师承北宋以来历代先贤,明显具有高深的笔墨功力和丰厚的学养。笔法上以遒劲圆浑、苍劲老辣的重墨线条为主,勾写山石树木的形质,再以湿笔侧锋层层积墨晕染,山体从渍墨到渍色,流彩飞扬,色墨浑然一体,达到刚柔多变的境界。画面下方勾勒     

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《清露》姜树声 很欣赏画面上散发出的清纯稚气,像个孩子在向我们讲述荷塘中有趣的一个故事,故事里有孩子眼光捕捉到的乐趣,语言中充满绘声绘色的童声。荷花的形象已然不是我们在普通常见的画面上的形象;构图,也不是考究的位置经营,但遮不住情趣的吸引和感染。究其原因,就是笔墨的质朴。一团墨色,构不成荷叶的造型;几笔勾勒,离司空见惯的荷花也相去甚远;     

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作者选取了以冰雪残荷为主要题材的冰雪花鸟画,工笔表现得画面高洁雅逸。画中塘里的残荷叶披上银装,娇美动人。起伏连绵的残荷叶梗和低头弯腰的莲蓬披上雪后,如同少女般羞涩。两只鸟儿顾盼呼应,用笔细润,色彩清丽,既有宋代院体花鸟的工致,又有元代没骨设色的文雅之气。作者以质朴、真实、自然的心情与冰雪世界的花鸟交流,隐喻着一种文人气息。但是,叶子和茎干的墨色有些雷同,没有区分,显得层次感不够丰富。     

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正《春酣》江福根"寒雪梅中尽,春风柳上归",古人的诗意总是能够引发我们的想象。画面中,作者将鸟雀的飞翔轨迹进行了精心的安排,特别是鸟雀的尾部和柳树枝叶的交叠变化,使我们非常清晰地感知到空间的存在。桃花的花蕊,作者也进行了特别精心的描绘。画面空间和谐存在,是作品布局最为重要的方面。此作,作者     

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正《报春图》李世泉写意花鸟画是我国传统绘画的有机组成部分,历史悠久,风格独特,表现形式丰富多样。李世泉画友的《报春图》,采用折枝法构图,并用小写意笔墨和重彩表现繁花似锦的深春时节。燕子、灰雀在满枝绿意的梅花枝头嬉戏歌舞,造型简洁自然,枝条曼妙柔美、疏密有致,衬托出画面充满春意盎然的美好景象。整幅作品,从立意到构图,再到造型、设色,都体现出作     

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《山村妹子》范奉雯
　　作者运用传统技法与现代手法相结合,成功地塑造了一个山村姑娘吹笛、仙鹤伴舞的美好形象。笔法工致、刻画精细,力求朴实、含蓄,富有浓厚的乡土生活气息,深掘人物内心世界以情动人。以准确细腻的笔法,精细入微地表现人物头面部,特别是人物的头饰,使人物表情更加含蓄,突出少数民族特色,隽永有味。画面的层次感可以再丰富一些,加强律动感,使画面灵活生动而不呆板,突出人物及仙鹤画的神态刻画,使观画者如闻其声。     

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《青霞紫雪点春风》刘蕴芳 “春来花开垂紫玉,鸟语花香好风光”.紫荆花的表现,用笔用色较为放松,笔墨熟练,疏密组合姿态动势较为生动.花的浓淡、虚实、前后、穿插若能再加以推敲,画面会更生动.紫荆藤条的用笔中锋,轻松随意,用墨的浓、淡、干、湿的变化很丰富.但藤条枝干与藤花的穿插避让、疏密、组合、前后、虚实、遮挡、笔断意连、姿态动势应斟酌推敲,方使画面有空间感更加气韵生动.两只鸟的造型严谨,姿态优美.但二者没有产生呼应.把下面的飞鸟飞向调换方向,与上面的鸟产生呼应,画面会更加生动.把右下角题款调整到飞鸟前面左侧,画面会更为完整气韵生动.     

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《空山鸟语》马金保作者营造了一幅优美的空山鸟语意境:夕阳余晖中,群山云雾迭起,树梢接受着山风的轻拂,群鸟归巢了。画家的笔墨是纯熟的,水墨画得水气淋漓、灵动十足,云遮雾罩的效果渲染得空灵而开阔,画出了山风在山涧穿行的声音。前面山石干湿并用,画得很有节制,空白掌握得恰到好处;树木很浓密,     

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正《寒冬》吴元春冬日的严寒,迎来银装素裹,山区人民对严苛生存环境中的生命绽放是如此浓烈。图中,主体形象刻画细腻,作者通过对人物表情、动作、服装的刻画来表现人物的内心活动。画面人物的红棉衣与冰天雪地的白色形成强烈反差,夺人眼目。色彩也通过主人公背后篮子里的浅红色向背景过渡,在这一点上,作者