一部关于音乐美学与音乐作品理论探究的学术专著——评《音乐美学与音乐作品研究》

作为一门独立学科,音乐美学是在19世纪后半叶开始在欧洲建立起来的,历经一百多年探索终于成为美学和音乐学中的一个重要分支。音乐美学是艺术哲学的一个分支,是一门基础性的理论学科,主要研究音乐艺术的美学规律。音乐美学的发展与研究离不开美学、音乐技术理论、音乐史学、音乐评论等,音乐美学与这些学科都有着紧密的内在联系,它的发展与深化都需要从这些学科研究领域汲取科研成果营养。音乐美学主要的研究对象包括音乐的本质与特性、音乐的形式与内容、音乐的创作、音乐的表演与欣赏、音乐的功能、音乐的     

对新世纪内蒙古音乐评论的反思及其对策研究

本文是以内蒙古进入21世纪这十几年来的音乐评论作为专项研究对象,进行梳理、归纳、总结、分析、批判性研究与评价.在肯定以往音乐评论研究的同时也发现了一些缺憾,因此笔者认为要在现阶段的审美关系中发挥积极的力量,充分发挥新世纪内蒙古音乐评论的潜能,从而介入艺术创作、介入日常生活和审美需求方面,所以对新世纪内蒙古音乐评论的不足作出反思,并提出一些建设性的意见与建议.     

对新世纪内蒙古音乐评论的反思及其对策研究

本文是以内蒙古进入21世纪这十几年来的音乐评论作为专项研究对象,进行梳理、归纳、总结、分析、批判性研究与评价。在肯定以往音乐评论研究的同时也发现了一些缺憾,因此笔者认为要在现阶段的审美关系中发挥积极的力量,充分发挥新世纪内蒙古音乐评论的潜能,从而介入艺术创作、介入日常生活和审美需求方面,所以对新世纪内蒙古音乐评论的不足作出反思,并提出一些建设性的意见与建议。     

音乐批评中的文化转向与当代意义

音乐批评依据着某些基本的客观标准来对音乐现象进行实事求是、客观公正的评说,基于不同的文化基础．形成了众多的音乐批评流派,在20世纪西方结构主义等批评思潮的影响下,音乐研究开始走向“音乐文化研究”,“语境”成了音乐批评的重要因素.当代音乐批评应站在审美与和谐的角度去欣赏、感悟音乐．体现音乐评论的客观性.     

论舒曼音乐评论的个性特征与表现方式

舒曼在西方音乐评论史上创造了一种独特的个性特征与表现方式,使其音乐评论达到了相当的艺术高度。他音乐评论的鲜明个性特征是：敏锐的历史敏感和切中时弊的政论批评,真情实感,客观公正的辩证态度,强烈的诗意与文学性。他创造“大卫同盟”这一虚拟组织作为代言人,运用性格迥异的人物辩论表达辨证的音乐思想。本文以舒曼音乐评论的主要作品《论音乐与音乐家》批评文本为研究对象,试对舒曼音乐评论的个性特征与表现方式进行分析论述。     

新疆世居民族仪式音乐的研究现状与述评

新疆自古以来就是多民族、多宗教并存的地区.在这种背景下,形成了东西文化碰撞、多民族文化共生并存的多元文化格局.而仪式音乐作为古老的、普遍的、持久的文化现象,是新疆各民族音乐文化的重要内容.以仪式音乐从哪里来到哪里去的阐述思路,在文本文献研究的基础上,描述与综合目前新疆世居民族仪式音乐的研究现状,通过历史分析,展开研究述评.同时结合仪式音乐研究的国际化趋势,从学科角度、研究对象、研究内容和研究方法等层面分析新疆世居民族仪式音乐研究的趋势与方向.     

论社区音乐问题与社区音乐建设

一方面,以大众音乐为特征的社区音乐现象表现出多元化的对象、音乐形式,以及世俗化的音乐内容,同时,这种形式为成员提供了受音乐教育和终身享有音乐学习的机会。另一方面,社区文化高度体现了全民参与的自觉性、积极性、丰富性和多元性,是一种大众文化,为公众提供建设文化和享有文化的机会。两者是和谐社区建设的首要和重要组成部分。     

浅析瓦格纳歌剧之音乐美学思想

瓦格纳的乐剧创作与文艺评论著作中的思想和观念,影响了西方音乐发展的进程,也成为整个艺术界和思想哲学领域所关注分析的对象.无论是"整体艺术观"、"主导动机"还是富于联想效果的管弦乐,都预示了西方音乐后来的发展.瓦格纳将戏剧与音乐统一,阐述了人类的许多严肃而深刻的主题,无论在形式还是内容上都体现出浪漫主义的美学观.     

