歌唱艺术的学习、师承与创作

歌唱艺术相比其他艺术门类而言更需要有一个有经验的教师来作指导.当然有许多歌唱家,本身具有先天的歌唱条件,通过自己对歌唱艺术的理解,和不断的舞台实践逐渐成长起来的.但是声乐艺术,是根据人体的各个相关发声器官,包括声带、喉腔等.大部分情况形于乎外,需要说明和领会,学习师承,形成独特艺术特色的歌唱创作.     

浅析歌唱艺术语言

歌唱艺术语言具有语音语调高度的准确性、艺术表现高度的形象性、对于音乐的完全适应性.把歌唱情感与歌唱语言结合起来,是学习歌唱艺术的根本,也是一个歌唱家成功的关键.     

论歌唱的艺术审美表现

歌唱是美的载体,它追求美也传播美,并使人们在艺术的真、善、美境界的升华中获得精神上的充分满足、艺术上的极大享受和审美素养的最大提高.歌唱的艺术表现离不开审美,审美又促进歌唱艺术表现力的不断提高,两者的统一,既能开拓歌唱艺术的新境界,又能扩展艺术审美的新领域,它激发着人的创造力,激励歌唱者歌唱的艺术表现永远追求新的目标和更高品格.     

试论声乐演唱中的情感艺术

声乐是人类抒发情感、交流情感的一门特殊艺术门类,具有自己的艺术特色。声乐的创作和表演都脱离不开情感。情感对歌唱技巧和艺术美感的创造起着积极的推动作用。情感贯穿在声乐艺术当中,是声乐的主宰、灵魂。声乐演唱的"情感之功"不是一日形成的,它是一个不断认识和探索的过程。     

试论歌唱艺术的语言教学

阐述了歌唱艺术中语言是歌唱艺术的造型基础与创造核心,分析了歌唱语言与舞台艺术语言的相关关系;在此基础上提出了歌唱语言教学的基本任务,并强调其教学必须加强实践性、针对性和协同性,认为目前存在的问题是教材建设、师资力量和教学科研三个方面;只有改变现状,才能培养全面的歌唱艺术人才,创建民族的歌唱艺术体系.     

论歌唱艺术情感体验

歌唱艺术是最情绪化、最能触动心灵的艺术.歌唱艺术通过洗练的音乐语言、动听的歌喉以及优美的旋律,直接抒发特定的情感.歌唱的目的就是用歌声来表达歌曲的思想内容,表达人在社会环境中由于受到各种事物的感染与刺激,所表现出来的感情状态."声情并茂"就是这种感情的最高境界.     

歌唱演员的艺术表现力

歌唱艺术是人的精神产品,歌唱演员在创造歌唱艺术产品的过程中,自始至终贯穿着复杂的心理活动,良好的表现力体现着歌唱演员的综合素质,歌唱艺术的创造者应全面提高自己的技能与修养,使歌唱艺术的产品产生感人的艺术效果。     

论歌唱艺术的情感表现

声乐是表现情感的艺术.本文从＂原始歌唱＂的情感流露、艺术歌唱的情感表现以及歌唱对语言的强烈依附等角度,论证声乐在情感表现方面具有的显著优势,为歌声出色的表现歌曲提供可以借鉴的理论支持.     

歌唱艺术表现几个相关性因素之探索

优美的歌声是通过艺术表现而体现的.本文从歌唱艺术表现的四个相关因素,节奏、强弱、语言、风格进行了探讨,阐明了只有艺术表现与歌唱技巧的完美结合,歌唱艺术才更具鲜活的生命力.     

浅谈歌唱的艺术表现力

歌唱的艺术表现力是声乐艺术的灵魂。它要求歌唱者必须掌握纯熟的歌唱技能,其中包括正确的歌唱发声技巧、优美的歌唱语言和准确的歌唱情感。在此基础上,利用较深厚的文化艺术功底对作品进行处理,提高歌唱舞台表演实践经验,不断进取,最终达到歌唱艺术中"以情带声、以声传情、声情并茂"的追求目标。     

谈歌唱艺术中姿态与情感

歌唱是一门表演艺术,其完整内容包括“演“和“唱“两个要素,唱,是情感表现的基础;演,是情感的艺术升华.歌唱艺术作为舞台艺术,不仅是听觉艺术,也是视觉艺术.不同的舞台形象产生不同的艺术效果,而舞台形象的塑造是靠演员的歌唱与表演完成的.好的表演有助于艺术创作,不好的表演将破坏歌唱的艺术效果.……     

