刍议杂技人才培养的困境

我国杂技艺术历史悠久,源远流长,影响广泛。从远古时期的＂蚩尤戏＂到汉代的＂角抵戏＂、唐宋时期的＂乐舞百戏＂、民国时期的＂技术＂＂武艺＂,直至今日的杂技,杂技艺术始终呈现着不断蓬勃发展,繁荣壮大的趋势。尤其是改革开放30年来,我国杂技艺术与舞蹈、音乐、戏剧等姊妹艺术相互交流学习,借鉴融合,不断推陈出新,竞相发展,使杂技这门古老的传统艺术呈现出日新月异、精彩纷呈、     

杂技与演技

在第十一届吴桥国际杂技艺术节期间,我有幸观赏了很多中外优秀节目。同时,我也发现中外杂技艺术的一些差异。论技巧,国内节目比国外节目拥有很多高难度的技巧,杂技技巧已是炉火纯青,惊险度数很高。而国外杂技节目的技巧看起来有些平淡。     

杂技艺术的生命力在于不断创新

杂技艺术是一种古老的艺术形式,它以技巧为核心,通过艰苦的训练,掌握肢体技巧并进行各种形式的表演。几千年来它虽屡经磨难,但始终保持着旺盛的生命力。随着各艺术门类的繁荣发展,杂技艺术在继承和发扬传统的基础上,不断吸收其他姊妹艺术的长处,与国外杂技界进行广泛的交流,形成了既具有浓郁的民族风格,又具有鲜明的时代精神的现代杂技艺术,而且在国际舞台上占有重要地位。     

中国杂技的演变与美化

杂技产生的时间非常之早,当时谁都不会想到这样的一种民间的杂耍有一天会登上大雅之堂,更不会想到杂技成为了国际间交流的一种艺术形式。经过几代人的不懈努力,中国杂技经过创新、融合、借鉴,已经成为了一种广受人民群众欢迎的艺术形式,真正达到了“雅俗共赏”的境界。通过演变与美化进行了华丽转身。     

浅谈杂技的审美特点

我国杂技艺术有着3000年的发展历史,扎根灿烂的中华文明,有着深厚的文化底蕴,雅俗共赏,是深受国内外观众喜爱的艺术门类之一。随着社会的进步,杂技艺术从撂地表演走上了剧场舞台、从单一的技巧展示到如今的表演形式多样化,不断的借鉴、汲取其他艺术门类所长,让现代杂技逐渐发展为以技巧为核心、利用各种艺术手段、融合多种艺术风格的综合性艺术表演形式。     

浅析现代杂技艺术发展的基本立足点

从现代杂技艺术及其发展的趋势中,我们看到了杂技艺术的高精尖及式样上前所未有的多样化,在纵向继承与横向交流中不断地丰富、创新,扩大了表现手段,不仅展示了杂技艺术质的飞跃、量的倍增、花样的丰富多彩,而且反映了杂技艺术随着时代人文心理结构的复杂变化而迅速变化发展的客观事实。这里就现代杂技艺术的发展基点作些浅析。     

杂技拓展之我见

正我自进入河南省郑州市杂技团工作,就与杂技结下不解之缘。经过16年与杂技的"亲密接触",杂技在我心中撞出了艺术火花。通过学习探讨,我想就新时期杂技艺术的拓展问题谈谈个人见解。传承杂技艺术提高杂技教育水平在杂技艺术传承的过程中,在正规的国有杂技艺术学校之外,"言传身教""以师授徒"的传统培养方式,至今还没有发     

论杂技的大境界与大市场

中国被誉为"世界杂技金牌储藏库",但在国际杂技演出市场上却没有形成能与国外同行竞争的商业实力。如何适应国际文化结构的变化,使中国杂技这门古老的艺术门类获得某种"后发优势",实现同经济一样的跨越式发展,是时代赋予广大杂技艺术工作者的使命。     

杂技——国际艺术交流的纽带

正我国杂技艺术作为国家文化软实力对外进行文化交流传播,既是响应国家传播中国传统文化的号召,也是促进杂技艺术发展的有效途径。本文从杂技艺术对传统文化的继承,对民族艺术的彰显和在国际文化交流中的贡献三方面来阐释杂技艺术作为文化传播、与国际文化交流的可行性与必然性。一、对传统文化的继承从艺术史的角度来看,杂技一直浸润在中国传统文     

杂技服装设计的要点分析

我国杂技艺术历史悠久,而其中的杂技服装设计更是璀璨夺目,成为了一种独特的艺术表现形式,不断绽放出绚丽的光彩。一、杂技服装的选择与设计要想在杂技服装的设计过程中取得好的效果,首先就需要了解什么是杂技服装。杂技服装是指杂技演员在一定的场合中进行杂技表演时所穿戴的经过精细设计与剪裁制作的特定的衣服、鞋帽以及装饰。     

浅析现代杂技艺术发展的重要环节

从现代杂技艺术及其发展的趋势中,我们看到了杂技艺术的高精尖、式样上前所未有的多样化;在纵向继承与横向交流中不断地丰富、创新,扩大了表现手段。它以本体的技巧为核心,采用新的观念、新的角度、诸多新的手法给我们以全新的感受。它不仅展示了杂技艺术质的飞跃、量的倍增、花样的丰富多彩,而且反映了杂技艺术随着时代的变迁、人文心理结构的复杂变化。     

