戏剧表演与影视表演的特征——兼谈个人的表演体会

法国早期电影大师乔治·梅里爱首先将戏剧的程式引入电影,把导演、演员、化装、道具、服装、布景、冲突等一系列戏剧元素搬进电影中,建起了戏剧电影的雏形。几百年来,戏剧在编剧、导演、表演、舞美等方面所形成的艺术规律为新生的影视艺术提供了异常丰富宝贵的经验。因此,影视艺术与戏曲的关系是十分密切的。而在戏剧艺术的元素中对影视产生最大影响的就是表演,早期的电影演员几乎都是戏剧演员,即使在当前,很多的电视演员其实也是由戏剧转行而来。戏剧的表演理论也极大地影响了影视表演。从角色的创造和生活的体验来看,戏剧的表演和影视表演是有很多相同之处的。     

故宫题材微纪录片的艺术特色研究——以《故宫100》为例

文章以北京故宫博物院和中央电视台合作摄制发行的微纪录片《故宫100》为例,结合故宫历史文化被作为创作对象和源泉,对优秀传统文化资源进行影视艺术创作,以影像化的方式呈现对故宫历史文化的数字化保护,对该片的影像设计理念、艺术手法和镜头设计语言等进行探讨分析,试图探究微纪录片《故宫100》的艺术特色。该片作为获奖作品以及微纪录模式的创新性实践作品,研究其艺术特色具有理论探索和实践创作的双重意义。     

新媒体时代下的电影文化传播分析——以《头号玩家》为例

新媒体内容融入影视创作,呈现了电影文化的跨媒介融合,进入数字时代后,跨媒介融合已成为艺术发展的整体趋势。该文主要从影视叙事核心的新媒体趋势和技术发展趋势两个角度探讨了电影文化与新媒体的深度融合。通过对《头号玩家》影片的案例研究,说明新媒体引领的时尚潮流文化的融入,影响了影视叙事核心的新媒体趋势。同时,《头号玩家》影片成了技术变革的风向标,随着技术的进步,虚实结合的呈现,成为“元宇宙”概念的完美注脚。这也体现了以“元宇宙”为核心概念的下一代互联网的显著特征,推动了电影文化与新媒体的深度融合。     

论中国当代电影中的戏曲听觉语言

戏曲是一种以戏剧冲突为叙事基础、以情感传递为主要诉求的"剧诗"艺术。戏曲是具有典型"虚拟化"艺术特征的综合艺术之一,同时也拥有最具诗意和象征意义的造型语言。因此,戏曲的语言和音乐元素在"剧"的叙事功能之上,还要强调"诗"的练达、抒情和意境,从而成为表达人物情感和思想的载体,成为人物及人物背后剧作者直接与观众交流的代言体艺术。本文主要对当代中国电影中的戏曲念白、唱腔、戏曲音乐等听觉语言元素进行分析。     

社会主义核心价值观传播视域下主旋律电影字幕日译研究——以影片《我和我的祖国》为例

为加深世界对中国的了解,通过文化输出,尤其以主旋律电影为载体,传播社会主义核心价值观,助力中国话语体系的构建十分必要,其中字幕翻译的质量直接影响国家形象的塑造。但是中国在外宣影视字幕翻译的研究方面相对滞后,缺乏中国特色翻译理论的指导,对日输出译作较少,不利于中日文化交流。文章通过分析主旋律电影海外传播面临的机遇和挑战,在外宣翻译理论和社会主义核心价值观指导下,探讨《我和我的祖国》字幕翻译原则和策略,进而探寻以主旋律电影字幕日译助力中国话语体系构建的路径。     

论《西游降魔篇》的狂欢化色彩

近期上映的《西游降魔篇》取得了很好的票房,周星驰电影一贯的"无厘头"风格也得到了进一步的发挥,而"无厘头"风格所呈现出的狂欢化色彩恰恰契合了巴赫金的狂欢理论。以周星驰最新的电影《西游降魔篇》为例,分别从诙谐性语言形式、"加冕——脱冕"、颠覆性、性的自然性四个方面来看周星驰电影的狂欢化色彩是怎样表现的,也正是由于其叙事上呈现出的狂欢化艺术症候,使得周星驰的电影熠熠生辉。     

黑夜下的漫漫回家路——从伤痕电影《为奴十二年》看西方文化

人性是电影的底色,离开了人性刻画的电影是苍白无力的。电影《为奴十二年》采用冰山理论的艺术表现手法,将对个体的分析刻画作为思考人性、社会、历史问题的重要手段。以人性为视角,回家为线索,冰山理论为支撑,通过分析伤痕电影《为奴十二年》中人性的表现,揭露影片背后的西方文化。     

高校戏剧影视表演专业存在的问题及对策

辽宁省是戏剧文化大省,随着艺术教育的普及,一些高校相继开办了戏剧影视表演专业教育。笔者对这些高校的教学单位进行了一系列的调研．考察近年来的戏剧影视表演教育教学实践经验,深入分析和思索我省的戏剧影视表演教育现状,面对社会转型期的艺术市场需求,剖析现阶段存在的不足,以促进我省未来的戏剧影视表演艺术教育发展。     

