冯镇峦《聊斋志异》评点的学术价值

冯镇峦是清代一位重要的小说评点家。他的《聊斋志异》评点,不仅揭示了这部著名小说集的艺术成就,而且对小说情节构思中的一系列缺失毫不掩饰地加以批评,具有重要的学术价值。     

金圣叹人物性格论初探

金圣叹(1608—1661)是我国明末清初一位杰出的美学思想家和文学批评家。他一生酷爱文学,曾评点《离骚》、《庄子》、《史记》、杜诗、《水浒传》和《西厢记》,美称之为“六才子书”。其中,价值最高,给予当代和后世影响最大的,当推《水浒传》评点和《西厢记》评点。清人冯镇峦称:“金人瑞批《水浒》、《西厢》,灵心妙舌,开后人无限眼界,无限文心。”实非溢美之词。金圣叹对《水浒传》尤有偏好,认为“天下之文章,     

陈美林：《陈批〈儒林外史〉》

中国古代小说理论形态之一的评点,起始于宋人刘辰翁评点《世说新语》。随着小说创作的昌盛,小说评点也大量出现,明、清两朝产生了不少著名的小说评点著作,如明人李卓吾、清人金圣叹都批评过《水浒》,《金瓶梅》有张竹坡评本,《三国演义》则有毛纶、毛宗岗父子的评本,《红楼梦》有脂砚斋评本,至于《儒林外史》的重要评本则有闲斋老人、黄小田、齐省堂、天目山樵四家。     

雕空镂影亦幻亦真 --论《聊斋志异》的朦胧美

朦胧美是《聊斋志异》的美学特征之一。它写的人物变化，不是有客观条件为依据，而是虚幻的、想像的，因之也是模糊的、朦胧的；其艺术世界的情景和人物，使人产生心理距离，距离感产生模糊体验紫朦胧美；《聊斋志异》的人物塑造，千姿百态，作者主要用“虚”笔，笔端变化，用多种自然形态的类比以传其神，具有很大程度的朦胧美。《聊斋志异》的评点家对小说的朦胧美是充分肯定的。     

论张文虎《儒林外史》评点的朴学倾向

清人张文虎借助小说评点模式评论《儒林外史》,而置重于文献考证,体现出鲜明的朴学倾向,为《儒林外史》研究探索了新路。     

论《聊斋志异》但明伦评点本中的孝悌思想及其现代价值

但明伦评点《聊斋志异》,反映他对儒学孝悌思想的重视和遵循,并以此作为人物价值的评价标准。通过对但评点本中孝悌思想文化的深入发掘,可以窥见但明伦评点的初衷,其评点的思想有一定的现代价值。     

清代三大演义定本的形成

清人通过修订、新编、评点等手段，最终形成了《三国演义》、《隋唐演义》、《东周列国志》三大演义的传世定本，这是对历史小说最重要的贡献，从中反映了小说演进的某些规律性的东西。     

异类母题在《聊斋志异》中的演化与新生

异类母题在中国古代小说发展流程中有着明显的演化痕迹,在上古神话、六朝志怪、唐人传奇、宋人笔记、清人小说中均有所反映;这些神,仙、狐、鬼、精灵等异类母题在清人蒲松龄的《聊斋志异》作品中获得了新生。     

论《聊斋志异》的叙事艺术创新

《聊斋志异》在史传叙事模式运用、文体形态继承、人物角色选择和叙事意图实现等方面比前代小说有了新的突破,反映了我国古代小说评点理论发展高峰时期文言小说在叙事艺术上取得的最高成就。     

先秦小说观及其消极影响

清人纪昀认为《聊斋志异》之类的书实算不得小说,原因在于它没有作为事实写。这见解,今人看来似很荒谬,而在当时乃至上溯若干世纪中,却是占有统治地位的定论。这种小说观念的源头,实可追溯到先秦时代。     

试论《聊斋志异》冯评与但评的阐释价值

小说评点价值的首要层面是其阐释价值，而阐释价值主要来源于评点话语中那些解说小说内容的阐释性评点。本以《聊斋》冯评与但评为研究对象，通过探讨两家评的四类阐释性评点——词句阐释、内涵阐释、情节阐释和结构阐释，总结了冯镇峦、但明伦在《聊斋》评点实践中所创造的阐释方法和途径，并指出了它们的重要价值。     

《红楼梦》评点中的死亡论述

《红楼梦》以众多人物的悲惨结局铸成了我国古典小说的精品,死亡在小说中挑起了无与伦比的脊梁支柱,《红楼梦》的评点家以死亡书写为基准,证实了小说在文学史上的地位。我们以《红楼梦》的评点为角度,力图从死亡在小说评点中的道德寄寓,死亡在人物性格塑造中的价值,死亡在小说叙事中的结构功能等方面,来探讨死亡在小说中的美学价值,启发人们对生命的认知以及人生价值的重新思考。     