音乐教育学的探索

本文阐述了音乐教育学的研究对象、研究范围与研究方法 ,回顾与分析了音乐教育学在国内外的形成与发展历史     

关于大理洞经音乐的研究综述

大理洞经音乐作为大理传统音乐文化的重要代表之一．引起了学界的广泛关注和深入研究．本文正是以学界对大理地区洞经音乐的研究成果为对象，通过对现有研究成果的梳理．为今后对该地区洞经音乐的研究方向理清思路。     

音乐心理学发展趋势探讨

音乐心理学的主要研究对象是了解和认识与人类音乐行为有关的心理活动方面的规律。本文对音乐心理学进行了概述,并着重论述了音乐心理学发展主要趋势。     

不达意扣紧音乐要素，突出音乐课堂的音乐性

随着新课程改革的不断推进,音乐课堂教学中展示新观点、新理念的现象此比皆是,音乐课内容丰富了,形式多样了,聆听、演奏、绘画．朗诵．手工、表演等都有机会登上了音乐课的舞台,新课程确实改变了原来封闭的传统音乐教学。实践证明：学生对音乐课的喜爱明显增强了,创新实践能力也有了很大的提高。     

谈音乐社会心理学的主要研究领域

音乐社会心理学是音乐心理学和社会心理学的交叉学科,是从心理学角度来研究音乐活动怎样与其社会情境和文化背景相互作用的一门学科.与音乐心理学不同的是,强调从社会和文化环境视角对各种音乐活动进行研究是音乐社会心理学的重要特点.本文简介了这门学科主要涉及的六个研究领域：音乐趣味研究、商业领域研究、教育领域研究、医学和音乐治疗、音乐技巧和创作以及人种音乐学研究.     

小策略解决音乐欣赏难题

音乐是听觉的艺术,《小学音乐课程标准》指出：感受与鉴赏是音乐教学的重要内容,是培养学生音乐感受能力和审美能力的有效途径。而传统的音乐欣赏课很难使欣赏内容走进学生的内心．尤其面对一些较长的欣赏曲目时．学生通常不能做到有效聆听。针对这种情况．笔者在多年的教学中摸索出了几个小策略以应对出现在音乐欣赏课上的难题。     

音乐社会学的研究对象和研究方法

音乐社会学是一门新兴的学科,它产生于二十世纪二十年代,并在此后形成了三大流派,尽管在学科内观点莫衷一是,但是对音乐社会学的研究对象上可以归为“社会成因观”、“社会作用观”和“社会运动观”三个不同的形式,在具体的研究方法上,不同的音乐社会学流派也提出了不同的研究方法。     

音乐图像学的发展及其研究价值

音乐图像学这一课题的提出是在20世纪初,主要以与音乐有关的图像为研究对象。我国的音乐历史源远流长,保存了丰富的图像资料,但是这门学科在上世纪80年代中期才引入中国,研究的学者较少,研究范围有限,所以它在我国属于一门新兴学科。音乐图像学具有弥补文献记载、乐谱记录之足,对音乐史进行补正、引证和纠正等价值,有待于我们去开拓研究。     

《欧洲音乐史》与《西方音乐通史》之比较

本文通过对<欧洲音乐史>与<西方音乐通史>之比较研究.以著作的框架结构、内容材料、思路、方法等为线索,对音乐史学的研究观念、方法、角度、对象、领域及理论素养和思维能力等方面予以论述.认为史书的写作是在历史的批判中构筑批判的历史.在对音乐史学观念的思考及音乐史学写作的个性化等方面,也表明了著作者在一些相关问题上的学术观点和评价.     

理工科高校音乐素质教育存在的问题与对策研究

音乐素质教育是高校学生素质教育过程中不容忽视的重要内容,它对学生的道德修养、智能、身心健康、创造能力等素质培养有着不可替代的重要作用.文章针对理工科高校音乐素质教育存在的问题展开调查与研究,多角度、多元化的分析理工科高校学生音乐素质教育中存在的问题,并找出解决办法,提高理工科高校对音乐素质教育的重视.     

略谈音乐理论文献的意义

音乐是人类精神世界的外化表现,是表现社会现象、人文环境与人物情感的媒介。理论文献是音乐创作、音乐学研究、音乐表演等音乐领域必不可少的参考依据,是史料分析与研究、音乐作品表现的载体。对音乐理论文献的关注,不论是在实践环节还是在理论研究方面,无疑都具有重要而深远的意义。     

两汉音乐赋研究综述

汉赋为“一代之文学”,是汉代儒士文人承《诗经》、《楚辞》创作的一种文体。其中,音乐赋十四篇,留存音乐内容之赋三十篇。其内容承载着丰富的乐舞形象,阐释着汉代民族音乐文化的深厚内涵。汉音乐赋研究已涉及源流、题材、艺术手法、思想等范围,但缺少对具体的乐舞内容的系统论述。我们应利用汉代美术作品和出土文物交验互证,挖掘其丰厚内涵,以呈现汉代经典礼乐文化。