谈声乐教学中内心听觉能力的培养

声乐演唱是一门听觉的艺术,它不仅要求歌唱者具备高超的技术水平和丰富的表现手法,同时也需要深刻理解作品的内涵,将歌者的内心感受与音乐形象有效而完美地结合,以求实现技术与音乐合二为一,融为一体。因此,本文通过从思想上真正认识开发和培养“内心听觉”这样一种听觉能力,以期使歌唱者在这种能力的指导下将内心中感受到的最美妙的声音展示出来,对提高声乐演唱水平进行初步的探讨和挖掘。     

声乐演唱中的内心听觉

声乐演唱是一门听觉艺术,它是靠人的心灵去感悟和体味的。良好的内心听觉可以使声乐演唱者提高声音的辨别能力,音乐的理解能力,提高演唱者自身的歌唱水平,因此培养和建立良好的内心听觉对声乐演唱有着极其重要的作用。培育良好的内心听觉需在听、背、想三方面进行有效的训练,多听是培养良好内心听觉的前提;多背是其形成的关键;多想则是其发展的动力所在,三者相辅相成。演唱者如果具备了良好的内心听觉能力,将会更加完美的表现声乐作品。     

对音乐审美的新探索—声乐学习中的内心听觉审美浅析

内心听觉审美是人对声音的一种认识,在声乐学习中的作用非常重大。对内心听觉审美的研究,目的非常明显,能提高学生对声音认识的能力、促进声乐学习的效果,同时也能起到对嗓子的一定保护作用。在对内心听觉审美的研究中,结合声乐学习中的生理因素与心理因素,能提高学生的内心听觉审美能力,有利于加快学生声乐学习的进度,增强学生对声音的认识,最终达到良好的声乐学习效果,这就是内心听觉审美对声乐学习的作用。     

谈声乐教学中内心听觉能力的培养

声乐演唱是一门听觉的艺术,它不仅要求歌唱者具备高超的技术水平和丰富的表现手法,同时也需要深刻理解作品的内涵,将歌者的内心感受与音乐形象有效而完美地结合,以求实现技术与音乐合二为一,融为一体.因此,本文通过从思想上真正认识开发和培养"内心听觉"这样一种听觉能力,以期使歌唱者在这种能力的指导下将内心中感受到的最美妙的声音展示出来,对提高声乐演唱水平进行初步的探讨和挖掘.     

声乐学习中的听觉训练刍议

本文论述了听觉训练与声乐学习之间的关系,主要从音乐的本源、声乐学科自身的特点、听觉感知的特殊性、声乐教学的两个主要环节等方面来论述听觉训练对于声乐学习的重要意义.     

浅论听觉对声音的影响——声乐教学中歌唱心理研究的新思考

在声乐理论研究中，普遍存在着对听觉不够重视的现象。一些论虽有涉及，但研究还不深入。本从歌唱心理学的角度，对听觉进行了新探索。     

论声乐学习中的音乐听觉

该文通过对音乐听觉概念、音乐听觉与声乐学习之间关系等问题的阐述,使声乐学习者善于应用敏锐的听觉能力增强学习兴趣,提高练唱效率,把学习声乐的过程变为感受美的声音,体验美的情感,追求美的演唱审美活动。     

声乐教学中音乐听觉的培养与发展

声乐教学首先要因材施教,要做到对不同的学生,都要有行之有效的训练方法。这除了应对“美好的声音”有清楚的认识之外,还要能准确地对自己所发出的声音有客观的自我辨听,这就是我们要谈的声乐教学中另一个不容忽视的音乐听觉的培养与发展的问题。     

学习《声乐教学艺术论》有感

声乐教学是一门理论性、实践性的学科。以下包括两个方面:一是让学生系统地掌握声乐发声原理、声乐基础知识与技能等基本声乐理论知识;二是注重声乐教学实践的重要性,因为实践是检验真理的唯一标准。笔者就从丽君老师声乐教学中汲取的新方法、新体会来谈谈自己的感受。     

浅谈在声乐演唱与教学中内心听觉的培养

在声乐艺术实践中,要重视内心听觉能力的培养,其能力越敏锐,将越有助于歌唱艺术的完美表现。     

声乐教学中听觉感知能力培养之探微

声乐首先作为一门听觉艺术,其学习者拥有一对“好耳朵”往往比拥有“好嗓子”更为重要。声乐教学中听觉感知能力的培养可分为基础听觉能力的培养和听觉审美的培养两部分,重视学生听觉感知能力的培养可以大大提高声乐教学的效果。     

声乐教学中听觉感知能力培养之探微

声乐首先作为一门听觉艺术,其学习者拥有一对"好耳朵"往往比拥有"好嗓子"更为重要.声乐教学中听觉感知能力的培养可分为基础听觉能力的培养和听觉审美的培养两部分,重视学生听觉感知能力的培养可以大大提高声乐教学的效果.     

声乐学习中的观念问题

声乐问题就其发声法而言，除了身体的运动震动这一先决条件外，主要是个观念问题，包括思想观念，感觉观念，审美观念等。     

浅析钢琴演奏学习中的内心听觉

对于钢琴演奏学习来说,内心听觉能够帮助我们更深层地揭示音乐深刻内涵,使内心情感与音乐形象得到完美结合,并不断提高演奏者对音乐作品的理解能力以及丰富音乐表现力。这需要演奏者在学习中更重视培养发展演奏者的内心听觉能力。本文就钢琴演奏学习中的内心听觉及如何训练培养内心听觉,建立更加清晰立体的音乐听觉形象进行论述分析。     

浅谈声乐教师的学习与自我完善

声乐教师作为声乐教学中的重要因素,其自身素质的高低对教学效果有着重要的影响。因此,声乐教师在教授的过程中,也要不断学习专业知识,进行自我提高和自我完善,本文将对此进行深入探讨,以期为声乐教育事业的发展做出有益指导。     

声乐学习中到底应不应该模仿

文章作者通过对现在声乐界中“赞成模仿”和“反对模仿”两种不同观点的深入分析．从正反两方面论证了模仿给声乐学习者带来的益处与弊端,在剖析“不可模仿”观点的同时又对赞成“模仿”的观点做了进一步的补充,为很多在“模仿”与“不该模仿”两种观点中犹豫不决的声乐学习者提供了一些意见和方法。     

声乐教师的学习与自我完善

声乐教师同其他人类灵魂的工程师一样,具有净化人的心灵的作用,他或她教会学生用人声音乐亲切、生动、直接地表达人的内心,从而使音乐成为塑造人们优美灵魂的最好工具.     

浅谈小提琴演奏的内心听觉及训练方法

小提琴这种乐器没有固定音高，不象有固定音高的钢琴、手风琴或者那些由“品位”来决定音高的乐器（如：琵琶、古筝等），所有的音准都是由演奏者自己来控制的，基于这个主要特征，作者从音乐听觉、内心听觉两个方面来做阐述．从而论证了内心听觉在演奏小提琴时的重要性并且介绍了培养内心听觉的三种方法。     

钢琴演奏中内心听觉能力的培养

随着素质教育理念的不断发展,钢琴教育近年来逐渐广受推崇的热门专业。但是钢琴教育是十分复杂的,作为一名优秀的钢琴人才,需要掌握多方面的专业知识和能力。文中就钢琴学习中的内心听觉能力入手,分析了内心听觉能力对学生钢琴水平提升的必要性并提出了内心听觉能力培养的有效策略。