论史书写作对金圣叹小说评点的影响

中国传统的史书写作以及明代的野史观对金圣叹的小说评点有着重要的影响。他在评点中除了不自觉地将《水浒传》作为史书来看待,还引入史学笔法,由此产生的对《水浒传》以及宋江诸人形象的新价值取向,无疑使中国传统小说人物批评有了新的发展;同时其在评点修改《水浒传》时是在多数虚构的情况下,试图用史笔来对虚构小说进行修改,但又不过分囿于史书的框架,这无疑是中国小说创作与评点的一大进步。     

从清人的评点看《儒林外史》的用笔

杰出的讽刺艺术家吴敬梓诞生人间已经二百八十年,离开尘世也有二百二十七年,但他的《儒林外史》却赢得越来越多的读者的赞赏。为什么他的作品有这样悠久的生命力?这涉及到文学创作的内外规律,其中包括他如何用笔,即以怎样的技法表达他的生活感受与既定内容的问题。在这方面,我以为,看一看清人的评点,也许不无收益。这些评点者,离吴敬梓的时代不远,从他们的某些评点里,可以了解清人对小说创作的看法,可以窥察作者的构思与     

凌濛初刊刻、评点《世说新语》考述

本文以上海图书馆藏本为基础,勾稽相关文献,考察了晚明著名通俗小说作家凌濛初刊刻、评点文言小说《世说新语》的缘由与过程;对155条凌氏评语,分析其特点及价值,并藉此阐述了文言小说评点本,对于古代小说评点研究的重要性。     

浅论文言小说评点中的比较批评法

运用比较方法对作品展开批评、进行理论总结,是文言小说评点的重要批评成就之一。评点者大量使用比较方法,将文言小说与《史记》等历史经典和小说戏曲作品相比较,肯定了文言小说的地位与价值。比较批评法体现了评点的整体观,增强了批评的力度,从而提高了评点的理论批评水平。     

《聊斋》冯评对王评的接受与反拔

清代的《聊斋志异》评点,王士禛、冯镇峦是具有特别意义且联系最为紧密的两家。王评虽随兴所至,零散寥落,不成规模,却是挟文坛重望开风气之先,不止令是书荣耀一时,以经典身份公示于人,也引发了包括冯评在内的一股直至清末民初持续二百余年的《聊斋志异》评点浪潮。冯评则于王评百余年后继之而起,以小说评点派宗绪及其在人生际遇、文化品格等方面与蒲松龄的诸多相似而知音独赏,对《聊斋志异》的思想内涵尤其是艺术规律作了全面细致、深入系统的掘发,并针对王评提出了太略、评语亦只循常,未甚搔着痛痒处的批评意见,从而进一步在理论上确立了其千秋经典的地位。本文通过对两家评点及相关言论的分析比较,试图厘清其间接受与反拔并存、甚至接受多于反拔的复杂辩证关系,修正长期以来由于冯评基于特定立场的激烈言辞所造成的人们对二者关系和王评质量的误解。     

试论明清小说评点派对我国古典小说美学的贡献

对小说采用评点的形式进行评论,这是我国独特的一种文艺批评方式。首先起来开创明清两代评点小说之风的是明代的李贽。他对《水浒传》的评点给后世带来很大的影响,效法者纷纷而起,于是形成了我国文学批评史上的所谓小说评点派。明清两代的小说评点家中,除李贽外,较有影响的还有金圣叹(评点《水浒》),张竹坡(评点《金瓶梅》)和脂砚斋(评点《红楼梦》)等人。这些评点家通过作序、写读法、评批和圈点等方式,     

《聊斋志异》中爱情小说的寓意性

清代蒲松龄创作的《聊斋志异》是我国古代文言短篇小说的集大成者,其中的爱情小说,具有很高的艺术价值和社会价值。作者在创作这些爱情小说的过程中,将自己的身世之感和对社会人生的思考熔铸在小说的故事情节之中,使得小说具有一种新的寓意性。这是《聊斋志异》注重立意的重要表现,也使得文言小说的结构趋于复杂化和多样化。     

略论崇祯本《金瓶梅》的评点特色

崇祯本《金瓶梅》所载评点之语是出现在明末清初之际评点研究《金瓶梅》的重要资料。本文从其着重道德评判、赞赏白描手法和重视真情趣味三方面,结合《金瓶梅》小说本身实际,论述了其评点方面的特色与价值。