电视综艺娱乐节目与新媒体融合之道刍议——以东方卫视《女神的新衣》为例

技术的快速发展和人类需求的持续增加,促使新媒体呈现出快速发展的态势,且对传统媒体的影响日渐增强。新媒体的出现给电视媒介带来了许多挑战。与此同时,新媒体也给电视媒介带来了前所未有的机遇,电视和新媒体的联姻能够产生媒体的合力,也能够满足受众对信息的多元化需求。另外,新媒体的挑战对电视深化内部结构调整,理念的改革创新都具有重要的意义。本文希冀通过对近期人气颇高的电视综艺节目《女神的新衣》和2014年其它几档现象级节目的分析,能对传统电视媒体与新媒体的融合有所俾益。     

时尚真人秀节目《女神的新衣》的成功之道

在娱乐快餐式消费时代,东方卫视推出的《女神的新衣》不仅为综艺界掀起"原创新风",更是一次电视与电脑、手机,电商、明星和时尚的"跨界联姻",这种大胆创新的整合式发展、时尚定位的民众化转向在一定程度上是基于受众的心理需求和受众行为展开的。本文通过对节目模式以及受众需求的双向解读,探索时尚真人秀节目《女神的新衣》的成功之道。     

互联网思维下的电视节目生产——以电视节目《女神的新衣》为例

近年来,版权引进节目充斥着电视荧屏,虽初试收视告捷,但收视率后劲不足,口碑下滑,原创电视时尚真人秀节目《女神的新衣》则应运而生,不仅原创电视节目形态,并且开创传统媒体与新媒体联合发展的新局面。本文通过对这一新生节目形态和新旧媒体联合的解读,以期二者相互促进达到电视节目创作和经济效益共赢的局面,使电视兼具公共服务与娱乐的功能。     

电商与电视的媒介融合路径研究——以《女神的新衣》为例

在全民网络化时代下,新媒体日趋重要,传统电视媒体面对这样的大浪潮,如何融合已成了传媒圈最重要的议题。东方卫视推出《女神的新衣》是首档运用T2O模式的电视真人秀,开启了中国电视与电商二者的媒介结合,它不仅拓展了真人秀的演播方式,也为电视电商的衔接提供了一个很好的研究范例。     

受众视阈下《女神的新衣》热播现象解析

作为一个现象级节目,《女神的新衣》开创了电视和电商合作的新模式,赢得了收视、收益的双丰收。本文将从传播学受众理论视角,对节目热播现象进行探讨和解析。     

试论《女神的新衣》的创新模式

《女神的新衣》其全新的节目理念和以"体验参与"为主的娱乐营销模式在当前同质化严重的娱乐节目和娱乐市场中独树一帜,别出心裁。在商业价值和社会影响力方面均获得了多方关注。不难看出"女神模式的全力打造"、"市场化受众需求的多方分析"以及"电视——电商一体化的创新型转变"都成为其作为娱乐营销新典范的强有力支柱。     

社会临场感视角下T2O模式综艺节目发展探究——以《女神的新衣》为例

如何在众多综艺节目中脱颖而出,吸引观众的注意,取得良好的经济效益是如今电视综艺节目需要考虑的首要问题。T2O模式将电视媒介和电商结合起来,为电视综艺节目发展带来了新的契机。本文从社会临场感的视角,以《女神的新衣》为例来分析T2O模式综艺节目的特点,从而提出T2O模式综艺节目发展的建议。     

从《老公看你的》看电视娱乐节目的创新

中国在经济快速增长的同时已经迈入大众消费的时代。在消费主义的大潮中,传播消费主义的大众媒介不可避免地具有了消费主义的倾向。在此背景下,电视娱乐节目如何通过创新与改革求得生存,是值得传媒业思考的问题。     

“限娱令”背景下电视娱乐节目的创新探析——以湖南卫视《百变大咖秀》节目为例

我国广电局新颁布的"限娱令"对我国电视娱乐节目来说是一次严重打击,而湖南卫视的明星模仿秀节目《百变大咖秀》却在这种背景下获得累累硕果,与其节目创新关系紧密。文章着力从节目受众、形式、内容等方面对《百变大咖秀》节目的创新之处进行分析,并由此得出对电视娱乐节目的启发,以期为同类节目的创新提供借鉴。     