歌唱艺术中的美学分析

歌唱艺术是用人声创造出带有语言的音乐,语言音乐化的艺术体现奠定了歌唱艺术的特殊性质,歌唱艺术的口语美体现了音乐作品在文学性表现上的差异。歌唱艺术中的词曲并茂、和谐统一是曲调的美学理想和创作追求,旋律与歌词有赖于歌唱中的声腔体现,当歌唱被赋予声腔美,才能够真正传达出听觉的美感,在表演的过程中同时还包含了体态的造型美。     

创建一门多媒体艺术理论

构图、摄影、影视都有专门的艺术理论,因此可以认为,对于具有时代特点、应用广泛的多媒体艺术,尽快结束借用相关门类艺术理论的尴尬局面,已成为当务之急.多媒体艺术的特点是它对各相关门类艺术的包容,虽然这些门类艺术之间的差异较大,但其艺术规律运作的内在机理却具有共性,由此切入来创建<多媒体艺术理论>与这些门类艺术理论兼容.建立一门新理论,一般需要回答这样一些问题:命名、研究范围、理论体系、所属学科、应用领域以及与相关理论的关系.<多媒体艺术理论>均已明确地回答了这些问题.     

二维视阈下的歌唱艺术--对歌唱艺术本体论的再认识

在中国当下的音乐生产和音乐消费中,大众广泛接受的音乐式样是音乐的表演.更近一步说,歌唱艺术已经不再是单纯的声乐演唱,而是要达到形神兼备的表演,是“演”与“唱”的有机结合体,只有这样才能使歌唱完美.因此,我们的音乐领域或说我们的歌唱艺术出现了新的诉求,这种对音乐消费品的更高层次的要求既源自音乐受众,也源自当下视听技术的推动.这种诉求也要求我们从理论和实践上对原有的歌唱艺术进行重新地考察.从“演”与“唱”两个维度出发展开讨论,对歌唱艺术本体论进行了重新审视,进而考察了如何通过“演”与“唱”达到歌唱艺术的臻美.     

声情并茂与声乐艺术美感

声和情是歌唱艺术两个最基本的要素,声情并茂指的是歌唱艺术中声音和感情的饱满和谐.只有这样,才能使歌唱达到完美的境界,激发起听众强烈的共鸣,产生感人肺腑的艺术效果.声乐是用歌声来表情达意,然而声乐艺术中的情来源于现实生活的激发,它们之间有着血脉相通,不可分割的联系.     

歌唱演员的艺术表现力

歌唱艺术是人的精神产品，歌唱演员在创造歌唱艺术产品的过程中，自始至终贯穿着复杂的心理活动，良好的表现力体现着歌唱演员的综合素质，歌唱艺术的创造应全面提高自己的技能与修养，使歌唱艺术的产品产生感人的艺术效果。     

研读歌词:构建歌唱艺术的整体性

发声技巧的运用、歌唱语言的表达、思想感情的抒发和完美动听的音乐有机地融会成一个整体,才是真正的歌唱艺术.构建完整、完美的歌唱艺术,歌者除了对音乐语言和发声技巧进行研究之外,准确把握歌唱语言的表达、思想感情的抒发都离不开对文学语言的研究.因此,研读声乐作品的歌词是构建歌唱艺术整体性中的一个极其重要的环节.     

浅谈对歌唱艺术的认知与理解

歌唱艺术是一个知识结构广泛博深的体系,在实际应用中,要领颇多,技术要求也非常细致,但只要抓住歌唱艺术演唱的主要方面,并拥有建立科学歌唱艺术思想以及技术应用等,对于快速掌握歌唱艺术实现歌唱艺术的价值有着重要的现实意义。     

歌唱艺术教与学的实践体验

歌唱艺术是人类探索美好声音的科学的产物,是无数人实践经验的积累和总结.歌唱者若想运用好这一艺术形式,要在美好声音的塑造、声音技术的训练、音乐的艺术修养等诸多领域里努力探索、思考.为了获得相对完美的歌唱效果,应学会客观、虚心地接受和评价声音的优劣,同时对歌唱艺术的本质有深刻的认识.     

浅谈声乐艺术与语言

声乐艺术就是歌唱的语言艺术，如果在歌唱中不注重民族语言的学习，就会失去歌唱艺术的表现力，使歌唱艺术难以传达思想感情。因此，我们在声乐艺术学习中，无论是什么风格的演唱，都应该认真学习歌唱的语言，只有通过优美动听的声音和清晰真实的语言结合起来，才能传达歌唱的真情实感，使听众在歌声中感受到声乐艺术的魅力。