从两版《小城之春》看中国两代电影导演的民族文化传承

文化是人的共识符号,也是人类结成稳定共同体的依据和内在动力。其中,精神文化的传承或再生产,是这种共同体的内聚和认同的源泉。电影艺术是精神文化的重要组成部分。通过电影艺术,实现民族文化的传承与发展,是中华民族文化伟大复兴的重要路径。1948年被誉为“中国现代电影前驱”的费穆拍摄了他的巅峰之作《小城之春》,电影中浓烈的诗意韵味,透露出“一切景语皆情语”的中国传统美学的幽香。2002年中国“第五代导演”田壮壮拍摄了同名电影《小城之春》,以跨越时空更加理性客观的感受致敬经典故事。两版《小城之春》,两代中国电影导演,在横跨54年的同题诠释中,向我们传递了如何通过电影艺术来识别民族身份的重要话题。该文拟从不同时期电影人将电影语言与传统文化相融合的不懈追求,谈对中国电影创新发展的思考与期许。     

从功能理论视角看《卧虎藏龙》的文化缺省及补偿策略

影视全球化推动了各国文化之间的交融共生,人们足不出户便能够从电影中了解别国文化。电影是文化的载体之一。如今,电影已然成为文化传播的重要渠道,字幕译者的需求量也快速增长。本文基于功能理论分析电影《卧虎藏龙》字幕翻译中的文化缺省,探讨运用不同翻译策略实现翻译补偿,以期对我国文化的传播及字幕翻译提供一定的指导与建议。     

平民孤独意识的突显——解析影片《一句顶一万句》和《我不是潘金莲》

刘震云的小说关注平民的精神世界,解说平民的孤独困境。这种展现平民孤独的主题在以其小说为原本改编成的电影中,得到了进一步的显现,成为唤起观众内心共鸣的触发点。本文通过解析影片《一句顶一万句》和《我不是潘金莲》,发掘化"绕"为简的影视改编艺术与商业化运营对影片成败的影响。     

电影相关理论在《秋菊打官司》中的具体体现

电影作为一门艺术,在兴起过程中,如同其他艺术一样反映着时代的种种,但因为它是一门独特的艺术,故又有众多的不同,相关的理论在时代下应运而生,服务着电影这一特殊的艺术。     

电影的属性辨析

本文重点论述电影的艺术属性,以艺术和电影的概念为切入点,从学科层面上论述电影是人类创造的既有审美情感又有形象特征的精神产品这一论点。电影在具备艺术性的同时,也具备商品和媒介的特性。从工业角度来说,电影与现代社会和工业紧密相连,是一种通过工业化、产业化才能实现的艺术样式。同时,作为一种电子媒介,媒介技术的发展与发达构成了电影存在发展的基础条件。但在分析电影属性时,必须看到电影作为一个整体的属性。     

电影相关理论在《秋菊打官司》中的具体体现

电影作为一门艺术,在兴起过程中,如同其他艺术一样反映着时代的种种.但因为它是一门独特的艺术,故又有众多的不同,相关的理论在时代下应运而生,服务着电影这一特殊的艺术.     

“灵晕”的消解与镜像语言重构——纪录片《梵高》释读

阿仑·雷乃的纪录片《梵高》赢得了威尼斯影展两个奖项以及1949年的奥斯卡短片金像奖,有着一定的艺术价值,可以作为讨论绘画与电影关系的重要文献。在这部电影中,本雅明的"灵晕"在影像所记录的绘画作品中已被消解,电影以其独特的镜像语言重构出一种新的意义,并借此拓展了传统艺术概念的范畴。     

影视艺术代际接受焦虑与破解的可能性路径

本文以"信息沟"引发的代际疏离为切入点,聚焦影视艺术的代际接受焦虑及其破解的可能性路径。研究重点剖析在迅猛发展的文化变迁时代,受技术条件和学习能力等多方面的限制,子代如何凭借其优势,通过"反哺"行为帮助亲代完成广泛的文化吸收的过程,并以此达成破解"焦虑"的最终目的。研究以期在方法论层面,为促进影视艺术的代际接受提供有价值的借鉴和参考。     

从大众媒介的角度论文化工业理论

法兰克福学派的阿多诺以批判的眼光从大众媒介入手批判和否定了文化工业,认为电影等文化艺术商品有反启蒙的效果,形成了具有批判价值的文化工业理论,此理论是特殊的社会历史语境的产物。阿多诺透过文化工业产品的伪个性化的表象,辨认出标准化和商品化的特质,电影、广播、报纸等大众媒介,掠夺了观众的思考和想象的自由,造成这种现象的原因之一便是极权主义利用文化工业的意识形态功能。随着工业对文化艺术影响的加深,我们要反思如何在工业时代保持文化艺术原本的独特性和批判性。     

少数民族电影是什么

基础概念的厘定是学科建设的基石。"少数民族电影"的概念自"少数民族电影"诞生起就有着所指的模糊。少数民族题材电影、民族电影、少数民族母语电影、影视人类学片等都在指称着"少数民族电影",其概念有过争议和讨论,但大多是在"少数民族电影"文化本体论下进行的。"少数民族电影"显然是类型视角下的称谓,本文以类型方法论初步界定"少数民族电影"概念,并对与之相关联、容易混淆的学科进行了区分。     

一本青涩的日记一场青涩的记忆

2014年11月5日,浙江师范大学戏剧影视文学专业二年级研究生张涵,冒着淅沥小雨坐上了从金华开往杭州的列车.她不是去杭州旅游的,而是赶赴一场盛会-当天下午,第二届浙江青年电影节在杭州开幕,16部来自国内的最新青年电影、2部波兰影片和无数电影专家、爱好者汇聚到这座城市.     

严歌苓小说影像化叙事分析

电影发展了近一个世纪,由无声到声光电一体化,在发展中形成了明星制、产业化运作等,构成了以产业链为主体的商业化运作模式。电影文本创作与电影制作相关理论,为小说的影像化创作研究提供了镜头透视、蒙太奇效果拆分结构等新视角,本文将以严歌苓小说为例,对文本影像化叙事创作进行分析。