电视娱乐节目的品牌营销——以《一站到底》为例

在当今这个“娱乐化”的时代,各种电视娱乐类节目层出不穷。这些电视娱乐节目有的经久不衰,有的如昙花一现。只有将电视娱乐节目品牌化并且以媒介品牌营销的理念去经营,才能使节目在“永葆青春”的同时使品牌形象深入人心,从而成为强有力的媒介品牌。本文以电视娱乐节目（（一站到底》为例,具体分析电视娱乐节目如何进行媒介品牌营销。     

电视娱乐节目中文化的冲突和融合——以《非诚勿扰》为例

《非诚勿扰》节目自开播以来一直广受关注,但热播的同时也饱受争议。本文试从文化角度,对我国电视节目中的主流文化、大众文化和精英文化进行探讨,并以《非诚勿扰》为例,分析了上述三种文化在娱乐节目中的冲突和融合,指出多元文化的融合才是娱乐节目的发展正途。     

电视综艺娱乐节目《快乐大本营》发展之道探究

随着我国经济水平的不断提高,人们的精神需求和审美需求也发生了巨大的变化,对电视综艺娱乐节目的要求也越来越高。1997年湖南卫视开办的《快乐大本营》引领中国综艺娱乐节目十余年,风头依然不减。本文就从《快乐大本营》着手,从它的节目定位、节目主题、群众参与、立足本土化、细节生活化、主持人个性化等方面来探究它的成功和存在的不足。     

“克隆”——电视娱乐节目的双刃剑

2005（（超级女声》的成功已经毋庸多言。作为湖南卫视娱乐节目的一次尝试，它给省级电视台从业人员带来的．更多的是思考。广东电视台的重头大戏《明日之星》也效仿《超级女声》，采取了短信投票的方式。可是每位选手得到的票数，与《超级女声》的得票数形成了巨大的反差．令人汗颜。问题究竟何在？     

电视娱乐节目的人本主义思想呈现——以《我爱记歌词》为例

本文以浙江卫视的（《我爱记歌词》节目为例,从参与门槛、双向传播、尊重人性三个角度探讨了该节目中的人本主义思想的具体呈现。     

从《快乐大本营》看我国电视娱乐节目的发展

从20世纪90年代以来,我国的电视娱乐节目进入了发展期,占据了电视节目的半壁江山。本文以《快乐大本营》为例,分析我国电视娱乐节目的发展和困扰,并提出相关建议。     

电视娱乐节目亟待创新——以选秀节目《快乐男声》为例

自2004年《超级女声》上演一场全民狂欢之后,一时间选秀类节目在各电视台风起云涌。但是,由于各类娱乐节目竞相充斥电视荧屏,一定程度上分流了受众。相较以前的"超女效应",2007年《快乐男声》明显"降温"。本文就其原因进行了分析,并提出了应对策略。     

对中国电视娱乐节目的现状探析——从以《超级女声》为代表的平民化娱乐节目谈起

中国的电视娱乐节目经过几个时期的发展已经进入了一个新的阶段，即平民“娱乐时代”，以“超级女声”为代表，其特点是平民参与和评判过程的完全公开化．打出的口号是“平民参与、观众做主”，肯定了娱乐本身的平民性以及与大众进行亲密接触的可能性。     

电视娱乐节目的现状与思考

1998年，中国电视圈里的人谁也没有想到。湖南卫视的一档娱乐节目《快乐大本营》会成为电视界一道最亮丽的风景线。每到周末，全国有上亿的观众坐在电视机前与《快乐大本营》一起快乐，这种成绩令所有同行们叹羡不已。《快乐大本营》的成功，使那些快要偃旗息鼓的综艺娱乐节目看到了希望，各级电视台纷纷效仿。从1998年岁末至今，全国各级电视台开办的娱乐节目如雨后春笋。中央电视台的《幸运52》；北京电视台的《欢乐总动员》；     

电视娱乐节目:要通俗不要庸俗——以《超级访问》为例

提到中国的电视娱乐节目,人们往往会与“庸俗、低俗、媚俗、恶俗”等词联系在一起。确实,电视娱乐节目被批评为没有化、品位低、太俗,早已经不是什么新鲜事。目前,中国已经涌现出一批电视娱乐节目,持续保持着惊人收视率的同时相对做到了通俗而不庸俗,实现了“叫好又叫座”的良好局面。其中,以《超级访问》为最为典型的代表,它以鲜活的事实有力地证明了中国的电视娱乐节目可以做到通俗而不庸俗,庸俗不是必然![第一段]