看外国人如何制作杂技剧

本人从业已有24年,作为演员、教师及随队翻译等各种身份,经历了杂技近20多年来的发展,随团出访十余个欧美国家,曾与一些国内外业内人士交流杂技未来演出市场的趋势。大家普遍认为杂技艺术需要融入多元化艺术,单一的整场杂技节目使得观众视觉疲劳,已经不能进入演出主流市场。     

杂技留学生欧美班短期课程设计与教学方法初探

正随着杂技国际化办学的不断发展,杂技留学生短期课程教学已成为我校专业教学的重要部分,成为中外文化交流的重要桥梁。我国杂技拥有悠久的历史和深厚的文化底蕴,近年来通过将现代科技融入杂技艺术,使中国杂技在世界舞台上大放异彩,吸引了越来越多的外国留学生前来学习。本文对杂技留学生欧美班短期课程设计和教学方法进行了初步分析,其目的是为我校杂技留学生短期教学提出有意义的借鉴。杂技是中国古老的传统艺术形式之一,在世界文化艺     

北京举办2007’国际杂技滑稽交流展演

乘着党的十七大胜利召开的强劲东风,展现迎接2008北京奥运会召开的喜悦情怀,11月6日至8日,由北京市文联、北京杂技家协会联合举办的"北京2007’国际杂技滑稽交流展演"在北京成功举办。此次活动旨在促进杂技艺术、杂技滑稽的发展,加强国内杂技团体、艺术家及国际滑稽艺术间的沟通、交流,进一步提高杂技滑稽     

创新编导——为杂技艺术的科学发展插上翅膀

杂技艺术,古已有之。早的概念包括百戏、杂乐、歌舞戏、傀儡戏等,故一般称谓杂戏或百戏。今日的杂技艺术就是在不断借鉴和吸取各艺术门类的表演程式和技巧中发展成型的。杂技艺术对既有艺术的借鉴、吸取,最终是通过创新编导而体现。在几千年的艺术进程里,一代代杂技工作者努力探索、借鉴、吸收磨合,终于形成了不同于其他艺术类型(像戏曲、舞蹈等)的独特的艺术风     

浅谈杂技创新之路

杂技的创新,体现在它要革新几千年来的传统表演与教学方式,要靠杂技工作者革故鼎新、标新立异、敢为天下先的敬业精神。为了舞台上瞬间的惊艳绽放,不惜经历几年甚至几十年的钻研与求索,在失败中苦苦追寻成功。一、赋予节目表演新的内涵。作为一名杂技演员,几十年来我曾多次到世界各地巡演。在我参与的2000多场演出中,我感受到中国杂技与国外杂技的差距不在技巧,主要是演员的表演、节目的包装和与观众的交流互动。     

关于杂技教育发展的几点思考——以吴桥杂技教育为例

正一、引言如今我国的杂技教育基本分为"团代班"、艺术学校杂技专业、国有杂技学校、民办杂技学校四类杂技教育方式;另外在去年,北京杂技学校与北京城市学院合作建立起杂技高等教育学制。但从我国艺术教育的总体水平来看,杂技教育仍然是比较落后的。笔者认为,发展杂技教育,一方面要积极推动杂技高等教育的发展,另一方面要积极整合基础教育资源,合并     

浅谈杂技艺术的发展趋势

提起杂技艺术,人们脑海中会映现出各种不同的情境。顶缸,转碟,钢丝,飞人……来自国内国外的不同形态的演出,带给人不同的印象。而唯一相同的便是在杂技表演中人们所能获得的惊奇感受,或视觉上的满足。然而随着时代变迁,杂技艺术也在悄悄地发生着变化。如今的杂技艺术,注重艺术创作中的设计美感,注重新元素的加入与整合,调整细节的设计与表现,力求在沿袭技艺的同时更能体现出差异化。在将这一伟大的文化遗产得到传承的同时,实现改进与创新。一、融入设计美感中国杂技,历史悠久,源远流长,作为中华民族优秀文化的一枝奇葩,有着3600多年的悠久历史,同时它又是一门开拓创新、精彩纷呈的时代艺术。早在原始社会中国便有了杂技的雏形。原始社会的生产本领如攀缘、口技,原始社会的生产劳动工具如＂飞去来器＂,原始的神话传说＂轩辕皇帝驯兽＂等,都表明中国的杂技艺术是人类最早的艺术形式     

浅谈杂技专业的舞蹈形体课

一、杂技舞台上舞蹈与杂技的融合 （一）舞蹈在杂技艺术中的广泛运用 杂技自古以来就与舞蹈有着非常亲密的关系,如我国汉代的百戏就是兼容舞蹈和杂技于一休的表演艺术形式。     

杂技教学的改革思路探讨

在现代艺术教育改革不断发展与完善的过程中,艺术教育本身不单单需要在其社会属性、经济属性、政治属性以及科学属性方面有所进步,同时也需要在其民族属性方面做出相应的完善。特别是对于我国而言,杂技作为民间技艺的传承与发展,在我国拥有着三千年的发展历史。无论是在杂技的表现形式,还是在杂技的艺术内涵方面,均呈现出了极为多元的发展趋势。杂技在促进文化发展繁荣,促进国家间文化交流与沟通方面,均具有极为重要的意义与价值。